PHOTOSHOP CC 攝影後期技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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耿洪傑 著

圖書標籤:

• Photoshop CC
• 攝影後期
• 圖像處理
• 修圖
• 色彩校正
• 濾鏡
• 閤成
• 技巧
• 教程
• 數碼攝影

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517902782

商品編碼：29693549362

包裝：平裝

齣版時間：2015-07-01

基本信息

書名:PHOTOSHOP CC 攝影後期技法

定價：68.0元

售價：46.2元,便宜21.8元,摺扣67

作者:耿洪傑

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2015-07-01

ISBN：9787517902782

字數：178000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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▲以精選的25個場景範例，全麵的分析瞭攝影後期修圖技巧，例如人像、風光、夜景等。是一本初、中、高級都可學習藉鑒的攝影後期技法書籍。
　　▲內文中配有詳細的Photoshop cc後期製作步驟圖片，文字敘述清晰，使沒有photoshop經驗的你也可以輕鬆掌握。
　　▲《Photoshop CC》攝影後期技法，使每個攝影師、愛好者都可以拍攝並製作齣更為專業的精美照片。
　　▲ADOBE PHOTOSHOP教育專傢、ADOBE認證平麵設計師為您傾情打造的攝影後期技法。

內容提要

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精心挑選25 個經典場景實例，全麵解析人像、風光、夜景、建築、植物、生態攝影後期修圖技巧，步驟清晰，
　　講解到位，是您PHOTOSHOP CC 修圖實踐中的寶典，為您的攝影作品錦上添花。

目錄

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作者介紹

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耿洪傑
　　中國攝影傢協會會員ADOBE 認證平麵設計師、數碼視頻設計師ADOBE PHOTOSHOP教育專傢中國設計師協會理事中國人像攝影學會會員中國民俗攝影傢協會會員參與主編並齣版《人像攝影達人後期必修技》、《人像攝影後期調色實戰》、《Photoshop CS6 人像攝影後期調色修圖秘笈》、《人像攝影修色聖典》、《數碼單反攝影作品常見問題診斷》等攝影類圖書，作品多次發錶於《中國攝影》、《大眾攝影》、《中國攝影傢》、《今日人像》、《照相機》、《 攝影與攝像》、《移動信息》等雜誌。

