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董原李莉 编

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店铺： 木垛图书旗舰店

出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100088275

商品编码：28899463170

开本：64

出版时间：2017-12-01

基本信息

• 商品名称：精选汉罗词典
• 作者：编者:董原//李莉
• 定价：79
• 出版社：商务印书馆
• ISBN号：9787100088275

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2017-12-01
• 印刷时间：2017-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：64开
• 包装：平装
• 页数：1142

内容提要

《精选汉罗词典》精选了汉语常用词约2万余词条，收录汉语单字条目4300个，收词以普通语文词语为主，包括基本用语、日常学习用语和日常生活用语，兼收部分科技类、经贸类的常用词语以及常用外来语，并且注意收录已通用的新词新义。
    ·词典以供学习罗马尼亚语的读者查找汉语词语翻译和简明用法为主要目的。词条以对译词为主，需要时精炼地说明该词条用法；分为若干义项或列有例证。
    ·词典兼顾到**与海外读者学习罗马尼亚语和汉语的需求，汉语词条加注了汉语拼音，并设置汉语检字表，使读者、尤其是外国读者方便查阅。
    ·词典编排紧凑、开本精巧、携带方便，是学习和使用罗马尼亚语-汉语、从事两种语言之间交流的广大读者必不可少的实用工具书。

