智设计 活文化-设计战略构建民族文化创意产业新型模式 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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倪镔 著

图书标签:

• 设计战略
• 文化创意产业
• 民族文化
• 产业模式
• 智设计
• 活文化
• 文化复兴
• 创意经济
• 中国文化
• 设计创新

店铺： 学向美图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302383604

商品编码：29764842379

包装：平装

开本：16

出版时间：2015-01-01

内容介绍
　　本书将“智设计”理念与民族文化元素相结合，融入现代设计生活。以大智慧的设计战略激活民族文化，探索创造属于本民族的鲜活文化的道路。

关联推荐
　　倪镔编著的《智设计活文化：设计战略构建民族文化创意产业新型模式》为传统文化构建了1个生存平台文化创意产业的新型模式。他以1种统筹的方式：将设计与文化相融、在感受与体验中了解和传承民族传统文化，并用传统的民族文化衍生出我们生活中的物品，就像融化在血液中展现在生活方式里。
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目录
绪论 1、民族文化 二、民族文化的构成与价值 三、中guo民族文化的现状 四、写作初衷 上篇 活文化 *1章 中guo民族文化的现状 1、中guo民族文化是“黑金” 二、中guo民族文化概述 1. 中guo民族文化的特点 2. 中guo民族文化的内容 三、中guo民族文化面临的困境 1. 民族文化的保护不足 2. 民族文化继承断代的危机绪论
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1、民族文化
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 二、民族文化的构成与价值
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 三、中guo民族文化的现状
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 四、写作初衷
上篇 活文化
&xbsp; *1章 中guo民族文化的现状
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1、中guo民族文化是“黑金”
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 二、中guo民族文化概述
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1. 中guo民族文化的特点
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2. 中guo民族文化的内容
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 三、中guo民族文化面临的困境
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1. 民族文化的保护不足
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2. 民族文化继承断代的危机
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 3. 地理条件的制约
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 4. 外来文化的侵蚀
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 5. 走出困境的全新思考迫在眉睫
&xbsp; *二章 民族文化应该是鲜活的
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1、我guo民族文化现实发展中的问题
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1.缺乏创新性
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2.缺乏系统性
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 3.缺乏可持续性
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 二、文化创意产业
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1.文化创意产业的含义
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2.文化创意产业的内容
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 3.文化创意产业价值与*代文化创意产业
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 三、民族文化创意产业的设计战略
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1.设计的含义
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2.设计战略的含义
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 3.设计战略的核心理念
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 4.设计战略的特点
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 5.设计战略中“专属民族文化*牌战略”的导入
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 6.设计战略相关联的产业
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 7.设计战略的意义
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 四、民族文化应该是鲜活的
&xbsp; 第三章 民族文化创意产业“新型模式”
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1、民族文化、设计战略、文化创意产业之间的关系
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 二、民族文化创意产业“新型模式”的产生
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 三、民族文化创意产业“新型模式”的内容
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 四、“qiax店＋后厂”民族文化创意产业“新型模式”
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1.qiax店
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2.后厂
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 五、民族文化创意产业“新型模式”的内在关系
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 六、民族文化创意产业“新型模式”与低碳产业的结合
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1.“新型模式”与低碳产业相结合的重要性
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 2.低碳节能设计标准化的建立
&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp;&xbsp; 3.“新型模式”中导入低碳设计标准
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 七、民族文化创意产业“新型模式”研究的目的和意义
下篇 智设计
&xbsp; 第四章 民族文化创意产业“新型模式”的实践
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 1、北京阿斯牛牛（凉山）彝族文化体验式综合体
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 二、西昌阿斯牛牛彝族音乐村寨
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 三、四川恩阳古镇风情商业街
&xbsp;&xbsp;&xbsp; 四、北京798创意产业园区（参考）
结语
参考文献 显示全部信息

