绣荷包-中国传统服饰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王金华 著

图书标签:

• 中国传统服饰
• 传统工艺
• 绣荷包
• 服饰文化
• 手工
• 刺绣
• 民俗
• 配饰
• 中国文化
• 传统图案

店铺： 北新网图书专营店

出版社： 中国纺织

ISBN：9787518014491

商品编码：11138739740

出版时间：2015-10-01

基本信息

商品名称： 绣荷包-中国传统服饰	出版社： 中国纺织出版社	出版时间：2015-10-01
作者：王金华	译者：	开本： 8开
定价： 338.00	页数：311	印次： 1
ISBN号：9787518014491	商品类型：图书	版次： 1

编辑推荐

《中国传统服饰：绣荷包》系国内著名民间收藏家、研究者王金华推出的重量级著作，该书为《中国艺术品典藏系列丛书》服饰篇中的第二部。服饰篇共4部——《中国传统服饰：清代服装》《中国传统服饰：绣荷包》《中国传统服饰：儿童服装》《中国传统服饰：云肩肚兜》，与首饰篇《中国传统首饰：簪钗冠》（获第五届中华优秀出版物奖图书提名奖）《中国传统首饰：手镯戒指耳饰》《中国传统首饰：长命锁与挂饰》 为姊妹篇。系列丛书共同展示了作者30余年的收藏精品和研究感悟，带您走进中国传统服饰文化的殿堂。中国传统服饰：清代服装中国传统首饰：簪钗冠中国传统首饰：手镯戒指耳饰中国传统首饰：长命锁与挂饰

内容提要

中国传统服饰中的绣荷包丰富多彩，美不胜收，且蕴涵了深厚的文化内涵和民族精神。曾广泛应用于人民大众日常生活中的绣荷包，既是象征、祝福、赞美工艺的实施，又是中国吉祥图案的大观赏。绣荷包在中国民间民俗文化中发挥了很重要的作用。
《中国传统服饰：绣荷包》精选了近800 件各式绣荷包、扇套、眼镜盒、针线包、钥匙袋、剪子套、挂在箱柜上的小香囊等多种刺绣作品。虽未一一解释，但重点作品都附有说明文字，内容涉及刺绣的工艺构成、针法简介、造型特点分析、作品的历史渊源、民俗作用及审美意义。
《中国传统服饰：绣荷包》内容采用图文并茂、夹叙夹议的方式表现，具有较高的研究和鉴赏价值，有助于中国传统绣荷包的设计和工艺的学习、借鉴和创新，从而弘扬民族优秀文化，推动我国刺绣行业的发展。

作者简介

作者王金华，1952年出生于北京，一生酷爱古典文化，工作之余热衷研读地方志、史书、收集民间传统艺术品。20世纪80年代末，毅然辞去二十余年安身立命的铁路工作，专事古玩的收、卖、研，逐渐成为中国传统织绣和银饰文化的藏品大家。目前，珍藏服装、云肩、枕顶等丝织品上千件，簪、钗、冠、手镯、长命锁等首饰上千件，且藏量大、品种丰富、品相较好，具有极高的研究价值。

　　王金华先生行事专注、刻苦钻研，在明清服装和银饰的研究方面尤见成效，并心系传统文化的研究、保护、传播与传承，创办了“雅俗艺术苑”，为广大艺术品研究者、爱好者提供了一个小小的文化交流平台。同时，还为各地博物馆的筹建、各类藏品的展览以及学者专家的著书等提供了大量的藏品和相关图片。

　　凭借丰富的藏品、博的收藏知识、独到的鉴别经验，对文物实业界和文物学术界均有一定影响和贡献。曾任工商联中华全国古玩业商会常务理事、北京古玩城商会古典织绣研究会会长、北京古玩城私营个体经济协会副会长。陆续出版了《中国民间绣荷包》《中国民俗艺术品鉴赏刺绣卷》《民间银饰》《图说清代女子服饰》《图说清代吉祥佩饰》《中国传统首饰》（上、下册）等书籍。有几部曾多次重印，有几部还译成英、德、法等文字，在多个国家热销。

近期，作者王金华先生倾注多年心血，精心打造“中国艺术典藏系列丛书”：首饰篇3部《中国传统首饰：簪钗冠》（获第五届中华优秀出版物奖图书提名奖）《中国传统首饰：手镯戒指耳饰》《中国传统首饰：长命锁与挂饰》；服饰篇4部《中国传统服饰：清代服装》《中国传统服饰：绣荷包》《中国传统服饰：儿童服装》《中国传统服饰：云肩肚兜》。

