新正版声乐曲选集(中国部分) 戴莉蓉/冉光彪 西南师范大学出版社 声乐曲选集(中国部分)/21世纪 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

戴莉蓉 编

图书标签:

• 声乐
• 曲谱
• 中国声乐
• 艺术歌曲
• 戴莉蓉
• 冉光彪
• 西南师范大学出版社
• 声乐教材
• 21世纪
• 音乐

店铺： 世纪恒悦图书专营店

出版社： 西南师范大学出版社

ISBN：7562106932

商品编码：29483130265

丛书名： 声乐曲选集(中国部分)21世纪音乐教育丛书

开本：26

出版时间：1998-01-01

产品信息   书    名 21世纪音乐教育丛书-声乐曲选集(中国部分) 定    价 27.00元(第5版定价) 作    者 戴莉蓉 冉光彪  出版社 西南师范大学出版社 出版日期 2014年1月第5版第1次印刷 ISBN 9787562165545   页    数 206页 谱   号 简谱、歌词 难    度 初级 开   本 16开 重    量 380克 光   盘 无   目录   一年级 长城谣 金风吹来的时候 花非花 踏雪寻梅 延水谣 二月里来 南泥湾 牧羊姑娘 高高太子山 洪湖水，浪打浪 半屏山 跑马溜溜的山上 我爱我的台湾 太阳出来喜洋洋 页里麦 绣金匾 在北京的金山上 北风吹 交城的山 小曲好唱口难开 牧羊歌 龙的传人 二年级 对门哥哥闹花灯 摇篮曲 草原上升起不落的太阳 都达尔和玛利亚 槐花几时开 我的花儿 点绛唇·赋登楼 绣荷包 渔光曲 热血歌 牧马之歌 茉莉花 送我一枝玫瑰花 珊瑚颂 祖国之爱 码头工人 谁不说俺家乡好 驼铃 教我如何不想他 微山湖 月之故乡 嘎哦丽泰 黄杨扁担 故乡情 幸福在哪里 赛里木湖面起了风浪 举杯祝贺 漓江谣 小白杨 春天你在哪里 边疆的泉水清又纯 飞吧，鸽子 梅娘曲 茶山新歌 我骑着马儿过草原 天下黄河十八湾 渔家姑娘在海边 当归谣 铁蹄下的歌女 在那遥远的地方 三年级 四年级     内容介绍   《声乐曲选集-中国部分》简谱本以高等师范院校声乐教学大纲为依据，在高等师范院校试用教材《声乐曲选集》五线谱本的基础上，编选了一百八十余首经过长期教学实践证明，适合各声部、各种不同声音类型的，思想性强、艺术性较高、群众性和训练价值较大的中国民歌，“五四”以来艺术歌曲和歌剧选曲。为了扩大声乐教学曲目的选择范围，本书还选用了一部分时代气息较浓的曲目。 本教程于1998年工月版后，深受读者的喜爱，这次再版，我们重新修订了所有乐谱，力求本教程能更好地为广大读者服务。 《声乐曲选集》简谱本既可作高师音乐院校本、专科声乐教材，也适用于函授、自考、中师、职高及广大业余音乐爱好者。

