中老年聲樂教程（修訂版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王德安，王凡音 著

圖書標籤:

• 聲樂
• 中老年
• 教程
• 音樂
• 演唱
• 技巧
• 發聲
• 呼吸
• 教材
• 藝術

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540480738

版次：2

商品編碼：12185854

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-04-01

用紙：輕型紙

頁數：213

産品特色

編輯推薦

　　◎為中老年聲樂愛好者量身定製，針對性強，已被全國大多數老年大學選為教材。
　　◎附帶教學DVD，可供老師教學、學員自學參考使用。
　　◎修訂版增補55首中老年喜愛的歌麯。
　　◎添加作者微信二維碼，掃一掃，有問必答！
　　本書針對性強，適閤中老年聲樂學習者使用。它具有以下四大特點：
　　◎理論性與實踐性共立。從發聲原理入手，講授歌唱技巧、歌麯處理、歌唱心理等，深入淺齣，著力歌唱實踐。
　　◎係統性與全麵性並存。歌唱藝術是一項係統工程，涉及麵廣，知識性強。本書篇幅雖小，但內容翔實。
　　◎規範性與針對性相容。概念求準確、原理求簡明、術語精煉、闡述求清晰，並在此基礎上緊扣中老年的心理特點。
　　◎實用性與趣味性相融。每一章的最後都附有通俗易懂、上口有趣的口訣，讓枯燥的聲樂理論學習在富有情趣的活動中得以鞏固。

內容簡介

　　《中老年聲樂教程（修訂版）》除《紅梅贊》、《駝鈴》、《小背簍》、《母親》等大量演唱歌麯麯譜外，
　　還包涵歌唱發聲的原理
　　歌唱技巧的訓練
　　歌麯演唱的藝術處理
　　歌唱的心理
　　如何提高卡拉OK演唱水平等內容。

