叶兆言长篇小说系列：死水 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

叶兆言著

图书标签:

现实主义
社会小说
底层人民
时代变迁
中国当代文学
长篇小说
叶兆言
文学经典
历史反思
命运悲歌

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到静流书站

windowsfront.com

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

出版社：人民文学出版社

ISBN：9787020138333

版次：1

商品编码：12341347

包装：平装

丛书名：叶兆言长篇小说系列

开本：32

出版时间：2018-03-01

用纸：雅致纸

页数：271

具体描述

编辑推荐

叶兆言长篇小说系列

2018年新版叶兆言第一部长篇小说

以一个大学生的视角，讲述了发生在医院里的一些日常琐事，映照出人类真实的生存状态以及死亡的无奈，同时也讲述了青春期的迷惘与成长、一个人的精神生活及其所依存的世界

1983年春天，开始写长篇，当时也没稿纸，大白纸上，密密麻麻地写，然后有一堆文字，有了自己的第一部长篇《死水》。再然后，一直这么写下去，一直在写，写，只要有时间，便停不下来，像上了发条的老式座钟。写作时，时间不是时间，空间也不是空间，我喜欢这种状态，处在这样的状态中，感到很幸福。

——叶兆言

内容简介

《死水》是著名作家叶兆言所著长篇小说，完成于1983年，首次出版于1986年，是其创作生涯中第一部长篇小说。

小说叙述了大学生司徒因眼疾住院，遇到两个年龄相仿的女孩——其中一个是护士一个是病友，青春期的相遇，使思想和精神发生激烈碰撞。但“一个人的心灵，有时候恰像一潭死水，外来的东西，无法赋予它生命，只有依靠自己机体本身微弱的代谢作用，才可能从死中推出生来”。正是这段生活，使司徒的心灵获得了很大成长。

作为作者第一部长篇小说，其冷静克制的文风，关注现实的写实题材，已在书中初见雏形。阅读这部小说，能了解到叶兆言小说发展最初的轨迹，因为作者自述“正是借助写第一部长篇，大大地向前走了一步”。

作者简介

叶兆言

1957 年出生，南京人。1974 年高中毕业，进工厂当过四年钳工。1978 年考入南京大学中文系，1986 年获硕士学位。八十年代初期开始文学创作，主要作品有三卷本短篇小说编年及八卷本中篇小说系列，另有长篇小说《刻骨铭心》《一九三七年的爱情》《花煞》《别人的爱情》《没有玻璃的花房》《我们的心多么顽固》《苏珊的微笑》《很久以来》，散文集《流浪之夜》《旧影秦淮》《杂花生树》《陈旧人物》等。

精彩书摘

前记

这座山就叫老山，地图上大约找不到。我曾问过许多人，如何取了这么个宝贝名字。谁也不曾给过满意的回答。一个双鬓花白的学者，慢条斯理地告诉我：老山，顾名而思其义，和人一样，总是年纪不小了。这个解释很有些滑头。和天地间万物一样，山也有年龄这是不言而喻的，可是究竟怎样才能和一个白发苍苍的老人相当呢？没人知道。

这座山不高，多树，尤多常青的杉树。这种杉树的间距很密，细细的，高高的，很妙，有一种说不出的味道。要是春天，在伐木后留下的树桩周围，在山坡的岩石缝隙里，在山洪暴发时冲过的鹅卵石堆上，可以看见成丛的杜鹃。这里的杜鹃有红紫黄三种。红的便是映山红，密密麻麻的一大片，远远地看过去，像一方方燃烧着的火。紫杜鹃有一种绅士和贵妇人的派头，温文尔雅，花瓣较之别的品种要大一号。黄的杜鹃据说有毒，可以入药，多生在背阴潮湿的坡道上。

