王墀增刻红楼梦图咏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘精民 收藏 著

图书标签:

• 红楼梦
• 图咏
• 王墀增
• 清代
• 绘画
• 插图
• 文学
• 古典小说
• 版本
• 珍本

店铺： 文辉博库专营店

出版社： 上海书店出版社

ISBN：9787806784617

商品编码：25511805223

包装：平装

出版时间：2006-03-01

基本信息

书名：王墀增刻红楼梦图咏

：38.00元

作者：刘精民 收藏

出版社：上海书店出版社

出版日期：2006-03-01

ISBN：9787806784617

字数：300000

页码：242

版次：1

装帧：平装

开本：18开

商品重量：0.459kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是一本清光绪年间版本，内容包含120个人物造像，一诗一画。作为刻本，其形象生动，线条流畅，作为资料整理和保存有其历史意义和很好的收藏价值。本书运用美术创作表现原著从多人物形象和生活场景的绘图，尤为广大红学爱好者所喜闻乐见。图咏对映，研究双重意义上的信息涵量。其诗文书法，缘隶行草各体兼僃，颇具书家写字应意多变的特点，自有其特殊的审美价值可述。作为刻本，其形象生动，线条流畅，作为资料整理和保存有其历史意义和收藏价值。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《王墀增刻红楼梦图咏》：一卷风华，百年流传 在中国古典文学的璀璨星河中，《红楼梦》无疑是一颗耀眼的巨星，其博大精深的内涵，栩栩如生的人物，以及悲天悯人的情怀，早已跨越时空，深入人心。而与之相伴的，是无数的续书、评论、考据，以及形形色色的艺术再创作，它们共同织就了一幅幅斑斓的文化图景。在这些艺术再创作中，以视觉艺术形式再现《红楼梦》之美，尤为引人注目。 《王墀增刻红楼梦图咏》，便是在此背景下，一册极具价值的艺术瑰宝。虽然书名直指《红楼梦》这一不朽名著，其核心价值却在于其独特的艺术呈现方式，以及背后所蕴含的时代印记与匠心独运。此书并非对《红楼梦》原著的文字解读或学术考证，而是通过精湛的版画技艺，将小说中的经典场景、重要人物、以及潜藏的情感意象，凝固为一幅幅独立的、具有强大视觉冲击力的画面。 版画的魅力：线条与墨色的交响 《王墀增刻红楼梦图咏》最大的特色，在于其采用的“刻本”形式。在印刷技术尚未完全成熟的年代，刻本，尤其是木刻版画，是传播图像和文字的重要载体。王墀增先生，作为这套图咏的创作者，以其深厚的版画功底，将《红楼梦》中的情境，转化为刀下的线条与墨韵。 木刻版画的魅力在于其独特的表现力。与写实主义的绘画不同，版画更强调线条的力度、块面的对比、以及墨色的浓淡变化。每一刀下去，都凝聚着刻工的心血与对原著的理解。在《王墀增刻红楼梦图咏》中，我们可以看到王墀增先生是如何运用这些基本的版画语言，来塑造人物的性格，烘托场景的气氛，并传递复杂的情感。 例如，当描绘宝黛初见的场景，刻刀之下，林黛玉的纤弱与敏感，贾宝玉的痴情与多情，或许会通过人物的神态、服饰的飘逸、以及背景的虚实来加以区分。黛玉的眼神可能深邃而忧郁，宝玉的神情则带着一丝懵懂的喜悦。而当描绘晴雯撕扇，那怒嗔的神态，飞扬的裙摆，以及散落的扇叶，都需要刻工在有限的画面空间内，将动作的张力与人物内心的激烈情感表现出来。 《红楼梦》中，既有繁华锦绣的贵族生活，也有人情冷暖的世态炎凉，更有诗词歌赋的雅致情趣。王墀增先生的刻工，需要调动多种技法来应对这些不同的表现需求。对于富丽堂皇的大观园，他可能运用密集的线条和精细的纹饰来展现其奢华；对于人物的悲欢离合，则可能通过简洁而有力的线条，捕捉人物最动人的瞬间；而对于诗意的场景，如月下葬花，则可能通过留白和虚化的处理，营造出一种凄美、空灵的氛围。 