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店铺： 人天图书专营店

出版社： 辽宁科技

ISBN：9787538183924

商品编码：23321273978

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	布局专项训练-从5级到1级
作者：	张杰
定价：	25.0
出版社：	辽宁科技
出版日期：	2014-01-01
ISBN：	9787538183924
印次：
版次：	1
装帧：	平装
开本：	16开

内容简介

《阶梯围棋基础训练丛书：布局专项训练·从5级到1级》采用习题的形式进行内容讲述，便于教师在教学中抓住，也便于学生养成思考习惯。另外，每册有300～800道习题，大量的习题还可以供学生检验学习成果之用。 　　《阶梯围棋基础训练丛书：布局专项训练·从5级到1级》内容安排循序渐进，由浅入深，通俗易懂，实用性强。

目录

《艺海拾遗：构图的视觉语言探索》 内容梗概： 《艺海拾遗：构图的视觉语言探索》是一本致力于深入剖析视觉艺术中构图奥秘的专著。本书并非简单罗列构图技巧，而是从更宏观、更哲学的角度出发，引导读者理解构图作为一种视觉语言的本质，以及它如何深刻地影响着我们对画面信息的感知、情绪的传达乃至思想的表达。全书共分为五个章节，循序渐进地带领读者从理解构图的基础元素，到掌握高级的构图策略，最终能够运用构图自由地叙事与抒情。 第一章：视觉的基石——点、线、面在构图中的运用 本章将构图的最小单位——点、线、面，置于其最基础但至关重要的地位。我们将不再局限于技术层面的“如何运用”，而是深入探讨这些基本元素如何承载视觉能量，如何引导观者的视线，以及它们本身所蕴含的象征意义。 点的能量： 我们将从“点”作为视觉焦点的起点开始。探讨不同大小、形状、色彩和密度的点如何产生不同的视觉张力。例如，一个孤立而醒目的点，如何瞬间吸引观众的注意力，成为画面的叙事核心；而大量密集排列的点，又如何形成肌理、体积感，甚至暗示动态。我们将分析点在构图中的“留白”效应，以及如何通过点的疏密对比来塑造空间感和节奏感。此外，我们会触及艺术家如何运用点来营造情绪，例如，稀疏的点可能带来宁静感，而密集则可能引发不安或活力。 线的律动： 线条是构图中最活跃的元素。本章将深入研究不同类型的线条（直线、曲线、折线、S形线、对角线等）所传达的独特信息。我们将探讨直线如何带来稳定、力量和秩序感，而曲线又如何暗示柔和、流动与生命力。折线和S形线则被赋予了更多的复杂情感和叙事张力。我们将重点分析线条在引导视线方面的作用，如何通过线条的走向来构建画面的深度、引导观众的阅读顺序，甚至暗示运动方向和空间关系。例如，地平线对角线对画面稳定的影响，垂直线对画面崇高感的塑造，以及曲线对画面和谐感的营造。我们还会探讨线条的粗细、虚实、色彩等变化如何进一步丰富其表现力，以及艺术家如何通过线条的交织和重复来创造节奏和韵律。 