儿童学习小提琴（第2册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王振山 著

图书标签:

• 小提琴
• 儿童
• 学习
• 教材
• 第二册
• 音乐
• 乐器
• 启蒙
• 少儿
• 教育

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787500653547

版次：1

商品编码：12195473

包装：平装

开本：16开

出版时间：2003-10-01

用纸：胶版纸

页数：78

字数：115000

正文语种：中文

内容简介

　　《儿童学习小提琴（第2册）》按调号、手指排列位置、节奏及运弓方面的规律，选用儿童熟悉和易于接受的中外儿歌、旋律并附有相应的简易练习，循序渐进地讲述了初学小提琴的方法。每课的内容集中、数量适当，初学的儿童能够比较容易地掌握小提琴演奏基本技巧，奏出优美的旋律音乐。

作者简介

　　王振山，1935年生，小提琴演奏家、教育家、中央音乐学院教授、中国音乐家协会会员。
　　1951年入吉林省歌舞团。后考入东北鲁迅文学艺术学院（东北音乐专科学校）。1955年赴匈牙利留学，先后就读于巴托克音乐专科学校、李斯特音乐学院，师从F.Gabriel、D.Kovacs B.Katorla等教授。1963年获演奏家、教师文凭。回国后，长期执教于中央音乐学院，教学严谨、科学，培养了许多小提琴家。学生吕思清参加国际帕格尼尼小提琴比赛获***。
　　王振山先后多次出任小提琴、室内乐比赛评委，多次应聘任文化部及国家交响乐团专业资格考试评委，多次率团出国比赛、演出，并应邀赴欧洲、美洲访问、讲学。

内页插图

目录

第一单元 学习按第4指高位置
第1课
在D弦上按第4指高位置
在A弦上按第4指高位置
第2课
小小练习
乐曲
伦敦桥
春天来了
欢乐颂
第3课
小小练习
乐曲
小红帽
看星星
老黑奴
第4课
小小、练习
乐曲
很久以前
真快乐
丢手绢
卖报歌
第5课
小小练习
乐曲
铃儿响丁当
小灰驴
圣诞树
第6课
小小练习
乐曲
姐姐和我跳舞
小小鸭
舞曲
舞曲
第7课
小小练习
乐曲
德国舞曲
喀秋莎
加沃特
第8课
小小练习
乐曲
夏日
缪赛特风笛舞曲
第9课
小小练习
乐曲
雪绒花
春天的使者
利戈顿舞曲
第10课
D弦、A弦上的双音练习
乐曲
贝壳之歌
鄂伦春舞曲
小步舞曲
……

第二单元 学习按第1指低位置
第三单元 学习按第4指低位置
第四单元 学习按第3指高位置
第五单元 节奏训练

附录

前言/序言

　　小提琴是一种能奏出优美动听的旋律又携带方便的乐器，同时，它也是一种比较复杂的乐器。如果能有一本科学的、适合儿童的教材，相信它将给初学的儿童带来很大的便利。
　　本书按调号、手指排列位置、节奏及运弓方面的规律，选用儿童熟悉和易于接受的中外儿歌、旋律并附有相应的简易练习，循序渐进地讲述了初学小提琴的方法。每课的内容集中、数量适当，初学的儿童能够比较容易地掌握小提琴演奏基本技巧，奏出优美的旋律音乐。
　　一般的初学儿童每周可以完成一课，教师可根据学生的年龄、练习的具体情况掌握进度。希望本书能有助于儿童学习小提琴，并为教师提供正确的教学途径。