正版声乐曲选集(中国部分) 戴莉蓉/冉光彪 西南师范大学出版社

在线时间：09:00AM-24:00AM

精品歌剧咏叹调精选集：跨越时代的舞台光辉 作者/编者： 众多著名歌剧作曲家（如威尔第、普契尼、莫扎特、瓦格纳等） 出版社： 多家权威音乐出版社（如施密特、布莱克威尔、国际音乐文献局等） 系列/版本： 经典歌剧艺术研究系列/高清修订版 --- 书籍简介： 《精品歌剧咏叹调精选集：跨越时代的舞台光辉》并非简单地罗列曲目，而是一部深入探索西方歌剧艺术核心魅力的权威文献与实践指南。本书汇集了自巴洛克晚期至二十世纪中叶，意大利、德奥、法国歌剧体系中最为精妙、最具代表性的男高音、女高音、女中音、男中音及男低音咏叹调。它旨在为严肃的声乐学习者、舞台表演者以及古典音乐爱好者提供一份全面、深入、具有学术价值的咏叹调研究资料。 本书的精选标准极为严苛，所收录的咏叹调均是经过数百年舞台检验，被公认为该声部技巧与情感表达的巅峰之作。这些作品不仅是声乐技术展示的试金石，更是人类情感谱系在音乐舞台上的最深刻投射。 第一部分：意大利美声的黄金时代——Bel Canto 的巅峰与激情 本部分聚焦于意大利歌剧的黄金时代，从早期的贝利尼、多尼采蒂，到中期的威尔第，再到晚期的普契尼。我们深入解析了“美声唱法”（Bel Canto）的精髓——无瑕的音色、连贯的气息支持、精细的力度变化以及对花腔（Coloratura）的完美掌控。 重点收录与分析： 1. 早期浪漫主义的纯净与抒情： 探讨贝利尼《清教徒》中埃尔维诺的咏叹调，如何体现旋律线的纯粹性与极高的技术要求，特别是对高音区稳定性的考验。 2. 威尔第的戏剧张力： 选取威尔第作品中那些充满矛盾、挣扎与爆发力的咏叹调。例如，分析《弄臣》中里戈莱托的“囚徒之歌”，如何在音域跨度与情感的瞬间转变中，展现出宿命般的悲剧力量。同时，深入解析《茶花女》中薇奥莱塔的“啊！多么自由”，其华丽的外表下隐藏着对生命与爱情的深刻渴望。 3. 普契尼的“真实”与“现代感”： 剖析普契尼如何将意大利的浪漫主义推向新的高度，强调“真实性”的表达。收录了《托斯卡》中卡瓦拉多西的《为你不动的双唇》，其旋律优美却饱含临别前的绝望，对气息的连贯性要求极高，是考验歌者对悲剧性叙事理解力的重要篇章。 技术与诠释指导： 每一首意大利咏叹调的乐谱后，均附有关于颤音的运用时机、装饰音的规范处理，以及意大利语元音发声的精确指导，旨在还原十六至十九世纪歌剧演唱的传统风貌。 第二部分：德奥精神的深度与结构——从古典到浪漫的哲学思辨 本部分将目光投向德意志和奥地利的歌剧传统，着重考察莫扎特、贝多芬、韦伯以及瓦格纳的作品，这些作品不仅要求声乐技巧，更要求对德语诗歌的深刻理解和对复杂音乐结构的驾驭能力。 重点收录与分析： 1. 莫扎特的完美比例： 分析莫扎特歌剧中“角色独白”的艺术。例如，选自《费加罗的婚礼》中男主角的咏叹调，展示了如何在明快、古典的框架内，精确地表现人物的焦虑与机智。重点讲解了对乐句的呼吸点处理，以保持线条的绝对流畅。 2. 早期浪漫主义的幽暗魅力： 收入韦伯《自由射手》中的部分选段，探讨早期德国浪漫主义歌剧中对“自然音色”和“神秘氛围”的营造手法，这是日后瓦格纳音乐戏剧的基础。 3. 瓦格纳的“无限旋律”与角色心声： 选取瓦格纳不同时期的代表性咏叹调（或称“场景性独白”）。重点不在于传统意义上的炫技，而在于如何通过持续的声带支撑，来承载宏大的叙事和深层的心理冲突。分析如何处理德语的辅音群，以确保文本的清晰度同时不牺牲声乐的连贯性。 学术视角： 本部分特别强调了“宣叙调”（Recitative）与“咏叹调”（Aria）在德奥体系中的有机结合，指导歌者如何构建从叙事到抒情的平滑过渡。 第三部分：法国歌剧的优雅与叙事——抒情性与舞台魅力 法国歌剧以其独特的抒情性、对舞台场面调度的重视以及对“美之热爱”的追求而独树一帜。本书收录了古诺、比才、马斯涅等大师的作品。 重点收录与分析： 1. 抒情美感的极致： 选取《卡门》中米卡埃拉的咏叹调，展现法国歌剧对女高音的细腻情感表达要求，要求音色温暖、富有“光泽感”。 2. 马斯涅的“甜美”陷阱： 分析《泰伊斯冥想曲》（作为一种结构特殊的咏叹调）及其周边选段，如何要求歌者在极其柔和的力度下，保持核心音高与共鸣的稳定。 3. 舞台呈现： 这一部分的介绍侧重于法国歌剧的“舞台空间感”，指导歌者如何让自己的声音在剧院的建筑声学中达到优雅的平衡，而非仅仅是技术的展示。 特别附录：实用声乐技巧与版本对比 本书的价值远超乐谱本身。附录部分包含： 颤音的科学性训练手册： 针对意大利美声技巧中的颤音（Vibrato）和快速装饰音的专项训练方法。 著名指挥家与歌唱家对同一曲目的诠释比较分析： 通过引用历史录音的文字评论，帮助学习者理解“艺术自由度”的边界。 不同版本乐谱的校对差异： 对照原稿（Urtext）与早期出版物在节奏和力度记号上的微小区别进行详细说明，确保使用者掌握最准确的学术版本。 目标读者： 本书是为高等音乐院校声乐专业本科生、研究生，以及有志于专业歌剧表演的歌唱家和声乐教师量身打造的综合性参考资料。它要求读者具备扎实的视唱能力和一定的音乐理论基础，旨在将演奏者从单纯的“演唱者”提升为“理解者”与“诠释者”。通过对这些经典咏叹调的系统学习与实践，学习者将能构建起一座坚实的、跨越国界与时代的歌剧艺术殿堂。