我第一次登老山，正是盛夏，知了叫得令人心烦。仿佛每一棵树上，每一根树枝上都歇满了知了。一阵阵清风在杉树林里悠悠来去。在难得的知了声的间歇中，隐隐地可以听见淙淙作响的泉水声。沿山径向上，半山腰是一个缓和的斜坡，一道细长的、深不见底的大裂缝挡住去路。泉水的声音正是从这里传出去的。我曾连划着了好几根火柴，扔在大裂缝里，想看看这黑咕隆咚的世界，但所有的火柴都像一颗坠落的流星，只见一道暗红色的弧线，一闪，便什么都没有了。这道裂缝也不过两尺多宽，可我发现自己仍然没有跨过去的胆量。绕过去最容易，何况也未必弯多少路，只是如此这般，似乎太胆怯，丧失了男子汉应有的气概。进则冒险，退又有些不服气，人常常无缘无故地就走入自己为自己设下的尴尬境地。好在我轻而易举地又为自己找到了可下的台阶：其一，危险客观存在，可是我肯定能够跨过去，也就是说，是不想做，而不是不能做，所谓非不能也，是不为也；二呢，我对登上顶峰毫无兴趣，况且山间小径已经到此为止，说明前人也不过和我一样。于是我感到了充实，心安理得，索性歇了下来，坐在一块晒得发烫的岩石上，乐在其中地听着泉水声。烈日当头，风忽然间小了，我不由得一阵燥热，好像有人藏在什么地方，正把无数个小火把投掷过来，弄得我不得不怀疑自己是不是离太阳太近了；同时也奇怪自己为什么竟没有去寻找一块树荫。我随即离开了那块发烫的岩石，从原路开始下山。上山容易，下山也不难，当我再回到出发地点，终于又为自己没有征服老山的顶峰反悔开了。

老山脚下是个很深的水潭，有两三个篮球场那么大。水很清，水面平静，像一面镜子，常常天是什么颜色，它便是什么颜色。一般人总以为它和老山的那道泉水一定相通，其实它只是一潭死水。

当地人把这潭死水叫作“娃娃潭”。

娃娃潭东面，错落着十几户人家，白墙黑瓦，掩映在树林之间。只有一座古老的木房子孤零零地扔在一边。那房子是小碗口粗的圆木构筑的，缝隙都用黄泥嵌住了，只要用手轻轻一抠，就会有大块的泥块剥落下来。门边的柱子上，长年累月地挂着一串大蒜头，长长的一大串，差一点就要拖到地上。一位七老八十的看林人就住在这栋古老的木房子里。老人鹤发童颜，胡须是白的，眉毛是白的，就连耳朵里多长多长的汗毛，也是白的。

那一年夏天，我几乎就一直和老人住在一起。一天三餐，入境随俗，每顿先必生吃一瓣大蒜。老人不管有事没事，无论刮风下雨，天天都要上山转几圈，我便一个人坐在木房子里，凑着一盏昏黄的十五瓦灯泡，翻来覆去地读一本不知念过多少遍的教科书。一过下午四点，我总是把那本书朝一个固定的角落里扔过去，自信已经完成了人生的一天任务，随后匆匆地赶到娃娃潭边。每一次我大约都是准备去游泳的，有几回甚至游泳裤都换好了，可说不清到底是什么缘故，竟一次也没有游成。

我常常独自一个人，坐在小杉树林边，坐在满是杂草的小路上，有时就穿着游泳裤衩，抱着赤裸的臂膊，任凭蚊虫叮咬，默默地望着娃娃潭的那一边出神。我不知道对岸究竟有什么东西吸引了我。

娃娃潭的那一边，是一座颇具规模的医院。两道红砖高墙，从水潭的两侧伸出去，穿树林，翻山坡，最后渐渐合拢，整个医院便被包在里面。我坐在那里，偶尔点上一支香烟，可以轻松地看见医院的内部。首先是那十几块形状各异的太湖石，七零八落地撂在水边，让人很容易地就联想到一些动物——确切地说，是一些动物的标本，譬如山羊，譬如老虎。那块貌似老虎的太湖石旁边，是一个苏州园林中常见的那种玲珑剔透的亭子。亭子很小，很旧，不高，一抬手便可碰到顶边，朱红色的油漆早剥落得斑驳陆离，但也许正因为如此，才更添了古色古香的味道。紧挨着小亭子，是一块不足半亩地的紫竹园，常常可以看见成群成群的麻雀飞进去、飞出来。竹园的边缘，正好分出两条细鹅卵石铺成的小路。一条通向住院处的主楼——那是三幢各自独立而又相辅构成统一整体的五层高楼；一条通向高干病房、神经科病房和门诊部。其中高干病房就在竹园过去二三十米处。它是一栋三层的洋楼，有着高大的玻璃窗和宽敞的凉台，凉台沿上排满了大大小小的花盆，一年四季都盛开着鲜花。