《匠心传承：传统技艺的时代新生》 一、 引言 在飞速发展的现代社会，我们仿佛沉醉于科技的浪潮，忽视了脚下深厚的文化根基。然而，正是那些历经岁月沉淀、饱含匠人智慧的传统技艺，构成了我们民族精神中最珍贵的宝藏。它们不仅仅是精湛的工艺，更是流淌在我们血脉中的历史记忆，是连接过去与未来的重要纽带。《匠心传承：传统技艺的时代新生》一书，旨在深入挖掘并重新审视这些被遗忘或边缘化的传统技艺，探索它们在新时代背景下的生存之道与发展契机，以期实现其价值的再激活与生命的延续。本书不涉及任何关于“设计战略”、“文化创意产业”、“新型模式”等概念的论述，而是纯粹聚焦于“技艺”本身及其与“传承”的深刻关联。 二、 传统技艺的深层价值 传统技艺，并非仅仅是物质的创造，更蕴含着丰富的精神内涵。它们是世代相传的生活智慧，是艺术家们对自然、对材料、对生活的独特理解的体现。 物质形态的卓越： 从精巧绝伦的玉雕、瓷器，到浑厚古朴的木工、石刻；从飘逸灵动的丝绸、刺绣，到浑然天成的竹编、藤艺；从浑然一体的金属冶炼，到巧夺天工的漆器、珐琅，每一种技艺都代表着人类在特定历史时期，对材料的极致掌控与对形态的完美追求。这些作品不仅是满足生活需求的工具，更是凝固了时光的艺术品，展现了古代工匠的审美情趣和精湛技艺。书中将以大量详实案例，细致描绘不同技艺的独特之处，如宣纸的韧性与宣墨的浓淡变化如何相得益彰，剪纸的镂空与色彩如何构成动人的故事，古法造纸的繁复工序如何孕育出独一无二的质感。 精神内核的延展： 技艺的传承，不仅仅是技术的传递，更是文化价值观、生活哲学、民族精神的代代相传。许多技艺都与特定的仪式、习俗、信仰紧密相连，它们承载着人们对美好生活的向往，对自然的敬畏，对人与人之间关系的理解。例如，某些节日庆典中使用的传统灯笼制作，其工艺本身就融入了祈福、团圆的美好寓意；而农耕文明中的工具制作，则体现了顺应自然、精耕细作的智慧。本书将深入探讨这些技艺背后的文化逻辑，揭示它们如何悄无声息地塑造着民族性格与集体记忆。我们将审视一种古老的印染技艺，是如何通过反复浸染，象征着人生历练的磨砺与升华；分析一种传统的建筑木构，是如何体现了天人合一、阴阳平衡的东方哲学。 非物质文化遗产的基石： 许多濒临失传的传统技艺，正是非物质文化遗产的重要载体。它们以“活态”的形式存在于匠人手中，是鲜活的历史，是可触碰的文化。保护和传承这些技艺，就是保护我们民族的文化根脉， safeguarding for future generations a unique heritage. 本书将重点关注那些被列入非物质文化遗产名录的技艺，解析其保护现状，探讨其面临的挑战。我们将聚焦于一些正在复兴的传统技艺，如濒临失传的古法剪纸艺术，其精美的图案是如何凝聚了数代匠人的心血，又如何通过新一代匠人的努力，重新焕发光彩。 三、 传承的困境与挑战 尽管传统技艺具有无可替代的价值，但在现代化的浪潮中，它们面临着严峻的挑战，传承之路充满了荆棘。 技艺失传的危机： 随着工业化、机械化的发展，许多传统手工艺的生产效率低下，难以与大规模工业化生产竞争，导致其经济价值被严重削弱。同时，年轻人对枯燥、重复的手工劳作缺乏兴趣，更倾向于选择更具吸引力和回报的职业，使得掌握精湛技艺的匠人青黄不接，技艺面临失传的危险。