Canon EOS 5D Mark Ⅳ数码单反摄影技巧大全 9787122282897 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉，雷波 著

图书标签:

• Canon EOS 5D Mark IV
• 单反相机
• 摄影技巧
• 数码摄影
• 摄影入门
• 相机设置
• 拍摄技巧
• 摄影后期
• 摄影指南
• 摄影教程

店铺： 广影图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122282897

商品编码：29631103878

包装：平装

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名:Canon EOS 5D Mark Ⅳ数码单反摄影技巧大全

定价：79.80元

售价：58.3元,便宜21.5元,折扣73

作者:FUN视觉,雷波

出版社：化学工业出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787122282897

字数：

页码：240

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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适读人群 ：CanoEOS 5D Mark Ⅳ用户。
高手点拨：阅尽CanoEOS 5D Mark Ⅳ高手使用经验 n
问题解答：从此远离CanoEOS 5D Mark Ⅳ用机困惑 n
轻松上手：轻松搞定CanoEOS 5D Mark Ⅳ实拍参数设置 n
不可缺少：镜头、闪光灯、偏振镜、中灰镜等附件选用秘笈 n
实战指南：人像、风光、鸟类、花卉、建筑等题材实拍技法

内容提要

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本书是一本全面解析CanoEOS 5D Mark Ⅳ强大功能、实拍设置技巧及各类拍摄题材实战技法的实用类书籍，将官方手册中没讲清楚的内容以及抽象的功能描述，以实拍测试、精美照片展示、文字详解的形式讲明白、讲清楚。 n
在相机功能及拍摄参数设置方面，本书不仅针对CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机结构、菜单功能以及光圈、快门速度、白平衡、感光度、曝光补偿、测光模式、对焦模式、拍摄模式等设置技巧进行了详细的讲解，更有详细的菜单操作图示，即使是没有任何摄影基础的初学者也能够根据这样的图示，玩转相机的菜单及功能设置。 n
在镜头与附件方面，本书针对数款适合该相机配套使用的高素质镜头进行了详细点评，同时对常用附件的功能、使用技巧进行了深入的解析，以便各位读者有选择地购买相关镜头、附件，与CanoEOS 5D Mark Ⅳ配合使用拍摄出更漂亮的照片。 n
在实战技术方面，本书以大量精美的实拍照片，深入剖析了使用CanoEOS 5D Mark Ⅳ拍摄人像、风光、动物、花卉、建筑等常见题材的技巧，以便读者快速提高摄影技能，达到较高的境界。 n
全书语言简洁，图示丰富、精美，即使是接触摄影时间不长的新手，也能够通过阅读本书在较短的时间内精通CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机的使用并提高摄影技能，从而拍摄出令人满意的摄影作品。

目录

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作者介绍

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FUN视觉是国内的摄影图书创作团队，由摄影师、艺术设计师等专业人员组成，每一位成员均具有深厚的摄影理论基础与娴熟的实拍技巧，其中也不乏摄影器材狂人。团队创建之初即把解决摄影爱好者的实际需求作为图书的重要编写思路，对每一本图书的内容质量和照片质量严格把关，先后出版了若干摄影书，并长期位居摄影图书销售排行榜的前列，深受读者的喜爱，绝大多数图书的版权输出到了港台地区。