天长日久，我终于发现，小亭子侧翼的小草坪上，是一个奇妙的报到处：每天总有些病人要到这里来转一转。他们似乎都有自己的位置、自己的事，往往互不干扰，同时却又组合成一个有机整体：有的人一路走，一路漫不经心地甩着手，深信任何运动对身体都有好处；有的人哼着小调小曲，热情过度，见着谁都主动打招呼；有的人却默默无言，愁眉锁眼，一副怨天尤人的样子；有的人前不久刚在这里学会了太极拳，如今又在这里孜孜不倦地教别人。偶尔，也有缺胳膊少腿的，中风瘫痪的，或让人扶着，或坐在手推车上，被护士或家人送到这里。这些病人之中的病人，也许较之旁人更不幸，所以每当他们一出现，就立刻会博得不少同情和怜悯的目光。

另外，我还发现，那一阵子几乎天天与我同时，都有一个姑娘怯弱的身影出现在娃娃潭的那一边。我不知道她是谁，也从来没有想过她会是谁。每次她总是捧着本书，从竹园后面悄悄地走出来，或走进小亭子，或去坐在那些动物标本似的太湖石上，读书，休息，再读书。天天如此，日复一日。

好像隔了一层雾似的，我对娃娃潭那一边的观察总是迷迷蒙蒙的。这似乎是一种无意识的行动，毫无目的性可言。我既没感到自己的行动可笑，也深知它实在没什么深一层的内涵；唯一的解释就是：不知不觉地，碰巧就是这么做了。横在我面前的是一潭死水，只是一潭死水，并无什么象征的意思，虽然我试图把它理解成一条不可逾越的鸿沟。我不过仅仅似是而非地幻想过一阵子，像梦境一般。在那不尽真实的梦想中，人们时常幻觉着不可知的彼岸。彼岸，似乎却又有一种沉郁而又富有诱惑力的东西在召唤。也许，正是这种莫名的吸引力，使人忘乎所以，喜怒哀乐，终于滋生出那种不自量力的妄想来。