这套图书历时多年编成，是其30余年心血的结晶。

目录

目录
浅谈女红文化与绣荷包……………………………………… 1
钱荷包
多式方形钱荷包……………………………………………… 7

三式平针绣指日高升钱荷包、腰圆荷包、褡裢荷包……… 8

平针绣福禄寿钱荷包………………………………………… 9

二式平针绣福寿纹钱荷包…………………………………… 10

二式平针、打子绣福寿双全、冰梅纹钱荷包……………… 11

二式平针绣动植物、一路连科钱荷包……………………… 12

二式平针绣福寿双全花卉纹钱荷包………………………… 13

二式拉锁、平针绣莲花、石榴纹钱荷包…………………… 14

二式平针、打子绣花鸟、福寿纹钱荷包…………………… 15

四式纳纱绣钱荷包…………………………………………… 16

四式网绣钱荷包……………………………………………… 17

四式平针、堆绫绣钱荷包…………………………………… 18

四式平针绣钱荷包…………………………………………… 19

二式打子绣松鼠葡萄纹钱荷包……………………………… 20

打子平针绣和合形钱荷包…………………………………… 21

二式平针绣人物纹钱荷包…………………………………… 22

打子绣多福多寿钱荷包……………………………………… 23

打子绣博古纹钱荷包………………………………………… 24

平针绣琴棋书画钱荷包……………………………………… 25

三蓝打子绣花开富贵钱荷包………………………………… 26

拉锁绣万事如意钱荷包……………………………………… 27

平针绣冠上加冠钱荷包……………………………………… 28

平针绣人物故事钱荷包……………………………………… 29

平针锈人物纹三娘教子绣钱荷包…………………………… 30

纳纱绣博古纹钱荷包………………………………………… 31

平针绣人物纹钱荷包………………………………………… 32

平针绣花鸟纹钱荷包………………………………………… 33

二式平针绣花卉、动物纹钱荷包…………………………… 34

二式打子绣钱荷包…………………………………………… 35

二式网绣万字纹钱荷包……………………………………… 36

二式网绣吉祥如意钱荷包…………………………………… 37

万字纹珠子绣钱荷包………………………………………… 38

三多纹珠子绣钱荷包………………………………………… 39

二式纳纱绣方形钱荷包……………………………………… 40

二式平针、打子绣人物纹钱荷包…………………………… 41

打子绣人物纹方形钱荷包…………………………………… 42

平针绣人物纹连生贵子钱荷包……………………………… 43

平针绣路路连科钱荷包……………………………………… 44

打子绣刘海戏金蟾钱荷包…………………………………… 45

打子绣五彩仙鹿献寿钱荷包………………………………… 46

三式拉锁、平针绣钱荷包…………………………………… 48

三式打子、平针绣钱荷包…………………………………… 49

平针绣打虎救父钱荷包……………………………………… 50

三式打子绣钱荷包之一……………………………………… 51

三式打子绣钱荷包之二……………………………………… 52

四式红缎地一面绣钱荷包…………………………………… 53

多式北方绣钱荷包…………………………………………… 54

多式南方纳纱绣钱荷包……………………………………… 55

多式打子绣钱荷包之一……………………………………… 56

《盛唐气象：丝绸之路上的霓裳与风华》 一本穿越时空，探寻大唐气韵的服饰文化史诗 引言： 唐代，一个在中国历史上熠熠生辉的时代，其强盛的国力、开放的胸襟以及璀璨的文化艺术，共同铸就了“盛唐气象”。服饰，作为时代精神最直观的载体，在那一时期展现出了前所未有的多元、华丽与创新。本书并非专注于某一类手工技艺的细节，而是旨在宏观地、系统地梳理和解读唐代服饰文化的深刻内涵、演变脉络及其在东西方文明交融中的独特地位。 第一部分：气象万千——初唐至盛唐的服饰脉动 本章将从历史语境入手，剖析初唐时期，在隋代奠定的基础上，服饰如何逐渐摆脱南北朝的拘束，展现出清新、简约的时代风貌。重点分析“褒衣博带”的儒雅与“襦裙装”的轻盈如何初步确立唐代服饰的基本骨架。 