面的形态： 面作为由点和线构成的二维或三维实体，在本章中被赋予了更强的结构性意义。我们将分析不同形状和大小的面（方形、圆形、三角形、不规则形等）所产生的心理效应。例如，方形的稳定与沉重，圆形的包容与完整，三角形的动感与指向性。我们将探讨面与面的组合如何构建起画面的骨架，形成空间层次和体积感。特别地，我们会研究“留白”——即画面中未被填满的空白区域——如何被视为一种重要的“面”，它如何衬托主体，平衡画面，并为观众留下想象的空间。我们将分析面的色彩、纹理、光影如何影响其在画面中的份量和视觉感受。 第二章：空间叙事——透视、景深与空间关系的构建 本章将聚焦于构图如何创造出具有说服力的三维空间感，以及这种空间感如何服务于画面的叙事。我们将超越单纯的透视法则，探讨艺术家如何在视觉上“欺骗”我们的眼睛，从而营造出深度、距离和氛围。 透视的魔力： 我们将回顾经典透视法则（一点透视、两点透视、多点透视）的原理，但更侧重于分析艺术家如何灵活运用甚至打破这些规则来达到艺术效果。我们将探讨空气透视（大气透视）和色彩透视的作用，即色彩和细节随着距离的增加而变化，从而形成空间感。本书将详细分析如何通过物体大小的对比、形状的渐变、纹理的模糊化来营造远近关系。 景深的营造： 景深是连接画面前景、中景和背景的关键。本章将深入探讨如何通过焦点、景别、画面元素的安排来主动控制景深，从而引导观众的注意力，突出主体。我们将分析浅景深如何将主体从背景中分离出来，营造虚幻或亲密的氛围；而深景深又如何展现环境的广阔与细节，赋予画面更多的信息量。 空间关系的策略： 除了透视和景深，构图还通过物体之间的重叠、大小对比、视觉引导线等方式构建空间关系。我们将分析前景、中景、远景的有效搭配，以及如何通过“借景”（将画面外的元素引入画面）、“框景”（利用前景元素作为画框）等手法来拓展和深化画面空间。本章还将探讨如何利用画面的“负空间”来暗示空间的延伸，甚至制造出超越画面本身的无限感。 第三章：平衡与张力——对称、非对称与动静的艺术 构图的精妙之处在于其对视觉平衡的追求，以及在平衡中创造的微妙张力。本章将深入探讨画面如何通过元素的排布，在稳定与变化、静止与运动之间找到完美的和谐。 对称的秩序： 我们将分析对称构图（中心对称、轴对称）所带来的稳定、庄重、和谐感。但同时，我们也会探讨过度对称可能带来的呆板，以及艺术家如何通过细微的变化（如色彩、肌理或角度的差异）来打破僵局，赋予对称以生命力。 非对称的活力： 非对称构图是创造视觉趣味和动态感的关键。本章将重点研究各种非对称布局，如三角形构图、黄金分割构图、三分法构图等。我们将分析非对称元素如何通过视觉重量的转移、视线的引导来达到一种动态的平衡。我们将深入解析“视觉重量”的概念，即色彩、大小、密度、形状等因素如何影响一个元素在画面中的“份量”，以及如何通过非对称的排布来巧妙地调整这种份量，避免画面失衡。 