文摘

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序言

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Chapter 01 n
掌握CanoEOS 5D Mark Ⅳ从机身开始 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机正面结构 10 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机顶部结构 11 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机背部结构 12 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机侧面结构 14 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机底部结构 14 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机液晶显示屏 15 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机光学取景器 16 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机速控屏幕 17 n
Chapter 02 n
初上手一定要学会的菜单设置 n
掌握CanoEOS 5D Mark Ⅳ相机菜单的设置方法 19 n
使用 CanoEOS 5D Mark Ⅳ的速控屏幕设置参数 20 n
什么是速控屏幕 20 n
使用速控屏幕设置参数的方法 20 n
掌握液晶显示屏的使用方法 20 n
设置相机显示参数 21 n
液晶屏的亮度 21 n
自动关闭电源 21 n
图像确认 22 n
自动旋转 22 n
取景器显示 23 n
取景器内警告 24 n
设置相机控制参数 25 n
清除全部相机设置 25 n
未装存储卡释放快门 25 n
触摸控制 25 n
自定义速控屏幕 26 n
使用INFO按钮显示的内容 27 n
RATE按钮功能 28 n
多功能锁 28 n
自定义控制按钮 28 n
设置影像存储参数 29 n
根据照片的用途设置画质 29 n
什么是RAW格式 29 n
使用RAW格式拍摄的优点有哪些？ 29 n
全像素双核RAW 31 n
格式化存储卡 32 n
文件名 32 n
设置照片拍摄风格 33 n
使用预设照片风格 33 n
修改预设的照片风格参数 34 n
为什么要使用照片风格功能？ 34 n
直接拍出单色照片 36 n
注册照片风格 37 n
随拍随赏——拍摄后查看照片 38 n
回放照片基本操作 38 n
出现“无法回放图像”消息怎么办？ 38 n
保护图像 39 n
旋转图像 40 n
高光警告 40 n
显示自动对焦点 41 n
回放网格线 42 n
用进行图像跳转 42 n
RAW图像处理 43 n
Chapter 03 n
必须掌握的基本曝光设置 n
设置光圈控制曝光与景深 45 n
光圈的结构 45 n
焦外效果跟光圈有什么必然的关系吗？ 45 n
光圈值的表现形式 46 n
光圈对成像质量的影响 46 n
什么是衍射效应？ 46 n
光圈对曝光的影响 47 n
理解景深 48 n
景深与对焦点的位置有什么关系？ 48 n
什么是焦平面？ 48 n
光圈对景深的影响 49 n
焦距对景深的影响 50 n
镜头与被摄对象的距离对景深的影响 51 n
背景与被摄对象的距离对景深的影响 51 n
设置快门速度控制曝光时间 52 n
快门与快门速度的含义 52 n
快门速度的表示方法 52 n
快门速度对曝光的影响 53 n
影响快门速度的三大要素 53 n
快门速度对画面效果的影响 54 n
依据被摄对象的运动情况设置快门速度 55 n
常见拍摄对象的快门速度参考值 56 n
安全快门速度 57 n
防抖技术对快门速度的影响 58 n
IS功能是否能够代替较高的快门速度 58 n
防抖技术的应用 58 n
长时间曝光降噪功能 59 n
设置白平衡控制画面色彩 60 n
理解白平衡存在的重要性 60 n
预设白平衡 60 n
灵活运用两种自动白平衡 61 n
什么是色温 62 n
手调色温 63 n
自定义白平衡 64 n
白平衡偏移/包围 65 n
设置ISO控制照片品质 67 n
理解感光度 67 n
感光度的设置原则 67 n
ISO数值与画质的关系 68 n
感光度对曝光的影响 69 n
ISO感光度设置 70 n
高ISO感光度降噪功能 71 n
影响曝光的4个因素之间的关系 72 n
设置自动对焦模式以获得清晰锐利的画面 73 n
单次自动对焦（ONE SHOT ） 73 n
AF（自动对焦）不工作怎么办？ 73 n
人工智能伺服自动对焦（AI SERVO） 74 n
人工智能自动对焦（AI FOCUS） 74 n
如何拍摄自动对焦困难的主体？ 74 n
自动对焦控制工具 75 n
人工智能伺服张图像优先 79 n
人工智能伺服第二张图像优先 80 n
利用自动对焦辅助光辅助对焦 81 n
单次自动对焦释放优先 81 n
镜头电子手动对焦 82 n
提示音 82 n
手动对焦实现自主对焦控制 83 n
图像模糊不聚焦或锐度较低应如何处理？ 83 n
设置对焦点以满足不同拍摄需求 84 n
自动对焦区域选择模式 84 n
手选对焦点/对焦区域的方法 87 n
设置自动对焦点数量 88 n
设置自动对焦点自动选择 89 n
与方向链接的自动对焦点 90 n
对焦时自动对焦点显示 90 n
设置驱动模式以拍摄运动或静止的对象 91 n
单拍模式 91 n
连拍模式 92 n
为什么相机能够连续拍摄？ 92 n
弱光环境下，连拍速度是否会变慢？ 92 n
连拍时快门为什么会停止释放？ 92 n
自拍模式 93 n
利用反光镜预升避免相机产生震动 94 n
设置测光模式以获得准确的曝光 95 n
评价测光 95 n
中央重点平均测光 96 n
局部测光 96 n
点测光 97 n
Chapter 04 n