音乐启蒙与技巧进阶：为小小音乐家量身打造的管弦乐探险之旅 一部面向初学者的全面管弦乐入门指南，致力于激发孩子对音乐的深厚兴趣，并为其未来的音乐学习打下坚实的基础。本书聚焦于弦乐器家族中结构最精巧、音色最富表现力的——小提琴。 本书并非单纯的技巧手册，而是一场精心设计的音乐旅程。我们深知，对于年幼的学习者而言，枯燥的练习和抽象的理论是学习的最大障碍。因此，我们采用了寓教于乐、循序渐进的方式，将复杂的演奏技巧融入到生动有趣的故事、富有画面感的音乐片段和可爱的插图之中，让每一个孩子都能在“玩中学，学中乐”的氛围中，自然而然地掌握基础知识与演奏能力。 第一部分：初识乐器与准备工作——建立亲密的伙伴关系 在正式开始拉奏之前，建立孩子与小提琴之间的情感连接至关重要。本部分着重于基础知识的建立和工具的正确使用。 1. 认识你的“木头朋友”： 我们将小提琴拟人化，用孩子容易理解的语言介绍小提琴的各个部件——琴头、琴颈、指板、琴身、音孔、腮托等。通过详细的图解，孩子们可以清晰地了解每个部分的功能，例如，为什么琴码是小提琴的“桥梁”，为什么音柱是“心脏”。这种拟人化的叙述，能够极大地激发孩子的好奇心和保护欲。 2. 琴弓的秘密： 琴弓（弓毛、弓杆、乌龟头）是发声的关键。本章详细讲解了如何正确持弓。我们摒弃了死板的“手指并拢”要求，转而使用“松弛的蜘蛛网”或“握住一只蝴蝶”等生动的比喻，强调手腕的自然放松和手指的弹性。通过专门的练习，确保孩子能找到最舒适、最省力的持弓姿势，这是未来音色控制的基石。 3. 乐器的安放与保护： 教导孩子如何正确地将小提琴放置在肩上，调整肩托和松香的使用方法。我们提供了一个详细的“每日检查清单”，确保每次练习前乐器都处于最佳状态，同时培养孩子爱护乐器的良好习惯。 4. 松香的魔法： 首次使用松香可能会让孩子感到困惑。本章用直观的图示解释了松香在“摩擦”和“产生振动”中的作用，并指导家长和孩子如何适度涂抹松香，避免过多或过少对音质造成的影响。 第二部分：基础发声与单音训练——打开声音的大门 音乐的灵魂在于声音。本部分是技术训练的核心，但其呈现方式极其注重趣味性。 1. 空弦的呼吸： 所有的音乐都始于空弦（不按弦）的拉奏。我们引入了“声音的形状”概念，指导孩子练习拉直弓、均匀用力。大量的听力练习与发声练习相结合，如模仿动物的声音（“小狗的叫声”代表短促的顿弓，“大象的走路声”代表平稳的长弓），帮助孩子找到稳定、饱满的“A”音、 “D”音、“G”音和“E”音。 2. 平稳的运弓技巧（Détaché的基础）： 强调“慢拉慢收”，确保弓在弦上稳定移动，避免“打颤”或“蹭弦”的声音。通过在五线谱上用不同颜色的箭头标记运弓方向，使抽象的动作可视化。 3. 手指的初次接触： 引入手指的定位。我们不急于教授复杂的音高，而是专注于“按弦的位置感”。使用彩色的指位贴（在书中附赠）标记出第一、第二和第三指的位置，让孩子在视觉的引导下，准确地按下琴弦。重点训练手指的垂直落下和抬起，确保按弦时指尖有力，而其他手指保持放松。 4. 节奏的启蒙： 结合简单的拍手游戏和身体律动，介绍全音符、二分音符和四分音符。将节奏与生活中的场景联系起来，例如，四分音符是“稳健的步伐”，二分音符是“悠长的叹息”。 第三部分：简单的旋律与指法结合——演奏出第一首歌 理论与实践的融合，让孩子体验到创造音乐的喜悦。 1. 简单的音阶探索： 以D大调（最适合初学者）为例，开始学习升降音的原理，但初期主要集中在自然音的音阶练习上。我们提供的练习曲目均采用极简的音域，主要在G弦和D弦上进行。 2. 音乐小故事： 本章的练习曲目被编撰成连贯的“小红帽”、“小火车嘀嗒”等简单主题。每首曲子都附有情景插图，引导孩子想象演奏时画面，从而更好地理解音乐的情感。 3. 换把位的概念引入（初步）： 介绍“一指位”的范围，并在一个非常缓慢的过渡中，介绍如何将第一指移到第二指的位置上，完成简单的音程跳跃，为未来的换把位做铺垫。 4. 音乐术语的趣味解释： 引入“P”（弱）、“F”（强）的概念，不是通过生硬的术语表，而是通过“悄悄话”和“大声喊叫”来形象地传达力度变化。 