文摘

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序言

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《光影煉金術：數字影像的蛻變之旅》 在這信息爆炸、視覺至上的時代，一張照片早已不再是單純的記錄，它承載著情感、故事，甚至是全新的生命。然而，許多攝影師在按下快門的那一刻，往往隻能捕捉到現實的冰山一角，而隱藏在鏡頭背後的無窮可能，則需要我們用知識與技巧去深度挖掘。本書並非一本關於某個特定軟件操作的指南，它更像是一本引人入勝的探險地圖，帶您穿越數字影像處理的廣袤領域，解鎖照片蘊含的深層藝術價值，讓您的每一張作品都擁有觸動人心的力量。 我們深知，優秀的攝影作品並非憑空而降，它源於對光影的敏銳捕捉，更在於後期處理時對細節的雕琢與創意的升華。本書將帶您摒棄那些束縛思維的固定模式，以一種更加宏觀、更富藝術性的視角來審視您的作品。我們將從最基礎的“數字底片”概念齣發，深入剖析 RAW 格式的強大優勢，以及它如何為後期處理提供無限的空間。您將學會如何以非破壞性的方式調整曝光、白平衡、色彩飽和度等基礎參數，如同畫傢調和顔料一般，精準地還原甚至超越現實的色彩錶現力。 然而，真正的魔法纔剛剛開始。本書將帶領您深入理解“色彩科學”的奧秘。您會瞭解到，不同色彩的心理效應，以及如何運用色彩的情感聯想來營造特定的氛圍。從溫暖的地中海風情到冷峻的賽博朋剋色調，我們將為您揭示色彩搭配的實用法則，並教您如何通過精確的色彩校正，使畫麵中的每一個元素都和諧統一，共同講述一個引人入勝的故事。您將不再滿足於簡單的“提亮”或“降噪”，而是能夠自信地運用麯綫、色階、色彩平衡等工具，對色彩進行細緻入微的調校，賦予您的作品獨一無二的視覺語言。 光影是攝影的靈魂。本書將深度剖析“光影的語言”。您將學習到如何通過調整對比度、明暗層次，來塑造畫麵的空間感與立體感。我們不會僅僅停留在“加深陰影”或“提亮高光”的層麵，而是將帶領您探索如何利用局部提亮或壓暗，來引導觀者的視綫，突齣畫麵主體，營造戲劇性的光影效果。您將學會如何識彆並處理畫麵中的“死黑”與“死白”，讓每一個細節都在光影的編織下活靈活現。本書還會深入講解如何利用光影來模擬自然光，例如模擬夕陽的溫暖餘暉，或是清晨的柔和散射光，讓您的照片仿佛置身於最美的時刻。 構圖是攝影的骨架。雖然後期處理無法直接改變原始構圖，但它可以為構圖提供更精妙的“潤色”。本書將探討如何通過裁剪、二次構圖，來優化畫麵的平衡感、節奏感，以及引導綫的使用。您將學會如何運用黃金分割、三分法等經典構圖理論，結閤後期工具，將原本普通的畫麵升華為具有藝術感染力的傑作。我們還會討論如何通過後期手段，巧妙地“移除”或“添加”畫麵元素，從而強化主題，營造更具衝擊力的視覺效果。 除瞭對圖像本質屬性的深度挖掘，本書還將為您打開“創意錶達”的全新維度。您將不再被局限於寫實的範疇，而是能夠大膽地嘗試各種藝術化的處理手法。例如，如何通過“濛版”與“混閤模式”的巧妙運用，將不同圖像的元素進行無縫融閤，創造齣超現實的視覺效果。您將學習到如何為您的照片添加紋理、濾鏡，甚至是如何模擬傳統膠片的質感，賦予您的數字作品復古而迷人的魅力。本書還將引導您探索“降噪”與“銳化”的藝術，讓您在保持細節的同時，避免畫麵齣現不自然的顆粒感或鋸齒。 更重要的是，本書將強調“個性化風格”的塑造。我們鼓勵您在掌握瞭通用的處理技巧後，勇敢地走齣模仿的窠臼，去探索屬於自己的獨特視覺語言。您將學會如何通過係統性的處理流程，將個人的審美情趣融入到每一張照片的後期創作中，最終形成具有辨識度的個人風格。無論是追求極緻的寫實，還是偏愛夢幻的意境，本書都將為您提供堅實的理論基礎與豐富的實踐指導，助您在藝術探索的道路上，走得更遠，更自信。 我們相信，每一張照片都蘊含著等待被發掘的寶藏。本書將為您點亮這探險的明燈，帶領您踏上一段充滿驚喜與創造力的數字影像蛻變之旅。您將不僅僅學會如何“編輯”照片，更是學會如何“創作”照片，如何用您的鏡頭與您的雙手，去捕捉、去錶達、去升華，最終創造齣能夠引起共鳴、觸動心靈的藝術品。準備好迎接這場光影的盛宴瞭嗎？讓我們一同啓程，開啓您的數字影像煉金之旅！

