简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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辛笛 编

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• 钢琴
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• 儿歌
• 音乐
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出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787806925560

版次：1

商品编码：10401758

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-10-01

页数：103

正文语种：中文

内容简介

　　《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》兴趣学习、以歌起步《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》收集了68首耳熟能详的经典儿歌，本着以歌学琴的教育理念，让儿童从弹奏喜欢的歌曲开始学习钢琴，在学琴的过程中感受到学习的乐趣。弹奏《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》可以让孩子们在快乐中学习钢琴，在弹奏自己熟悉的歌曲中提高学习积极性。简谱记谱考虑到一部分学习者不识五线谱，或看五线谱比较慢等情况，《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》采取简谱形式记谱，以最简单的方法教会大家演奏简单的儿歌。同时，简谱记谱还可以方便学习者学习，如：程度高的学习者可以在一些复杂的调性上弹奏儿歌，程度浅的学习者也可以只在c调上弹奏，大大降低了学习难度，达到自娱自乐的目的。

目录

弹奏示例
送别（旋律谱）
送别（钢琴谱）
二字
童年
赛船
小草
海鸥
三字
小叮当
小白船
小白菜
小红帽
小螺号
卖报歌
读书郎
粉刷匠
上学歌
娃哈哈
拍手歌
打电话
泥娃娃
丢手绢
兰花草
月芽船
丑小鸭
外婆桥
雨花石
土拨鼠
数鸭子
七色光
种太阳
茉莉花
鲁冰花
摇篮曲
伦敦桥
Do-Re-Me
四字
生日快乐
两只老虎
七子之歌
春天来了
小小少年
可爱的家
妈妈的吻
渴望春天
哦，十分钟
五字
阿童木之歌
劳动最光荣
铃儿响叮当
蓝精灵之歌
春天在哪里
聪明的一休
快乐的节日
风铃叮叮当
歌声与微笑
大海啊，故乡
六字
外婆的澎湖湾
北京的金山上
勇敢的鄂伦春
蜗牛与黄鹂鸟
金瓶似的小山
七字
世上只有妈妈好
啊哈！黑猫警长
采蘑菇的小姑娘
我爱北京天安门
拾稻穗的小姑娘
让我们荡起双桨
八字以上
洋娃娃和小熊跳舞
每当我走过老师窗前
听妈妈讲那过去的事情
我在马路边捡到一分钱
我们是共产主义接班人

前言/序言

　　《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》是作者近年来推出的应用钢琴系列教学丛书之一，其中包括：《辛笛应用钢琴基础教程》（一、二册）、《流行歌曲钢琴弹奏速成》、《钢琴即兴伴奏歌曲108首》、《钢琴即兴伴奏经典民歌118首》、《钢琴即兴伴奏流行金曲88首》、《钢琴即兴伴奏儿童歌曲68首》、《成人钢琴十课速成》、《简谱钢琴十课速成》等，均深受读者喜爱。本书的编写有以下特点：
　　1.兴趣学习、以歌起步本书收集了68首耳熟能详的经典儿歌，本着以歌学琴的教育理念，让儿童从弹奏喜欢的歌曲开始学习钢琴，在学琴的过程中感受到学习的乐趣。弹奏本书可以让孩子们在快乐中学习钢琴，在弹奏自己熟悉的歌曲中提高学习积极性。
　　2.简谱记谱考虑到一部分学习者不识五线谱，或看五线谱比较慢等情况，本书采取简谱形式记谱，以最简单的方法教会大家演奏简单的儿歌。同时，简谱记谱还可以方便学习者学习，如：程度高的学习者可以在一些复杂的调性上弹奏儿歌，程度浅的学习者也可以只在c调上弹奏，大大降低了学习难度，达到自娱自乐的目的。