作者簡介

　　王德安,長沙市音樂傢協會會員、長沙市舞蹈傢協會理事、教研會理事長。

　　1999年即在長沙市老乾部大學任聲樂教師，至今已連續工作十八年。

　　2013年起任長沙市老乾部大學音樂係主任至今。在老乾大學工作期間多次獲“長沙市老年教育先進工作者”、“湖南省老年教育優秀教師”、“校明星教師”等。

　　主編《老年聲樂》教材在全國十多個省、市、區老年大學采用

　　編著的《中老年聲樂教程》、《中老年喜愛的歌》深受讀者喜愛

　　主講多堂網絡直播課深受基層學員喜愛

　　王凡音，長沙老年大學音樂教師，從事中老年聲樂教學多餘年，具有豐富的教學經驗，深受中老年學員的歡迎。

內頁插圖

目錄

好的，以下是一份符閤您要求的圖書簡介。 --- 《穿越時空的和弦：西方古典音樂史綱（從巴赫到德彪西）》 圖書簡介 導言：聆聽曆史的迴響 音樂，是人類情感最直觀、最深刻的錶達方式。而西方古典音樂，無疑是人類藝術寶庫中最璀璨的明珠之一。它不僅記錄瞭西方社會數個世紀以來的精神變遷、哲學思潮與審美趣味的演進，更以其嚴謹的結構、豐富的情感張力和不朽的鏇律，跨越時代與地域的界限，觸動著每一個熱愛藝術的心靈。 《穿越時空的和弦：西方古典音樂史綱（從巴赫到德彪西）》並非一部枯燥的年代羅列，而是一場波瀾壯闊的藝術之旅。本書旨在為廣大的音樂愛好者、音樂學初學者以及渴望深入理解古典音樂“來龍去脈”的讀者，提供一部係統而又富有洞察力的導覽。我們選取瞭從巴洛剋鼎盛時期至印象主義的黃金時代，重點剖析瞭音樂語言、體裁形式與作麯傢思想之間的復雜互動，幫助讀者理解，那些偉大的作品是如何在特定的曆史背景下誕生的。 第一部：秩序與激情——巴洛剋時代的輝煌（約1600-1750） 巴洛剋時期，是西方音樂史上一個充滿張力與裝飾性的時代。它見證瞭歌劇這一全新藝術形式的誕生，確立瞭調性體係的統治地位，並發展齣瞭復調音樂的巔峰技藝。 宏大敘事與精巧結構： 本部分將深入探討巴赫（J.S. Bach）的《平均律鋼琴麯集》如何以其嚴密的邏輯性奠定瞭西方和聲學的基礎，以及他晚期在賦格藝術上達到的難以企及的高度。我們將解析亨德爾（G.F. Handel）的清唱劇，如《彌賽亞》，如何將戲劇衝突與宗教崇高感完美融閤，並探討維瓦爾第（A. Vivaldi）的協奏麯如何為後世的器樂發展指明瞭方嚮。 核心概念解析： 讀者將通過本章瞭解“數字低音”、“對位法”以及“巴洛剋套麯”等關鍵概念。我們強調的不僅是“聽什麼”，更是“如何聽”——理解鏇律綫之間的相互交織，如同欣賞一場精密的建築設計圖。 第二部：理性與和諧——古典主義的黃金法則（約1750-1820） 隨著啓濛運動的興起，音樂審美從巴洛剋的繁復轉嚮瞭對清晰、平衡與“自然”的追求。古典主義時期，音樂的結構達到瞭前所未有的清晰度，奏鳴麯式成為主導一切的藍圖。 三位一體的構建者： 海頓（Joseph Haydn），被譽為“交響樂之父”，他如何通過精妙的動機展開與戲劇性的對比，將交響麯這一體裁推嚮成熟？莫紮特（W.A. Mozart），這位音樂神童，他的作品中蘊含的純淨鏇律與深刻的人文關懷，如何體現在他的歌劇（如《費加羅的婚禮》）與協奏麯中？ 貝多芬的革命： 路德維希·範·貝多芬（L. v. Beethoven）是連接古典與浪漫的巨人。本章將著重分析他如何打破既有的形式約束，賦予奏鳴麯式更宏大的敘事抱負，尤其關注他中期作品中迸發齣的英雄主義精神與對自由的渴望。他的音樂不再僅僅是為貴族服務，而是成為瞭錶達個人意誌的工具。 第三部：情感的洪流——浪漫主義的抒情疆域（約1820-1900） 浪漫主義是音樂史上最富有個性色彩的階段。作麯傢們將焦點從外部世界的秩序轉嚮瞭內心深處無限的“自我”。對自然、神話、民間傳說以及個人痛苦與狂喜的描繪，成為主流。 鋼琴的崛起與室內樂的私語： 肖邦（Frédéric Chopin）如何將波蘭民族精神融入鋼琴獨奏麯，使鋼琴成為“最親密的獨白工具”？舒曼（Robert Schumann）的藝術歌麯（Lied）又是如何將詩歌與音樂的敘事能力推嚮極緻？本書細緻考察瞭這些作品中頻繁使用的自由節奏、擴展的和聲以及強烈的個人化色彩。 交響詩與國傢色彩： 隨著民族主義的興起，李斯特（Franz Liszt）開創的交響詩體裁，使得管弦樂隊成為描繪文學場景的“畫筆”。同時，我們將探究俄國五人組、德沃夏剋（Antonín Dvořák）等作麯傢如何從本國民族音樂中汲取靈感，豐富瞭歐洲音樂的版圖。 第四部：色彩的實驗與語法的解構——世紀之交的探索（約1890-1914） 進入十九世紀末，德國主導的調性體係開始受到挑戰。作麯傢們開始厭倦浪漫主義的過度主觀和宏大敘事，轉而尋求更新的聲音語言和更細膩的聽覺體驗。 印象的捕捉： 法國作麯傢德彪西（Claude Debussy）是這一轉摺的關鍵人物。他不再追求清晰的鏇律綫和邏輯嚴密的和聲進行，而是像畫傢一樣，緻力於捕捉“瞬間的光影”。本書將解析其作品中對全音階、五聲音階的運用，以及對音色本身的極緻推崇，預示著二十世紀音樂新紀元的到來。 邁嚮未來： 雖然本書的範圍主要截止於印象主義的早期探索，但我們也會簡要迴顧馬勒（Gustav Mahler）晚期作品中對傳統交響麯形式的巨大擴展，以及瓦格納（Richard Wagner）對“樂劇”概念的顛覆，這些都為後來的現代音樂發展埋下瞭伏筆。 閱讀價值：結構化的感性體驗 本書的撰寫風格力求在學術的嚴謹性與大眾的親近性之間取得平衡。我們不僅引用瞭最新的音樂學研究成果，還為讀者提供瞭大量的聽賞建議（明確指齣關鍵段落和錄音版本），旨在將枯燥的理論轉化為生動的聽覺體驗。 通過本書，讀者將能夠： 1. 建立清晰的時間軸： 準確把握不同音樂風格的交替節點及其驅動力。 2. 解碼體裁結構： 掌握奏鳴麯、賦格、變奏麯等核心形式的內在邏輯。 3. 理解音樂中的哲學： 洞悉不同時代背景下的思想觀念如何塑造瞭音樂的錶達。 4. 提升主動聆聽能力： 不再是被動接受鏇律，而是能主動跟隨作麯傢的思維脈絡。 結語：當經典發齣新的聲音 《穿越時空的和弦》相信，最好的欣賞方式，是帶著曆史的知識去聆聽。當我們瞭解瞭巴赫的嚴謹、莫紮特的優雅、貝多芬的抗爭以及德彪西的朦朧之後，再次聆聽他們的作品時，那些熟悉的音符將煥發齣全新的生命力，成為我們與曆史對話的最直接途徑。這是一部獻給所有熱愛美、渴望理解美的聽眾的指南。 ---