随着国力的强盛和文化自信的建立，盛唐服饰迎来了其艺术表现的巅峰。本节将深入探讨盛唐服饰的几个核心特征： 1. 色彩的革命： 唐代对色彩的运用大胆而热烈，不同于前代的内敛，盛唐偏爱浓郁的对比色和华丽的金属光泽。我们将考察“石榴裙”、“间色裙”等代表性色彩搭配背后的社会心理与审美取向。 2. 纹样的象征： 莲花、宝相花、联珠纹、狩猎纹等，大量吸收自西域和中亚的纹样，如何被本土化，并赋予了新的吉祥寓意。这些纹饰的变迁，直接反映了丝绸之路的繁荣程度。 3. 质地的奢靡： 丝绸织造技术在唐代达到巅峰，绫、罗、绸、缎的质地变化，使得服装的垂坠感、光泽度达到前所未有的高度。我们将侧重分析“蜀锦”与“贡绫”在不同场合下的应用。 第二部分：胡风汉韵——多元文化交融的视觉体现 唐朝的服饰之所以引人入胜，核心在于其海纳百川的胸襟。本书将用大量篇幅，专门剖析“胡服”对唐代主流服饰的深刻影响，这并非简单的模仿，而是一场深层次的文化对话。 1. 健朗的胡装： 探讨来自北方游牧民族和西域的服饰元素，如窄袖、翻领、翻边、靴子等，如何被贵族阶层特别是女性所接受。分析“缺胯袍”、“圆领袍”如何从军旅和骑射服装，转变为常服。 2. 女性的服饰解放： 盛唐女性的服饰相较于前代，展现出惊人的自由度。我们将详细研究“袒领”装、帔帛的演变，以及裙装的高腰设计如何拉长了人体比例，体现出女性主体意识的觉醒。这种“大胆”并非无源之水，而是基于安定的社会环境和对异域文化的欣赏。 3. 乐舞与服饰的共生： 敦煌壁画和唐代乐舞俑，为我们留下了最生动的影像资料。本章将结合“胡旋舞”、“霓裳羽衣曲”的服饰特点，解析舞蹈需求如何反向推动了服装的轻便化和装饰的流动性。 第三部分：等级森严与仪轨规范——官服制度的严谨构建 尽管唐代服饰展现出开放性，但在官僚体系中，服饰制度的严谨性是维护皇权和秩序的基石。 1. 品色制度的细化： 详细梳理唐朝不同时期的官服品色制度，从紫色到深青色，不同颜色代表的官阶等级如何精确划分。分析佩绶、鱼袋、笏板等配件的象征意义，以及它们在朝会、祭祀等正式场合中的作用。 2. 文武分流的服饰差异： 探讨文官与武将的服饰在形制、装饰主题上的明显区隔。武官服饰强调实用性和威严感，纹样多取龙凤、山川、日月等，而文官则更注重素雅与儒家礼制。 3. 礼服与常服的区别： 区分祭祀、朝会所用的“朝服”、“公服”与日常办公的“常服”，展现出唐代礼仪文化的复杂性与层次感。 第四部分：丝路上的染色与织造技术 服饰的华美，离不开背后精湛的工艺支撑。本章将超越对款式的描述，聚焦于支撑这些华服诞生的技术基础。 1. 植物与矿物的染料运用： 探讨唐代常用的矿物染料（如朱砂、铅丹）和植物染料（如茜草、蓝靛）的提取与应用，分析这些原料的来源，很多与西域的贸易息息相关。 2. 织机与提花技术： 介绍当时先进的织机结构，以及提花技术如何实现复杂的“联珠纹”、“蟠龙纹”的图案。重点分析唐代对“纬线起花”等复杂工艺的掌握程度。 3. 服饰的流传与影响： 简要分析唐代服饰的影响力，如何辐射至东亚的日本、朝鲜半岛，成为周边国家服饰制度的蓝本，展现盛唐文化输出的广度。 结语： 《盛唐气象：丝绸之路上的霓裳与风华》旨在还原一个立体、生动的唐代服饰世界。它不是一本关于如何制作某件特定服饰的指南，而是一部通过衣着探寻制度、思想、贸易与艺术交融的文化史著作。通过对色彩、纹样、形制的深入剖析，我们得以窥见那个光芒万丈的时代，其自信与辉煌是如何被一针一线地缝制在华美的绸缎之上。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古代的服饰文化有着浓厚的兴趣，尤其是那些在历史长河中逐渐演变、融合的风格。我总觉得，服饰不仅仅是蔽体保暖的工具，更是时代精神、社会阶层、审美情趣乃至个人情感的载体。这本书的书名，虽然提到了“绣荷包”，但我更多地是从“中国传统服饰”这个更宏观的角度去期待。我希望它能像一部细腻的史书，为我梳理出不同朝代、不同民族的服饰特点，从贵族的华服到民间的便装，从祭祀的礼服到日常的行头，都能够有所涉猎。我也想了解，在这些服饰的演变过程中，有哪些关键的节点和影响因素，比如丝绸之路的贸易，宗教文化的传播，或是政治制度的变迁。总而言之，我希望这本书能够提供一个全面的、深入的视角，让我能够更深刻地理解中国传统服饰的魅力和价值。