本书将详细描绘一些具体技艺面临的困境，例如，一位年迈的竹编艺人，他一生所掌握的精湛竹编技艺，却无人愿意跟随学习，他的工作室如同一个寂静的博物馆，收藏着即将消逝的传奇。 市场化冲击与同质化： 为了迎合市场需求，一些传统技艺在发展过程中，可能被迫改变其原有的制作方式、材料选择，甚至设计风格，导致其独特性和文化内涵被稀释，甚至出现同质化现象。一些打着“传统”旗号的产品，可能只是粗糙的模仿，缺乏真正的匠心与文化底蕴。我们将深入剖析市场化对传统技艺可能带来的负面影响，探讨如何在保留技艺精髓的同时，适应现代市场。 现代化生活的疏离： 传统技艺往往与特定的生活场景、习俗紧密相关。当这些生活方式逐渐淡出人们的视野，技艺的生存空间便被压缩。例如，传统节日习俗的简化，导致与节日相关的传统手工艺品需求量减少。本书将分析现代社会生活方式的变化，以及这种变化对传统技艺生存带来的影响。 四、 时代新生的可能路径（非模式探讨） 尽管挑战重重，但传统技艺并非只能走向衰亡，其蕴含的生命力依然顽强。新的时代也为技艺的复兴提供了契机。 匠心守护与技艺挖掘： 保护和传承的首要任务是守护技艺本身。这需要更多有识之士，投入时间和精力，去学习、去记录、去实践，将那些正在消逝的技艺重新唤醒。本书将强调对技艺本体的尊重与深入研究的重要性。我们将呈现一些默默耕耘的匠人，他们不为名利，只为守护心中的那份热爱，将一项几乎被遗忘的传统染织技艺，在陋室中默默传承。 教育与培训的创新： 建立有效的教育和培训体系，将传统技艺纳入教育体系，或通过现代化的教学方式，吸引年轻人学习。例如，通过工作坊、短期课程、学徒制等多种形式，让更多人有机会接触和体验传统技艺。本书将探讨如何让年轻人重新认识传统技艺的魅力，并通过实践体验，点燃他们学习的激情。 技艺与生活的再联结： 探索传统技艺与现代生活的结合点，使其重新融入人们的日常生活。这并非简单的商业化，而是通过巧妙的设计与推广，让人们重新发现传统技艺的实用价值与审美价值。例如，将传统技艺融入家居用品、服饰设计、文创产品中，让它们以新的形式出现在人们面前。本书将以一系列生动的例子，展示传统技艺如何以更贴近生活的方式，重新赢得人们的喜爱。我们将审视一种古老的木雕技艺，是如何被运用到现代家具设计中，既保留了其雕刻的精美，又符合了现代家居的简洁实用需求。 跨界融合的启示（仅限技艺层面）： 传统的技艺本身，可以与其他领域的技艺进行“技艺”层面的融合，以拓展其表现形式和应用领域。例如，一种传统的金属锻造技艺，是否可以与现代雕塑的某些表现手法相结合，创造出新的艺术形式。本书将侧重于技艺本身的探索与融合，而非宏观的产业模式。 五、 结语 《匠心传承：传统技艺的时代新生》并非要为任何“设计战略”、“文化创意产业”、“新型模式”提供解决方案。它仅仅是一次对民族传统技艺的深情回望，一次对匠人精神的虔诚致敬。本书希望能够激发更多人对传统技艺的关注与热爱，认识到它们作为民族文化基因的珍贵价值，并以最朴素的方式，去感受、去学习、去传承这份宝贵的文化遗产。让那些闪耀着智慧光芒的传统技艺，在时代的洪流中，找到属于自己的那份尊严与新生。

