微电影创作技巧(含光盘) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

国玉霞 著

图书标签:

• 微电影
• 电影创作
• 影视制作
• 编剧
• 导演
• 拍摄技巧
• 后期制作
• 光盘
• 教程
• 实用指南

店铺： 泰州姜堰新华图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302353614

商品编码：26978393495

包装：平装

开本：16

内容介绍
基本信息

书名：	微电影创作技巧(含光盘)
作者：	国玉霞//白喆//郝强	开本：
YJ：	59	页数：
现价：	见1；CY =CY部	出版时间	2014-05-01
书号：	9787302353614	印刷时间：
出版社：	清华大学出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 作者简介     国玉霞，女，沈阳师范大学教育技术学院新闻学数字媒体系主任，研究方向为数字媒体艺术和影视艺术。多年来一直从事影视创作实践和影视类课程教学工作，具有丰富的专业实践和一线实验教学经验。
    从2006年以来，作为编导曾先后为辽宁省教育厅等制作大型专题片20佘部，部分专题片分别被中国教育电视台、辽宁教育电视台等采用和播出。2007年，指导学生创作的短片《一个人的舞台》、《心若有弦》分别在D三届科讯杯全国师范生DV影视作品大赛中荣获一等奖。2011年指导学生创作的广告作品分别荣获D四届全国大学生广告作品大赛YX奖，辽宁省二、三等奖。2012年，指导学生创作的微电影《舞·动》荣获辽宁省1届计算机竞赛一等奖。
    在致力于实践教学的过程中，她将微电影的创作与学生的实践技能培养紧密结合，从兴趣培养出发，以创作激发创意思维和训练技能，总结了一些D特的实践经验。    精彩导读 目录 D一章 微电影概念、类型及其特点
　微电影的概念
　微电影的特点
　微电影的特性
　微电影的创作类别
　微电影的功能及意义
　微剧情类
　微纪录类
　微实验类
　思考与练习
D二章 微电影剧本创作
　微电影剧本的创作灵感
　微电影选题技巧和原则
　思考与练习
　情节设计相关概念
　情节类型及其设计技巧
　情节叙事设计技巧
　思考与练习
　人物设计相关概念
　人物角色类型及其功能
　构思与创造人物
　人物关系模式设计
　人物关系图设计
　运用细节塑造人物
　思考与练习
　冲突
　冲突的类别
　冲突设计原理
　微剧本：中突设计技巧
　思考与练习
　场景
　场景的分类及其特点
　微剧本场景设计技巧
　思考与练习
D三章 微电影导演技巧
　剧本认知与定夺
　演员选定与塑造
　场景选定与设计
　艺术构思与导演阐述
　思考与练习
　时间分类
　微电影时间设计类型与技巧
　思考与练习
　空间设计类型及其特点
　微电影空间设计技巧
　思考与练习
　场面调度基本类型
　微电影场面调度技巧
　……
D四章   微电影摄影技巧
D五章   微电影剪辑技巧
D六章   微电影合成技巧
参考文献
暂时没有目录，请见谅！