灵活运用曝光模式拍出好照片 n
场景智能自动曝光模式 99 n
高级曝光模式 100 n
程序自动曝光模式 100 n
快门优先曝光模式 101 n
光圈优先曝光模式 102 n
全手动曝光模式 103 n
B门曝光模式 104 n
自定义拍摄模式（C） 105 n
Chapter 05 n
拍出佳片必须掌握的高级曝光技巧 n
利用柱状图准确判断曝光情况 108 n
柱状图的作用 108 n
认识三种典型的柱状图 109 n
辩证分析柱状图 110 n
设置曝光补偿以获得准确的曝光 111 n
曝光补偿的含义 111 n
增加曝光补偿还原白色雪景 112 n
降低曝光补偿还原纯黑 112 n
正确理解曝光补偿 113 n
为什么有时即使不断增加曝光补偿， n
所拍摄出来的画面仍然没有变化？ 113 n
设置曝光等级增量控制调整幅度 114 n
使用包围曝光拍摄光线复杂的场景 115 n
什么情况下应该使用包围曝光 115 n
自动包围曝光设置 116 n
为合成HDR照片拍摄素材 116 n
使用Photoshop合成HDR照片 117 n
设置自动包围曝光拍摄顺序 118 n
设置包围曝光拍摄数量 118 n
利用HDR模式直接拍出HDR照片 119 n
调整动态范围 119 n
效果 119 n
连续HDR 120 n
自动图像对齐 120 n
保存源图像 120 n
利用曝光锁定功能锁定曝光值 121 n
利用自动亮度优化同时表现高光与阴影区域细节 122 n
为什么有时无法设置自动亮度优化？ 122 n
利用高光色调优先增加高光区域细节 123 n
利用多重曝光获得蒙太奇画面 124 n
开启或关闭多重曝光 124 n
改变多重曝光照片的叠加合成方式 124 n
设置多重曝光次数 125 n
保存源图像 125 n
连续多重曝光 125 n
在多重曝光拍摄期间自动关闭电源功能是否会生效？ 125 n
用存储卡中的照片进行多重曝光 126 n
使用多重曝光拍摄明月 127 n
利用间隔定时器功能进行延时摄影 128 n
Chapter 06 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ实时显示与视频拍摄技巧 n
光学取景器拍摄与实时取景显示拍摄原理 130 n
光学取景器拍摄原理 130 n
实时取景显示拍摄原理 130 n
实时显示拍摄的特点 131 n
能够使用更大的屏幕进行观察 131 n
易于合焦以保证照片更清晰 131 n
具有实时面部优先拍摄的功能 131 n
能够对拍摄的图像进行曝光模拟 131 n
实时显示模式典型应用案例 132 n
微距摄影 132 n
商品摄影 132 n
人像摄影 133 n
实时显示拍摄功能 134 n
开启实时显示拍摄功能 134 n
实时显示拍摄状态下的信息显示 134 n
设置实时显示拍摄参数 135 n
自动对焦方式 135 n
曝光模拟 136 n
静音实时显示拍摄 136 n
测光定时器 136 n
视频拍摄基础 137 n
视频格式标准 137 n
拍摄视频短片的基本设备 137 n
拍摄视频短片的基本流程 138 n
设置视频短片拍摄相关参数 138 n
录音 138 n
短片伺服自动对焦 139 n
短片拍摄时快门按钮的功能 139 n
遥控拍摄 139 n
短片记录画质 140 n
延时短片 142 n
短片伺服自动对焦速度 143 n
短片伺服自动对焦追踪灵敏度 143 n
Chapter 07 n
掌握Wi-Fi功能设定 n
使用Wi-Fi功能拍摄的三大优势 145 n
自拍时摆造型更自由 145 n
在更舒适的环境中遥控拍摄 146 n
以特别的角度轻松拍摄 146 n
通过智能手机遥控CanoEOS 5D Mark Ⅳ的操作步骤 147 n
在智能手机上安装Camera Connect 147 n
在相机上进行相关设置 147 n
利用智能手机搜索无线网络 149 n
在手机上查看及传输照片 149 n
在相机中选择照片传输到手机 150 n
用智能手机进行遥控拍摄 151 n
Chapter 08 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ的镜头选择 n
EF镜头名称解读 153 n
镜头焦距与视角的关系 154 n
镜头选购相对论 155 n
选购原厂还是副厂镜头 155 n
选购定焦还是变焦镜头 155 n
8款佳能高素质镜头点评 157 n
EF 14mm F2.8 L Ⅱ USM丨超广角镜头带来独特的画面表现力 157 n
EF 50mm F1.2 L USM丨超大光圈带来魅力的浅景深虚化 158 n
EF 85mm F1.2 L Ⅱ USM丨“大眼睛”无愧于人像镜王之称 159 n
EF 16-35mm F2.8 L Ⅱ USM丨覆盖常用广角焦段的高性能大光圈镜头 160 n
EF 24-70mm F2.8 L Ⅱ USM丨标准变焦镜头 161 n
EF 70-200mm F2.8 L IS Ⅱ USM丨技术造就出的镜头 162 n
EF 300mm F4 L IS USM丨集性能与轻便为一体的高防抖镜头 163 n
EF 100mm F2.8 L IS USM丨带有防抖功能的专业级微距镜头 164 n
选购镜头时的合理搭配 165 n
镜头常见问题解答 165 n
如何准确理解焦距？ 165 n
什么是对焦距离？ 166 n
什么是近对焦距离？ 166 n
什么是镜头的大放大倍率？ 166 n
镜头光圈的大小与取景器有什么关系？ 167 n
使用脚架进行拍摄时是否需要关闭镜头的IS功能？ 167 n
什么是“全时手动对焦”？ 167 n
变焦镜头中大光圈不变的镜头是否性能更加优异？ 167 n
什么情况下应使用广角镜头拍摄 ？ 167 n
使用广角镜头的缺点是什么？ 167 n
Chapter 09 n
用附件为照片增色的技巧 n
存储卡：容量及读写速度同样重要 169 n
认识存储卡 169 n
什么是SDHC型存储卡？ 169 n
什么是SDXC型存储卡？ 169 n
存储卡上的I与标识是什么意思？ 169 n
遮光罩：遮挡不必要的光线 170 n
手柄：方便竖拍及延长拍摄时间 170 n