目录

汉语拼音字母表
词典使用说明
略语表
部首检字表
词典正文
汉语拼音的声母和韵母
中国各省、自治区、直辖市和特别行政区
后记

《千古文脉：中华诗词鉴赏与流变史》 图书简介 这是一部深入探究中华诗词艺术发展脉络、审美嬗变及其文化意蕴的鸿篇巨著。它并非单纯的选本或工具书，而是以宏大的历史视野和细腻的文本解读能力，构建起一部关于“诗言志，歌咏言”的立体画卷。全书以时间为轴，以流派为纲，以经典作品为切片，力求展现三千年来，诗歌如何作为中华民族精神气象的载体，从远古的歌谣，经由先秦的质朴，汉魏的慷慨，唐宋的鼎盛，直至近代的转型，始终保持其强大的生命力与时代穿透力。 第一部分：诗之源起与奠基——先秦至魏晋的文化回响 本书伊始，将目光聚焦于中华诗歌的“童年”与“青春期”。我们不再将《诗经》视为孤立的文本，而是将其置于周代礼乐文明与农耕社会风俗的广阔背景下进行考察。《国风》的质朴与《雅颂》的庄重，如何共同奠定了中国诗歌现实主义与浪漫主义的最初母题。接着，对《楚辞》的分析将深入探讨屈原如何以“香草美人”的象征体系，开创了中国浪漫主义抒情文学的先河，其对想象力与个体悲剧精神的强调，对后世文学产生了深远影响。 秦汉之际，乐府民歌的兴起标志着诗歌主体性的觉醒。《汉乐府》的鲜活叙事与政治批判色彩，为后世的叙事诗提供了范本。随后的建安文学，在曹氏父子的引领下，以“慷慨悲凉”的时代基调，表达了对乱世人生的深刻体验与建功立业的渴望，开创了士人自觉的文学创作风气。 魏晋南北朝时期，诗歌完成了从“文”到“诗”的审美自觉。本书将详尽剖析“正始之音”的玄学思辨如何渗透于竹林名士的唱和之中，以及陶渊明如何以“采菊东篱下”的田园意象，构筑起一个超越世俗的理想人格。南北朝宫体诗的精致与形式的探索，虽有流于靡靡之声的嫌疑，却为唐代格律的成熟积累了必要的技法经验。 第二部分：双峰并峙——唐诗的辉煌与格局 唐代是中国诗歌的巅峰，本书将用最宏大的篇幅来描绘这一时期的波澜壮阔。我们摒弃简单的诗人罗列，而是从诗歌的社会功能、思想内核和艺术风格三个维度来系统梳理唐诗的“多面性”。 初唐： 分析初唐诗人如何从宫廷的雕琢转向对盛唐气象的酝酿，如“初唐四杰”在体制上的突破。 盛唐： 盛唐是气象万千的时代。王维的禅意山水，体现了“诗中有画”的意境营造；李白的浪漫主义如何融合了道家飘逸与游侠精神，塑造了“谪仙人”的形象；杜甫的沉郁顿挫，则被定位为中国古典文学史上“诗史”传统的集大成者，其对民生疾苦的关怀，达到了前所未有的深度。我们还将探讨边塞诗派的独特贡献，即如何将辽阔的地理空间与激昂的爱国情怀融为一体。 中晚唐： 中唐的韩愈、孟郊如何以“以文为诗”，追求奇险与哲理的结合；白居易的新乐府运动，代表了诗歌对社会现实责任的再强调。晚唐，李商隐和杜牧的“唯美”倾向，则预示着形式美与个人情感的极致化探索，为宋词的精致化埋下了伏笔。 第三部分：格律的精炼与抒情的深化——宋词的兴起与演变 宋代文学的重心转移至词，本书将详细论证词这种“长短句”体裁，如何更适宜表达宋代文人内敛、细腻的思维方式与市民阶层的审美趣味。 宋初与婉约派： 分析柳永如何以市井化的语言和对都市生活的描摹，将词从宴席歌曲推向广阔的民间，奠定了婉约词的抒情基调。李清照的出现，则将婉约之美推向了个体生命体验的极致，其词作中的性别视角与生命困顿，具有跨时代的价值。 豪放派的抗争与气魄： 苏轼是打破词体桎梏的关键人物。他以诗入词，将词的境界从闺阁推向了江山宇宙，其“大江东去”的胸襟，是对北宋士大夫精神困境的一种积极回应。辛弃疾在南渡后的创作，更是将爱国情怀与个人抱负的矛盾，以跌宕起伏的笔法展现出来，达到了“言人之所不能言”的境地。 宋词的“化境”： 深入探讨周邦彦、姜夔等格律派词人对音乐性和形式美的极致追求，分析他们如何通过精妙的炼字和铺陈，使词成为一种高度凝练的抒情艺术。 第四部分：诗性的延伸与回归——元明清的流变与结语 元代诗歌在词曲的强势下略显沉寂，但本书仍将探讨散曲的兴盛及其对民间语言的继承。明清时期，诗歌在形式上趋于保守，但在思想上却有新的探索。明代公安派对“性灵”的呼唤，以及清代诗歌对盛唐传统的复古与“格调派”的争论，都显示出诗歌在体制稳定后，对主体精神自由的持续张望。 结语： 全书最后总结了中华诗词在不同历史阶段对“真、善、美”的追求，论证了诗歌作为一种精神遗产，如何跨越千年，影响着现代人的情感结构与审美取向，证明了其作为中华文化核心的无可替代的地位。 本书旨在提供一种深入、立体、有体系的诗词鉴赏框架，让读者不仅“知其然”，更能“知其所以然”，真正领会中国诗歌的伟大与不朽。它适合对中国古典文学有浓厚兴趣，并希望进行系统性学术性阅读的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本新近出版的《东方之韵：古典诗词鉴赏与赏析》简直是为我这种对传统文化情有独钟的读者量身定做的瑰宝。它的开篇并没有急于抛出那些晦涩难懂的理论，而是用一种极其亲切、如同老友叙旧的口吻，引导读者走进了唐诗宋词的意境之中。作者的笔触细腻得如同江南烟雨，对几首标志性作品的解读，绝非简单的字面翻译，而是深入到诗人创作时的心境和时代背景。比如，解读杜甫的“三吏三别”时，书中详尽地描绘了安史之乱前后的社会图景，那种沉郁顿挫的家国情怀，通过作者的文字仿佛能触摸到。更令人称道的是，它并没有局限于“名家名篇”，还挖掘了不少被历史洪流冲刷的“遗珠”，配上了精美的插图和作者的独到见解，让人在阅读过程中仿佛置身于那个吟风弄月的时代，耳边萦绕着吴侬软语和慷慨激昂的边塞曲。整本书的装帧设计也极为考究，纸张的质感温润，印刷的字体古朴雅致，拿在手里，就仿佛捧着一本流淌着墨香的古籍，读完后，只觉胸襟开阔，对古典文学的理解上升到了一个全新的层次，强烈推荐给所有热爱诗词的同道中人。