《外国经典钢琴曲目精选与演奏技法》 引言 本书旨在为钢琴学习者，特别是那些渴望深入理解和演绎西方古典钢琴音乐精髓的演奏者，提供一套全面而深入的教程与曲目集。我们相信，钢琴艺术的魅力不仅在于娴熟的技巧，更在于对作品历史背景、作曲家思想以及深层音乐语汇的准确把握。本书汇集了从巴洛克时期到浪漫主义晚期，乃至部分二十世纪早期最具代表性的钢琴作品，并辅以详尽的演奏指导，力求在技术训练与艺术表达之间架起坚实的桥梁。 第一部分：欧洲钢琴音乐史的脉络与风格演变 本部分将对西方钢琴音乐的发展历程进行梳理，使读者对所演奏的作品有一个宏观的认识。 第一章 巴洛克的回响（约1600-1750年）：复调的逻辑与装饰的艺术 本章重点探讨巴赫（J.S. Bach）的键盘音乐，尤其是《平均律钢琴曲集》（The Well-Tempered Clavier）的结构与演奏要点。我们将分析赋格曲（Fugue）的线性思维，如何清晰地处理多声部的独立性，以及对力度层次和装饰音的精确控制。重点曲目包括C大调第一号前奏曲与赋格，以及d小调第二号赋格。此外，还将涉及斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的奏鸣曲，分析其单乐章结构中的节奏活力与西班牙风情。 第二章 古典主义的典范（约1750-1820年）：清晰、平衡与奏鸣曲式 古典主义是钢琴音乐发展史上的一个重要转折点，奏鸣曲式成为主流。海顿（Joseph Haydn）的作品体现了形式的完美与幽默感，我们将探讨其奏鸣曲中清晰的和声进行和乐思的展开。莫扎特（W.A. Mozart）的奏鸣曲则以其歌唱性的旋律和精妙的触键要求而著称。本章着重分析如何在高贵、克制的框架内，展现情感的细微变化。对于贝多芬（Ludwig van Beethoven）早期和中期的奏鸣曲（如Op. 2, Op. 13《悲怆》），我们将探讨其如何在前古典的框架下注入革命性的戏剧冲突和更强烈的个性表达。 第二章 演奏技法侧重：分句法（Phrasing）与触键的透明度。 第三章 浪漫主义的激情与诗意（约1820-1910年）：个人情感的解放 浪漫主义时期，钢琴成为表达内心世界最直接的媒介。肖邦（Frédéric Chopin）的作品是本章的重中之重。我们将详细剖析他的夜曲（Nocturne）中如歌的旋律线处理、运用“自由速度”（Tempo Rubato）的恰当方式，以及对踏板的革命性应用。李斯特（Franz Liszt）的炫技作品（如练习曲和匈牙利狂想曲）则要求演奏者掌握超越前人极限的指法速度与力量控制。此外，舒曼（Robert Schumann）的“室内叙事诗”——如《蝴蝶》、《狂欢节》——要求演奏者具备文学想象力和角色扮演的能力。 第三章 演奏技法侧重：踏板的色彩化运用、速度的自由度把握及音色的多样性开发。 第四章 后浪漫主义与印象派的色彩探索（约1890-1930年） 随着和声语言的扩展，德彪西（Claude Debussy）和拉威尔（Maurice Ravel）将钢琴引入了全新的听觉领域。本章侧重于如何描绘印象派音乐中的“光影”效果。德彪西的《前奏曲》和《图像》要求演奏者模糊传统的主题与结构，追求声音的颗粒感和湿润的音响效果。拉威尔的作品则展现了西班牙式的节奏活力与精密的复调织体。 第四章 演奏技法侧重：非传统音色（Timbre）的开发，如轻触、轻敲、以及对和声色彩的敏感度训练。 第二部分：精选曲目深度解析与实用演奏指南 本部分精选了数百年来被公认为钢琴学习里程碑的曲目，并提供针对性的技术与音乐处理建议。 第五章 基础技术训练：巴赫的基石 收录了巴赫《初级钢琴曲集》及《二部与三部创意曲》。本章提供详细的指法标记，强调平均律的恒定节拍感。对于创意曲，解析如何清晰地保持“歌者”（Lead voice）与“伴奏者”（Supporting voices）的平衡。 第六章 古典奏鸣曲的结构分析与演绎 精选了海顿Hob. XVI/35、莫扎特K. 545、以及贝多芬Op. 49 No. 2等入门至中级奏鸣曲。每首曲目都附有奏鸣曲式的图解分析，帮助学习者理解呈示部、展开部和再现部的逻辑关系，确保演奏时不仅仅是机械地重复音符，而是清晰地阐述音乐的“论点”与“论证”。 第七章 浪漫主义练习曲的技巧突破 重点选录了肖邦练习曲（Op. 10, Op. 25）中的关键性曲目，如Op. 10 No. 3（抒情性）、Op. 10 No. 12（“革命”）、Op. 25 No. 7（大拇指的独立性）。我们提供非传统的练习方法，例如分解练习、速度渐变法，以克服技术难点，同时不牺牲音乐的流畅性。 第八章 浪漫主义小品的情感表达 选取了舒曼的《童年情景》（Kinderszenen）与肖邦的圆舞曲（Waltzes）。本章探讨如何将简单的音乐素材赋予深邃的内涵，特别是在舒曼的笔下，如何通过不同的速度变化和力度对比，塑造出孩童般天真而又复杂的内心世界。 第九章 印象派的音响实验 选取了德彪西的《小牧童》（Le Petit Nègre）和拉威尔的《水之嬉戏》（Jeux d'eau）的简化版本或片段进行分析。指导读者如何使用钢琴的最高音区和最低音区，创造出如水波般流动的音响效果，而非追求传统意义上的“清晰音头”。 第三部分：高级演奏问题的探讨与解决 本部分针对进阶学习者，探讨在更高层次的演奏中常见的艺术与技术挑战。 第十章 速度与节奏的哲学：从严格到自由 深入探讨演奏中“节拍器时间”与“音乐时间”的关系。分析不同作曲家对“速度标记”（如Allegro con brio vs. Allegro appassionato）的不同要求，以及如何在不破坏结构完整性的前提下，运用细微的节奏弹性来增强乐句的表现力。 第十一章 诠释的个性化：避免模仿与寻求原创性 讨论如何阅读和比较不同大师（如鲁宾斯坦、戈多夫斯基、吉泽金）的指法版本与录音，从中汲取养分，但最终建立起自己对作品的独特理解。强调对作曲家传记、时代思潮的理解是形成个人诠释的基石。 第十二章 录音棚与舞台：适应不同表演环境的准备 提供针对性的练习，以确保技巧在面对巨大压力或不熟悉的环境时依然稳固。包括如何设计一套“压力测试”的曲目片段，以及如何进行自我录音分析，以找出听觉上与实际演奏之间的偏差。 结语 本书的最终目标是帮助学习者跨越“弹会”与“弹好”之间的鸿沟，将技术训练内化为一种服务于音乐表达的自然本能，从而真正地与西方钢琴音乐的伟大传统进行对话。