图咏的意蕴：文本的视觉延伸 “图咏”二字，点出了这套作品的本质。《图》即是图画，《咏》则是对图画的品评、赞美，或者是与之相关的诗文。在《王墀增刻红楼梦图咏》中，这通常意味着每一幅版画都配有一段文字。这段文字，既可以是概括画面内容、点明场景的简短说明，也可能是对画面所传达意境的进一步阐释，甚至是可以是对原著情节的片段引用，或是作者本人对该场景的独特解读。 这些文字，与版画图景相互辉映，共同构成了完整的艺术体验。它们不仅仅是图片的注释，更是对《红楼梦》意蕴的二次创作。好的图咏，能够引导观者深入理解画面的含义，感受作者的情感，并由此触及原著更深层次的思想。 想象一下，一幅描绘“黛玉葬花”的木刻版画，其线条细腻而哀婉，黛玉的身影显得格外单薄，花瓣散落一地，带着浓重的悲凉气息。而配文，或许会引用“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”的诗句，或者是由王墀增先生自己创作的短歌，点明黛玉对生命无常的感叹，以及对自身命运的预感。通过图画的视觉冲击和文字的情感渲染，观者更容易被卷入到黛玉的悲伤之中，体会到《红楼梦》中那无可奈何的宿命感。 因此，《王墀增刻红楼梦图咏》并非简单地将《红楼梦》的某个情节画出来，而是通过图与文的结合，对原著的某些侧重点进行提炼、强化，甚至是进行某种程度上的艺术加工。它是在尊重原著精神的基础上，进行的一次富有创造性的视觉化演绎，为我们提供了一个理解《红楼梦》的新视角。 时代的回响：历史的印记与艺术的传承 每一件传世的艺术品，都承载着其所处的时代信息。《王墀增刻红楼梦图咏》也不例外。王墀增先生的创作年代，以及他所处的社会环境，都会在作品中留下不可磨灭的印记。 例如，从版画的风格、构图、人物的服饰、发髻，乃至整体的审美趣味，我们都可以窥见那个时代的艺术特色。是偏向于写实，还是更具装饰性？是追求线条的流畅，还是注重块面的力量？这些细节，都能够帮助我们回溯历史，理解当时的艺术潮流和审美品位。 同时，王墀增先生作为一名刻工，其技艺的精湛程度，也反映了当时中国传统版画艺术的发展水平。在那个时代，能够创作出如此规模宏大、题材经典的版画作品，本身就说明了其艺术地位和影响力。 《王墀增刻红楼梦图咏》的流传，也本身就构成了一段历史。它的诞生，可能是应当时某一类读者的需求，也可能是某个收藏家、鉴赏家的委托。在流传的过程中，它可能被反复刊刻、转载，或者被收入不同的画册、集子。每一次的流传，都可能为这套作品增添新的故事，也见证了《红楼梦》在中国文化史上的不朽地位。 超越文字的感悟：从视觉到心灵的触动 《王墀 ক্রমবর্ধমান刻红楼梦图咏》最宝贵的价值，还在于它提供了一种超越文字的感悟方式。对于许多读者来说，《红楼梦》的文字量庞大，情节复杂，人物众多，初次阅读时，或许会感到有些难以把握。而这套图咏，则像是一张精心绘制的地图，将那些抽象的文字，转化为具体的、可视的形象，帮助读者更快地进入到《红楼梦》的世界。 通过图画，我们可以直观地感受到人物的魅力，例如，林黛玉的清高孤傲，薛宝钗的温婉端庄，贾宝玉的多愁善感，王熙凤的泼辣精明，这些性格特征，在版画中往往能够得到生动的呈现。 同时，版画所营造的氛围，也能帮助我们更好地理解《红楼梦》的整体基调。是繁华中的哀愁，是盛世下的危机，还是人情世故中的悲凉？这些难以言喻的情感，通过线条和墨色的组合，往往能够得到更直接、更深刻的表达。 《王墀增刻红楼梦图咏》，不仅仅是一套关于《红楼梦》的图画，它本身就是一部独立的艺术作品。它融合了文学的精髓与版画的技艺，是时代的产物，也是文化的传承。它让我们得以用新的方式，重新审视和体验这部伟大的古典小说，感受其跨越时空的艺术魅力，并从中获得属于我们自己的独特感悟。这套图咏，如同一扇窗，让我们透过古老的木刻，看见《红楼梦》中永不褪色的风华。