动与静的对话： 画面中的动感并非必须表现运动的物体，而是可以通过构图的安排来暗示。我们将探讨如何利用倾斜的线条、对角线的布局、视线流动的方向来营造动感。反之，水平线、垂直线、中心对称等则常用于表现静止与稳定。本章将揭示如何通过动静元素的对比与结合，来丰富画面的表现力，创造出更加生动和引人入胜的视觉体验。 第四章：叙事与情感——情绪的色彩、光影与引导 构图不仅仅是空间的安排，更是情感的传达。本章将深入研究色彩、光影等元素如何与构图策略相结合，从而有力地引导观者的情绪，并构建画面的叙事逻辑。 色彩的情感力量： 我们将探讨色彩作为一种强大的视觉语言，如何与构图紧密配合，影响观者的情绪。冷暖色调、对比色、邻近色在构图中的应用，如何分别营造出不同的氛围。我们将分析色彩的饱和度、明度如何影响元素的视觉权重，以及如何利用色彩来划分画面区域、突出主体，甚至暗示时间或季节。 光影的戏剧性： 光影不仅塑造了物体的体积和质感，更是构图中的重要叙事工具。本章将深入研究明暗对比（Chiaroscuro）在构图中的运用，以及如何通过光线的方向、强度、柔硬来引导视线，营造戏剧性，突出情绪。我们将分析高调、低调画面所传达的不同情感，以及如何利用光影来创造神秘感、神圣感或压抑感。 视线的引导与故事性： 构图的最终目的是引导观者的视线，让他们按照艺术家的意图去“阅读”画面，并从中获得情感共鸣。本章将总结前几章的技巧，重点分析如何通过画面元素的组合、视线引导线的设计、以及主体的安排，来构建画面的叙事性。我们将探讨“故事点”的设置，即画面中那些最能激发观众好奇心和解读欲望的区域，以及如何通过构图来强化这些故事点。 第五章：融会贯通——构图的自由实践与个性表达 在掌握了构图的基本原则和高级策略后，本章将鼓励读者进行自由的实践和探索。我们将强调构图并非僵化的规则，而是服务于艺术家的创意和思想的工具。 打破与重塑： 我们将回顾艺术史上的经典作品，分析大师们如何在遵循或打破传统构图原则的过程中，创造出独具个性的视觉语言。本章将鼓励读者质疑既定的规则，尝试不同的组合方式，找到最能表达自己内心想法的构图策略。 情境的考量： 不同的艺术媒介（绘画、摄影、设计、电影等）对构图的要求和表现方式有所不同。我们将探讨如何根据具体的创作情境、主题和想要达到的效果，来灵活调整和运用构图技巧。 个性化风格的养成： 构图的最高境界是形成独特的个人风格。本章将引导读者通过大量的练习和反思，逐渐内化构图的原理，使其成为自己视觉表达的自然延伸。我们将鼓励读者从生活中的点滴细节中汲取灵感，并将这种灵感转化为具有个人印记的构图。 《艺海拾遗：构图的视觉语言探索》是一本写给所有热爱视觉艺术、渴望提升画面表现力的读者的书籍。它将带领你穿越构图的迷宫，让你深刻理解每一个视觉元素背后的意义，并最终掌握用构图来讲述故事、表达情感的强大力量。本书期望能激发读者更深层次的思考，让他们看到构图不仅仅是技术的堆砌，更是对世界感知和理解的一种独特方式。