评分☆☆☆☆☆

最近在整理书架时，偶然翻到了这本《新正版声乐曲选集(中国部分)》，名字倒是挺大气的，封面设计也算简洁大方，看得出是西南师范大学出版社出品，质量上应该有所保证。我平时对声乐这块儿不算特别专业，但偶尔也会听听歌，对一些经典的中国声乐作品还是挺感兴趣的。这本书的出现，让我有机会更系统地了解一下国内的声乐发展，特别是“21世纪”这个标签，也暗示了其中可能会包含一些比较新近的作品，这倒是让我有点期待。不知道收录了哪些耳熟能详的歌曲，有没有一些被遗忘却很优秀的作品被重新挖掘出来。对于学习声乐的人来说，这本书的重要性不言而喻，可以作为重要的参考资料。即使是普通听众，也能从中获得不少欣赏的乐趣。我对其中一些作曲家和演唱家的作品一直非常欣赏，希望这本书里能有他们的代表作，让我能够温故而知新。说实话，这本书的书名我第一眼看过去，就觉得它应该是一个比较权威的声乐曲目汇编，尤其是“新正版”三个字，给人的感觉是经过仔细甄选和版权保证的，这在如今的出版物市场中尤为可贵。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，中国声乐作品有着独特的魅力，它们常常蕴含着深厚的民族情感和文化底蕴，与西方声乐作品相比，别有一番风味。《新正版声乐曲选集(中国部分)》这个书名，立刻就吸引了我。我想，这本书的出版，应该能够填补一部分声乐学习者和爱好者在系统了解中国声乐作品方面的空白。特别是“戴莉蓉/冉光彪”这样的编著者，我猜想他们应该是国内声乐界有一定地位的人物，他们的专业眼光和学术积累，无疑为这本书的内容质量提供了保障。西南师范大学出版社，作为一所历史悠久的学府出版社，其严谨的学术风格也是我选择关注这本书的原因之一。我特别好奇，在这本“选集”中，他们是如何界定“中国部分”的？是否包含了不同历史时期、不同地域的声乐作品？有没有一些反映时代变迁、社会发展的歌曲？“21世纪”这个定位，更是让我对其内容产生了浓厚的兴趣，希望能看到一些紧跟时代步伐，反映当代中国人民精神风貌的优秀作品。

评分☆☆☆☆☆

拿到《新正版声乐曲选集(中国部分)》这本书，我首先被它的名字吸引了。一个“选集”就意味着它是有所取舍的，而“新正版”则强调了其权威性和时效性，这对于声乐学习者来说，无疑是寻找优质学习资源的保证。“中国部分”更是明确了其地域范围，让我可以更聚焦地去了解我们本土的声乐艺术。戴莉蓉和冉光彪的名字，我虽然不是专业人士，但也隐约听过，他们能够联手编撰，想必是强强联合，能够保证选曲的专业性和艺术性。西南师范大学出版社，作为一家在教育领域有着深厚积累的出版社，其出版物在学术性和严谨性方面是有口皆碑的。我特别想知道，这本书在选曲时，有没有考虑不同声部、不同风格的作品？比如，有没有民歌、艺术歌曲、歌剧选段等等？“21世纪”的标识，更是让我对书中是否收录了近些年涌现出的优秀新作品充满了期待。我希望这本书能够成为一个连接过去与现在，架起经典与新秀之间的桥梁，让更多人能够领略中国声乐的魅力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都在寻找能够帮助我提升声乐技巧的书籍，而《新正版声乐曲选集(中国部分)》这个名字，简直是正中下怀。我更看重的是书中的曲目选择是否具有代表性，是否能涵盖中国声乐艺术发展的各个阶段，尤其是我比较关注的近现代的作品。戴莉蓉和冉光彪这几位老师的名字，让我觉得这本书的内容一定非常有分量，他们作为声乐教育领域的专家，其选曲的眼光肯定是非常独到的。西南师范大学出版社，一听就感觉是学术气息浓厚，所以我对这本书的权威性和专业性毫不怀疑。我个人比较喜欢听一些旋律优美、情感丰富的歌曲，不知道这本书中是否会有我熟悉的经典作品，或者能发掘出一些我之前未曾接触过的“遗珠”。“21世纪”的指向，让我对其中是否包含一些更具时代感的、反映当下社会生活和情感的作品抱有很大的期望，这对于我这样的声乐爱好者来说，是学习和欣赏的新方向。

评分☆☆☆☆☆

每当我看到“声乐曲选集”这样的书名，我都会忍不住好奇，里面究竟收录了哪些能打动人心的旋律？《新正版声乐曲选集(中国部分)》这个名字，听起来就非常扎实，一看就知道是经过精心挑选的。我一直对中国传统音乐和近现代声乐作品都颇感兴趣，希望能通过这本书，更深入地了解我们民族声乐的脉络和发展。戴莉蓉和冉光彪的名字，虽然我不是业内人士，但感觉他们应该是声乐领域的老前辈了，他们的编撰肯定不会随意。西南师范大学出版社，我一直觉得他们的书在内容上都比较靠谱。我尤其好奇，这本书在“中国部分”的界定上，是否会包含一些非常经典的民歌改编，或是那些耳熟能详的红色经典，又或者是更具现代感的艺术歌曲？“21世纪”的标识，让我对接下来的内容充满了想象，是不是会有一些新锐作曲家的新作，或者是一些已经被重新演绎的经典老歌？我希望这本书不仅仅是曲谱的堆砌，更能提供一些关于作品背景、创作意图、演唱技巧等方面的介绍，这样对于我这样的普通读者来说，会更有帮助。