UV镜：保护镜头的选择之一 171 n
保护镜：更专业的镜头保护滤镜 171 n
偏振镜：消除或减少物体表面的反光 172 n
什么是偏振镜 172 n
用偏振镜压暗蓝天 172 n
用偏振镜提高色彩饱和度 172 n
用偏振镜抑制非金属表面的反光 172 n
中灰镜：减少镜头的进光量 173 n
什么是中灰镜 173 n
中灰镜的规格 173 n
中灰渐变镜：平衡画面曝光 174 n
什么是中灰渐变镜 174 n
不同形状渐变镜的优缺点 174 n
在阴天使用中灰渐变镜改善天空影调 174 n
使用中灰渐变镜降低明暗反差 174 n
快门线：避免直接按下快门产生震动 175 n
快门线的作用 175 n
快门线的使用方法 175 n
遥控器：遥控对焦及拍摄 176 n
遥控器的作用 176 n
如何进行遥控拍摄 176 n
脚架：保持相机稳定的基本装备 177 n
脚架的分类 177 n
云台的分类 177 n
在使用三脚架的情况下怎样做到快速对焦？ 177 n
外置闪光灯基本结构及功能 178 n
从基本结构开始认识闪光灯 178 n
佳能外置及微距闪光灯的性能对比 179 n
衡量闪光灯性能的关键参数——闪光指数 179 n
设置外接闪光灯控制选项 180 n
控制闪光灯是否闪光 180 n
E-TTL Ⅱ测光 180 n
什么是E-TTL Ⅱ测光？ 180 n
光圈优先模式下的闪光同步速度 181 n
用跳闪方式进行补光拍摄 182 n
为人物补充眼神光 182 n
消除广角拍摄时产生的阴影 183 n
柔光罩：让光线变得柔和 183 n
Chapter 10 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ人像摄影技巧 n
正确测光拍出人物细腻皮肤 185 n
用高速快门凝固人物精彩瞬间 186 n
在树荫下拍摄人像怎样还原出健康的肤色？ 186 n
用侧逆光拍出唯美人像 187 n
逆光塑造剪影效果 187 n
用广角镜头拍摄视觉效果强烈的人像 188 n
三分法构图拍摄完美人像 189 n
S形构图表现女性柔美的身体曲线 190 n
中间调记录真实自然的人像 191 n
高调风格适合表现艺术化人像 191 n
低调风格适合表现个性化人像 192 n
暖色调适合表现人物温暖、热情、喜庆的情感 193 n
冷色调适合表现清爽人像 194 n
仰视角度拍摄高大的人像 194 n
使用道具营造人像照片的氛围 195 n
为人物补充眼神光 195 n
利用反光板制造眼神光 195 n
借助窗户光制造眼神光 196 n
利用闪光灯制造眼神光 196 n
儿童摄影贵在真实 197 n
禁用闪光灯以保护儿童的眼睛 198 n
用玩具吸引儿童的注意力 198 n
利用特写记录儿童丰富的面部表情 199 n
增加曝光补偿表现儿童娇嫩肌肤 199 n
拍摄合影珍藏儿时的情感世界 200 n
平视角度拍摄亲切儿童照 200 n
Chapter 11 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ风光摄影技巧 n
拍摄山峦的技巧 202 n
不同角度表现山峦的壮阔 202 n
用云雾表现山的灵秀飘逸 203 n
用前景衬托山峦表现季节之美 203 n
用光线塑造山峦的雄奇伟峻 204 n
如何拍出色彩鲜艳的图像？ 204 n
如何平衡画面中的高亮部分与阴影部分？ 204 n
拍摄树木的技巧 205 n
以逆光表现枝干的线条 205 n
仰视拍摄表现树木的挺拔与树叶的通透美感 205 n
拍摄树叶展现季节之美 206 n
捕捉林间光线使画面更具神圣感 207 n
拍摄溪流与瀑布的技巧 208 n
用不同快门速度表现不同感觉的溪流与瀑布 208 n
通过对比突出瀑布的气势 209 n
拍摄湖泊的技巧 210 n
拍摄倒影使湖泊更显静逸 210 n
选择合适的陪体使湖泊更有活力 211 n
拍摄雾霭景象的技巧 212 n
选择正确的光线拍摄雾景 212 n
调整曝光补偿使雾气更洁净 212 n
善用景别使画面更有层次 213 n
拍摄日出、日落的技巧 214 n
选择正确的曝光参数是成功的开始 214 n
用长焦镜头拍摄出大太阳 215 n
善用RAW格式为后期处理留有余地 215 n
用合适的陪体为照片添姿增色 216 n
用云彩衬托太阳使画面更辉煌 216 n
拍摄冰雪的技巧 217 n
运用曝光补偿准确还原白雪 217 n
用白平衡塑造雪景的个性色调 217 n
雪地、雪山、树挂都是的拍摄对象 218 n
Chapter 12 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ动物摄影技巧 n
选择合适的角度和方向拍摄昆虫 220 n
将拍摄重点放在昆虫的眼睛上 221 n
选择合适的光线拍摄昆虫 222 n
使用长焦镜头“打鸟” 223 n
捕捉鸟儿动人的瞬间 223 n
选择合适的背景拍摄鸟儿 224 n
选择合适的光线拍摄鸟儿和游禽 225 n
选择合适的景别拍摄鸟儿 226 n
Chapter 13 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ花卉摄影技巧 n
用水滴衬托花朵的娇艳 228 n
仰拍获得高大形象的花卉 229 n
俯拍展现星罗棋布的花卉 229 n
拍出有意境和神韵的花卉 230 n
逆光拍出有透明感的花瓣 230 n
选择能够衬托花卉的背景颜色 231 n
加入昆虫让花朵更富有生机 232 n
Chapter 14 n
CanoEOS 5D Mark Ⅳ建筑摄影技巧 n
合理安排线条使画面有强烈的透视感 234 n
用侧光增强建筑的立体感 234 n
逆光拍摄勾勒建筑优美的轮廓 235 n
用长焦展现建筑独特的外部细节 235 n
用高感光度拍摄建筑精致的内景 236 n
通过对比突出建筑的体量感 237 n
拍摄带有蓝调天空的城市夜景 237 n
长时间曝光拍摄城市动感车流 238 n
拍摄美丽的银河 239 n
星轨的拍摄技巧 240 n
拍摄前需注意“天时”与“地利” 240 n
设置B门长时间曝光 240 n
选择不同的拍摄方向 240 n
选择适合的镜头 240

