当代油画家:章晓明 9787555222583 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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姜衍波 著

图书标签:

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店铺： 韵读图书专营店

出版社： 青岛出版社

ISBN：9787555222583

商品编码：29629970753

包装：精装

出版时间：2015-07-01

图书基本信息
图书名称	当代油画家:章晓明	作者	姜衍波
定价	230.00元	出版社	青岛出版社
ISBN	9787555222583	出版日期	2015-07-01
字数		页码	110
版次	1	装帧	精装
开本	8开	商品重量	0.4Kg

内容简介

章晓明是那种特别靠得牢的人。工作交给他，只要他力所能及，无不竭心鼎力，认真搞定。这种劳模式的品格，对于他是做人的基本道理。但他有本事从容面对，有条不紊，生活的节奏不慌不乱。认真而从容恰是晓明画内画外的品质。

作者简介

目录

金色家园 家园·静 吴山四季之一 吴山四季之二 吴山四季之三 吴山六月 家园·红 家园·蓝 家园·秋夜 紫色家园 家园·冬 绿色家园 画室空问之一 画室空问之二 画室一角 盘巾果之一 盘中果之二 盘巾果之三 盘中果之四 秋天果实 下午茶 有芒果的静物 绿葡萄 紫罗兰 咖啡壶 节日礼物 门农少女 灰色连衣裙 回首 舞蹈演员 雁荡山之一 雁荡山之二 加拿大班夫小镇 加拿大洛矶山脉 尼井茶村 龙井茶园 冬日阳光 白桦林 村口 绿荫 楠溪江 外桐坞 兰花 _三个丑八怪 百合花 百合花 花 花布与果盘 窗台 有面具的静物

