3DS Max&VRay 效果图制作实训教程 9787563932108 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王静，朱爱莉，卢娜 著

图书标签:

• 3DS Max
• VRay
• 效果图
• 渲染
• 建模
• 室内设计
• 建筑可视化
• 教程
• 实训
• CG

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 北京工业大学出版社

ISBN：9787563932108

商品编码：29657911826

包装：平装

出版时间：2012-08-01

基本信息

书名:3DS Max&VRay; 效果图制作实训教程

：67.80元

售价：46.1元,便宜21.7元,折扣67

作者:王静,朱爱莉,卢娜

出版社：北京工业大学出版社

出版日期：2012-08-01

ISBN：9787563932108

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.663kg

编辑推荐

《3ds Max &Vray;效果图制作实训教程(高等教育美术专业与艺术设计专业十二五规划教材)》编著者王静等。 《3ds Max &Vray;效果图制作实训教程(高等教育美术专业与艺术设计专业十二五规划教材)》作为艺术设计和美术专业学生的基础教材，在两年的教学使用中取得了许多回馈，为此作了修订，不仅增加了范图和示范步骤，又充实了如何根据外界条件的变化，运用不同的手法表现素描作品的实例分析，完善了《高等教育美术专业与艺术设计专业'十二五'规划教材:素描基础》的章节内容，使之更有效地利于实际教学。

内容提要

《高等教育美术专业与艺术设计专业'十二五'规划教材:3DS Max&VRay;效果图制作实训教程》循序渐进地讲解了使用3ds Max＆Vray软件制作照片级效果图的操作步骤。《高等教育美术专业与艺术设计专业'十二五'规划 教材:3DSMax&VRay;效果图制作实训教程》不仅可以作为3ds Max&vray;效果图制作初、中级读者的学习用书，也可以作为相关专业以效果图培训班的 学习教材。也适合从事室内外效果图设计的各类人员自学，对于有一定3dsMax操作基础的读者也具有参考作用。