《光影炼金术：微电影叙事与视听语言精粹》 内容简介 在这部深度解析微电影艺术精髓的著作中，我们抛开了对技术细节的浅层罗列，转而聚焦于构筑引人入胜故事和塑造独特视听风格的核心要素。本书并非一本简单的“如何操作”的手册，而是一次对微电影创作背后思维方式、美学理念和情感连接的全面探索。我们致力于为每一位怀揣电影梦想的创作者提供一套切实可行、富有启发性的方法论，帮助他们将脑海中的创意转化为震撼人心的银幕影像。 第一部分：故事的灵魂——叙事的力量与结构 微电影的魅力，首先在于其在有限时长内传递复杂情感和深刻主题的能力。本书的第一部分将深入剖析微电影叙事的“骨架”与“血肉”。 “一分钟的史诗”：微叙事的精炼艺术。 我们将探讨如何在极短的时间内建立角色、铺垫冲突、引爆高潮并留下余韵。这并非简单的删减，而是对叙事节奏的精准把控，对每一个镜头、每一句台词的价值最大化运用。我们会分析不同类型的微电影（如情感短片、概念短片、广告短片）在叙事上的侧重点，以及如何根据影片类型调整叙事策略。例如，情感类微电影可能侧重于人物内心世界的细腻展现，而概念类则可能通过意象化的表达来传递信息。 人物的弧光：构建鲜活的生命体。 一个引人入胜的故事离不开有血有肉的人物。本部分将引导读者思考如何创造具有深度和复杂性的角色，即使在短短几分钟内，也能让观众感同身受。我们将从角色的动机、行为逻辑、内在冲突等角度出发，提供构建角色的方法。这包括但不限于：通过人物的微小动作、对话中的潜台词、以及在特定情境下的选择来展现人物的性格特质。我们还会探讨如何设计角色的成长或转变（即人物弧光），即使是微电影，也能呈现出人物的生命力。 冲突的火花：点燃故事的引擎。 冲突是推动叙事前进的根本动力。本书将详细阐述微电影中各种冲突的类型，从内心的挣扎到外部的阻碍，以及如何巧妙地设置和发展冲突，使其既能在短时间内引发观众的兴趣，又能自然地导向故事的结局。我们将分析不同叙事结构（如线性叙事、非线性叙事、碎片化叙事）如何与冲突相结合，以达到最佳的叙事效果。例如，线性叙事适合展现人物的成长过程，而非线性叙事则可能通过打乱时间线来制造悬念或强调主题。 主题的共鸣：传递超越影像的力量。 好的微电影不仅仅是影像的堆砌，更是情感和思想的载体。我们将深入探讨如何提炼影片的核心主题，并将其巧妙地融入叙事之中，引发观众的思考和共鸣。这包括寻找与观众生活经验相连接的切入点，利用象征、隐喻等艺术手法，以及在结尾处留下开放性的解读空间，让影片的意义在观众心中延续。我们将分析成功的微电影是如何通过 subtle 的方式传递深刻的主题，而非生硬的说教。 第二部分：视听的魔术——影像语言的塑造与表达 影像语言是微电影的另一张王牌，它能直接触达观众的感官，唤起强烈的情感。本书的第二部分将专注于如何运用镜头、声音、色彩等元素，构建出独特而富有表现力的视听世界。 镜头的叙事：眼球的引导者。 镜头不仅仅是记录，更是表达。我们将从景别、角度、运动、构图等基本元素出发，讲解它们在微电影叙事中的实际运用。例如，特写镜头如何放大人物情感，全景镜头如何展现环境氛围，推轨镜头如何跟随人物动作，仰拍如何赋予角色力量感。我们将通过大量案例分析，展示不同镜头语言如何服务于叙事，如何引导观众的视线，如何塑造人物的心理状态。 剪辑的呼吸：节奏的编织者。 剪辑是连接影像的桥梁，是决定影片节奏和情感走向的关键。本书将深入解析不同剪辑手法（如连续性剪辑、跳切、交叉剪辑、蒙太奇）在微电影中的应用，以及如何通过剪辑来制造悬念、表达情感、强化主题。