编辑推荐

　　《谋杀电影》是一本关于电影和观影文化的闲书，源于ABC在《看电影》杂志上的人气专栏，以及新写的文章结集。
　　《谋杀电影》一反传统影评的正儿八经和教条主义，致力于反传统，反装逼……虽然言辞犀利，吐槽满点，娱乐性强，但其实结构严谨，观点鲜明，从不胡说八道，仿佛进入某种境界，看似另类，却直指电影本质。

内容简介

　　《谋杀电影》是一部用电影编写而成，却不关乎电影，或者其他任何事情的书。
　　它集合了幻想、呓语与强词夺理，它充满着毫无意义的胡诌八扯并引以为傲。
　　它攻击陈词滥调和至理名言，不是为了提出具有启发性的观点，只是想看着别人摔个狗啃泥。
　　它感情用事，要么是极端的喜爱，要么是极端的厌恶，没有中间地带。
　　它没本事让你在光影中感动，也无法丰富你的精神世界，从它的字里行间看不到智慧与悟性。
　　它只是一本闲书，你看了，如果愿意的话，你笑了，再无其他。

作者简介

　　ABC，曾任《看电影》编辑，自由撰稿人。号称“影评人”却很少写影评，更喜欢写一些围着电影打转转，胡思乱想、强词夺理的小气文字。相比“电影反映品味”，更相信“电影反照个性”。理想是用电影统一世界，可惜一没纲领，二没计划，又懒得付出行动。只求世上多些好片，少些烂片，因为时间宝贵，要好好浪费。

目录

第一场：我不是影评人

奶味相投——我和《宋飞》没必要说的故事
我不是影评人
从天堂到电影院

第二场：听小丑说冷笑话

魔幻手机
搬家奇遇
治病
Before Saorise
硬盘帝国
穿玛西娜T恤的男人
电影侠J
开往电影天堂的大巴
与布努艾尔对谈
影迷的葬礼

第三场：海扁蜘蛛侠

鞋子
方法派影迷的自我修养
片尾字幕
电影碗2010
冷门片
高考
电影梦
剧透者
《都灵之马》攻略
丑人多作怪

第四场：南方公园的学术纳粹

那件事
伍迪?艾伦创造了一切
奥斯卡有什么了不起
裸替
宿醉神话与伟大的悲剧
玩具
《雨果》不是西科塞斯拍的
植入广告
劝架
电影院
猩猩哲学
女性史诗电影

后记

精彩书摘

　　我不是影评人
　　在中国，“影评人”有它自己的意思，那些在媒体或者网络上写跟电影有关文字的人，即便不是以影评为主，也都习惯于自称或者被称为影评人。然后进媒体和上网一样，是没有门槛的，影评人自然一抓一大把，鱼龙混杂。而且，多数人所了解的影评人都是收红包的影评人，多是从网络写手转行过来，有点像落草的梁山贼寇，早些年没事干，就到山下劫个富，在论坛上骂骂大片，有知名度之后就被大片招安了。
　　我倒不觉得这是多大的罪，为烂片摇旗呐喊，顶多是让观众浪费了买烟买衣服的钱，同时占用你逛淘宝、打游戏的宝贵时间。而且现实情况更可能是这样的：人们既不知道这些影评人是谁，也不吊他们的推荐。如果你是例外，千万别四处张扬，被影评人忽悠，就跟遭遇仙人跳一样，是相当丢人的事儿。
　　总之，因为现有的影评人不靠谱，有些人就想知道靠谱的影评人是什么样，视线转移到国外，引进了宝琳?凯尔、罗杰?艾伯特，大卫?波德威尔等所谓的优良品种。没几个人看过他们写的影评，只是读过几篇夸大其词的个人简介——人物文章跟简历或讣告是一个路子，总是能让当事人看起来更好一些。因为他们的名气很大，神秘感十足，经常出现在红包影评人的对立面，很容易就在小小的文艺圈里建立权威，让人相信影评人也可以信赖和仰望。
　　基本上，这种观点和我的文章一样，都是在胡扯。影评人令人讨厌，因为他们是影迷中的特权阶层。尤其在网络普及之前，个别人的观点就能让导演瑟瑟发抖，而片子并不是拍给个别人看的。
　　创作者痛恨评论者的例子也能在电影中看到，《云图》里一个作家把书评家扔到楼下摔死，《杰和鲍勃的反击》里杰和鲍勃痛扁大骂其漫画的粉丝，伯格曼曾在采访时说“也许他们只是嫉妒，因为他们拍不了电影……”这是孩子气的应对方式，也表达了他们的真实看法。
　　如果说影评人是有存在意义的，那他们至少应该代表一种标准，他们具有非凡的赏鉴力，不但会甄别好与坏，而且能解释好与坏。所以，他们首先具备的是实用性，让无法一天看三部电影的正常人找到值得一看的片子。其次是启发性，他们让被忽略的细节得到重视，他们给不理解的影迷提供答案。这些他们都可以做到，就像我也能表演空中转体三周半，只不过总是以失败告终。