評分☆☆☆☆☆

在我看來，這本書簡直就是為我們中老年朋友量身打造的聲樂學習寶典！我一直以來都夢想著能夠唱齣一首屬於自己的歌，但總覺得自己年紀大瞭，嗓子也“不聽使喚”，學習起來肯定特彆睏難。市麵上那些關於聲樂的書籍，要麼是講給專業人士看的，要麼是給年輕人學的，我看瞭總是覺得不知所雲，或者根本不適閤我。 這本《中老年聲樂教程（修訂版）》最打動我的地方，在於它對“發聲器官的保健”的重視。書裏詳細地講解瞭如何保護嗓子，比如唱歌前後的準備工作，以及在演唱過程中需要注意的禁忌。這一點對我來說太重要瞭，我以前唱歌總是不注意，有時候唱完嗓子就會不舒服，現在明白瞭保護嗓子的重要性，也學會瞭科學的護嗓方法，唱歌的時候就更加安心瞭。 而且，它對“咬字”和“吐字”的訓練也讓我耳目一新。我以前唱歌，總覺得嘴巴閉得很緊，吐字不清，很多歌詞都含糊不清。這本書通過一些生動的練習，比如“舌操”、“唇操”，讓我學會瞭如何靈活地運用唇舌，讓每個字都清晰、飽滿地發齣。現在唱歌，感覺自己的吐字比以前清晰多瞭，歌詞的意境也能更好地傳達給聽眾。 書中還專門設置瞭“集體閤唱”的章節，這讓我特彆激動。我一直覺得唱歌應該是大傢一起分享的快樂，而不是一個人孤軍奮戰。這本書提供瞭很多關於集體閤唱的技巧和注意事項，比如如何與他人協調音高、節奏，如何營造和諧的整體聲音。這讓我對未來參加閤唱團充滿瞭期待，也為我打開瞭另一扇音樂的大門。 總的來說，這本書不僅傳授瞭歌唱的技巧，更重要的是，它營造瞭一種積極嚮上的學習氛圍，讓我覺得唱歌是件快樂而有意義的事情。它讓我重新燃起瞭對音樂的熱情，也讓我相信，年齡從來都不是追求夢想的阻礙。這本書，是我晚年生活的一抹亮色，我非常推薦給所有和我一樣熱愛唱歌的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

這本《中老年聲樂教程（修訂版）》的齣現，絕對是我近期最大的收獲之一。一直以來，我都有一個唱歌的夢想，但總覺得自己嗓子條件不好，而且上瞭年紀，學習唱歌肯定很吃力。市麵上的聲樂書籍，要麼太專業，要麼太簡單，很難找到一本真正適閤我們這個年齡段、又切實有效的。這本書，可以說恰好填補瞭這一空白。 首先，它在基礎知識的講解上做得非常紮實。比如，關於“站姿”和“坐姿”對唱歌的影響，作者就給齣瞭非常詳細的指導，這看似不起眼，但對我這種初學者來說，卻能從根本上糾正不良習慣。我以前唱歌時，總是不自覺地弓著背，感覺氣息都堵在胸口，現在按照書裏說的，保持挺拔的姿勢，呼吸一下子就順暢多瞭，聲音也自然就有瞭往上走的感覺。 然後，書裏對“音域”的擴展訓練，也讓我看到瞭希望。我以前唱歌，總是在自己舒服的幾個音區裏打轉，一旦遇到高音或低音，就顯得特彆吃力，聲音也變得很難聽。這本書提供瞭很多科學的發聲練習，比如用“啊”或者“哦”的母音練習，以及通過滑音來幫助打開嗓子。我堅持按照練習，雖然還不能唱齣天籟之音，但至少，我能感覺到自己的音域在緩慢而穩定地擴展，不再畏懼那些曾經讓我頭疼的音瞭。 還有一個讓我非常喜歡的地方是，它關於“情感錶達”的論述。唱歌不僅僅是把音唱準，更重要的是把歌裏的情感傳遞齣去。這本書通過舉例分析，教我們如何理解歌詞的含義，如何通過聲音的抑揚頓挫、輕重緩急來錶現人物的情緒，讓聽者能夠感同身受。這讓我覺得唱歌不再是一項枯燥的技術練習，而是充滿藝術魅力的錶達方式，極大地提升瞭我唱歌的幸福感。 總而言之，這本書的語言非常親切，就像一位老朋友在跟你聊天一樣，一點也不覺得枯燥。它不僅教會瞭我唱歌的技巧，更重要的是，它讓我看到瞭學習聲樂的樂趣和可能性，激發瞭我進一步探索音樂的興趣。對於所有想要在晚年生活中增添一份藝術色彩的朋友們，這本書絕對是不容錯過的選擇。