“镜头里的世界：探索光影与瞬间的艺术” 引言 摄影，作为一种记录时代、表达情感、捕捉瞬间的艺术形式，早已渗透到我们生活的方方面面。从宏大的风景到细腻的人物特写，从日常的琐碎到历史的定格，相机如同我们的眼睛，将眼前的景象凝固成永恒。而在这个数码摄影飞速发展的时代，掌握先进的摄影器材和技巧，便如同拥有了一把开启视觉奇妙世界的钥匙。本书并非专注于某一款特定型号的相机，而是旨在带领您踏上一段关于“摄影”本身的探索之旅，无论您使用的是何种品牌的数码相机，抑或是未来的相机，都能从中汲取灵感、提升技艺，最终用镜头讲述属于您自己的精彩故事。 第一章：摄影的灵魂——光与影的对话 光，是摄影的生命线。没有光，就没有影像。理解光，就是理解摄影的本质。本章将深入探讨光线的性质、形态以及它们如何塑造画面： 自然光： 黄金时段（Golden Hour）： 拂晓时分和黄昏时分，柔和、温暖的光线能够为画面增添迷人的色彩和氛围。我们将学习如何捕捉清晨第一缕阳光的希望，以及夕阳西下时那份宁静与壮丽。 蓝调时段（Blue Hour）： 日出前和日落后的短暂时刻，天空呈现出深邃的蓝色，是拍摄城市夜景、月光下的风景的绝佳时机。我们将探讨如何利用这种独特的冷色调，营造出静谧、神秘的氛围。 正午阳光： 强烈的顶光虽然挑战重重，但巧妙运用，也能创造出硬朗的线条和强烈的对比。我们会学习如何避免或利用正午的直射光，例如通过寻找阴影或者运用人造补光。 阴天下的柔光： 阴天光线柔和均匀，是拍摄人像和静物的理想条件，能够避免刺眼的阴影，呈现出细腻的肤质和柔和的色彩。我们将探讨如何在“无光”的日子里，找到最佳的拍摄角度和曝光组合。 人造光： 室内光线的利用： 窗户透进的自然光、台灯、吊灯等，都能成为创作的素材。我们将学习如何观察和利用室内现有光源，调整拍摄角度，以达到理想的照明效果。 闪光灯的创意运用： 闪光灯并非只是“补光”的工具，它可以是创造戏剧性光影的利器。我们将探索跳闪、离机闪等高级技巧，学习如何控制光线的方向、强度和色温，甚至营造出“二次光源”的效果。 钨丝灯、LED灯等： 了解不同人造光源的色温差异，以及如何利用它们来影响画面的色彩风格。 光线的方向与质量： 顺光、侧光、逆光、顶光、底光： 每种光线方向都会赋予被摄主体不同的质感和立体感。我们将通过大量实例，分析不同光线方向对景物轮廓、细节和立体感的影响，学习如何根据想要表达的主题选择合适的光线方向。 硬光与软光： 硬光（如正午阳光）线条分明，对比强烈，适合表现力量感和戏剧性；软光（如阴天或透过柔光布的光线）过渡柔和，细节丰富，适合表现细腻和温馨。我们将学习如何辨别和控制光线的软硬度。 第二章：构图的语言——视觉秩序的构建 构图，是摄影师大脑的智慧结晶，是将纷繁的视觉元素组织起来，引导观者视线，传达情感和故事的艺术。本章将为您揭示构图的奥秘： 经典构图法则： 三分法（Rule of Thirds）： 将画面横竖各分为三份，将主体放置在交叉点上，能够使画面更具吸引力和平衡感。我们将深入理解其背后的视觉原理。 黄金分割（Golden Ratio）： 介于三分法与更精细的比例之间，追求视觉上的和谐与美感。我们将探索其在摄影构图中的应用。 对称构图（Symmetrical Composition）： 利用对称元素营造稳定、庄重或神秘的氛围，尤其适用于拍摄建筑、倒影等。 引导线（Leading Lines）： 利用画面中的线条（如道路、河流、栏杆等）将观者的视线引向主体，增强画面的纵深感和故事性。 构图的动态与平衡： 画面中的“负空间”（Negative Space）： 留白并非多余，而是用来衬托主体、烘托氛围的重要元素。我们将学习如何恰当运用负空间，让画面“呼吸”。 前景、中景、后景的运用： 如何通过景深和元素的布局，创造出丰富的空间层次感。 打破常规的创新构图： 在掌握经典法则的基础上，鼓励您大胆尝试，探索属于自己的独特视角和构图风格。我们将分析一些非传统的、具有视觉冲击力的构图案例。 视角与景别： 平视、仰视、俯视： 不同的拍摄高度会赋予被摄主体截然不同的视觉感受。仰视可以使主体显得高大、庄严；俯视则能展现全景或制造压迫感。 远景、全景、中景、近景、特写： 不同的景别选择，决定了主体在画面中的大小和重要性，直接影响着信息的传达和情感的表达。我们将学习如何根据拍摄主题和故事性选择最合适的景别。 第三章：色彩的魔法——情感与氛围的传递 色彩，是摄影中最具感染力的语言之一。它能够直接触动观者的情感，塑造画面的整体氛围。本章将带您走进色彩的奇妙世界： 色彩的心理学： 暖色调（红、橙、黄）与冷色调（蓝、绿、紫）： 不同的色调能引发不同的情绪联想。暖色调通常带来温暖、热情、活力；冷色调则传递冷静、宁静、忧郁。 原色、间色、复色： 理解色彩的构成，为更好地运用色彩打下基础。 色彩的对比与和谐： 如何通过色彩的对比（如互补色、冷暖对比）来吸引眼球，或通过色彩的和谐（如同类色、邻近色）来营造统一、宁静的氛围。 白平衡的调控： 理解色温： 不同光源下的色彩偏差，以及如何通过白平衡设置来还原准确的色彩或创造独特的色彩风格。 自动白平衡、预设白平衡、自定义白平衡： 掌握各种白平衡模式的应用场景。 后期调整白平衡： 在后期处理中，我们还能对白平衡进行精细的调整，以达到更理想的效果。 色彩的运用技巧： 单色摄影（Monochromatic Photography）： 运用单一色调或其不同明暗的变化，来突出影调和质感。 色彩的饱和度与明度： 调整色彩的浓淡和亮度，可以极大地影响画面的冲击力。 利用色彩讲故事： 通过色彩的搭配来暗示情绪、烘托主题，让画面更具叙事性。 第四章：曝光的艺术——光影的精确捕捉 曝光，是决定照片明暗程度的关键。准确的曝光能够展现被摄主体的细节和层次，而巧妙的曝光控制，则能赋予画面独特的风格。本章将深入解析曝光的原理与技巧： 曝光三角： 光圈（Aperture）： 控制进光量和景深，是虚化背景、突出主体的利器。我们将学习不同光圈值对景深的影响，以及如何选择合适的光圈来创作。 快门速度（Shutter Speed）： 控制曝光时间和运动的捕捉。慢速快门可以记录动态轨迹，如流水、车灯；快速快门则能凝固瞬间，如飞溅的水滴、运动中的人物。 