我们将探讨如何根据叙事需求选择合适的剪辑节奏，以及如何通过画面与画面的衔接，声音与画面的呼应，来创造出具有感染力的视觉效果。 色彩的情绪：渲染氛围的画笔。 色彩是直接影响观众情绪的强大武器。我们将分析不同色彩的心理学含义，以及如何通过色彩的运用（如色调、饱和度、对比度）来营造影片的整体氛围，烘托人物的情感，甚至暗示故事的发展。从冷色调的忧郁，到暖色调的温暖，再到对比强烈的色彩运用，都将是本书探讨的内容。 声音的灵魂：赋予影像生命。 声音是常常被忽视却至关重要的元素。本书将详细讲解音效、配乐、对白在微电影中的作用，以及如何通过声音设计来增强影片的真实感、感染力、叙事性。我们将探讨如何利用环境音效来营造场景氛围，如何通过精心选择的配乐来烘托情感，以及如何让对白在简洁中蕴含深意。 光影的雕塑：塑造空间的灵魂。 光影是摄影的灵魂，也是塑造空间和情绪的利器。我们将深入探讨不同光源（自然光、人造光）、布光方式（顺光、逆光、侧光）如何影响画面的质感、人物的立体感以及影片的整体风格。从高对比度的戏剧性光影，到柔和细腻的光线运用，都将是本书的重点分析对象。 第三部分：从创意到成品——创作流程的梳理与实践 理论与实践相结合，才能真正掌握创作的技巧。本书的第三部分将带领读者走过微电影创作的全流程，从最初的灵感萌发到最终的成品输出，提供可操作的指导。 灵感的捕获与孵化：从“想到”到“看见”。 如何找到属于自己的创作灵感？本书将分享多种激发创意的方法，以及如何将抽象的灵感转化为具体的故事构思和视觉方案。我们会探讨观察生活、阅读、观影、艺术展览等多种途径，以及如何进行头脑风暴、故事板绘制等工作。 剧本的精雕细琢：文字的魔法。 剧本是微电影的蓝图。我们将详细讲解微电影剧本的撰写要点，包括人物塑造、情节设计、场景描述、对话撰写等，强调如何在有限的篇幅内构建完整的故事。我们将重点分析微电影剧本与长片剧本的区别，以及如何使剧本更具视觉表现力。 前期准备的周密部署：预见的艺术。 “磨刀不误砍柴工”，充分的前期准备是成功拍摄的关键。本书将涵盖勘景、角色选择、服装道具、分镜绘制、拍摄计划制定等一系列前期准备工作，帮助创作者规避风险，提高拍摄效率。 拍摄现场的临场应变：导演的智慧。 拍摄现场瞬息万变，如何有效地组织调度、与团队沟通、处理突发状况，是导演面临的重要挑战。我们将提供在有限资源下最大化拍摄效果的技巧，以及如何激发演员的表演潜力。 后期制作的精炼升华：让作品“活”起来。 后期制作是赋予影片生命的关键环节。本书将详细讲解剪辑、调色、音效、配乐等后期制作流程，以及如何通过精良的后期制作，将前期拍摄的素材打磨成一部令人眼前一亮的微电影作品。 本书特色 理论与实践并重： 深入浅出的理论讲解，结合大量国内外优秀微电影案例分析，提供切实可行的创作思路和方法。 聚焦核心技法： 摒弃琐碎的技术名词，直击微电影叙事和视听语言的核心要素，帮助读者掌握最关键的创作技巧。 启发式引导： 鼓励读者独立思考，通过对案例的解读和方法的运用，形成自己的创作风格。 面向未来： 关注微电影发展趋势，引导读者掌握适应新媒体传播时代的创作理念。 致读者 微电影的世界，是一个充满无限可能的小宇宙。它没有冗长的铺垫，没有刻意的渲染，却能以最直接、最动人的方式触动人心。这本书，旨在为你打开这扇通往微电影创作世界的大门，让你掌握驾驭光影、雕琢叙事、唤醒情感的钥匙。无论你是刚刚萌生电影梦想的学生，还是希望提升创作技巧的独立制片人，亦或是对影像艺术充满好奇的爱好者，都能在这本书中找到属于自己的启发与力量。让我们一起，用镜头讲述属于你的故事，用影像传递打动人心的力量。