叶兆言长篇小说系列：死水第一部：涌动 “死水”这个词，本身就带着一种沉寂、凝滞、令人窒息的气息，仿佛生命被阻断，时间在此停歇。然而，在叶兆言的长篇小说系列《死水》中，这个词并非终结，而是起点，是一个暗流涌动、积蓄力量的蛰伏期。这个系列，以其深邃的洞察力和细腻的情感描绘，缓缓揭开了隐藏在表面平静之下的复杂人性与时代变迁的暗流。系列的第一部，名为《涌动》，正是为后续波涛汹涌的故事埋下了最关键的伏笔。故事的背景设定在一个江南水乡的小镇，这里宛如中国无数个被时光遗忘的角落，保留着古老的节奏和传统的生活方式。然而，即便是这样看似宁静的港湾，也无法抵挡时代洪流的冲击。故事的主人公，是一个名叫沈望的青年。他出生在一个普通的家庭，父母勤恳朴实，对未来并没有太宏大的期许。沈望从小就与水乡结下了不解之缘，他的童年充满了摇橹声、洗衣声，以及那永远不变的、泛着青绿光泽的河水。然而，在他成长的过程中，他逐渐感受到一种潜藏在生活表面的不安。这种不安，源于外部世界的变化，也源于内心深处的迷茫。《涌动》并没有一开始就抛出惊天动地的事件，而是以一种舒缓而富有张力的笔触，描绘了沈望以及他周围人物的日常生活。他有自己的朋友圈，有懵懂的爱情，有对未来的模糊憧憬。然而，这些看似平凡的生活片段，却在叶兆言的笔下被赋予了深刻的含义。人物的每一个眼神、每一个动作、每一次对话，都仿佛在暗示着某种正在悄然发生的变化。沈望对知识有着强烈的渴望，他喜欢在夜深人静时，借着昏黄的灯光阅读那些来自远方的书籍。这些书籍，为他打开了另一个世界的大门，让他开始审视自己所处的环境，开始思考人生的意义，开始对既定的命运产生质疑。他身边的朋友，有的安于现状，有的则渴望改变，这种差异在无形中拉扯着沈望，让他更加坚定自己内心深处对“涌动”的追寻。故事中，水乡的自然风光也扮演着重要的角色。那蜿蜒的河道，古老的石桥，斑驳的墙壁，都成为了人物情感和命运的映照。河水时而平静如镜，映照着天空的蓝和云朵的白，如同人物内心平静的时刻；时而又会因为一场突如其来的风雨而波涛汹涌，象征着生活中的变故和人物内心的激荡。沈望的爱情线，是《涌动》中最触动人心的一部分。他爱上了一个名叫林月儿的女子，林月儿如同水乡的月光，清冷而明媚。他们的爱情，充满了诗意和纯真，但也充满了现实的阻碍。林月儿的家庭背景，以及她对未来生活的不同规划，都让这段感情蒙上了一层淡淡的忧伤。沈望在爱情的甜蜜与失落中，逐渐体悟到人生的复杂和无奈。与此同时，沈望的家庭也面临着一些现实的压力。父亲经营的小生意，在时代的变迁中显得力不从心。母亲则依旧固守着传统的价值观，对儿子的“不安分”感到担忧。家庭的羁绊和责任，如同沉重的枷锁，束缚着沈望追求自由和理想的脚步。《涌动》的叙事风格，与其说是讲述一个故事，不如说是在营造一种氛围，一种在平静中孕育着巨大能量的氛围。叶兆言的文字，洗练而富有韵律，他善于捕捉人物内心最细微的情感变化，将那些无声的呐喊和隐秘的渴望，刻画得淋漓尽致。读者跟随沈望的视角，一同感受着这座小镇在时代浪潮中的缓慢苏醒，一同感受着内心深处那股不甘于现状、渴望挣脱束缚的“涌动”。当故事的结尾，沈望站在河边，看着远方渐渐升起的雾气，他知道，那些表面的平静即将被打破，那些潜藏的暗流，终将汇聚成一股不可阻挡的力量。而他，也即将踏上自己人生的旅程，去迎接那些未知的挑战和命运的安排。《涌动》作为《死水》系列的开篇，并非一个独立的完整故事，而是一个铺垫，一个为读者打开通往更深层次思考和情感体验的大门。它以其独特的叙事魅力，成功地吸引了读者的注意力，让他们对接下来的故事充满了期待。读者会好奇，沈望内心的“涌动”究竟会把他引向何方？这座古老的水乡，又将迎来怎样的巨变？这一切，都将在系列的后续作品中，一一揭晓。第二部：裂缝如果说《涌动》是平静水面下暗流的积蓄，那么《死水》系列的第二部，《裂缝》，便是这股力量开始显现，打破原有平静的标志。故事不再仅仅是内心的悄然涌动，而是开始触及到现实的残酷，将人物的命运推向了更为复杂的境地。时间的光影在继续流转，沈望的生活也逐渐显露出更为深刻的挑战。他曾经对外部世界的好奇和对知识的渴望，开始让他与身边一些人产生隔阂。特别是他与林月儿的感情，也在现实的压力和两人价值观的差异中，出现了难以弥合的“裂缝”。曾经以为坚不可摧的爱恋，在生活一地鸡毛的琐碎和时代变迁带来的迷茫中，开始出现不易察觉的松动。