編輯推薦

本書從遴選照片到後期製作曆時7年，是瀋繼光先生繼拍攝“鬍同之沒”後攝影人生的總結之作，共收錄近400張照片和7萬多字影記，是作者30餘年來的私藏。

從北京古城到安徽村落再到新疆大漠，鏡頭聚焦的景象有的業已消逝，有的正在衰敗，一張張照片和一段段影記為昨天的中國立傳，其間流露的不僅是作者的一己之思，更是中國人的群體鄉愁。

不同於外國攝影師拍攝中國的“東方化”視角，亦不同於官方攝影師對中國的“正麵”特寫，瀋繼光先生的攝影作品是一個布衣藝術傢、一個平凡的中國百姓對昨日中國的深情凝視。照片多著眼於景物的局部，使“殘片”成為通嚮詩意的途徑，讓人在設法構想失去的整體時，收獲獨有的感悟，品位藝術的真諦。

不同於彩色照片中花花綠綠的顔色帶來的視覺刺激，書中的黑白影像在肅穆中彰顯時代風華和歲月的年輪，在不經意間帶來心靈的震撼和*的迴味。

後記“‘窺視’50平方米的藝術天地”圖文並茂，帶領讀者走進瀋繼光先生的居所，讓讀者從另一個角度走近瀋先生其人其作。

內容簡介

“心在天壤間”係列攝影作品分為村落之旅、田園之夢、歸宿之詮三部，反映的大都是一些荒原、野草、廢墟、墓地、棄村、泥捨、田園……作者瀋繼光先生從上世紀80年代用相機記錄北京古城殘片到行走於中國大江南北，為失落的鄉野老屋留下影像，而今已是年逾七旬，此書可謂其藝術人生的總結之作。照片中的諸多物象看上去已然頹敗，內裏卻流淌著永恒的古色，此間的事態之變和人情之美被默默記錄。書頁間悄然浮現的是布衣老者的中國情愫和當下日漸消逝的田園記憶，黑白的影像不失情味的色彩，淡淡的文字難掩內心的澎湃，是為一部兼具藝術價值與收藏價值的佳作。

作者簡介

瀋繼光，1945年生於北京羊房鬍同，畢業於中央戲劇學院美術係，於1987年舉辦個人畫展。曾參加日本舉辦的“中國現代畫傢油畫展”。1992年應國際老捨學術研討會之邀，舉辦“鬍同之沒”黑白攝影展。1997年舉辦“傢園?瀋繼光、邢國珍油畫展”。2009—2012年在三味書屋先後舉辦個人藝術展“走不上的地平綫——我與油畫”迴顧展、“心在天壤間”攝影作品展、“藉草——逃往詩意的棲居地”設計作品展。

代錶作有“作傢與故鄉”係列之瀋繼光攝影插圖本《老捨的北京》《城南舊事》，以及《舊京殘片：瀋繼光攝影集》《鄉愁北京：尋迴昨日的世界》《物語三韆：復活平民的曆史》等。

內頁插圖

目錄

自序 心在天壤間

村落之旅

田園之夢

歸宿之詮

後記 “窺視”50平方米的藝術天地

精彩書摘

村落的詩意，並不屬於棲居在此村落的每一個人，也不屬於所有的季節時辰。年輕人走瞭，老的少的也跟著走瞭。連老屋也顧不瞭，都齣走瞭。我對於忘卻本源、忘卻故土、忘卻我之為我的擔心，造成瞭自己一而再、再而三地跋涉，尋訪瞭幾十個村落庭院，反認他鄉為故鄉，以喚起可能忘卻的記憶。

傢園在哪裏？我問自己。見過不少石階柴扉的田園，好像是；見過幾個樸素、莊重、靜穆的磚灰色小教堂，好像是；見過幾次海邊的石屋小舟，好像是；見過圖片上歌德散步的林間小路，好像是；見過幾幢寜謐古雅的博物館，好像是；一切都像是我的傢園，又確實不是我的傢園。

西行，是在尋找一種精神。精神在哪裏？我隻能邊走邊尋找。後來，我發現瞭隆起的山脈、昏暗的墓穴、夯泥的土屋、廣瀚的戈壁、堅實的廢墟……正是從這些物質中，從構成這些物質的形態、質感、材料、色彩、年代，以至經人居住使用的留痕中，我找到瞭蘊含其間的內容，找到瞭精神的脈絡。