第四部分：双手的协作与音乐的拓展——从独奏到合奏的过渡 随着技巧的熟练，我们需要加强双手配合的精确性和音乐表达的丰富性。 1. 连弓与分弓的区分： 深入练习如何在一个运弓中演奏多个音符（连弓），以及如何将一个音符清晰地分开（分弓）。这对于控制弓速和力度至关重要。 2. 揉弦的初步感知（非强制）： 介绍揉弦（Vibrato）的概念，将其定位为“给音符增加温暖的‘颤抖’”。本阶段主要通过按摩练习和手指的轻微摆动来感知其动作，为后续学习打下基础，避免过早练习导致手部僵硬。 3. 节奏的复杂化： 开始接触附点音符和八分音符，练习更具律动感的练习曲，如进行曲和圆舞曲的简化版本。 4. 小乐队的乐趣： 附录部分提供了几首简单易学的二声部合奏曲（例如，一人拉空弦，一人拉简单的旋律）。这能让孩子体验到团队合作的乐趣，理解音乐是如何通过多声部构建起来的。 附录与家长指南 本书特别为家长和指导者提供了详尽的“家长指南”。这部分内容不涉及演奏技巧，而是侧重于教学方法和环境的营造： 如何保持练习的乐趣： 提供每日练习时间的建议（短而频，而非长而拖），以及如何设置合理的短期目标。 纠正常见错误的方法论： 如何在不打击孩子信心的前提下，温和地指出运弓不直、按弦过浅等问题。 乐器维护与调整： 简单的调音指导（使用电子调音器）和弦的更换时机。 总结： 《儿童学习小提琴（第X册）》旨在成为孩子音乐学习旅程中可靠的“第一个老师”和“最好的玩伴”。我们相信，真正的音乐教育始于热爱，而非强迫。通过本书系统而充满乐趣的引导，您的孩子将不仅学会拉奏小提琴，更将学会聆听世界，用音乐表达自我。本书的每一个练习、每一首曲目，都经过精心设计，确保技术难点与孩子的认知发展水平相匹配，为他们未来迈向更深层次的音乐殿堂，铺设一条坚实而愉快的道路。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重学习过程和孩子情感体验的家长，所以选择教材的时候，我会特别关注它是否能够激发孩子的学习兴趣，以及是否能培养他们对音乐的热爱。这本书在这方面做得非常出色！它不是那种死板的乐谱堆砌，而是充满了想象力和创造力。我喜欢书中那些色彩鲜艳、造型可爱的插图，它们仿佛拥有生命一般，带领孩子进入一个充满音乐魔法的世界。更重要的是，它将抽象的音乐概念具象化，让孩子能够更容易理解。比如，它可能会把音符比作小精灵，把节奏比作跳舞的脚步，这样的比喻不仅有趣，还能帮助孩子在脑海中建立起清晰的音乐图像。而且，书中有很多鼓励性的语言和积极的反馈，让孩子在学习过程中始终保持自信。我曾看到过一些教材，一上来就让孩子进行大量的枯燥练习，很容易打击孩子的积极性。但这本书不同，它从一开始就注重培养孩子的乐感和听觉能力，通过一些听辨游戏和节奏模仿，让孩子在轻松愉快的氛围中提升音乐素养。我真的觉得这本书的设计者非常有心，他们真正理解孩子们是如何学习和成长的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我对这本书并没有抱太大的期望。毕竟，学习小提琴对孩子来说是一件相当有挑战性的事情，我担心市面上大多数教材都难以真正抓住孩子的注意力，或者在技术层面上过于简单而无法提供实质性的指导。然而，当我深入阅读这本书后，我发现它在内容的深度和广度上都做得相当出色。它并没有因为是儿童教材就牺牲掉音乐学习的严谨性。书中关于乐理知识的讲解，虽然用词通俗易懂，但却触及到了核心概念，例如音程、调性以及简单的和声关系，这些内容对于打下坚实的音乐基础至关重要。更令我惊喜的是，它在技巧训练方面也考虑得非常周全，不仅有详细的弓法和指法图示，还为每个练习都设定了清晰的学习目标，并提供了很多实用的练习建议，帮助孩子克服常见的困难。我注意到书中对姿势的强调也相当到位，这对于防止孩子养成不良的演奏习惯非常重要。我曾一度担心孩子会因为练习过于枯燥而失去兴趣，但这本书通过引入一些耳熟能详的儿歌和简单的旋律，巧妙地将技术练习融入到音乐实践中，让孩子在演奏中体会到学习的乐趣和成就感，这一点做得非常棒。