评分☆☆☆☆☆

我近期接触的这本《极简主义者的数字生活指南》在当下这个信息爆炸的时代，显得尤为珍贵和实用。它并非空洞地宣扬“断舍离”，而是提供了一套真正可操作、具有深度思考的框架，用以管理我们的数字资产和注意力资源。作者没有要求读者完全脱离网络，而是倡导一种“有意识的使用”哲学，这非常符合现代人的现实需求。书中关于“信息输入过滤系统”的构建部分，提供了详尽的步骤指南，从邮件订阅的精简到社交媒体关注列表的定期清理，每一个建议都直击痛点，立竿见影。更深层次的，它探讨了数字工具如何潜移默化地重塑我们的思维模式，以及如何通过有目的的“数字排毒”来恢复专注力。这本书的行文风格是典型的“高效能”路线——简洁、有力、不拖泥带水，每一句话都似乎经过了精密的打磨，删除了所有不必要的形容词和赘述，让人感觉在阅读的同时，大脑的效率也在同步提升。读完后，我的手机使用时长明显下降，生活质量却有了一个显著的飞跃，它让我重新夺回了对自己时间和注意力的主导权。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对市面上那些汗牛充栋、堆砌辞藻的文学理论书籍已经感到有些审美疲劳了，但《星辰轨迹：宇宙物理学的最新探索》却给了我耳目一新的震撼体验。它并非一本为专业人士准备的深奥教材，而是成功地架设了一座连接晦涩科学与普通读者的桥梁。作者在介绍黑洞视界、暗物质构成这类高深概念时，运用了大量生动形象的类比和近乎科幻小说的叙事手法。我尤其欣赏其中关于引力波探测的章节，那种从最初的理论猜想到实验验证，再到最终捕捉到宇宙深处碰撞的微弱信号的全过程，被描绘得如同悬疑推理小说般扣人心弦，让人屏息凝神，仿佛亲身参与了这场跨越亿万光年的探寻。书中对未来宇宙图景的展望部分，更是充满了大胆而严谨的想象力，既保持了科学的严谨性，又激发了读者对于未知世界永恒的好奇心。这本书的排版布局也十分巧妙，图表直观清晰，文字部分逻辑严密，读起来丝毫没有枯燥感，它成功地让“高冷”的宇宙物理学变得触手可及、引人入胜，是近年来难得一见的科普力作。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一直对叙事结构复杂的现代小说感到有些力不从心，但《迷宫中的回声：后现代主义文学解析》却出乎意料地成为了我阅读体验中的一次亮光。这本书最让人称道的地方在于它能将那些看似天马行空、解构主义的文学手法，用极其清晰、富有条理的方式解构并呈现给读者。作者似乎拥有某种“翻译魔法”，能将福柯、德里达等理论家的复杂概念，转化为我们日常可以理解的逻辑框架，而不是故作高深地卖弄学问。书中对几部经典后现代小说的文本分析，更是精彩绝伦，它引导我们跳出传统线性的叙事期待，去关注文本的自我指涉、读者的在场性以及意义的流动性。它的讲解绝不是单向度的灌输，更像是一场与读者的对话，不断抛出问题，激发我们自身的思考和批判性解读能力。读完后，我立刻重拾了那些曾经让我望而生畏的经典作品，带着全新的视角去重新审视它们，收获了前所未有的阅读快感，这本书成功地将“理论”从束之高阁的殿堂拉回到了鲜活的文学实践中。

评分☆☆☆☆☆

我这次借阅的《舌尖上的匠心：传统美食的技艺传承》简直是一本“味蕾的旅行指南”与“人类学的田野调查”的完美结合体。这本书的视角非常独特，它没有停留在简单的食谱罗列上，而是深入到每一个地方特色菜肴背后，那些几代人默默守护的制作工艺和文化仪式。比如，书中用了足足三章的篇幅来细致描摹南方某地制作传统糕点时，对季节湿度和发酵温度近乎苛刻的把控，那种对手艺近乎偏执的追求，让人对食物产生了前所未有的敬意。作者的文字充满了温度和烟火气，她不仅仅是在记录“怎么做”，更是在探寻“为什么这样做”，揭示了地域、气候、习俗如何共同塑造了我们的味觉记忆。我特别喜欢其中关于“慢工出细活”的论述，通过对比现代工业化生产与传统手工制作的差异，深刻地探讨了“时间”在食物中的价值。读罢此书，我不仅学会了如何更耐心地对待厨房里的每一步操作，更对“食物”这一载体所承载的家族历史和社区情感有了更深层次的理解，这是一部值得细细品味的文化人类学佳作。