编辑推荐

文摘

序言

中国当代水墨艺术的探索与传承：一份对时代精神的深刻洞察 书籍名称： 《墨韵乾坤：当代水墨艺术的传承与创新》 ISBN： 9787555222590 图书简介： 《墨韵乾坤：当代水墨艺术的传承与创新》并非聚焦于某一位油画家的个案研究，而是将视野投向了中国当代水墨画领域波澜壮阔的变革与发展。本书旨在系统梳理近三十年来，中国水墨艺术在面对全球化语境、传统文化复兴以及现当代艺术思潮冲击时，所展现出的复杂而富有张力的探索历程。它试图回答一个核心问题：在架上绘画的疆域被西方媒介强势占据的背景下，根植于中国哲学和审美体系的水墨语言，如何完成自我革新，并找到与当代生活对话的新路径。 第一部分：传统的坚韧与现代性的渗透 本书的开篇部分，深入剖析了中国水墨画在改革开放初期所面临的“合法性”危机与“现代化”焦虑。传统文人画的审美范式，如“计白当黑”、“写意抒情”的核心精神，在“向西方学习”的主流思潮中一度被边缘化。然而，作者通过对80年代末至90年代初一批先驱艺术家的作品分析，揭示了水墨艺术并未完全放弃自我，而是以一种“潜流”的方式，吸收了西方现代主义的构成原理、色彩理论乃至表现主义的激情。 对笔墨本体性的重估： 本部分详述了艺术家们如何从纯粹的叙事性或描摹性中抽离出来，重新关注“墨分五色”的微妙变化，以及线条本身所蕴含的哲学意味和力度。讨论聚焦于笔触如何从描绘工具转变为承载情感与观念的载体。 色彩的引入与边界的消融： 水墨画传统上对“墨”的偏执，在当代语境下被挑战。本书细致考察了如大写意画家们如何谨慎地引入矿物颜料，使其色彩服务于墨的韵味，而非喧宾夺主。这不仅是技法的变化，更是对“水墨”界限的哲学思辨。 第二部分：观念的转向与媒介的拓展 进入新世纪，水墨艺术的探索不再局限于宣纸和毛笔的传统组合。《墨韵乾坤》花了大量篇幅探讨当代水墨如何主动“走出去”，拥抱新的载体和观念。 材料的解放： 艺术家们开始大胆使用麻布、金属、树脂甚至装置材料来承载水墨的意象。本书通过具体案例分析了“水墨性”如何在非传统媒介上得以延续。例如，一些艺术家如何利用工业材料的肌理来模拟山石的苍劲，或用流动性更强的材料来捕捉水汽弥漫的禅意。 从“画”到“境”的转化： 当代水墨的许多优秀作品已超越了二维平面的限制，开始构建沉浸式的“水墨空间”。这部分展示了艺术家如何利用装置、影像和空间装置，将传统山水的“可行、可望、可游、可居”的境界，转化为当代观众可以体验和进入的“场域”。这种转化体现了水墨艺术家对当代文化消费习惯的积极回应。 第三部分：文脉的回归与全球对话 本书的后半部分，转向了对水墨艺术未来走向的探讨，核心在于如何在国际艺术语境中确立其独特价值，以及如何有效地与本土传统进行深度对话。 “东方美学”的当代转译： 批判性地审视了当前国际艺术界对“东方元素”的符号化解读，并展示了那些真正深刻理解传统哲学（如道家、禅宗思想）的艺术家，如何将这些内涵通过水墨语言进行普世化表达。重点探讨了“留白”哲学在当代批判性语境下的新含义——它不再仅仅是画面上的空白，而是对信息爆炸时代的沉默与反思。 地域性与个体经验的融合： 水墨不再是统一的“学院腔调”。本书选取了来自不同地域（如西南少数民族地区、沿海开放城市、内陆文化中心）的代表性水墨实践，展示了地域文化如何为水墨的笔触、构图和主题带来鲜活的生命力。例如，对城市化进程中记忆的消解与重构，成为一些当代水墨主题的核心。 结语：水墨的“在场”与未来 《墨韵乾坤》总结道，当代水墨艺术的成功，不在于对传统的僵硬复刻，而在于其对“变化”的接纳能力。它证明了水墨这一古老的媒介，拥有非凡的适应性和哲学深度，足以承载当代复杂的人类经验。本书不仅是一部学术梳理，更是一份对中国文化生命力的信心宣言，展现了水墨语言如何成为连接过去、现在和未来的关键桥梁。本书的深度分析和丰富的案例，将为艺术史学家、艺术院校师生以及所有关注中国当代艺术发展的读者，提供一个全面而深入的视角。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本《当代油画家:章晓明》，外包装很扎实，感觉出版社在这方面还是挺用心的。封面设计简洁大气，印有章晓明先生的名字和代表性的作品图片，一眼就能看出是关于艺术家的传记或作品集。我一直对当代油画艺术比较感兴趣，也听说过章晓明这位画家，所以购入这本书也是早有预谋。拿到手后，迫不及待地翻开，纸张的质感相当不错，印刷清晰，色彩还原度也比较高，这对于一本画册来说至关重要。我喜欢这种厚实的纸张，翻阅起来有种沉甸甸的实在感，也方便日后长久保存。虽然我还没有深入阅读具体内容，但从初步的浏览来看，排版布局合理，文字与图片的搭配也显得十分专业，没有那种杂乱拼凑的感觉。我期待能在书中了解到章晓明先生的艺术生涯、创作理念以及他对当代油画艺术的贡献。这本书的装帧和整体呈现，已经给了我一个很好的第一印象，相信里面的内容也不会让我失望。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书时，一种莫名的期待感油然而生。我一直认为，优秀的艺术作品能够触及灵魂，而能够创作出这些作品的艺术家，他们的故事和思想更是值得我们去探寻。章晓明先生，作为当代油画界的重要人物，其作品所蕴含的深刻内涵和独特的艺术风格，一直是我所好奇的。这本书的封面设计，简洁却不失力量，仿佛预示着书中将要呈现的艺术世界。我喜欢那种能够将艺术家的个人经历、创作理念与作品赏析融为一体的图书。因此，我非常期待在这本书中，能够跟随章晓明先生的笔触，一同走进他的艺术殿堂，感受他对色彩、光影、线条的驾驭，以及他通过画布所传达的情感与思考。这本书的整体感觉，透露着一种专业性和艺术性，让我有理由相信它会是一次深入的艺术之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的第一感觉，是一种沉静而富有力量的艺术体验。我不是科班出身，纯粹是出于对美学的个人追求而涉足油画领域。章晓明先生的名字，我是在一次画展上偶然听到的，当时被他作品中那种独特的笔触和色彩所吸引，留下了深刻的印象。购入这本书，更多的是想从更宏观的角度去理解他的艺术脉络。这本书的装帧设计，有一种低调的奢华感，黑色的封底搭配烫金的字体，显得十分内敛，却又暗含着一种艺术的张力。翻开目录，能感受到编排者的用心，条理清晰，章节划分也似乎紧扣着艺术家的成长轨迹。我个人比较偏爱那些能够深入探讨艺术家创作心路历程的作品，而不是仅仅罗列画作。所以，我非常期待在本书中能看到关于章晓明先生的创作思考、灵感来源，甚至是他在艺术道路上所经历的挑战与突破。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国当代艺术发展一直保持关注的爱好者，章晓明先生的名字在我心中早已有所耳闻。这次终于有机会拿到这本《当代油画家:章晓明》，实在是一件令人兴奋的事情。这本书的体量看起来相当可观，厚实的书页和精美的装帧，都预示着这是一部内容丰富、制作精良的作品。我尤其看重的是，它能够提供一个深入了解艺术家创作思想的窗口。我希望它不仅仅是一本画册，更能通过文字的叙述，勾勒出章晓明先生独特的艺术语言形成过程，以及他对绘画技法和表现形式的探索。书中的插图质量是我非常看重的，色彩的饱和度、细节的呈现，都直接影响着读者对作品的感知。初步翻阅，印刷效果确实令人满意，图片清晰，色彩饱满，这为我后续的深入鉴赏打下了良好的基础。

评分☆☆☆☆☆

这本《当代油画家:章晓明》给我的第一印象，就是它在视觉呈现上的高度专业性。作为一名对油画艺术充满好奇的普通读者，我常常在欣赏作品的同时，也渴望了解创作背后的故事和艺术家的思考。这本书的开本大小适中，拿在手里有分量感，封面设计也比较大气，印有艺术家的名字，很容易吸引到对当代油画感兴趣的读者。我尤其看重书籍的印刷质量，因为油画作品对色彩的还原度要求非常高，稍有偏差就会影响观感。从初步翻看来看，这本书的图片色彩鲜艳，细节清晰，应该能够比较好地展现章晓明先生作品的魅力。我期待书中不仅有大量的精美画作，更能有对艺术家创作历程、艺术理念、以及他对当代油画发展所做贡献的深入探讨，让我能够更全面地理解他作为一个艺术家的价值。