评分☆☆☆☆☆

作为一名多年从事音乐教育的老师，我深知一本好的儿童音乐教材对孩子成长的重要性。市场上能够真正做到既科学严谨又不失趣味的教材并不多见。这本书无疑是我近年来看到的最具潜力的作品之一。它在内容的编排上，充分遵循了儿童学习音乐的规律，从易到难，循序渐进，每一个知识点的引入都考虑到了孩子的认知能力和接受程度。我特别赞赏书中对基本功的重视，从持琴、持弓的正确姿势，到手指的独立性训练，再到音准的初步校正，都进行了细致入微的讲解和示范。这些基础性的内容对于孩子未来学习更高难度的曲目至关重要，如果一开始就打下扎实的基础，将会为他们节省大量纠正错误的时间和精力。同时，这本书并没有忽视音乐的艺术性，它通过引入一些经典的儿童歌曲和改编的旋律，让孩子在学习技巧的同时，也能接触到优美的音乐，培养他们的音乐审美能力。我注意到书中还包含了一些关于音乐史和作曲家的小故事，这对于拓宽孩子的音乐视野，激发他们对音乐文化的兴趣非常有益。总的来说，这是一本兼具教育性和启发性的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

哇！这本书真是太出乎我意料了！作为一个对音乐有着浓厚兴趣，但又对小提琴这个乐器一窍不通的新手妈妈，我一直想为我的孩子找一本既能激发他对音乐的热情，又能循序渐进学习的教材。市面上很多儿童音乐教材要么过于枯燥，要么难度曲线太陡峭，让我和孩子都望而却步。但是，当我翻开这本书的时候，我立刻被它充满童趣的插画和生动有趣的讲解方式吸引了。它不仅仅是教授乐谱和指法，更像是讲述了一个关于音乐的小冒险，每一个小练习都配有可爱的角色和引人入胜的故事，让孩子在不知不觉中爱上小提琴。而且，它的内容安排得非常合理，从最基础的乐器认识，到简单的节奏训练，再到对音准和音色的初步引导，每一步都踩得很扎实，让孩子能够建立起对小提琴的初步认识和自信心。我尤其喜欢它在一些章节中加入的小游戏和互动环节，这不仅能让孩子保持学习的动力，还能在玩乐中巩固所学的知识。我已经被这本书的魅力深深折服，迫不及待地想和我的孩子一起踏上这段奇妙的音乐之旅了！

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，音乐教育不仅仅是教会孩子演奏乐器，更重要的是培养他们对音乐的热爱和创造力。这本书在这方面做得非常出色！它不仅仅是一本教材，更像是一个充满智慧和乐趣的音乐伙伴。我喜欢它不仅仅停留在教授基础的乐理和技巧，而是鼓励孩子去感受音乐，去表达音乐。书中有很多开放性的练习，鼓励孩子尝试自己的想法，甚至创作简单的旋律。这对于培养孩子的音乐创造力和自信心非常有益。而且，它将小提琴的学习过程描绘得如此生动有趣，就像一场寻宝之旅，每一个小章节都是一次新的发现，让孩子充满期待。我尤其喜欢它在一些章节中引入的对不同音乐风格的介绍，虽然是儿童化的语言，但却能让孩子初步感受到音乐的多样性，拓宽他们的音乐视野。这本书也给了我很多启发，让我知道如何更好地引导孩子学习小提琴，如何让他们在学习的过程中感受到快乐和成就感。我相信，通过这本书的引导，我的孩子不仅能学会演奏小提琴，更能爱上音乐，并在音乐中找到属于自己的乐趣。