评分☆☆☆☆☆

我之所以对《王墀增刻红楼梦图咏》如此着迷，是因为我始终坚信，艺术能够以多种形式触及我们内心最柔软的地方。而版画，尤其是像王墀增先生这样大师级的作品，更是能够以其独特的表现力，赋予经典文学作品以全新的生命。我设想，当我在阅读《红楼梦》时，对照着王墀增先生的刻画，那些曾经只存在于文字想象中的人物，例如林黛玉的蹙眉，薛宝钗的笑靥，贾宝玉的神情，都会变得触手可及。这种图像与文字的互动，我认为不仅仅是视觉上的享受，更是对小说情感内涵的一种深度挖掘和再现。我特别好奇，王墀增先生是如何在有限的版画空间里，捕捉到《红楼梦》中那些复杂细腻的情感纠葛，以及那些繁复精美的服饰、建筑细节的。这本书，对我而言，不仅仅是一本关于《红楼梦》的书，更是一次对中国传统木刻艺术的一次近距离的探寻，也是一次对我个人审美情趣的一次极大的提升。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人，那种古朴而又雅致的风格，一下子就勾起了我对传统艺术的向往。虽然我还没来得及深入阅读，但仅仅是翻看那些精美的插图，就已经让我心生敬意。每一幅画都仿佛穿越了时空，将我们带回了那个繁华的年代，曹雪芹笔下的那些鲜活的人物，在王墀增的刻刀下，有了更加立体、生动的展现。我特别喜欢那些描绘大观园景色的图，亭台楼阁、花草树木，都刻画得细腻入微，仿佛能闻到那里的花香，听到那里的鸟鸣。我猜想，这本《红楼梦图咏》绝不仅仅是简单的图画集，它一定蕴含着王墀增先生对《红楼梦》深刻的理解和独特的艺术诠释。我迫不及待地想深入了解每一幅图背后的故事，以及它们与原著情节是如何巧妙地结合的。这本书无疑是对中国古典文学和传统版画艺术的一次致敬，也是对我们这些热爱《红楼梦》的读者的一次视觉盛宴。我相信，通过这些精美的图咏，我能对《红楼梦》的人物情感和命运有更深一层的体会，甚至在某些理解上，也能获得新的启发。这本书放在书架上，本身就是一件艺术品，每一次瞥见，都让我对中国传统文化的博大精深感到由衷的赞叹。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些承载着历史印记的艺术品情有独钟，而《王墀增刻红楼梦图咏》恰恰就是这样一件珍贵的宝藏。光是“王墀增刻”这几个字，就足以引起我对这本书的好奇心。要知道，在那个年代，能够进行如此精细的版画创作，需要的不仅仅是技术，更是对艺术的执着和对原作的深刻理解。我之前也看过一些《红楼梦》的插图，但王墀增先生的作品，我相信一定有着其独特的韵味和艺术高度。从封面和一些零星的介绍中，我能感受到那种传统木刻的质感，线条的遒劲有力，却又不失细腻的婉转，每一个细节都经过了精心的打磨。我设想，当观赏者在阅读《红楼梦》原文的同时，又能对照着这些图咏来品味，那将是一种怎样的沉浸式体验？这不仅仅是文字与图像的简单叠加，更是两种艺术形式的对话，是作者与读者之间情感的共鸣。我期待着能够在这本书中，看到那些性格鲜明的人物，如林黛玉的清愁、薛宝钗的端庄、贾宝玉的痴情，是如何在王墀增先生的刻刀下栩栩如生地呈现出来的。这本书，我想，是对《红楼梦》一次重要的视觉解读，也为我们理解这部巨著提供了全新的视角。