评分☆☆☆☆☆

这本《智设计 活文化-设计战略构建民族文化创意产业新型模式》的书名着实吸引了我，我本来是抱着希望在其中找到一些关于如何将传统文化元素巧妙融入现代设计，从而催生出既有文化底蕴又不失时尚感的创意产品的具体方法论的。我对“智设计”这个概念特别感兴趣，想象中它应该是一种高度智能化、数据驱动的设计过程，能够精准捕捉市场需求，预测流行趋势，并提供一套切实可行的设计流程。同时，“活文化”也让我联想到是否书中会深入探讨如何让那些沉寂已久的传统技艺、民俗故事、非物质文化遗产焕发生机，找到新的生命力。我尤其期待书中能提供一些成功的案例分析，最好是国内非常有代表性的，能够具体展示设计战略是如何一步步将文化资源转化为具有市场竞争力的创意产品，并最终推动民族文化创意产业发展的新型模式。譬如，书中是否会提及如何利用新兴技术，如虚拟现实、增强现实，来复现和传播濒危的传统工艺？是否会介绍如何通过跨界合作，将传统文化与当代艺术、时尚、科技等领域相结合，创造出令人耳目一新的文化产品？我非常希望这本书能像一本宝典，为那些希望在文化创意领域创业或发展的年轻人提供清晰的指引和灵感。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，更多是出于对“设计战略”在文化产业发展中扮演角色的好奇。我一直认为，任何产业的腾飞都离不开清晰的战略规划，而文化创意产业作为一种高度依赖创意和情感连接的领域，其战略的制定更是充满了挑战。我希望书中能够深入剖析，什么样的设计战略才最适合民族文化的传承与创新？它是否会提供一套系统性的框架，指导我们如何识别和挖掘本土文化的独特价值，如何将其转化为具有国际视野和市场吸引力的设计理念？例如，书中是否会详细阐述在文化创意产业中，如何进行市场调研、目标受众分析、品牌定位，以及如何制定产品开发、营销推广等一系列战略步骤？我非常期待能够从中学习到一些关于“战略思维”的实际应用，不仅仅是理论上的阐述，更希望能看到一些具体的、可操作的工具或方法，能够帮助我们在实践中避免盲目性和试错。我设想书中会描绘出一条清晰的路径，让“设计”成为驱动文化产业升级的强大引擎，而不是仅仅停留在美学层面。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之所以会被这本书的题目所吸引，是因为我一直对“新型模式”这个词充满了期待。在当今快速变化的时代，固守陈规是很难取得成功的，尤其是在像文化创意产业这样需要不断创新和突破的领域。我希望能在这本书中找到一些颠覆性的、前瞻性的理念，关于如何构建一种全新的、能够持续发展的民族文化创意产业模式。我猜测书中可能会探讨如何利用数字技术打破时空限制，将地域性的文化资源进行整合和传播，构建一个更加开放和互动的文化生态系统。是否会提及如何通过商业模式的创新，例如众筹、共享经济、IP运营等，来激活沉寂的文化资源，让它们产生更大的经济效益和社会价值？我非常希望这本书能够为我们打开一扇新的大门，让我们看到文化创意产业发展的无限可能，并提供一些能够引领行业走向未来的思路。它是否会像一个灯塔，照亮我们在探索文化产业创新之路上的方向？

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的兴趣很大程度上源于我对“活文化”这个概念的深度认同。我一直觉得，文化本身就应该是流动的、鲜活的，而不是被束之高阁的博物馆展品。我希望这本书能够深入探讨如何通过“设计”这一载体，让古老的文化遗产重新焕发青春，并与当代人的生活产生真实的连接。书中是否会介绍一些案例，展示设计师如何深入田野，挖掘被遗忘的传统工艺，然后通过巧妙的设计，将它们转化为现代人喜爱的产品？例如，我很好奇是否会有关于如何将传统服饰的纹样、色彩，或是传统建筑的榫卯结构，巧妙地融入现代服装、家居设计，甚至数字产品中的具体方法。我期待书中不仅仅是停留在理论层面，而是能够提供一些触手可及的灵感，让我能够看到文化是如何通过设计“活”过来的。我希望这本书能够激发我对于本土文化的更多热爱和探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的题目《智设计 活文化-设计战略构建民族文化创意产业新型模式》让我联想到一个非常宏大的命题，即如何用“智慧”的设计，让“鲜活”的文化，构建出全新的产业发展模式。我希望书中能够提供一些关于“智”的体现，比如如何运用大数据分析来理解消费者需求，如何利用人工智能辅助设计过程，从而提高效率和创意质量。同时，“活”字也让我想到，文化需要持续的生命力，而这种生命力可以通过设计巧妙地注入。我期待书中能够阐述如何通过设计，让传统文化在当代社会找到新的生存空间和发展机遇，形成一个良性循环。最重要的是，“新型模式”这个词，让我对书中可能提出的颠覆性、前瞻性的观点充满了期待。我希望能在这本书中找到关于文化创意产业未来发展方向的深刻洞察，以及一套可行的、能够引领行业发展的系统性解决方案。