ISO感光度（ISO）： 决定相机对光的敏感程度。高ISO可以应对弱光环境，但也会带来噪点。我们将学习如何在保证画质的前提下，合理使用ISO。 测光模式： 评价测光（Evaluative/Matrix Metering）： 相机自动分析整个画面进行测光，适用于大多数场景。 中央重点测光（Center-weighted Metering）： 侧重于画面中央的区域进行测光，适用于人像等主体占比较大的场景。 点测光（Spot Metering）： 仅对画面极小的区域进行测光，精确控制主体曝光，适用于高难度光线环境。 了解不同测光模式的优缺点，以及在何种场景下使用何种模式。 曝光补偿（Exposure Compensation）： 理解曝光补偿的意义： 当相机自动测光不准确时，我们需要手动调整曝光补偿来纠正。 正负曝光补偿的应用： 过曝（+）可以提亮画面，适合拍摄雪景、逆光人像；欠曝（-）可以压暗画面，适合拍摄剪影、突出高光。 直方图的解读： 直方图是什么？ 它形象地展示了画面中不同亮度像素的分布。 如何通过直方图判断曝光是否准确？ 学习识别过曝、欠曝以及曝光均衡的直方图。 利用直方图进行精细的曝光调整。 第五章：对焦的智慧——锐利清晰的捕捉 清晰的焦点是优秀照片的基础。本章将带领您掌握对焦的原理与技巧，让您的画面更加锐利动人： 对焦模式： 单次自动对焦（One-Shot AF / AF-S）： 适用于静止主体，按下快门按钮一半时完成对焦，锁定焦点。 连续自动对焦（AI Servo AF / AF-C）： 适用于运动主体，持续追踪移动的目标，不断重新对焦。 自动选择对焦（AI Focus AF / AF-A）： 相机根据主体是否移动自动切换对焦模式。 理解不同对焦模式的适用场景，以及如何根据拍摄对象选择最合适的模式。 对焦点选择与运用： 自动选择对焦点： 相机自动选择，适用于主体明显的情况。 手动选择对焦点： 摄影师自主选择，能够精确地将焦点锁定在主体最关键的部位。 对焦点拓展与区域对焦： 学习如何利用对焦点周围的辅助点，提高追踪运动主体的成功率。 “重构构图法”： 在使用点测光或手动选择对焦点时，如何先对准主体完成对焦，再重新构图，保持主体焦点准确。 景深范围与对焦： 超焦距（Hyperfocal Distance）： 在风光摄影中，通过将焦点设置在特定距离，可以最大限度地保证画面大部分区域的清晰。 景深预览功能： 了解如何在拍摄前通过景深预览功能，直观地看到景深范围。 第六章：镜头语言——探索不同焦段的魅力 镜头是摄影师的眼睛，不同的焦段赋予镜头不同的视角和表现力。本章将带您认识各种焦段的镜头，并学会如何运用它们来创作： 焦距与视角： 广角镜头（Wide-angle Lens）： 视角宽广，能够容纳更多景物，营造空间感和透视感，适合拍摄风光、建筑。 标准镜头（Standard Lens）： 视角接近人眼，成像自然，用途广泛，适合记录生活、人像。 长焦镜头（Telephoto Lens）： 视角狭窄，能够“拉近”远处的景物，压缩空间，适合拍摄野生动物、运动、特写。 定焦镜头与变焦镜头： 定焦镜头（Prime Lens）： 通常具有更大的光圈和更好的画质，迫使摄影师通过移动来构图，锻炼观察力。 变焦镜头（Zoom Lens）： 焦段灵活，方便快速调整视角，适合多种场景。 特殊镜头： 微距镜头（Macro Lens）： 能够实现1:1或更大的放大倍率，拍摄极小的物体。 鱼眼镜头（Fisheye Lens）： 具有极广的视角和夸张的桶形畸变，创造独特的视觉效果。 镜头素质与选择： 了解镜头的MTF曲线、畸变、色散等参数。 如何根据拍摄需求选择合适的镜头。 第七章：创意实践——点燃您的摄影激情 理论知识的学习最终要转化为实践。本章将提供丰富的创意灵感和实践指导，帮助您将所学知识融会贯通： 人像摄影： 光线运用： 捕捉人物神态，营造氛围。 眼神的捕捉： 人物的眼睛是灵魂的窗户，学习如何让眼神更具穿透力。 姿势与表情指导： 如何引导模特的自然表现。 环境人像： 将人物与环境融合，讲好故事。 风光摄影： 天气与时机的选择： 捕捉大自然的壮丽与变幻。 前景的运用： 增加画面的层次感和趣味性。 长曝光的魅力： 记录时间的流逝，如丝绸般的流水、如梦似幻的星轨。 街头摄影： 捕捉“决定性瞬间”： 意大利摄影大师亨利·卡蒂埃-布列松的经典理论。 观察与耐心： 街头摄影需要敏锐的观察力和不懈的等待。 人文关怀： 用镜头记录城市中的生活百态。 微距摄影： 发现被忽略的美： 镜头下的细微世界，惊人的细节。 景深控制的挑战： 极小的景深如何拍摄出主体清晰、背景虚化的画面。 夜景摄影： 器材的选择与设置： 三脚架、快门线的重要性。 光绘、车轨、星空： 探索夜间的无限可能。 第八章：后期处理——升华您的作品 后期处理并非“欺骗”，而是对摄影作品的“二次创作”，是对前期拍摄的补充和升华。本章将为您介绍后期处理的基础知识与技巧： RAW格式的优势： 为什么选择RAW格式？ 它保留了更多的图像信息，为后期调整提供了更大的空间。 RAW文件的基本处理。 基础调整： 曝光、对比度、亮度、高光、阴影的调整。 白平衡、色温、色调的修正。 饱和度、鲜艳度的控制。 高级技巧： 裁剪与旋转： 优化构图。 局部调整： 如局部提亮、压暗，突出主体。 锐化与降噪： 提升画面清晰度，控制噪点。 色彩管理： 确保画面色彩在不同设备上的一致性。 常用后期软件简介： Adobe Lightroom、Photoshop等软件的功能概览。 学习如何使用这些工具来释放您作品的全部潜力。 结语 摄影是一场永无止境的学习与探索。本书的目标并非让您成为某个特定器材的专家，而是希望点燃您对摄影的热情，为您提供一套系统化的知识体系和创意思维框架。从理解光影的奥秘，到掌握构图的法则，再到运用色彩的语言，最终将您的想法付诸实践，并通过后期处理升华作品——每一个环节都充满了挑战与乐趣。 记住，最好的相机是你手中正在使用的那台。最重要的技巧，是您不断观察、思考和实践的坚持。愿您在这段摄影之旅中，用镜头捕捉生活的美好，用影像讲述精彩的故事，创造出属于您自己的独一无二的世界。让我们一起，用光影作笔，相机为媒，书写属于我们的视觉传奇。