评分☆☆☆☆☆

这本《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》无疑是一部精心打磨的音乐启蒙佳作。我是一名普通的家长，之前对孩子的音乐教育总是感到束手无策，总觉得乐理太抽象，孩子难以理解。这本书彻底改变了我的看法。它以一种非常亲切、接地气的方式，将复杂的即兴伴奏概念变得触手可及。书中的儿歌选择都是孩子们的“心头好”，例如《小兔子乖乖》、《世上只有妈妈好》这些耳熟能详的歌曲，让孩子在弹奏时能立刻感受到亲切感和成就感。更重要的是，它教会的不是“怎么弹”，而是“怎么去创作”。通过书中提供的和弦变化、节奏组合等“积木”，孩子可以像搭乐高一样，为儿歌构建出属于自己的伴奏。我惊喜地发现，我的孩子在使用了这本书后，弹奏钢琴的兴趣大大提升，不再是死记硬背几个音符，而是开始主动去尝试不同的伴奏组合，甚至会根据歌词的情绪来调整伴奏的风格。书中的一些小提示，比如“试试把这个和弦弹得更轻一些，就像小猫走路一样”，这些生动形象的比喻，让抽象的音乐指令变得容易理解和模仿。这本书真的为家庭音乐启蒙打开了一扇新的大门，让音乐不再是专业人士的专利，而是每个孩子都能享受的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于我们这样的家庭来说，简直是“救星”。我的孩子对音乐有着天然的喜爱，但苦于找不到合适的入门教材。很多儿歌谱子都只是单纯的旋律，而传统的钢琴教学又显得过于严肃。《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》这本书，将两者完美地结合在了一起。它以68首孩子们喜爱的儿歌为基础，不仅仅是弹奏旋律，更重要的是教授如何为旋律“添彩”，也就是即兴伴奏。我特别喜欢书中的“变奏”和“和弦”讲解部分，它用非常简单易懂的方式，让孩子明白同一个旋律，可以有多少种不同的伴奏方式。比如，对于《数鸭子》这首歌，书中就提供了好几种不同的伴奏节奏，有的模仿鸭子走路的摇摆，有的则显得更加活泼跳跃。孩子们在弹奏的时候，就好像在给歌曲“穿衣服”，可以根据自己的心情和想象，选择不同的“衣服”。这种主动参与感和创造性，极大地激发了孩子学习音乐的积极性。而且，书中的简谱和乐谱都很清晰，就算我这样的乐盲，也能大致看懂，并给孩子提供一些指导。这本书真的让我在家也能轻松地引导孩子接触和学习音乐，不再感到力不从心。