评分☆☆☆☆☆

我是一位初入摄影领域的新手，对构图一直感到困惑，《布局专项训练-从5级到1级》这个名字让我眼前一亮。我最大的愿望就是能够通过这本书，系统地学习如何将画面拍得更有“意思”。我希望它能从最基础的“5级”开始，用通俗易懂的语言，解释那些看似复杂的构图法则，比如三分法、黄金分割、对称构图，并配以大量的示例图片，让我能够直观地理解。我希望能学习到如何利用前景来丰富画面层次，如何运用引导线将观众的目光引向主体，如何通过调整视角来改变画面的感觉。随着我逐渐掌握了基础，我期待“4级”、“3级”的内容能够带来更多进阶的技巧，比如如何运用框架式构图来突出主体，如何利用负空间来营造意境，如何通过颜色和光线的配合来增强画面的冲击力。而对于“1级”的顶级布局，我充满了好奇，我猜想那会是一些突破常规、极具创意的构图方式，能够帮助我拍出与众不同的照片。我希望这本书能提供一些针对不同题材的布局建议，比如拍摄风景、人像、静物时，有哪些特别需要注意的构图要点。如果书中能包含一些“错误示范”的分析，让我知道哪些构图是需要避免的，那就更好了。总而言之，我希望这本书能成为我摄影道路上的指路明灯，让我从“拍得到”变成“拍得好”，拍出真正能打动人心的照片。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对电影叙事和画面语言充满好奇的观众，《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，立刻引起了我的兴趣。我一直觉得，一部好的电影，不仅仅是情节吸引人，画面本身也承载着丰富的信息和情感。我希望这本书能从最基础的层面，揭示电影画面是如何通过“布局”来达到其艺术效果的。我期望它能从“5级”开始，分析一些最简单但却非常有效的构图手法，比如如何利用景别、机位来营造不同的氛围，如何通过演员在画面中的位置来暗示人物关系或情绪。随着“级别”的上升，我希望能看到更深入的分析，比如如何运用“三分法”和“黄金分割”来安排画面中的主体，如何通过引导线和线条的运用，引导观众的视线，如何利用前景、背景的虚实对比来增强画面的层次感。尤其让我好奇的是“1级”的内容，我猜测那将涉及到一些非常具有创造性和颠覆性的画面布局技巧，比如如何运用不对称的构图来制造紧张感，如何利用色彩的分布来影响观众的情绪，甚至是如何通过负空间来营造一种孤独或空灵的氛围。如果书中能选取一些经典电影的片段，并从电影美术、摄影的角度去剖析其镜头语言和画面布局，那将是极大的收获。我希望这本书能让我更深刻地理解，为什么某些画面会让我们产生共鸣，为什么有些场景会让我们感到不安或激动，这一切都离不开精妙的画面布局。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在钻研如何提升自己绘画作品的整体表现力，而《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，直接击中了我的痛点。我希望这本书能从最基础的视角，教会我如何让画面“活”起来，而不是仅仅停留在色彩和线条的层面。我期望它能像一位经验丰富的老师，循序渐进地引导我掌握各种构图技巧。我希望从“5级”开始，它能详细讲解一些最基本的构图原则，比如如何运用前景、中景、远景来构建画面深度，如何通过引导线将观众的视线引向画面的主体，如何利用对称、平衡来营造画面的稳定感。而随着级别的提升，我希望能深入到更复杂的技法，比如如何利用不同形状的组合来创造视觉节奏，如何通过光影的对比来突出画面的重点，如何利用留白来营造意境和想象空间。我对“1级”的内容尤其充满期待，我猜想那部分会涉及一些非常具有挑战性的构图技巧，比如如何打破常规，创造出独特而具有冲击力的画面，如何运用不对称的构图来引导观众的情绪。如果书中能包含不同风格绘画作品的案例分析，比如古典油画、现代水彩、动漫插画等，并详细解读其构图的巧妙之处，那将对我极具启发。我希望这本书不仅仅是理论知识的堆砌，更能提供一些实际的绘画练习，让我能够将学到的知识运用到实践中，不断提升自己的绘画水平，创作出更具表现力的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对平面设计领域有着浓厚兴趣的自学者，《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，简直是为我量身定做的。我一直认为，优秀的平面设计，其核心就在于“布局”，它决定了信息的传达效率和视觉的美感。我期望这本书能够系统地、由浅入深地剖析各种布局的原理和应用。我希望能从“5级”开始，掌握一些最基础的版式设计原则，比如网格系统的运用、字体的选择与搭配、色彩的协调与对比，以及如何通过留白来提升画面的呼吸感。