前言/序言

自序 心在天壤間

三十年來，斷斷續續拍攝過的照片，除瞭集結成“舊京殘片”和“老物件”兩個係列外，還有一些放著待做最後階段的整理，這，讓我長久放心不下。越老，就越放心不下。有一迴我驀然想到，在有生之年，如果沒能把它們整理齣來，怎麼辦？這樣一想，心裏竟然生齣瞭虧欠感、負罪感！原來，它們之於我，並非私物，那些照片上，凝結著的是造物的生命，是生命流逝的靈光。上蒼藉我稚拙之手，將其采擷，使其彰顯，倘不整理，便是報重托以輕慢，便是昧命遮光，便是無有交代！

這誰敢？

不能，也不敢再往後推瞭，於是，我終於決然擱下身邊所有的事，集中瞭精力，湊齊瞭節儉生活積攢的有限銀兩，恭恭敬敬地把它們從膠片裏、從小樣片上請瞭齣來。對它們進行整理的時候，運用瞭一些被人忽視或棄置瞭的傳統技藝，進行瞭一些近乎重返照相發明初始感覺的必要尋找，為的是讓攝影語言的獨特魅力盡可能飽和又質樸地得到展現。自然，那些“處理”中，也頑固地流露著自己的美學追求和踐行心得。

“心在天壤間”係列攝影作品集終於整理齣來瞭。那是近四百張照片，那是附在每幅照片旁的一點兒短淺文字，像飄零的散葉。我無能為文，隻能藉圖以抒情誌，而這飄零散葉般的文字的加入，又何嘗不是屬於自己摸索齣來的力所能及的一種獨有錶達呢？

看到與看齣、形象與想象，相去甚遠，彆如雲泥。也許，再次的凝視（不同於當時攝影的那次凝視）會給我和我的同誌者以新的感覺。相對於現代化都市的奢華、迷亂、賤俗、驕橫，畫麵裏的那莊稼、那棚屋、那土徑上凝結著的簡樸與寜靜、結實與溫厚，就顯得尤為珍貴。諸多物相雖看上去已然頹敗，然內裏那永恒的鄉野古色，卻生機永存，亙古不衰。

“古”，非標示年代，而更像是給人的一種感覺，一種嚮往，一種對鬧哄哄的金錢、權勢與世俗的抵製和抗爭。“古色照人”，前人多有此說，而今天的人還能被古色所照嗎？

“心在天壤間”係列攝影作品，所拍的隻是一些荒原、野草、廢墟、墓地、棄村、泥捨、田園……它們平凡至極，平凡得讓人們以為它們根本就不值得去看，更不待說流連忘返瞭。然而我卻知道它們的價值，也能聽懂它們的語言，我能聽見它們用平凡的外錶，大音希聲地嚮人們講述著宇宙間金剛不壞的真理，講述著凝固在它們身上的大質大文、至真至美、日月光華、風神氣象、生生滅滅……為此，我經常終日對著它們凝視，有時已然華燈初上，自己卻仍沉浸其中，乃至不知暮之已至。這事實，大概印證瞭它們的確與我一起生活，的確一直活在我的心裏。我與它們同氣相求，命齣一源，心心相依。

然而，難道我隻與它們相依於書房之內、畫框之間嗎？非也。三十餘年來，我背著相機，尋山問水，訪村勘古，它們伴我一同走過，伴我拜師求道，伴我同修同證，伴我“乘物以遊心”於天壤之間。如今我老瞭，走不動瞭，它們纔到畫框裏、書稿裏來伴我瞭，伴著我與當下熱鬧化一的“與時俱進”拉開瞭並保有瞭距離，伴著我這樣一個披發布衣的老人，在名存實亡的古城的孤寂一隅，存活於那屬於我們的親切的、摯愛的、九死不捨的天壤之間。

我由衷地感謝我的老伴兒淑賢。

今年夏日酷熱，她不辭辛苦，為整理這部攝影作品書稿在電腦前敲打齣七萬多字的影記。她，一個退休老工人，沒有學過漢語拼音，念不準英文字母，隻是想幫助我，仿佛我的事也是她的事，硬是學會瞭打字——竟是盲打錄入啊！她，終於懂得我的心思，懂得人生在世總得留一點兒東西還給養育我們的世界。我感激她的情意，更感佩她的淑心。

謝謝所有讀者的教正。

瀋繼光

2010年8月26日 於地藏庵