平视风景——李强油画风景作品集 李强 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李强 著

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店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 西南交通大学出版社

ISBN：9787564354619

商品编码：29452891456

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

基本信息

书名：平视风景——李强油画风景作品集

定价：45.00元

作者：李强

出版社：西南交通大学出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787564354619

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《平视风景--李强油画风景作品集》是一个个人油画作品集，主要是作者多年来的油画绘画作品。题材包括景物写生、人物描绘、花卉虫鸟、抽象画、装饰画等，其中风景画占了绝大部分。油画作品融入了作者对大自然景物、对人物的内心世界以及对其他事物的理解。作品集除了充分展示作者的绘画艺术和技术，还有对部分作品的文字解读，文字不多但意蕴深远。该作品集既可以作为欣赏之用，也可以作为一种切磋借鉴的载体。

目录

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1．出口？风景(一)

2．车体？风景(三)

3．影像？风景(二)

4．车体？风景(二)

5．出口？风景(三)

6．车体？风景(一)

7．出口？风景(二)

8．影像？风景(一)

9．影像？风景(三)

10．船在沙滩

11．春上春树

12．秋

13．船的节拍

14．树

15．鱼

16．老厂房的春天(二)

17．树在春天

18．风景小构成

19．春天小构成

20．树根

21小稻田

22．农家

23．山脚人家

24．寨旁有树

25．寨子

26．静物与风景

27．老厂房的春天(一)

28．松树

29．窗外风景

30．红？雪

31．雪

32．雪(一)

33．雪(二)