评分☆☆☆☆☆

我最近在寻找一些能够帮助我了解中国传统文化，特别是与女性生活相关的书籍。当我在书架上看到这本书时，“绣荷包”这个词立刻吸引了我。我脑海中浮现出古代女子在闺阁中，伴着一盏孤灯，一针一线地缝制荷包的场景。这不仅仅是一项手工劳动，更是她们情感的寄托，是她们对美好生活的期盼。我希望这本书能够带我走进她们的世界，了解她们是如何学习刺绣的，她们会选择怎样的布料和绣线，又会绣上怎样的图案来表达自己的心意。我也想知道，荷包在当时有着怎样的社会意义，是作为一种装饰品，还是一种情感的纽带？它是否也承载着一些关于婚俗、社交的文化信息？总的来说，我希望这本书能够给我带来一种温婉而深刻的文化体验，让我感受到中国传统女性的细腻情感和智慧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人了，那种淡淡的、带着岁月痕迹的刺绣图案，配上“绣荷包”这个充满诗意的名字，立刻勾起了我对中国传统文化的好奇心。我一直对那些精美的、带有故事的古物情有独钟，总觉得它们承载着历史的温度和匠人的心血。我尤其喜欢那些小巧却极尽精致的手工艺品，荷包便是其中之一。我想象着，在古时候，姑娘们会如何一针一线地将自己的情感和祝福绣进荷包，送给心仪的郎君，或是作为临行前的思念寄托。这本书的题目让我联想到那些充满温情的画面，也让我期待能够了解到更多关于荷包的制作技艺，或许还有它在古代社会中的不同用途和象征意义。我希望它能带我走进一个充满古韵的时光，感受那种指尖上的艺术和心灵的寄托。

评分☆☆☆☆☆

从书名“绣荷包-中国传统服饰”来看，我预设这本书会是一个关于细节的探讨。荷包，这个小小的器物，却能折射出整个时代服饰文化的精髓。我关注的是它如何体现不同朝代的审美风格。比如，唐朝的富丽奔放，宋朝的淡雅含蓄，明清的繁复精致，在小小的荷包上是否都能找到相应的影子？我希望它能告诉我，不同阶层的人们会选用怎样的材质、怎样的刺绣风格，又会绣上怎样的图案来彰显自己的身份和品味。例如，皇室贵族用的材质必然是顶级的丝绸，上面的图案可能象征着权力与尊贵；而寻常百姓家的荷包，则可能用棉麻，绣上一些常见的吉祥花鸟，传递着朴实的愿望。这本书能否提供这样的对比和分析，让我能够更清晰地勾勒出中国服饰文化在时间维度和空间维度上的演变脉络？

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统手工艺有着深深迷恋的人，我对于“绣荷包”这个词汇本身就充满了向往。它不仅仅是一件物件，更是一种传承，一种将生活美学融入日常的智慧。我猜想，这本书大概会详细介绍各种荷包的刺绣技法，比如我们熟知的苏绣、湘绣、粤绣等等，它们各有千秋，却都凝聚着无数心血。我期待能够看到具体的针法讲解，或许还有不同纹样的寓意分析，像是鸳鸯代表爱情，祥云寓意吉祥，花鸟象征富贵等等。同时，我也好奇，古代的荷包不仅仅用于装钱，还可能装有香料、小物件，甚至作为一种信物。这本书能否为我揭示这些不为人知的细节？能否让我感受到那种古人对手工艺的极致追求，以及在制作过程中所倾注的情感和心意？我非常期待它能给我带来一次心灵的触动和艺术的启迪。