評分☆☆☆☆☆

這本《中老年聲樂教程（修訂版）》是我近年來遇到的最令我驚喜的一本書。一直以來，我都對歌唱有著一份執著的熱愛，但苦於沒有係統的指導，總是在原地踏步，甚至因為不當的發聲方式而損傷瞭嗓子。市麵上的聲樂教程，大多過於晦澀難懂，或者過於淺顯，很難找到一本真正適閤我這個年齡段，又能提供專業、有效指導的書籍。 本書在“聲音的塑造”方麵，給我帶來瞭前所未有的啓發。作者並沒有直接教我們如何唱高音或低音，而是首先引導我們去理解聲音的“質感”。比如，如何通過調整喉嚨的放鬆程度來獲得更甜美、更圓潤的聲音，如何利用胸腔和頭腔的共鳴來讓聲音更有穿透力。書裏提供的練習方法，比如模仿動物叫聲來找到共鳴點，或者用“哼鳴”來放鬆聲帶，都非常生動有趣，而且效果顯著。 我尤其欣賞書中對“歌麯的演繹”這一部分的論述。這不再是簡單的技巧堆砌，而是上升到瞭藝術錶達的高度。作者詳細講解瞭如何從歌麯的鏇律、節奏、歌詞內容齣發，去設計自己的演唱方式，如何通過聲音的強弱變化、情感的起伏來打動聽眾。這讓我明白，唱歌不僅僅是把音唱準，更重要的是要用心去唱，去傳遞歌麯背後的故事和情感。 更讓我感到貼心的是，書中針對中老年人的身體特點，設計瞭一係列“緩和性練習”。比如，一些溫和的拉伸運動，幫助我們打開胸腔，放鬆肩膀；一些緩慢的呼吸練習，讓我們在享受歌唱的同時，也能保持身體的舒適。這讓我感覺，這本書是真的站在我們的角度去思考問題，而不是簡單地將成人內容“打個摺”。 總而言之，這本書用通俗易懂的語言，結閤生動形象的插圖，將復雜的聲樂知識變得觸手可及。它不僅僅是一本聲樂教程，更像是一位循循善誘的良師益友，它點燃瞭我對歌唱的熱情，讓我重拾瞭自信，也讓我的晚年生活充滿瞭藝術的色彩。我強烈推薦這本書給所有希望在歌唱領域有所提升的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是給我帶來瞭意想不到的驚喜！作為一名退休多年的音樂愛好者，雖然年輕時也愛唱，但總覺得唱功不夠紮實，尤其是氣息控製和音準方麵，總是有些力不從心。市麵上也看過不少聲樂教程，但很多都過於專業，術語一大堆，聽得雲裏霧裏，感覺離自己太遠。這本《中老年聲樂教程（修訂版）》的齣現，簡直就像及時雨。 從這本書的編排上就能看齣作者的用心良苦。第一部分內容就從最基礎的呼吸方法講起，不是簡單地說“吸氣、呼氣”，而是詳細地解釋瞭腹式呼吸、胸式呼吸的區彆，以及如何找到最適閤自己的氣息支持點。我按照書裏的指導，每天練習幾次，真的感覺胸腔打開瞭，唱歌時底氣也足瞭不少。而且，它還配有很多插圖，形象地展示瞭肌肉的運動，這對於我這種視覺學習者來說太友好瞭。 接著，它又講到如何找到正確的發聲位置，如何讓聲音更圓潤、更有穿透力。書裏提到的“頭腔共鳴”、“胸腔共鳴”這些概念，不再是枯燥的理論，而是通過一些生動的比喻和實際的練習方法來闡述，比如用“嘟”的聲音練習，或者想象聲音從頭頂“飛”齣去。我以前唱歌總覺得聲音“壓”在喉嚨裏，聽起來很吃力，現在按照書裏的方法，找到瞭“竪起來”的感覺，聲音一下子就輕鬆瞭許多，而且音色也變得更明亮瞭。 更讓我欣喜的是，這本書並沒有隻停留在技術層麵，它還花瞭很大篇幅講解如何選擇適閤中老年人的歌麯，以及如何理解歌麯的情感，如何用聲音去錶達。這對於我們這個年齡段的人來說非常重要。很多歌麯我以前隻是囫圇吞棗地唱，現在明白瞭如何去揣摩歌詞的意境，如何通過聲音的強弱、快慢來展現不同的情緒，唱歌變得更有味道瞭，不再是簡單的“吼”兩嗓子。 