34．写树

35．08年春雪的故事

36．玉米和松树

37．青葡萄

38．渔家花开

39．楼顶风景

40．所以苗家客又多

41．鱼来鱼去鱼满堂有鱼

作者介绍

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文摘

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序言

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《平视风景——李强油画风景作品集》：一场视觉的沉思与精神的漫游 本书收录了画家李强近年来创作的一系列油画风景作品。这不是一次简单的图像呈现，而是一场深邃的视觉对话，一次对自然、对心灵、对存在本身的温柔探寻。李强以他独特的笔触与色彩，邀请观者一同踏入那些被他捕捉、被他重塑的风景之中，去感受那份宁静的力量，去聆听那无声的诉说，去体味那平凡却又深邃的生命韵律。 一、 平视的视角：回归自然的本质与观看者的平等 “平视”二字，是理解李强风景画创作的关键。它并非字面意义上的与地平线齐平，而是一种精神层面的态度——一种尊重，一种平等，一种不仰视也不俯视的从容。在李强的作品中，我们看不到那种刻意追求的宏大叙事或戏剧性冲突，取而代之的是对眼前所见的、触手可及的自然景物的细致体察。他选择的是最寻常不过的山川、田野、树林、溪流，甚至是光影投射下的一块岩石、一丛野草。然而，正是这种“平视”，赋予了这些寻常景物以不寻常的魅力。 李强似乎相信，真正的自然之美，并不在于其多么巍峨壮丽，而在于其内在的生命力以及与观看者之间的亲密联系。他以一种温和而坚定的目光，审视着这片土地，不带评判，不加修饰，只是单纯地去呈现。这种“平视”视角，挑战了我们习惯性的观看模式。我们常常倾向于用一种宏观的、俯瞰的视角来丈量和理解世界，而李强却将我们拉回到一个更贴近、更具象的层面。在这里，每一棵树，每一片云，每一抹色彩，都拥有其独立的呼吸与存在，也因此，观者得以与画面中的景物建立起一种平等对话的可能。 这种“平视”同样体现在他对空间的处理上。画面中的景深往往并不夸张，而是呈现出一种柔和的过渡。远山、近水、前景的草木，它们彼此呼应，构成了一个和谐统一的整体。没有突兀的分割，也没有刻意的拉伸，一切都显得自然而然，如同我们真实站在自然之中所感受到的那种舒展与开阔。这种对空间关系的细腻把握，使得观者能够轻易地沉浸其中，仿佛自己也成为了那风景的一部分，与画家共同分享着这份静谧的体验。 二、 色彩的语言：情感的载体与心灵的共鸣 色彩，是李强风景画中最令人动容的元素之一。他的色彩并非对客观物象的简单复制，而是经过了画家内心过滤与提炼的情感表达。他善于运用微妙的色彩变化来捕捉不同时间和气候下的光影之美，以及由此引发的丰富情绪。 在李强的调色板上，我们很少看到过于饱和或刺眼的颜色。他偏爱那些沉静、内敛，却又充满生命力的色调。像是清晨薄雾笼罩下的灰蓝色，午后阳光穿透树叶洒下的金黄色，黄昏时分天空染上的温柔粉紫，以及雨后泥土散发出的湿润棕褐色。这些色彩的组合，并非追求视觉上的强烈冲击，而是营造出一种温润、宁静的氛围，引导观者进入一种平和的心境。 尤其值得注意的是他对光影的处理。光，在李强的画作中，不再仅仅是照明的手段，而是具有生命力的实体，它穿透、漫溢、折射，赋予画面以呼吸感和空间感。无论是晨曦微露的柔和光线，还是夕阳西下时温暖而缱绻的光晕，亦或是阴天时分弥漫的散射光，李强都能用他的画笔精准地捕捉并放大其情感力量。这些光影的律动，如同作曲家的乐章，在画面中奏响着无声的旋律，触动着观者内心深处的情感。 他的色彩运用，也常常带有某种象征意味。例如，他笔下的天空，有时是深邃的蓝，象征着宁静与辽远；有时是温暖的橙黄，传递着生命的活力与希望。他通过对色彩的精妙运用，让观者在观看风景的同时，也在感受画家投注其中的情感，从而产生一种心灵上的共鸣。这种共鸣，不是外化的激昂，而是内化的沉思，是对生命、对自然、对美的深刻体会。 三、 笔触的痕迹：情感的倾诉与心灵的温度 李强的笔触，是他个人情感与艺术理念最直接的体现。他的画笔在画布上游走，留下的不仅仅是颜料的堆叠，更是他观看世界时的呼吸、节奏与思考。 他的笔触，总体来说，呈现出一种含蓄而富有表现力的特质。在描绘山峦起伏时，他可能采用略显厚重、带着方向性的笔触，来表现山体的质感和力量；而在刻画水面波光时，他则会运用更为细腻、流畅的线条，捕捉流水的动态与光影的闪烁。即便是在描绘看似静止的树叶或草地时，他的笔触也并非呆板，而是带着生命的律动，仿佛每一笔都凝聚着他对自然细微之处的观察与热爱。 值得称道的是，他的笔触始终保持着一种“可见性”，但这种可见性并非炫技，而是服务于情感的表达。观者可以清晰地看到笔触的走向，感受到颜料的厚度，甚至可以想象到画家落笔时的力度与情感波动。这种“可见的笔触”拉近了观者与画作之间的距离，使得艺术创作的过程仿佛被复现，让观者在欣赏作品的同时，也能体会到艺术的生成之美。 与许多追求照片般写实效果的风景画不同，李强的作品中蕴含着一种“写意”的精神。他的笔触，常常带着一种概括性，他并不拘泥于每一个细节的精确还原，而是抓住景物的神韵与气质。这种概括，不是省略，而是一种升华。他通过对笔触的提炼与运用，将自然的形色融入到他对世界的独特感悟之中，从而赋予画面以一种独特的生命力和艺术张力。 四、 意境的营造：超越风景的思考与精神的栖居 李强的风景画，最终指向的，是“意境”的营造。他笔下的风景，早已超越了单纯的自然景象，而成为了一种精神的寄托，一种心灵的栖居地。 他所描绘的风景，往往弥漫着一种静谧、安详的气息。在这种静谧中，隐藏着一种强大的生命能量。仿佛所有的喧嚣都被过滤，所有的浮躁都被抚平，留下的，是一种纯粹的存在感。观者在面对这些作品时，很容易被带入一种沉思的状态，去反观自己的内心，去感受生命本身的宁静与力量。 这种意境的营造，得益于他对光影、色彩和笔触的和谐运用。当柔和的光线洒满画面，当沉静的色彩相互呼应，当含蓄的笔触勾勒出自然的轮廓，一种浑然天成的意境便油然而生。这种意境，不是刻意制造的，而是画家与自然深度对话后，自然流淌出的精神之光。 李强似乎相信，自然风景中蕴含着一种超越物质的智慧与哲学。他的作品，正是这种智慧与哲学的视觉化表达。他通过对平凡风景的独特解读，让我们看到隐藏在日常生活之下的诗意与美，感受到一种与自然和谐共生的可能。 《平视风景——李强油画风景作品集》不仅仅是一次画展的记录，更是一次邀请。它邀请我们放慢脚步，以“平视”的姿态，去感受自然，去体悟生命。在这幅幅画作之中，我们或许能找到片刻的宁静，获得一丝慰藉，甚至开启一段关于自我与世界的深度思考。这是李强对风景的热爱，更是他对生命最温柔的回响。

评分☆☆☆☆☆

观赏《平视风景——李强油画风景作品集》，是一种心灵的洗礼。李强老师的作品，没有宏大的叙事，没有惊心动魄的情节，却能在平淡中蕴藏着深厚的意境。他笔下的风景，仿佛是大自然不经意间流露出的温柔低语，需要我们静下心来，细细聆听。他对于色彩的运用，是一种高度概括和情感化的表达。那些看似简单的色彩搭配，却能营造出极为丰富的层次和氛围。我常常会被画面中那宁静的氛围所吸引，仿佛能听到风吹过树叶的沙沙声，或是远处传来的鸟鸣。他的构图，也极具巧思，虽然是“平视”，却能在有限的画面中呈现出广阔的空间感和纵深感。那种微妙的光影变化，更是他作品的灵魂所在，它们赋予了画面生命，让每一处景致都充满了呼吸感。我尤其喜欢他在处理天空时的那种自由与灵动，色彩的层层叠加，光线的微妙变化，都仿佛将观者带入了一个无限的空间，让思绪得以自由翱翔。