評分☆☆☆☆☆

拿到《PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》這本書，我抱著試試看的心態翻閱。原本以為會是一本枯燥的軟件操作手冊，沒想到它卻以一種非常獨特的方式，深入淺齣地講解瞭攝影後期的精髓。 書中關於“細節的刻畫”和“質感的錶現”部分，我反復看瞭好幾遍。我之前總覺得自己的照片不夠“耐看”，缺乏那種細膩的質感。這本書則詳細介紹瞭如何通過“高反差保留”、“USM銳化”等經典技巧，來增強照片的清晰度和立體感，同時又強調瞭“濛版”的運用，確保銳化隻作用於主體，避免不必要的區域變得模糊或者齣現噪點。 讓我特彆驚喜的是，這本書在講解“人像後期”時，並沒有一味地追求“網紅臉”的磨皮和液化，而是非常注重保留人物的個性特徵和皮膚的自然紋理。它教導讀者如何利用“修復畫筆”、“仿製圖章”等工具，來處理瑕疵，同時又不失皮膚的細膩感。而且，對於“眼神光”的提亮和“唇部色彩”的調整，也做瞭非常細緻的指導，讓人物的整體形象更加生動、立體。 讓我茅塞頓開的是關於“閤成”和“創意排版”的章節。我一直認為Photoshop的閤成功能非常強大，但苦於沒有好的思路和方法。這本書則通過一些非常巧妙的案例，展示瞭如何將不同元素進行無縫融閤，創造齣具有想象力和視覺衝擊力的作品。特彆是關於“光影匹配”、“色彩協調”的技巧，讓閤成的照片看起來更加自然、真實。 這本書的語言風格非常接地氣，沒有太多晦澀難懂的專業術語，而是用大量的實例和直觀的圖示來輔助講解，讓人一看就懂，一學就會。它就像一位經驗豐富的老友，在你睏惑時為你指點迷津，在你迷茫時為你點亮方嚮。這本書不僅提升瞭我的Photoshop操作技能，更重要的是，它讓我對攝影後期的理解達到瞭一個新的高度，讓我看到瞭照片的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書簡直是我攝影之路上的“及時雨”！我一直對照片的後期處理充滿瞭好奇，但又覺得無從下手。偶然的機會看到瞭《PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》這本書，當時就覺得名字特彆親切，好像就是為我量身定做的。拿到書後，我迫不及待地翻閱起來。整體的感覺是，它不是那種枯燥乏味的教程，而是更像一位經驗豐富的攝影師在手把手教你，那種循序漸進的引導方式讓我感到非常安心。 從最基礎的界麵認知到各種工具的講解，作者都做瞭非常細緻的介紹，而且用詞很生動，不會讓人産生畏難情緒。我尤其喜歡它對“圖層”概念的解釋，之前我總是對圖層一知半解，看完這裏的講解，我纔真正理解瞭它的重要性，以及如何運用它來“玩轉”照片。還有書中關於色彩調整的部分，簡直是點睛之筆！我以前調色總是憑感覺，齣來的效果往往不盡如人意，但這本書裏講解的各種色彩工具，比如色階、麯綫、色彩平衡等等，配閤大量的實例，我纔明白原來調整色彩是有科學的方法和規律可循的。 更讓我驚喜的是，書中並沒有僅僅停留在技術層麵，而是融入瞭大量的攝影理念和後期思路。它不僅僅是教你“怎麼做”，更重要的是告訴你“為什麼這麼做”，以及在不同的場景下，應該如何運用不同的後期手法來達到最佳效果。比如，書中在講解人像後期時，不僅教瞭磨皮、液化等技巧，還強調瞭如何保留人物的“神韻”和“質感”，讓後期齣來的效果既自然又驚艷。這讓我意識到，好的後期並不是“大刀闊斧”的改造，而是對照片“錦上添花”，讓原本就美麗的事物更加齣彩。 我印象最深的是關於“曝光補償”和“後期補償”的章節。我之前總以為前期拍攝一次性搞定曝光就萬事大吉瞭，但看完這本書我纔明白，後期處理在補償曝光方麵有著巨大的潛力。書中通過大量的對比圖，直觀地展示瞭如何利用Photoshop強大的功能，拯救那些曝光不足或過度的照片，讓細節重現，光影更加和諧。這讓我對自己的拍攝信心大增，即使遇到一些光綫不理想的情況，也不再那麼焦慮瞭。 這本書的排版也很舒服，圖片清晰，步驟明確，讓人很容易跟著操作。而且，它不僅僅是理論講解，還提供瞭很多實用的練習素材和案例分析。我跟著書裏的案例一步步操作，發現自己的後期水平真的在飛速提升。以前覺得Photoshop很復雜，現在感覺它就像一個百寶箱，這本書就是打開這個百寶箱的鑰匙。對於我這樣的攝影愛好者來說，這本書絕對是提升攝影後期能力的一本不可多得的寶典，強烈推薦給所有想讓自己的照片更上一層樓的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

初次接觸《PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》這本書，便被其內容之豐富、講解之深入所摺服。它並沒有簡單地羅列Photoshop的各種功能，而是從攝影師的視角齣發，將後期處理與實際拍攝緊密結閤，為讀者提供瞭一條行之有效的提升照片質感的路徑。 書中對於“色彩空間”和“色彩管理”的講解，讓我對色彩有瞭全新的認識。我之前總是覺得顔色調得好不好全憑個人感覺，但這本書讓我明白瞭色彩的科學原理，以及在不同設備上如何保證色彩的準確性。特彆是關於“白平衡”的校正和“色調分離”的運用，讓我在處理一些光綫復雜的場景時，能夠更加遊刃有餘，拍齣色彩真實、富有錶現力的照片。 讓我印象深刻的是，書中在講解“影調”的控製時，用瞭大量的篇幅來分析不同影調所帶來的情感錶達。例如，高調照片的明亮、輕盈，低調照片的深邃、神秘，以及平調照片的沉穩、寜靜。作者通過對海量優秀攝影作品的解析，引導讀者理解影調在照片意境營造中的關鍵作用，並教授如何利用Photoshop的工具，如“曝光度”、“對比度”以及各種“漸變映射”和“麯綫”的組閤，來創造齣符閤自己想法的影調。 此外，書中關於“鏡頭校正”和“畸變修復”的實用技巧，也為我解決瞭大問題。我經常拍攝建築和風光，總是為鏡頭帶來的邊緣畸變和暗角而煩惱，但這本書提供瞭簡單而有效的解決方法，讓我的建築照片更加挺拔，風光照片更加廣闊，整體視覺效果提升瞭不止一個檔次。 最讓我感到欣慰的是，這本書並沒有止步於技術層麵的教學，而是融入瞭許多關於“構圖”、“光影”、“故事性”的後期思路。作者強調，後期不是對照片的“整容”，而是對照片“靈魂”的升華。它教你如何通過後期，去突齣照片的主題，強化照片的情緒，甚至為照片賦予更深層次的含義。這本書不僅是一本操作指南，更是一本攝影理念的啓迪之書，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

《PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》這本書，是我近期閱讀過的最實用、最有啓發性的攝影書籍之一。它沒有空洞的理論，也沒有華而不實的技巧，而是真正地從攝影愛好者的痛點齣發，提供瞭切實可行、效果顯著的後期解決方案。 書中對於“氛圍感的營造”和“情緒的傳遞”部分，我感覺受益匪淺。我之前總是覺得照片缺少那種“味道”，看完這本書纔明白，原來氛圍感和情緒是通過光影、色彩、對比度等元素的巧妙運用來實現的。比如，書中講解如何利用“疊加”和“柔光”混閤模式，來增加照片的朦朧美；如何通過調整“色溫”和“色調”，來營造溫暖、冷峻或者神秘的氛圍。 我特彆喜歡書中對“黑白照片後期”的講解。我一直覺得黑白照片很有格調，但自己嘗試時總覺得不夠“味”。這本書則深入剖析瞭黑白照片的魅力所在，並教授如何利用“去色”、“黑白”調整圖層，以及對“高光”和“陰影”的精細控製，來塑造齣富有層次感和戲劇性的黑白影像。這讓我對黑白攝影産生瞭濃厚的興趣，並迫不及待地想去嘗試。 另外，關於“批量處理”和“動作”的應用，這本書也做瞭非常清晰的介紹。我經常需要處理大量的照片，每次都手動調整實在太耗時瞭。看完這本書，我纔發現原來Photoshop有如此高效的批量處理工具，可以大大提高我的工作效率，讓我有更多的時間去專注於創作。 更重要的是，這本書讓我明白瞭後期處理的“度”在哪裏。它強調“適度後期”，即在保留照片真實性的基礎上，去優化照片的視覺效果，讓照片更加吸引人，而不是進行過度P圖，讓照片失真。這種“恰到好處”的後期理念，讓我覺得非常受用。 總而言之，這本書不僅僅是一本Photoshop的教程，更是一本關於如何用後期“看見”照片更美一麵的指南。它讓我從一個對後期感到畏懼的攝影愛好者，變成瞭一個享受後期創作樂趣的實踐者。這本書絕對值得每一個熱愛攝影的人擁有！

評分☆☆☆☆☆

這本《PHOTOSHOP CC 攝影後期技法》簡直是為我這種“手殘黨”量身定做的！我一直以來都覺得攝影後期是一門高深的學問，看到Photoshop裏密密麻麻的工具和選項就頭疼，感覺自己永遠也學不會。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它從最最基礎的地方講起，那種耐心和細緻，讓我這個新手也能完全跟上節奏。 我尤其喜歡它對“選區”和“濛版”的講解。以前我看到這兩個詞就頭大，覺得它們特彆抽象，但這本書通過大量的可視化圖示和通俗易懂的語言，把它們解釋得明明白白。我甚至可以跟著書中的步驟，輕鬆地摳齣復雜的物體，進行精確的局部調整，這簡直是以前想都不敢想的事情！而且，書裏對於“圖層混閤模式”的運用也講得非常透徹，我知道瞭原來不同的混閤模式能産生如此奇妙的效果，讓照片的層次感和氛圍感瞬間提升。 讓我驚喜的是，這本書不僅僅是教你如何使用Photoshop的工具，還非常注重後期中的“創意”和“風格”的培養。它沒有給齣一個固定的模式，而是鼓勵讀者去思考，去嘗試，去找到屬於自己的後期風格。書中提供瞭很多不同風格的照片後期案例，從清新淡雅到濃墨重彩，再從復古懷舊到現代科技感，每一種風格都講解得非常到位，並且附有詳細的步驟和思路。這讓我意識到，後期不僅僅是技術活，更是藝術錶達。 另外，關於“銳化”和“降噪”的部分，簡直是我的“救星”！我經常拍的照片因為光綫問題或者相機限製，畫麵不夠清晰，或者噪點太多，但又不知道該怎麼處理。看完這本書，我纔學會瞭如何恰當地運用銳化工具，讓照片的細節更突齣，同時又避免過度銳化産生的“鋸齒感”；也學會瞭如何有效地降噪，讓照片變得乾淨整潔，卻又不損失畫麵質感。這讓我感覺自己的照片“活”瞭過來。 總而言之，這本書就像一位耐心的良師益友，它不僅教會瞭我Photoshop的強大功能，更重要的是點燃瞭我對攝影後期的熱情。我不再害怕麵對復雜的軟件，而是開始享受後期帶來的樂趣。如果你也和我一樣，曾經被Photoshop嚇退，那麼這本書絕對是你重拾信心的最佳選擇，強烈推薦！