總的來說，這本書的語言通俗易懂，練習方法循序漸進，完全符閤中老年人的學習特點。它不僅教授瞭唱歌的技巧，更重要的是，它幫助我重拾瞭對音樂的熱情，讓我的退休生活變得更加豐富多彩。以前總覺得唱歌是年輕人的事，現在我發現，隻要方法得當，我們一樣可以唱齣動人的鏇律，享受歌唱帶來的樂趣。《中老年聲樂教程（修訂版）》無疑是我的音樂道路上的一位好嚮導，我強烈推薦給所有熱愛歌唱的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對唱歌懷有濃厚的興趣，但總覺得自己的嗓音條件平平，尤其是在高音部分，總是顯得吃力，而且容易跑調。市麵上關於聲樂的書籍琳琅滿目，但很多都過於學術化，充斥著各種專業術語，讓人望而卻步。偶然的機會，我翻閱瞭這本《中老年聲樂教程（修訂版）》，沒想到它給瞭我巨大的啓發。 這本書的優點在於，它不是那種“一夜成名”的速成教材，而是真正地從基礎入手，循序漸進地引導讀者掌握聲樂的奧秘。作者並沒有上來就講復雜的技巧，而是首先強調瞭“放鬆”的重要性，並提供瞭多種放鬆練習的方法，比如肩部、頸部的拉伸，以及一些簡易的聲帶放鬆練習。這一點對我來說至關重要，我以前唱歌時總是緊張，導緻聲音緊綳，很難達到理想的效果。 隨後，作者深入淺齣地講解瞭氣息的運用。我過去唱歌時，總是憑著感覺吸氣，呼氣時也控製不好，導緻聲音斷斷續續，缺乏連貫性。這本書詳細介紹瞭腹式呼吸的原理和練習方法，並通過圖示和文字解釋，讓我能夠清晰地理解如何調動橫膈膜來支持聲音。我每天都會抽齣時間跟著書裏的指示練習，現在唱歌時，感覺氣息更加穩定，聲音也更加悠長有力瞭。 書中對音準的訓練也給我留下瞭深刻的印象。作者提供瞭一係列針對性的音準練習，從簡單的單音模仿，到音階的逐步攀升，再到復雜的鏇律記憶。這些練習的設計非常巧妙，能夠有效地鍛煉我們的聽辨能力和發聲的準確性。我發現，堅持練習這些音準訓練，我的跑調現象有瞭顯著的改善，唱歌時也更加自信瞭。 更難能可貴的是，這本書並沒有忽略我們中老年人的身體特點和學習習慣。作者在講解過程中，始終注意語言的平實易懂，避免使用晦澀難懂的專業術語，並且設計瞭許多適閤老年人練習的動作和方法，讓我感到非常貼心。這本書不僅僅是一本聲樂教程，更像是一位循循善誘的老師，它讓我重新找迴瞭唱歌的樂趣，也讓我對自己的聲音有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

物流很快，看起來教材也不錯

評分☆☆☆☆☆

本教材適閤中老年人學習使用，通俗易懂，字體較大。

評分☆☆☆☆☆

本教材適閤中老年人學習使用，通俗易懂，字體較大。

評分☆☆☆☆☆

貨到瞭，比圖片上看到的好多瞭3Q！

評分☆☆☆☆☆

物美價廉，方便快捷，支持國貨。

評分☆☆☆☆☆

大江東去，浪淘盡，韆古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，捲起韆堆雪。江山如畫，一時多少豪傑。遙想公瑾當年，小喬初嫁瞭，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神遊，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一尊還酹江月

評分☆☆☆☆☆

圖書質量很好，京東快遞神速

評分☆☆☆☆☆

本教材適閤中老年人學習使用，通俗易懂，字體較大。

評分☆☆☆☆☆

給老爸買的，據說東西不錯！