评分☆☆☆☆☆

我是一名乐器爱好者，虽然没有接受过专业的钢琴训练，但一直对音乐创作有着浓厚的兴趣。《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》这本书，可以说是为我这样的“业余爱好者”量身定做的。它不像那些晦涩难懂的音乐理论书籍，而是直截了当，以大家熟悉的儿歌为载体，教授实用的即兴伴奏技巧。书中的编排逻辑非常清晰，从基础的和弦进行入手，然后逐渐加入节奏的变化，再到不同风格的尝试，每一步都循序渐进，不会让人感到 overwhelming。我特别欣赏的是，书中对于不同儿歌的伴奏设计，充分考虑了儿歌本身的特点，既能保持歌曲的童趣，又能体现出伴奏的层次感。比如，书中对《卖报歌》的伴奏处理，就巧妙地运用了一些模仿性的节奏型，让人仿佛真的听到了卖报的声音。而且，这本书的简谱标注非常清晰，即使是初学者，也能快速找到和弦的指法和对应的节奏。我甚至可以尝试着根据书中的模式，为自己喜欢的其他歌曲改编伴奏，这种创造的乐趣是无与伦比的。它让我这个“门外汉”，也能在钢琴上玩出属于自己的音乐花样，享受即兴创作的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》简直是每个家长和音乐启蒙老师的福音！我一直想找一本既能教孩子认识简谱，又能让他们在弹奏中发挥创造力的书，终于让我找到了。这本书的编排非常巧妙，它不像很多枯燥的教材，上来就讲一大堆理论。而是从大家耳熟能详的儿歌入手，比如《小星星》、《两只老虎》等等，这些旋律本身就充满童趣，孩子很容易被吸引。更棒的是，它并不是简单地给出完整的乐谱，而是专注于“即兴伴奏”这个概念，用非常直观、易懂的方式，将和弦、节奏变化等核心元素融入到儿歌的伴奏中。我最喜欢的是书里提供的不同风格的伴奏示范，有的活泼欢快，有的温柔舒缓，让孩子在模仿中感受音乐的多种可能性，而不是死记硬背。而且，对于家长来说，这本书也极大地降低了音乐启蒙的门槛。我不是专业的音乐人士，但跟着书里的引导，也能轻松地和孩子一起探索，甚至尝试着自己设计一些简单的伴奏。孩子现在每天都缠着我弹儿歌，有时候还会自己“改编”出一些新的伴奏，那种专注和快乐，是任何其他玩具都无法比拟的。这本书真的太有价值了，它点燃了孩子对音乐的热情，也拉近了我和孩子之间的距离。

评分☆☆☆☆☆

作为一个多年活跃在少儿音乐教育一线的老师，我一直在寻找能够真正提升学生即兴伴奏能力，尤其是针对儿歌这个领域的优质教材。《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》的出现，让我眼前一亮，也让我对传统的儿歌教学模式有了新的思考。这本书最大的亮点在于，它并没有将即兴伴奏神化，而是将其分解成了一系列可执行、可模仿的步骤，并且紧密结合了孩子们最熟悉、最喜爱的儿歌。例如，书中对于《生日快乐》这首简单歌曲的处理，就提供了好几种不同难度的伴奏模式，从最基础的单音和弦到稍微复杂一些的节奏型，循序渐进，让不同程度的学生都能找到适合自己的起点。而且，书中对简谱的讲解非常到位，它不是孤立的乐理知识，而是直接应用到伴奏创作中，让学生在实践中理解简谱的意义。最令我惊喜的是，书中还包含了一些关于“配器”的初步概念，虽然篇幅不长，但已经足够启发学生思考，如何在简单的钢琴伴奏中加入其他音色，让音乐更加丰富。我已经在我的班级里试用了一部分内容，学生们的反应非常积极，他们不再是机械地弹奏旋律，而是开始思考如何为旋律“穿上”不同的“衣服”，这种主动的创造性思维的萌芽，正是这本书的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

很好哦，很满意，送货快。。。

评分☆☆☆☆☆

一般般啦，与想象中的还是有一点点差距的。

评分☆☆☆☆☆

五星好评，是非常好，歌曲也是儿歌常见曲目。弹起来简单，亲子培养非常好。

评分☆☆☆☆☆

送给孩子的，刚买的小钢琴，不错哈

评分☆☆☆☆☆

适合初入门的童鞋。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

很实用的一本儿歌伴奏

评分☆☆☆☆☆

东西不错，多次购买了。。。

评分☆☆☆☆☆

小孩子听听儿歌用的,..。感觉不错。还好。可以换着玩了。

评分☆☆☆☆☆

书很好，很实用。