评分☆☆☆☆☆

《平视风景——李强油画风景作品集》带给我的是一种久违的“看见”的惊喜。在如今充斥着视觉轰炸的时代，我们似乎越来越难以静下心来，真正地去“看见”我们身边的世界。李强老师的画作，恰恰是将这种“看见”的能力，以一种近乎虔诚的方式呈现出来。他描绘的或许是我们日常生活中再熟悉不过的景致——一株老树，一片农田，一条蜿蜒的小路。但经过他画笔的洗礼，这些平凡的元素焕发出了别样的生命力。他对于色彩的运用，并非是简单的模仿，而是融入了深刻的情感体验。那些略带忧郁的蓝调，被他用来表现薄暮时分的宁静；那些温暖的棕黄色，则传递出泥土的厚重与生命的张力。我尤其喜欢他作品中那些细腻的笔触，它们如同无数个轻柔的触碰，构建起画面的肌理和质感。仿佛能触摸到画布上粗粝的颜料，感受到树皮的纹理，或是水面的微光。这种对细节的关注，让他的风景画不仅仅是视觉的呈现，更是一种触觉和情感的共鸣。每次翻看，都能在画中发现新的惊喜，仿佛每一次的凝视，都能与画中的某个角落产生新的对话。

评分☆☆☆☆☆

读《平视风景——李强油画风景作品集》，是一种非常舒缓的精神漫步。它没有戏剧性的冲突，没有跌宕起伏的情节，有的只是对自然最真挚的观察与表达。李强老师的风景画，就像一位老友在轻声讲述着他的见闻。他笔下的光线，并非是强烈的直射，而是渗透、弥漫，带着一种温暖的包裹感。无论是晨曦初露时分的朦胧，还是午后阳光的慵懒，抑或是暮色四合时的沉静，都被他捕捉得恰如其分，营造出一种极具感染力的氛围。我常常会在阅读的间隙，将目光投向窗外，试图在现实的风景中寻找画中相似的意境。这种跨越画作与现实的连接，让我更加深刻地体会到李强老师作品的魅力所在——它们是如此贴近生活，却又超越了生活的琐碎，升华成一种艺术的美。他对于色彩的驾驭，更是炉火纯青，不喧宾夺主，却能恰到好处地烘托出画面的情绪。那种含蓄而内敛的色彩语言，反而更具力量，能够触动人心最柔软的部分。

评分☆☆☆☆☆

初翻开《平视风景——李强油画风景作品集》，便被一种温润而沉静的气息所笼罩。李强老师的画作，没有那种刻意营造的磅礴气势，也没有过于张扬的色彩对比，而是以一种近乎耳语的方式，邀请观者走入一片片寻常却又充满诗意的土地。他笔下的天空，不是纯粹的蔚蓝或灰白，而是流淌着微妙的光影变化，有时是淡淡的橘黄，有时是含蓄的紫，仿佛承载着一天的温柔呼吸。远处的山峦，轮廓柔和，色彩晕染得恰到好处，既有体积感，又不失空气透视带来的飘渺。近处的景致，无论是草地上的野花，还是路边不知名的灌木，都以一种朴素的姿态呈现，没有过度的修饰，却在细微处见真章。尤其是光线的处理，是李强老师作品中最令人着迷的部分。阳光穿过树叶洒下的斑驳光点，或是傍晚时分染红地平线的余晖，都被他捕捉得如此细腻，仿佛能感受到空气中升腾的热气，或是晚风拂过的凉意。这种“平视”的态度，不是俯视或仰视，而是与风景平等对话，让我们得以卸下审视的姿态，全然沉浸在那份宁静与和谐之中。我常常会找一个舒适的角落，让自己的目光在画面中漫游，感受那份来自大自然的纯粹馈赠，仿佛也洗涤了内心的尘埃。

评分☆☆☆☆☆

《平视风景——李强油画风景作品集》给我一种回归本真的感受。在当下社会，我们习惯了被快速的信息和喧嚣的节奏裹挟，而李强老师的画作，则提供了一个让我们慢下来、静下来的契机。他笔下的风景，没有一丝一毫的矫揉造作，没有刻意的奇观，而是回归到最纯粹的自然本身。他似乎在用一种“笨拙”却又充满智慧的方式，描绘着大地最真实的呼吸。我尤其欣赏他对细节的捕捉，比如枯草的质感、水面的涟漪、远山的层次感，都处理得一丝不苟，却又毫不炫技。这种“平视”的态度，让我们仿佛站在画家的身边，一同感受着那一刻的光影，那一刻的空气，那一刻的心情。他对于光影的理解，也极具匠心。不是简单的明暗对比，而是光线在物体上的微妙过渡，以及光线所带来的色彩变化，都被他捕捉得淋漓尽致。每一次翻看，都能从中汲取一份宁静与力量，让我更加懂得珍惜身边的美好。