评分☆☆☆☆☆

拿到《微电影创作技巧(含光盘)》这本书，我最惊喜的是它对于后期制作部分的详尽讲解。我之前一直觉得前期拍摄是重点，但往往忽略了剪辑、调色、配乐这些环节对最终成片的影响。这本书把这些都梳理得井井有条。从基础的剪辑软件介绍，到不同类型的剪辑手法（如交叉剪辑、平行剪辑）的运用，再到如何通过音乐和音效来烘托情绪，都讲得非常透彻。特别是关于色彩的情感表达，书中列举了大量成功的微电影案例，分析了不同色调所传达的心理感受，这一点让我受益匪浅。我一直想尝试给自己的视频添加一些更专业的后期效果，但总是不得其法。这本书就像一位经验丰富的导师，一步步地带领我学习，从入门到进阶，每一个步骤都讲解得非常到位，而且不枯燥。光盘里的素材更是锦上添花，让我可以直接上手练习，不用再大海捞金寻找合适的资源。这本书真正实现了理论与实践的完美结合。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我们这种需要快速产出内容的自媒体创作者来说，简直是救星！我一直觉得制作微电影门槛很高，需要专业设备和专业团队。但《微电影创作技巧(含光盘)》颠覆了我的认知。它从最经济实用的角度出发，教你如何用现有的设备（甚至手机）拍出高质量的微电影。书中关于分镜、运镜、灯光布置的技巧，都非常接地气，非常适合在有限的条件下进行创作。我印象最深刻的是它关于“如何用有限的资源讲好一个故事”的章节，给出了很多巧妙的解决方案，比如如何利用自然光、如何通过简单的道具来营造氛围。而且，书中还分享了许多成功的微电影案例，分析了它们是如何在预算有限的情况下，依然能够吸引观众的。光盘里的素材更是非常实用，可以直接拿来学习和模仿。这本书让我觉得，原来微电影制作并没有想象中那么难，只要掌握了正确的方法和技巧，人人都可以成为故事的讲述者。

评分☆☆☆☆☆

《微电影创作技巧(含光盘)》这本书的深度和广度都超出了我的预期。我原本以为它只是关于拍摄和剪辑的一些基本教程，但没想到它深入到了电影叙事的各个层面。书中关于人物塑造、冲突设置、情感线索构建的分析，让我对微电影的“魂”有了更深的理解。它不仅仅告诉你“怎么拍”，更重要的是告诉你“为什么这么拍”。每一章都充满了思考，引人入胜。例如，在讲述如何制造悬念时，作者结合了心理学原理，分析了观众的期待与恐惧，给出的方法非常巧妙。此外，书中还探讨了微电影的商业化和传播渠道，这一点对于想要将自己的作品推向市场的创作者来说，非常有价值。光盘里的案例分析更是精辟，将书中的理论知识与实际操作紧密结合，看得我醍醐灌顶。这本书绝对是值得反复阅读的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！我一直对微电影制作充满兴趣，但总觉得无从下手，看了一些网上的零散教程，总是碎片化，不成体系。这次拿到《微电影创作技巧(含光盘)》，简直像挖到了宝藏！书里首先从最基础的镜头语言、构图原理讲起，用图文并茂的方式解释得非常清晰，即使是零基础的我也能很快理解。然后它深入到故事板的绘制、剧本的打磨，这一点我特别喜欢，因为很多新手往往忽视了剧本的重要性，直接拿着手机就开始拍，结果拍出来的东西杂乱无章。《微电影创作技巧(含光盘)》非常强调“先有故事，后有影像”，这一点非常有启发性。而且，书中提到的拍摄技巧，比如景深控制、运镜方式，都配有详细的图例和范例，看得我跃跃欲试。更不用说光盘里那些实用的素材和案例分析，感觉自己一下子就掌握了许多专业知识。这本书不仅仅是理论的堆砌，更注重实践的应用，每一个技巧都提供了可行的操作方法，让我觉得微电影制作没那么遥不可及了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者在讲解微电影的“叙事节奏”和“画面张力”方面，简直是大师级的表现。我之前看很多微电影，总觉得有些地方拖沓，有些地方又过于仓促，但又说不出具体原因。《微电影创作技巧(含光盘)》这本书就给我找到了答案。它详细地分析了如何通过镜头时长、画面切换、音乐烘托来控制影片的节奏，让观众的情绪随着影片的推进而起伏。同时，它还讲解了如何通过构图、色彩、光影来增强画面的表现力，营造出引人入胜的视觉效果。书中举例的案例都非常有代表性，看得我不仅学会了技巧，更学会了如何“欣赏”一部微电影。光盘里提供的素材，更是让我有机会亲身体验这些技巧的运用。这本书不仅是学习微电影制作的实用指南，更是一堂生动的电影美学课。