评分☆☆☆☆☆

这本《Canon EOS 5D Mark IV 数码单反摄影技巧大全》简直是我近期摄影生涯的一大转折点！作为一名多年的EOS 5D Mark IV用户，我一直觉得自己的拍照水平停滞不前，即使看了不少网上的教程，也总感觉抓不住核心。这本书的出现，彻底改变了我的看法。它不是那种泛泛而谈的“学会曝光就行”的教程，而是真正深入到5D Mark IV这款相机的每一个细节。我尤其喜欢它关于动态范围和高感表现的讲解，以前我总是在后期尽力挽救过曝或欠曝的照片，这本书却教会我如何在前期就精准控制，甚至利用好这些特性来创作。比如，它详细介绍了如何利用5D Mark IV的宽容度，在拍摄大光比的风景时，能够同时保留亮部和暗部的细节，这对我来说简直是“解密”！还有关于自动对焦系统的剖析，我以前常常抱怨追焦不准，这本书通过大量的实例和图解，让我明白了如何根据不同的拍摄场景（比如运动物体、人像特写）选择最合适的对焦模式和区域，现在我的追焦成功率有了质的飞跃，抓拍精彩瞬间不再是难事。它还对各种内置功能，如多重曝光、创意滤镜的使用做了非常详细的说明，这些功能我以前基本没怎么用过，现在看来，简直是宝藏！书中的排版也十分清晰，大篇幅的专业级样张让我赏心悦目，也更容易理解书中所讲的技巧。总而言之，这本书让我对自己的相机有了全新的认识，也激发了我更多的创作热情。