　　……

前言/序言

　　我从来没写过后记，也不知道该写点啥。我也没看过别人的后记，因为能让我看完的书都没有后记，比如《七龙珠》什么的；有后记的书我都看不完。
　　凭空想了下，一开始我觉得这玩意儿跟电影的片尾字幕差不多，总有矫情的影迷认为把字幕看完，把音乐听完是了大不起的事。不知道在书迷中是否存在“看完后记才对得起作者劳动”的说法，或者有书迷因为好朋友背不出某本书的出版信息而与其断交，这样的后记就是作孽，不写也罢。
　　后来我又想到，也许与后记对应的不是片尾字幕，而是获奖感言，就像很多人在奥斯卡上说得那些话，有些得奖者还会说：“我六岁就对着镜子练习这一幕了。”如果他说这话时已经得奖，那当然是个美好的故事，如果还没得奖，比如我，天天自言自语，就有被送到精神病院的危险。
　　就现在的情况来看，我得奥斯卡的希望越来越渺茫，恐怕只有到七老八十的时候他们才会颁给我一座终身成就奖，就像卓别林那样。那不如先在这里过个瘾，把该谢的同学都谢一遍：我要感谢我的媳妇，她给我封闭的世界打开一扇门，让我乌七八糟的东西有第二次祸害众生的机会；感谢我的编辑陈蔡，对这些只属于小众群体的意淫文，数不清的冷笑话充满耐心和信心；感谢上海世纪出版股份有限公司世纪文睿文化传播公司，谢谢你们的慧眼识猪，如果公司名再短一点，我会更感谢你们的；感谢我的朋友普璞和艾成歌，没有你们就没有这本书的出版；感谢我在《看电影》时的主编阿郎、叶满楼和迦叶，以及所有同事，你们打造了一本乌托邦式的杂志，给像我这样的人提供了胡来的空间；感谢我的父母，他们不会做杂志，但他们创造的空间是一样的；感谢伍迪?艾伦、科恩兄弟和所有启发了我的导演，以及戈达尔、哈内克等令人厌恶的导演，祝愿你们都进到天堂，并祝愿后一种导演交不到朋友；最后感谢豆瓣网，你在虚拟世界中造出来的东西，我也要在现实中造出来。

据粗略统计，全世界六大洲六十多个国家和地区单独举办或轮流举办的各种名目的国际电影节已超过三百个。欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办过144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个；三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。提起“国际电影节”，也许不少人会以为“奥斯卡金像奖”就是最大的“国际电影节”。其实“奥斯卡”只是美国本国的电影奖而已。为了增加国际性，奥斯卡从1948年起又增设了一个“最佳外语片奖”。从上世纪70年代起，每年颁奖仪式都由通讯卫星向全世界作实况转播，“奥斯卡金像奖”就更具全球性的影响了.

　　从相识开始说起吧，早在《看电影》工作时小强老师的名字就如雷贯耳，听闻是编辑部众多女编辑的梦中情人，当后来有人提出要给我介绍对象时，我就是冲着他的盛名和虚荣心去的。但初次见面我还是有点不满意，他大病初愈身体有点弱，弱到穿了一件粉色小外套，深蓝色运动裤，朴素是朴素，但是走路怎么有点扭呢？我一度担心他是个gay。当然熟识之后才见识到文弱书生如他也是练健身有肌肉的，可惜结婚后那套华丽丽的健身设备被我当成了晾衣架。小强老师当初光秃秃干净得如同没人住的家也被我的衣服堆满，变成了小猪窝，但我相信这样的家才是温暖的有人气儿的家。（啊！又要被骂了，这什么狗屁理论，什么时候有人气儿变成了不整洁的借口。）

　　基本上，这种观点和我的文章一样，都是在胡扯。影评人令人讨厌，因为他们是影迷中的特权阶层。尤其在网络普及之前，个别人的观点就能让导演瑟瑟发抖，而片子并不是拍给个别人看的。

电影一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段。在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。电影能准确地“还原”现实世界，给人以逼真感，亲近感、宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的主要创作手段来源于是蒙太奇理论。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

　　它没本事让你在光影中感动，也无法丰富你的精神世界，从它的字里行间看不到智慧与悟性。

当我刚进《看电影》杂志的时候，我会写出这样的文字，大意是我在海边的沙滩上看到一朵五彩生物，我想把它摘下来，它却一寸一寸地陷进沙子里，消失地无影无踪。然后我在结尾感慨：这就是青春啊……

有点失望，书就像个小册子一样。。。

它没本事让你在光影中感动，也无法丰富你的精神世界，从它的字里行间看不到智慧与悟性。

　　它只是一本闲书，你看了，如果愿意的话，你笑了，再无其他。