沈望的家庭，也因为时代的进步和经济的变革，面临着更为严峻的考验。父亲的小生意受到了冲击，原本以为稳固的生活基础开始摇摇欲坠。母亲则依旧用她朴素的智慧和坚韧的意志，努力维持着家庭的完整，但她也无法完全理解儿子身上那种与众不同的思绪和追求。家庭内部的矛盾，虽然不像外部世界那样轰轰烈烈，却如同细密的针脚，一点点地缝合着，也缝合着人物内心的创伤。《裂缝》的场景，依然以江南水乡为主要舞台，但这里的风景，不再仅仅是诗意的写照，而是带有了更为浓重的现实色彩。河水不再总是清澈见底，有时会被污染，流淌着生活的污浊；古老的街巷，虽然依旧保留着历史的痕迹，但也开始显露出衰败的迹象，仿佛在诉说着一个时代的落幕。沈望在寻求改变的道路上，开始接触到更广阔的世界，也遇到了更多形形色色的人。他遇到了那些被时代抛弃的失意者，也遇到了那些在变革中抓住机遇、大展宏图的野心家。这些人物的出现，让沈望看到了人性的复杂和多样，也让他对自己的选择和未来，产生了更为深刻的思考。在《裂缝》中，叶兆言着力刻画了人物在面对困境时的挣扎和选择。沈望并非一个完美的英雄，他有冲动，有犹豫，有犯错，但正是这些不完美，让他的人物形象更加真实，更能引起读者的共鸣。他对理想的坚持，对爱情的执着，以及在现实面前的妥协与反抗，都构成了一幅幅鲜活的人物画卷。林月儿的角色，在《裂缝》中也展现出了更为立体的面向。她不再仅仅是沈望梦中的女神，她也有自己的烦恼和无奈。她在传统与现代、家族与个人之间摇摆，她的选择，既是对自身命运的抗争，也是对时代洪流的无奈回应。她与沈望之间的“裂缝”，不仅仅是情感上的，更是人生道路选择上的分歧，这种分歧，在当时的大环境下，显得尤为尖锐和残酷。故事中，一些新的情节线索开始出现，它们如同投入平静湖面的石子，激起了层层涟漪。这些情节，可能是社会结构的变化，可能是新的经济模式的冲击，也可能是人际关系的微妙转变。这些“裂缝”，从经济、政治、文化等多个层面，悄无声息地蔓延开来，改变着人们的生活轨迹。叶兆言的文字，在《裂缝》中，依旧保持着其独特的风格。他擅长用简洁而精准的语言，勾勒出人物的内心世界。他对细节的把握，堪称一绝，那些看似不经意的描写，却能精准地触及到人物的情感深处。他笔下的对话，平实却富有力量，能够在朴素的言语中，揭示出人物内心的矛盾和挣扎。《裂缝》给人的感受，是更为沉重和压抑的。它不再是《涌动》中那种对未来的憧憬，而是充满了对现实的审视和对命运的无奈。读者仿佛能感受到，主人公们在时代的洪流中，如同飘零的落叶，身不由己。然而，即便如此，《裂缝》中也并非没有希望的火种。沈望身上那种不屈不挠的精神，对真理的追寻，以及对美好事物的渴望，依然闪烁着微光。当故事的结尾，沈望可能面临着一场重要的抉择，或者目睹了一件让他深刻反思的事件。他会发现，曾经以为稳固的世界，已经不再是原来的样子。那些曾经被忽视的“裂缝”，正在迅速扩大，吞噬着曾经的美好。而他，也必须在这个动荡的时代，找到属于自己的位置，或者，选择继续前行，去寻找那更加广阔的天地。《裂缝》是《死水》系列中承上启下的关键一环。它成功地将《涌动》中积蓄的力量释放出来，让故事进入了更为紧张和引人入胜的阶段。它深刻地揭示了个人命运在时代变迁中的挣扎，以及人性在物质与精神冲突中的抉择。读者在阅读《裂缝》时，会深切地感受到一种历史的厚重感，以及对当下生活的深刻反思。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本《死水》的叙事节奏就像一条老旧的河流，时而湍急，时而缓滞，但水下的暗流却从未停歇。作者以一种近乎冷酷的笔触，将时代洪流下个体命运的无力和挣扎刻画得入木三分。那些曾经鲜活的人物，在生活的泥沼中逐渐被消磨，只剩下一副副空壳。我尤其欣赏那种对细节的捕捉，不是那种华丽辞藻堆砌的精致，而是带着泥土腥味的真实。比如对某个小镇烟火气的描摹，那种混杂着油烟、汗味和霉味的空气感，仿佛能穿透书页扑面而来。故事的走向似乎是注定的悲剧，但作者的高明之处在于，他没有简单地渲染绝望，而是在那些近乎窒息的场景中，偶尔闪现出人性深处微弱却顽强的光亮。它不是一本读起来轻松愉快的书，它像一面镜子，映照出我们内心深处那些不愿意直面的阴影和妥协。读完后久久不能平静，需要时间去消化那些被文字反复捶打后的情绪余烬。