评分☆☆☆☆☆

这本《Canon EOS 5D Mark IV 数码单反摄影技巧大全》就像是我摄影路上的“灯塔”，为我指明了方向，也点亮了我对摄影的更多热爱。我一直觉得自己的照片缺乏“灵魂”，虽然技术上没有太大问题，但总觉得少了点什么。这本书的出现，让我开始从更深层次的视角去理解摄影。我尤其喜欢它关于“光线”的解读，书中将光线按照方向、性质、质量进行了细致的分类，并详细阐述了不同光线环境下如何运用相机设置和拍摄手法来获得最佳效果。我以前只是大概知道顺光、逆光，但看了这本书才知道，原来侧光、顶光、散射光都有它们独特的魅力，以及如何利用它们来塑造画面的质感和氛围。例如，书中讲解的如何利用“黄金时段”的光线拍摄人像，让人物的肤色更加柔和，背景更加温暖，这让我拍出了很多让我自己都惊艳的照片。此外，关于“色彩理论”的讲解也让我茅塞顿开，我以前只是凭感觉去搭配颜色，看了这本书才知道，原来色彩的运用有那么多讲究，如何运用对比色、互补色来增强画面的冲击力，如何运用同类色来营造和谐统一的氛围，这些都让我受益匪浅。总的来说，这本书不仅仅是一本技术指南，更是一本能够启发你摄影思维、提升你审美能力的宝典。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在购入《Canon EOS 5D Mark IV 数码单反摄影技巧大全》之前，我对这款相机的功能了解仅限于“能拍出清晰照片”这个层面。这本书彻底颠覆了我的认知，它就像一位经验丰富的摄影大师，耐心地为我揭示了5D Mark IV的内在奥秘。我最感兴趣的部分是关于RAW格式文件的后期处理技巧。书中深入浅出地讲解了RAW文件的优势，以及如何通过Lightroom或Photoshop等软件，对RAW格式的照片进行最大程度的调整，而不会损失画质。我以前一直习惯用JPEG格式拍摄，觉得后期太麻烦，看了这本书才知道，原来JPEG格式的照片在细节和色彩上就已经被压缩了很多。现在我坚持用RAW格式拍摄，并且参照书中的方法进行后期，照片的质感和色彩表现力有了天壤之别。特别是关于高光和阴影的恢复，以及色彩饱和度和色调的调整，这些在书里都有非常具体的操作指导。除此之外，关于视频拍摄的部分也让我眼前一亮，我之前从未想过用5D Mark IV来拍摄视频，看了这本书才知道，原来它在视频拍摄方面也有着不俗的表现，而且书里还提供了不少实用的拍摄和剪辑建议，这让我对视频创作产生了浓厚的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

这本《Canon EOS 5D Mark IV 数码单反摄影技巧大全》给我最大的感受就是它的“落地性”太强了。我之前也买过一些摄影书籍，但很多都停留在理论层面，学完之后还是不知道怎么运用到实际拍摄中。这本书不一样，它非常注重“实战”，从最基础的曝光三角，到更复杂的白平衡设置、景深控制，都配有大量精心挑选的实拍照片作为案例。我尤其欣赏它在人像摄影部分，针对5D Mark IV的特点，详细讲解了如何利用大光圈和眼神光来塑造人物情绪，以及如何运用自然光和影调来增强画面的立体感。书里还花了很大篇幅介绍如何利用5D Mark IV的机身色彩科学，来创作出具有独特风格的照片，这让我意识到，原来相机本身就有这么多潜力可以挖掘！我曾经尝试过书里介绍的“柔光逆光人像”技巧，效果出奇的好，人物脸部轮廓柔和，眼神更加灵动，完全不像我以前拍的那样死板。另外，它对不同焦段镜头的特性分析也非常到位，让我更清楚地知道什么时候该用什么镜头，以及如何发挥镜头的最佳效果。这本书的内容涵盖非常广，但讲解却条理清晰，循序渐进，即使是摄影新手也能很快上手。

评分☆☆☆☆☆

这是一本非常“实用主义”的摄影指南，尤其对于像我这样，希望通过5D Mark IV拍出更具艺术感的照片的摄影爱好者来说，这本书的价值不言而喻。《Canon EOS 5D Mark IV 数码单反摄影技巧大全》让我明白了，摄影不仅仅是按下快门这么简单，它更是一种对光影、构图、色彩的理解和运用。书中最让我受益匪浅的是关于“视觉语言”的探讨，它不仅仅教你如何操作相机，更引导你去思考如何通过照片来表达情感和故事。例如，书中分析了大量成功的纪实摄影作品，揭示了它们在构图、色彩、光影运用上的独到之处，以及如何通过这些元素来烘托主题、营造氛围。我尝试着将书中关于“引导线构图”和“三分法构图”的技巧运用到我的街拍中，取得了意想不到的效果，照片的视觉冲击力瞬间提升。此外，书中对不同场景下的曝光策略进行了深入的讲解，无论是拍摄风光、人像还是微距，都有相应的指导，让我能够根据具体情况做出最恰当的设置。我特别喜欢书中关于“天气”和“季节”对摄影的影响的分析，这让我意识到，原来不同的天气和季节都能为照片带来独特的韵味，而掌握这些，就能够让我的作品更加生动和有层次感。