目录

作者介绍

文摘

序言

光影魔术：深度解析3ds Max与VRay的真实感渲染艺术 在这个视觉信息爆炸的时代，逼真的三维渲染效果图已成为建筑设计、室内装饰、产品展示乃至游戏开发的基石。它们不再是简单的图像，而是传递空间概念、烘托氛围、讲述故事的强大媒介。要驾驭这门艺术，掌握核心工具的精髓至关重要。本书，旨在带领您深入探索3ds Max强大的建模能力与VRay卓越的渲染引擎，从基础到进阶，全面解锁制作令人惊叹的真实感效果图的秘密。 一、 3ds Max：三维世界的雕塑家 3ds Max作为业界领先的三维建模、动画与渲染软件，以其功能强大、操作灵活而著称。本书将以实战为导向，引导您逐步掌握其核心建模技术，而非停留于理论的堆砌。 精通核心建模工具： 从基础的体量建模、多边形编辑，到精细化的曲线建模、曲面建模，我们将逐一剖析各类工具的适用场景与操作技巧。无论是搭建建筑的宏伟框架，还是塑造家具的细腻曲线，您都将找到得心应手的工具。我们将着重讲解如何利用多边形编辑中的塌陷、挤出、倒角、桥接等命令，高效地构建出复杂而精确的模型。对于需要曲面表现的场景，如车辆、产品原型等，我们将深入探讨NURBS建模的优势，以及如何通过样条线驱动曲面，实现流畅自然的造型。 掌握材质与纹理的精妙运用： 一个逼真的模型离不开逼真的材质。本书将详细讲解3ds Max内置材质系统的构建逻辑，从基础的标准材质到更高级的复合材质，以及如何运用贴图通道（漫反射、高光、反射、折射、凹凸、法线等）来赋予模型丰富的表面质感。我们不会止步于简单的贴图应用，更会深入探讨纹理的编辑与合成，如何通过程序化纹理、位移贴图、渐变贴图等手段，创造出木材的年轮、石材的纹理、金属的拉丝效果，乃至织物的褶皱和皮革的压痕，让模型“活”起来。 理解空间与场景的构建： 建模不仅仅是独立物体的堆砌，更是构建一个完整、可信的空间。本书将引导您理解场景的比例、透视关系，以及如何合理地布置家具、装饰品，营造出符合设计理念的氛围。我们将探讨如何利用组、层、代理对象等功能，高效管理大型复杂场景，优化视图的流畅度。同时，针对建筑可视化，我们将讲解如何从CAD图纸导入模型，并进行优化与调整，使其能够为后续渲染做好准备。 场景布光的基础与进阶： 光影是渲染的灵魂。在3ds Max中，我们将初步接触不同类型的光源（目标聚光灯、自由聚光灯、平行光、区域光、天光等），以及它们的参数设置（强度、颜色、衰减、阴影类型等）。我们将学习如何根据现实世界的物理规律，布置自然光与人造光，营造出不同的空间情绪。从清晨的柔和阳光，到夜晚的温馨灯光，您将学会通过光线的方向、强度和颜色，引导观者的视线，突出空间的重点。 二、 VRay：真实光影的魔法师 VRay作为一款全球领先的全局光渲染引擎，以其高效、逼真、可控的特性，成为无数设计师和艺术家心目中的首选。本书将带您走进VRay的世界，解锁其强大的渲染能力。 VRay渲染核心原理解析： 我们将深入浅出地讲解VRay的全局光照（Global Illumination, GI）原理，包括基于光子图（Photon Map）、发光贴图（Irradiance Map）、灯光缓存（Light Cache）等算法的运作方式。理解这些原理，将帮助您更有效地设置渲染参数，避免常见的渲染问题，并理解为何您的渲染效果会呈现出特定的光影表现。我们将详细对比不同GI引擎的优劣，以及它们在不同场景下的适用性。 材质与纹理的终极演绎： VRay提供了一套强大的材质系统，能够模拟各种真实世界的物理光学属性。本书将重点讲解VRay材质（VRay Material）和VRay Mtl Wrapper等核心材质类型，以及如何设置漫反射、高光、反射、折射、置换（Displacement）、透明度、凹凸等关键参数。我们将通过大量实例，演示如何创建金属、玻璃、陶瓷、布料、木材、石材等材质，并探讨如何利用VRay的置换贴图功能，实现逼真的表面凹凸细节，让材质的真实感跃升一个台阶。 灯光的无限可能： VRay提供了超越3ds Max内置灯光系统的强大灯光工具。我们将详细介绍VRay物理天空（VRay Physical Sky）、VRay太阳（VRay Sun）、VRay光域网（VRay IES Light）、VRay面光（VRay Light with Rectangular/Sphere/Dome shapes）、VRayrenderCamera（VRay Physical Camera）等，并讲解如何利用它们模拟真实的自然光照和各种室内外人造光源。我们将深入探讨灯光的强度、颜色、衰减、阴影细分等参数对最终渲染效果的影响，并学习如何通过多重光源的组合，创造出复杂而富有层次的光影效果。 渲染设置的科学与艺术： 渲染设置是决定渲染效率与图像质量的关键。本书将系统地介绍VRay渲染器面板中的各项参数，包括全局开关（Global Switches）、图像采样（Image Sampler）、抗锯齿（Antialiasing Filter）、GI引擎设置（Primary/Secondary GI Engines）、输出设置（Output）等。我们将讲解如何根据场景复杂度、细节要求和渲染时间预算，合理地调整这些参数，以达到最佳的视觉效果和渲染效率。我们将重点关注如何优化GI设置，以减少噪点、提高渲染速度，并演示如何运用灯光缓存和发光图来加速渲染过程。 相机与景深的真实模拟： VRay的物理相机（VRay Physical Camera）能够模拟真实相机的各项光学属性，如焦距、光圈、快门速度、ISO等。通过调整这些参数，您可以轻松实现景深效果（Depth of Field, DOF），使画面更具空间感和艺术感。本书将引导您理解相机设置与景深效果的关系，以及如何根据构图需求，精确地控制焦点和模糊程度。 后期处理的画龙点睛： 即使是最精美的渲染图，也离不开后期处理的锦上添花。本书将介绍VRay渲染元素（Render Elements）的功能，以及如何通过渲染出不同的通道（如漫反射、高光、反射、阴影、Z深度等），在后期软件（如Photoshop）中进行精细的调整。我们将演示如何通过曲线、色彩平衡、锐化等工具，进一步增强图像的对比度、色彩饱和度和细节表现力，使最终效果图更具艺术感染力。 三、 实战案例：从零到精通的蜕变 理论的海洋需要实践的舟楫来航行。本书最大的特色在于其丰富的实战案例。我们将从零开始，引导您完成多个不同类型的效果图制作项目。 案例一：现代简约室内空间渲染。 从CAD图导入，进行模型修复与优化，布置家具，设置VRay材质，模拟自然光与灯光，最后进行渲染与后期调色。 案例二：欧式古典建筑外景渲染。 重点在于复杂建筑模型的精细化处理，材质的层次感表现，以及大尺度的光影模拟。 案例三：产品展示渲染。 侧重于高精度模型的建模，材质的物理光学属性模拟，以及精准的布光以突出产品细节。 每个案例都将详细拆解其制作流程，包括建模思路、材质设置、灯光布局、渲染参数选择以及后期处理技巧，力求让您在亲手实践中，融会贯通所学知识，真正掌握3ds Max与VRay的强大力量。 本书适用人群： 对建筑可视化、室内设计、产品设计、游戏场景制作等领域感兴趣的学生和初学者。 希望提升3ds Max建模和VRay渲染技能的在职设计师、效果图制作人员。 追求更真实、更具艺术表现力的三维渲染效果的从业者。 踏上这场光影的探索之旅，本书将是您最可靠的向导。让我们一起，用3ds Max与VRay，雕刻真实，绘制梦想。