随着级别的提升，我希望能够学习到更复杂的布局技巧，例如如何运用对比、重复、邻近等原则来组织页面元素，如何通过视觉动线来引导读者的阅读顺序，如何在海报、宣传册、名片等不同载体上灵活运用布局策略。尤其让我期待的是“1级”的进阶内容，我猜想它会探讨一些更具挑战性的布局理念，比如如何打破常规，创造出令人耳目一新的视觉效果，如何在有限的空间内实现信息的最大化传达，甚至是如何结合最新的设计趋势来运用布局。如果书中能提供一些不同行业、不同风格的优秀设计案例分析，并详细解读其布局思路，那将对我非常有帮助。我希望这本书能够真正帮助我提升自己的设计能力，让我能够创作出既美观又具有强大信息传达力的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在设计领域摸爬滚打多年的从业者，我对“布局”这个概念有着更为深刻的理解。它不仅仅是视觉元素的堆砌，更是信息传达、情感引导和用户体验的综合体现。我手中的这本《布局专项训练-从5级到1级》，听起来就充满了挑战性和系统性。我特别看重它从“5级”到“1级”的划分，这暗示着它能够覆盖从基础到精深的整个流程。我希望能在这本书中看到对不同设计场景下布局策略的深度剖析，例如网页设计中的信息架构和导航布局，UI设计中的交互元素排列和视觉层级，以及平面设计中的海报、宣传册等宣传品的版式设计。我期待它能不仅仅是罗列一些构图法则，而是能深入探讨这些法则在实际应用中的取舍、变通和创新。比如，在网页设计中，如何根据目标受众和内容特点来设计最有效的布局，如何在保证信息清晰传达的同时，创造出吸引人的视觉焦点？在UI设计中，如何通过布局来优化用户的操作流程，降低学习成本，提升用户满意度？在平面设计中，如何利用负空间、留白来平衡画面，突出主体，并赋予作品独特的风格？我尤其好奇“1级”的进阶内容，它是否会涉及一些更前沿的设计理念，比如响应式布局的精髓、模块化设计的工作流程，甚至是跨平台设计的布局考量。如果书中能结合一些成功的案例分析，从设计师的角度去解读其布局思路和背后的考量，那将非常有价值。我更希望它能提供一些实操性的练习和案例，让我能够将学到的知识融会贯通，真正提升自己的设计实战能力，创作出既美观又实用的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对视觉传达充满好奇的学生，《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，让我觉得它是一本能够系统性地提升我这方面能力的教材。我一直认为，优秀的视觉传达，其核心在于“布局”，它能够有效地引导观众的注意力，传达信息，并引发情感共鸣。我期望这本书能从最基础的“5级”开始，深入浅出地讲解一些基本的视觉组织原则，例如如何运用对比、重复、邻近、对齐等来构建清晰的画面结构，如何利用色彩、形状、纹理来吸引观众的眼球。随着级别的提升，我希望能够学习到更复杂的布局策略，比如在信息图表设计中如何清晰地组织数据，在广告设计中如何突出产品卖点，在网页设计中如何优化用户体验。我尤其期待“1级”的进阶内容，我猜想它会探讨一些更具前沿性和创新性的布局理念，例如如何利用动态布局来增强交互性，如何通过多媒体元素的融合来丰富视觉呈现，甚至是如何运用人工智能来辅助布局设计。如果书中能够结合大量的案例分析，从理论到实践，详细阐述其布局的逻辑和效果，那将对我非常有价值。我希望这本书能够帮助我培养敏锐的视觉感知能力，让我能够创造出既美观又高效的视觉传达作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对建筑和室内设计充满热情的学生，《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，让我觉得它能够帮助我理解空间是如何被“布局”的。我一直认为，一个好的空间设计，不仅仅是美观，更在于其功能的合理性和舒适的体验。我希望这本书能从最基础的“5级”开始，讲解一些关于空间规划的原则，比如如何利用墙体、门窗来划分功能区域，如何通过动线设计来优化空间的利用率。我期望随着级别的提升，能够学习到更复杂的室内设计布局技巧，例如如何运用家具的摆放来营造不同的氛围，如何通过光影的设计来增强空间的层次感，如何利用色彩和材质来影响人们的情绪。我尤其期待“1级”的进阶内容，我猜想它会探讨一些更具前沿性和创新性的空间布局理念，例如如何利用模块化设计来提升空间的灵活性，如何通过智能家居的整合来优化居住体验，甚至是如何运用可持续设计的原则来构建生态友好的空间。如果书中能选取不同类型的建筑和室内空间，例如住宅、商业空间、公共建筑等，并详细分析其布局的独到之处，那将对我非常有帮助。我希望这本书能够帮助我培养对空间布局的敏锐洞察力，让我能够更好地理解和创造出有品质的生活空间。