评分☆☆☆☆☆

《王墀增刻红楼梦图咏》这本书，对我而言，就像是一扇通往过去时光的窗户。我一直对那些流传下来的老物件、老艺术品有着特别的情感，因为它们都承载着历史的温度和时代的印记。王墀增先生的名字，虽然我之前有所耳闻，但真正了解到他为《红楼梦》创作了这套图咏，我感到无比的惊喜和激动。我猜想，这套图咏的创作，一定凝聚了王墀增先生对《红楼梦》极深的热爱和透彻的理解。在那个没有现代科技的时代，他仅凭一把刻刀，就将曹雪芹笔下的文字化为一幅幅生动的画面，这本身就是一种令人惊叹的艺术成就。我期待着，在翻阅这本书时，能够感受到那种手工制作的温度，那种线条的力量，以及王墀增先生在创作过程中所倾注的心血和智慧。我相信，这不仅仅是一本插图集，更是一次跨越时空的对话，是一次对中国传统文化瑰宝的致敬。

评分☆☆☆☆☆

我对《王墀增刻红楼梦图咏》的兴趣，很大程度上源于我对中国古典文学和传统绘画艺术的热忱。《红楼梦》作为中国古典小说的巅峰之作，其魅力无需多言，而王墀增先生的版画创作，无疑为这部伟大的作品增添了另一维度的艺术价值。我曾听闻过王墀增先生在版画领域的卓越成就，因此，他对《红楼梦》的演绎，我充满了期待。我猜想，这套图咏绝非简单的插图，而更像是王墀增先生对《红楼梦》一次深入的“再创作”。他如何用刀尖去诠释人物的悲欢离合，如何用线条去勾勒大观园的雅致景致，这都是我迫切想要探索的。我相信，通过欣赏王墀增先生的刻画，我不仅能更直观地感受《红楼梦》中的情节，更能体会到一种独特的艺术美学，一种蕴含着东方古典韵味的视觉语言。这本书，无疑将成为我案头的一件珍品，无论是在阅读《红楼梦》之时，还是在独自品味艺术之时，都能给我带来无尽的启迪。

评分☆☆☆☆☆

《王墀增刻红楼梦图咏》这本书，对我来说，是一次穿越时空的艺术体验。我一直对那些历史悠久的艺术形式，特别是版画，有着浓厚的兴趣。王墀增先生的名字，在我心中，代表着一种精湛的技艺和对艺术的极致追求。我之所以对这本书如此期待，是因为我深信，好的插图能够极大地丰富我们对文学作品的理解，而王墀增先生的刻画，必然会赋予《红楼梦》中那些鲜活的人物和场景以更加立体、更加生动的生命。我迫不及待地想看到，王墀增先生是如何用他的刻刀，去捕捉林黛玉的忧郁，薛宝钗的稳重，王熙凤的泼辣，以及大观园那些亭台楼阁、花草树木的精美细节。我相信，这本书不仅仅是为《红楼梦》的读者提供的视觉辅助，它本身就是一件充满艺术价值的工艺品，是连接过去与现在的桥梁，也是我深入了解中国传统版画艺术的一次绝佳机会。