评分☆☆☆☆☆

这本书在处理“概念理解”与“技术执行”之间的平衡方面做得非常出色，这一点上，我给它打高分。很多读者，包括我自己在内，都经历过那种只懂得套用别人的参数，却无法根据现场光线和材质特性灵活调整的困境。这本书似乎早就预料到了这一点，它花费了相当大的篇幅来探讨“材质的本质”和“光的物理特性”在三维软件中的模拟逻辑。它没有用那些过于学术化的语言，而是通过非常形象的比喻和精心设计的实验性渲染场景，将复杂的物理光学原理转化为可操作的参数设置。读完相关章节后，我感觉自己对V-Ray的GI、反射和折射设置不再是盲目摸索，而是有了一套清晰的判断标准。这种从“为什么这样调”到“我可以这样调”的思维转变，才是真正意义上的进步，它极大地解放了我在后续创作中的想象力和调试效率。

评分☆☆☆☆☆

这部教材的排版和插图质量着实让人眼前一亮，拿到手时就感觉物有所值。首先，从视觉体验上来说，色彩的运用非常到位，无论是界面截图还是最终效果图的展示，都清晰明快，即便是初学者也能迅速抓住重点。尤其是一些复杂模型的布线和材质节点图，作者的处理方式极其直观，完全避免了传统教程中那种晦涩难懂的图示堆砌。我特别欣赏书中对于不同光照环境下渲染效果变化的对比分析部分，那种细致入微的观察和精确的参数调整说明，对于提升渲染的真实感帮助极大。相比市面上很多只教“按键操作”的指南，这本书更像是请了一位经验丰富的老教师在身旁手把手指导，他不仅告诉你“怎么做”，更深入地解释了“为什么这么做”，这种对原理的剖析，才是真正能让人建立起扎实基础的关键。书中的案例选择也十分贴近实际工作流程，从简单的室内空间到复杂的建筑外立面，每一步骤都设计得逻辑性极强，让人在学习过程中充满了成就感，而不是被一堆生硬的术语和流程图搞得晕头转向。

评分☆☆☆☆☆

从学习曲线的角度来看，这本书的编排节奏把握得非常巧妙，兼顾了新手入门的友好性和资深用户进阶的需求。它不像有些书籍那样，开头平缓得让人昏昏欲睡，后半段又突然难度陡增。相反，它采用了一种“螺旋上升”的教学模式，前面对基础知识点进行铺垫后，后续的案例会不断地引用和深化这些前置知识，使得学习过程层层递进，毫不费力。特别值得称赞的是，书中对于一些常见的渲染错误和陷阱，都有专门的“避坑指南”环节，这简直是为我们这些经常在最后阶段被奇怪噪点或渲染错误折磨的人准备的“解药”。这些细节的关怀，让整个学习体验变得异常顺畅和高效，极大地减少了调试过程中不必要的挫败感。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书的配套资源支持似乎非常完善，虽然我主要依靠纸质书进行学习，但从书中引用的文件路径和提供的学习路径来看，作者对读者的体验考虑得十分周全。更重要的是，书中对于工作流程中的“效率黑客”和“时间管理”的探讨，给我带来了很大的启发。在设计行业，时间和质量往往是矛盾的两端，而这本书提供了一系列实用的技巧，帮助我们在保证效果的前提下，缩短渲染时间或加快出图速度。这包括但不限于对代理物体（Proxies）的合理使用，以及如何高效地组织场景层级结构。这些内容往往是其他教科书会忽略的“次要技术点”，但恰恰是决定一个设计师专业程度的关键所在。这本书真正教会我的，是如何更聪明地工作，而不仅仅是更努力地工作。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调这本书在项目实战化方面的深度挖掘。很多教程往往停留在软件基础命令的罗列上，但这本书显然是站在实际项目交付的角度来构建知识体系的。它不仅仅是教你如何使用工具，更侧重于如何将这些工具高效地整合进一个完整的项目周期中。比如，在处理大型场景文件时的优化策略，或者是在不同渲染引擎（假设涉及）之间如何进行平滑切换以应对客户不断变化的需求，这些“软技能”在书里得到了充分的体现。我个人在尝试书中关于贴图流程管理的章节时，深感受益匪浅，它教会了我如何建立一套可追溯、易于维护的资源库结构，这在多人协作的项目中简直是救命稻草。作者在讲述这些经验时，语气非常务实，没有夸张的承诺，全是基于多年一线工作沉淀下来的“硬核干货”，对于志在进入设计行业的朋友来说，这本书的实用价值甚至超越了一本单纯的技术手册。