评分☆☆☆☆☆

这部作品最打动我的地方，在于它对“失语”状态的深刻描绘。在那些关键的、需要情感宣泄的时刻，人物往往选择了最艰难的沉默，或者用最晦涩的方式表达。这种源于时代压抑和个体创伤的“语塞”，成为了贯穿始终的主题。作者没有试图用流畅的对话来弥补这种缺失，反而加剧了人物之间的疏离感和悲剧性。我感觉作者仿佛是一位冷眼旁观的记录者，他提供了足够的线索，但拒绝给出明确的答案或救赎。这让读者在阅读过程中，总有一种悬而未决的焦灼感。对我个人而言，这种阅读体验更接近于真实生活——很多事情，我们永远无法真正说清。这种克制和内敛，反而爆发出比外放的宣泄更强大的情感冲击力。

评分☆☆☆☆☆

读完这部作品，我不得不惊叹于作者对于历史厚重感的驾驭能力。它不仅仅是一部关于个人情感纠葛的小说，更像是一部浓缩的社会切片，将某个特定年代的集体记忆和无声的伤痕精心镶嵌其中。文字的质地非常独特，既有老派文学的沉稳和力量，又在某些关键转折点上展现出惊人的现代感和锐利。我注意到，作者很少使用大段的内心独白来解释人物的动机，更多的是通过人物的言行举止，乃至他们选择沉默的方式，来构建人物的复杂性。这种“留白”的处理方式，极大地拓宽了读者的想象空间，也使得每一次重读都能发现新的层次和解读角度。比如那位看似坚不可摧的父辈形象，在后半部分的某个场景中，他整理旧物时那个微小的颤抖，比任何激烈的冲突都更具震撼力。它迫使你去思考，那些被时间掩埋的真相，究竟是如何塑造了我们今日的模样。

评分☆☆☆☆☆

这部长篇小说在结构上的野心是显而易见的，它试图通过多条看似平行的故事线索，最终汇聚到那个关于“死水”的意象上。初读时，你会觉得人物众多，线索繁杂，甚至有些许迷失。但坚持下去后，你会惊讶于作者如何巧妙地在不经意间完成了人物命运的交错和呼应。特别是叙事视角的切换，时而宏大如历史全景，时而又聚焦于某人手上的一道疤痕，这种尺度的跳跃非常考验作者的功力。我注意到，作者在处理战争遗留问题和个人情感创伤的关联时，展现出极高的思想穿透力。他没有将两者简单地并置，而是展示了宏大叙事如何潜移默化地渗透到最微小的日常行为中，让“过去”成为了一个无法摆脱的影子。这是一部需要用脑子去阅读，更需要用心去感受的作品。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的阅读体验是充满挑战的，它要求读者投入大量的耐心和专注力。开篇的铺陈略显缓慢，大量的背景信息和人物关系需要时间去梳理和适应。然而，一旦你跨过了那道初始的门槛，就会发现作者构建的世界是何其坚固和自洽。他似乎精通于构建一种“宿命感”，让读者清晰地预感到灾难的来临，却又无能为力地目睹一切按部就班地发生。这种叙事上的张力，是许多当代小说所欠缺的。我特别喜欢作者对环境的描写，那些关于季节更迭、光影变化的细致观察，不仅仅是背景装饰，它们本身就成了某种情绪的载体，预示着人物命运的转折。那种“万物皆有灵”的哲学意味，隐藏在朴实的描述之下，值得细细品味。它不是那种读完就丢到床头柜上的流行小说，更像是一部需要被收藏和反复摩挲的经典。