评分☆☆☆☆☆

我是一名热爱阅读的普通读者，最近一直在思考如何让阅读体验更加深入和有质感，《布局专项训练-从5级到1级》这个书名，虽然听起来偏向专业，但“布局”这个词，让我联想到文字和段落的安排，以及整个书籍的呈现方式。我希望这本书能从最基础的“5级”开始，讲解一些关于文字排版的常识，比如如何选择合适的字体，如何调整字号和行距，如何运用段落缩进和间距来增强可读性。我期望随着级别的提升，能够学习到更复杂的书籍设计理念，比如如何利用章节的划分和标题的设计来引导读者，如何通过图片、图表的插入来丰富内容，如何巧妙地运用页眉、页脚和页码来提升整体的专业感。我尤其好奇“1级”的进阶内容，我猜想它会涉及到一些关于书籍整体结构的安排，例如如何设计封面和封底，如何运用扉页和版权页来衬托内容，甚至是如何思考书籍的开本和装帧对阅读体验的影响。如果书中能选取不同类型的书籍，例如小说、散文集、学术著作等，并分析其在文字排版和整体布局上的特点，那将对我非常有启发。我希望这本书能够帮助我欣赏到文字背后更深层次的“布局之美”，让我的阅读过程更加愉悦和充实。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字是《布局专项训练-从5级到1级》，光是听这个名字，就有一种严谨、循序渐进的感觉。我最近正在尝试在我的摄影作品中融入更多具有叙事性的元素，而“布局”这个词，恰恰触及了我最想提升的方面。我期望这本书能够像一位经验丰富的导师，带领我一步步拆解那些看似随意的画面构图，最终理解其背后的逻辑和情感传达。我特别希望它能从最基础的“5级”，也就是初学者也容易理解的构图原则讲起，比如黄金分割、三分法、对称构图等，用生动形象的例子来阐释，而不是枯燥的理论堆砌。我希望它能有大量的图片分析，不只是展示“好”的布局，更重要的是分析“为什么”它好，它在传达什么样的信息，起到了什么样的作用。然后，随着级别的提升，逐步深入到更复杂的布局技巧，比如如何利用引导线、前景、背景来构建层次感，如何通过色彩、光影来增强画面的视觉冲击力，甚至是如何运用留白、负空间来营造意境。最后，我最期待的是“1级”的进阶内容，那应该是一些非常高级、甚至可以说是“反常规”的布局手法，能够帮助我突破思维定势，创造出真正具有独特性和艺术性的作品。我希望这本书不会止步于静态画面的构图，而是能将布局的概念延伸到叙事性的场景构建，甚至是动态的视觉流程设计，比如视频剪辑中的镜头语言和画面切换的逻辑。如果书中能包含一些不同类型作品的案例分析，例如风光摄影、人像摄影、纪实摄影，甚至是电影截图，那就更好了，因为不同领域的布局需求和表达方式肯定有其独到之处。总之，我带着满满的期待，希望这本书能成为我提升视觉叙事能力的一把金钥匙。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对插画创作充满热情的爱好者，最近一直在思考如何让我的画作在构图上更具吸引力和表现力。《布局专项训练-从5级到1级》这个名字，让我觉得这本书能够满足我在这方面的需求。我希望它能从最基础的“5级”开始，教会我如何运用简单的几何图形来构建画面的基本框架，如何利用线条来引导观众的视线，如何通过前景、中景、远景来营造画面的空间感。我期望随着级别的提升，能够学习到更复杂的构图技巧，例如如何运用“S”形、“Z”形构图来增加画面的动感，如何利用对称和不对称来平衡画面，如何通过留白来突出主体，营造意境。尤其让我好奇的是“1级”的进阶内容，我猜想那会是一些非常具有创意和挑战性的构图方式，能够帮助我打破思维定势，创作出独一无二的作品。如果书中能针对不同风格的插画，例如儿童绘本、奇幻插画、日系漫画等，提供相应的布局建议，那将对我非常有启发。我希望这本书不仅仅是理论的讲解，更能提供一些实际的练习，让我能够将学到的构图技巧运用到自己的创作中，不断提升画面的表现力，让我的插画作品更加引人入胜。