评分☆☆☆☆☆

《王墀增刻红楼梦图咏》这本书，对我而言，代表着一种历史的沉淀和艺术的结晶。我一直对那些承载着时代印记的艺术品怀有敬意，而王墀增先生的版画作品，无疑是其中的佼佼者。我深知，《红楼梦》是一部内容极其丰富、人物极其复杂的小说，要将其精神内核通过版画的形式呈现出来，其难度不言而喻。因此，我非常期待王墀增先生是如何运用他的艺术才华，去解读和诠释这部伟大的作品的。我猜想，这套图咏中的每一幅画，都蕴含着王墀增先生对《红楼梦》的独特理解和艺术感悟。我相信，通过欣赏这些精美的刻画，我能够更直观地感受到《红楼梦》中人物的命运纠葛，场景的恢弘壮丽，以及那个时代特有的文化氛围。这本书，对我来说，不仅是一次视觉上的享受，更是一次对中国传统版画艺术的一次深刻的致敬。

评分☆☆☆☆☆

拿到《王墀增刻红楼梦图咏》这本书，我第一反应就是它散发出的那种历史的厚重感。我是一个对古代工艺和艺术品有着浓厚兴趣的人，所以“王墀增刻”这几个字就如同是金钥匙，打开了我对这本书的无限遐想。我能想象，在王墀增先生创作的年代，他一定花费了无数的心血，去揣摩曹雪芹笔下的意境，去理解那些人物的内心世界。木刻版画，本身就是一种极具挑战性的艺术形式，它要求创作者对线条、明暗、构图都有着极高的把控能力。而将如此复杂的古典小说《红楼梦》转化为一套完整的图咏，其难度可想而知。我预感，这本书中的每一幅图，都不仅仅是简单的描绘，更是王墀增先生对《红楼梦》精神内核的一次深刻提炼和艺术再创作。我期待着，在翻阅这本书的时候，能够感受到那种手工的温度，以及那个时代艺术家的匠心独运。我相信，这不仅仅是一本关于《红楼梦》的书，它本身就是一件值得收藏的艺术品，是连接过去与现在的桥梁，也是我们感受中华传统文化魅力的绝佳载体。

评分☆☆☆☆☆

我对《王墀增刻红楼梦图咏》的期待，更多的是源于我对中国传统版画艺术的迷恋。在我看来，优秀的版画作品，不仅仅是图片的呈现，更是一种思想的表达，一种情感的传递。而王墀增先生的名字，在我心中，已经与精湛的版画技艺划上了等号。我深知，要将《红楼梦》这样一部宏大的、情感极其丰富的古典小说，通过木刻的形式一一呈现，需要多么大的功力和多么深的理解。我猜想，王墀增先生在创作每一幅图时，一定是反复阅读、反复推敲，将自己对人物性格、场景氛围、故事情节的理解，全部倾注在刀尖之上。我希望，这本书能够带给我一种前所未有的视觉体验，让那些在文字中脑海里浮现的场景，在王墀增先生的刻画下，变得更加具体、更加生动。这种艺术的碰撞，我相信会极大地加深我对《红楼梦》的理解和感悟，让我能够从一个全新的角度去审视这部伟大的作品，去品味那些细腻的情感和深刻的寓意。

评分☆☆☆☆☆

我对《王墀增刻红楼梦图咏》的关注，更多的是源于我对《红楼梦》这部巨著的深厚感情，以及我对传统艺术表现形式的欣赏。在我看来，好的插图能够极大地提升阅读体验，而王墀增先生的版画，以其独特的艺术魅力，无疑为《红楼梦》增添了别样的风采。我曾设想过，当王墀增先生在创作这些图咏时，他是如何去理解和诠释曹雪芹笔下的人物性格和故事情节的。他是否会着重于人物的情感表达，还是更倾向于展现那个时代的社会风貌和生活细节？这些都是我非常好奇的地方。我期待着，通过这本图咏，我能够从一个全新的视觉角度去重新审视《红楼梦》，去感受那些曾经只存在于文字中的人物形象，是如何在王墀增先生的刀笔下栩栩如生地呈现出来的。这不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次对中国古典艺术和文学的一次深刻的探寻。