敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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李家友 编

图书标签:

• 色彩
• 静物
• 绘画
• 艺术
• 设计
• 色调
• 调色
• 技法
• 入门
• 教程

出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229055424

版次：1

商品编码：11072658

包装：平装

丛书名： 敲门砖·色彩风暴系列美术丛书

开本：8开

出版时间：2012-08-01

用纸：胶版纸

页数：224

正文语种：中文

编辑推荐

　　

敲门砖，主要针对美术高考的应试。如何能够系统、快速的学习、提高是长期困扰考生读者的问题，本书从基础知识入手，通俗易懂的讲解，让考生读者的学习避免走弯路，更快更好的提升自己的实力，更有信心的面对高考。套书中还有教授一些应试的心得，调整好心情面对高考。敲门砖，教你如何叩开美院之门。

内容简介

《色彩风暴：色调·调色》是一本针对即将参加全国美术高考的考生读者编撰的色彩技法辅导书，着重对色调的把握和如何合理的调配色彩作了非常详尽的讲解介绍，调色一直都是困扰考生已久的难题，如何在最短的时间内根据画面状况调和出你所需要的色彩，本书可以给你一一解答。

作者简介

李家友，长期从事美术高考图书的销售工作，对市场的选题策划有相当丰富的经验。

前言/序言

《色韵流转：静观物语与色彩的交响》 前言 光影洒落，万物皆有其色。当我们凝视一蔬一果，一器一物，不仅仅是在“看”，更是在“感受”。色彩，是这世界最直观的语言，它诉说着物质的肌理，承载着情感的温度，编织着空间的维度。而静物，作为绘画中最贴近生活、也最能触及内心的一个题材，便成为艺术家们探索色彩奥秘的天然画布。 《色韵流转：静观物语与色彩的交响》并非一本简单的技法指南，它是一场沉浸式的色彩之旅，一次对静物写生的深度对话。我们试图剥离繁复的表面，深入探寻色彩的本质，理解那些隐藏在表象之下的色调关系与调色逻辑。本书旨在引导读者，从“看到”色彩到“理解”色彩，再到“运用”色彩，最终能以更加敏锐的视角，捕捉和表达静物世界中那些转瞬即逝却又意味深长的色彩韵律。 我们相信，任何一件引人入胜的静物作品，都离不开对色彩的精准把握。无论是光线如何在物体表面跳跃，折射出怎样的微妙变化，抑或是不同材质在色彩上的相互影响，甚至艺术家内心世界的微妙情感如何投射到色彩的选择与组合中，都构成了静物画的灵魂。本书正是围绕着这些核心问题展开，力求为喜爱静物绘画，或者对色彩本身充满好奇的你，提供一套系统而富有启发性的视角。 第一章：静观其色——从日常的细节中发现色彩的低语 万物皆有其“色”。然而，我们对色彩的认知，往往停留在表面的“红”“黄”“蓝”。真正的色彩感知，始于对细节的细微观察。本章将带领读者重拾“看”的本能，学会用更专业的眼光去审视日常静物。 物体本身的色彩属性： 每一件物体，无论是朴素的土豆，还是光滑的丝绸，都有其固有的色彩倾向。这种倾向并非单一的色相，而是多种因素交织的结果，包括其材质、纹理、透明度，甚至其生长环境。我们将通过具体的案例，剖析不同材质（如玻璃、金属、织物、陶瓷、水果、蔬菜等）的色彩表现特征，理解它们在不同光照下的变化。 光线是色彩的魔法师： 光线是赋予物体色彩的源泉，也是改变色彩形态的魔术师。直射光、散射光、环境光，它们如何影响物体的亮部、暗部、反光、投影？本章将深入探讨光线与物体色彩之间的互动关系，学习识别和描绘不同光源下的色彩变化，理解“光学灰”和“固有色”在实际描绘中的平衡。 环境色的影响： 没有绝对独立的色彩。物体色彩总是在特定的环境中被感知。周围物体的颜色，墙壁的反射光，甚至远方的天空，都在悄无声息地影响着我们所见的颜色。我们将讲解“环境色”的概念，以及它如何渗透和改变物体本身的固有色，如何通过观察和捕捉环境色来增强画面的真实感和空间感。 观察的维度： 从宏观到微观，从整体到局部，本章鼓励读者建立多维度的观察体系。不仅仅是看颜色，还要看形，看质，看光，看与周围环境的关系。通过大量的写生训练，培养敏锐的色彩观察力，学会从纷繁的色彩现象中提炼出最关键的色彩信息。 第二章：色调的韵律——构建画面的灵魂之声 色彩并非孤立的点，它们如同音符，通过组合形成和谐的乐章。色调，是这乐章中最具主导性的旋律，它决定了画面的整体情绪和风格。本章将深入探讨色调的构建与运用。 色调的定义与分类： 什么是色调？冷色调、暖色调、中性色调，它们各自传递怎样的情感？高明度、低明度的色调又会带来怎样的视觉感受？我们将详细解析不同色调的特点及其心理学效应，帮助读者理解如何根据画面主题和情感需求选择合适的色调。 如何建立统一的色调： 统一的色调是画面和谐的基础。本章将提供多种建立统一色调的方法，包括： 主导色的选择与运用： 如何确定画面的主导色，并让其他色彩围绕它展开。 色彩的面积与比例： 不同颜色在画面中所占的面积和比例如何影响整体色调。 色彩的冷暖对比与协调： 在统一色调中如何巧妙运用冷暖对比来增加画面的层次和活力。 受环境色影响下的色调统一： 如何通过统一的环境色来调和画面中的复杂色彩。 色调的情感表达： 色调是情绪的直接载体。忧郁的蓝色调，热情洋溢的暖色调，宁静平和的中性色调。本章将结合大量经典静物作品，分析艺术家是如何通过色调的运用，成功传达出画面的情感氛围，引导读者学会用色彩“说话”。 探索不同风格的色调： 从古典写实的严谨色调，到印象派的光影斑斓，再到现代艺术的抽象表达，不同风格的静物画对色调有着不同的理解和运用。本章将带领读者领略不同艺术流派的色调魅力，拓宽对色调的认知边界。 第三章：调色的艺术——点亮色彩世界的魔法棒 掌握了色调的脉络，下一步便是如何精准地调配出我们想要的色彩。调色并非简单的颜色混合，而是一门需要经验、理解和技巧的艺术。 色彩三要素的实践应用： 色相、明度、纯度，是调色的基石。本章将结合实际操作，讲解如何通过调整这三个要素来获得想要的颜色。 色相的转换与微妙变化： 如何从基础色中调出更丰富的过渡色，以及如何表现物体的细微色相差异。 明度的控制： 如何准确地调出比固有色更亮或更暗的颜色，以及如何处理亮部和暗部的明度关系。 纯度的控制与减法： 如何通过加入对比色或中性色来降低颜色的饱和度，以及如何处理“灰”的颜色。 色彩混合的奥秘： 颜料混合并非简单的加法。颜料的特性、混合的顺序、混合的比例，都会带来意想不到的结果。本章将深入探讨： 互补色与对比色： 如何运用互补色和对比色来制造色彩的冲突与和谐，增加画面的视觉冲击力。 邻近色与协调色： 如何运用邻近色和协调色来营造柔和、统一的色彩效果。 “脏”与“灰”的再定义： 并非所有“脏”或“灰”的颜色都是失败的，它们在静物画中常常扮演着重要的角色，如表现质感、统一色调等。我们将学习如何主动地调出有用的“灰”和“脏”色。 写生中的调色技巧： 直接对着实物进行调色，是最有效的学习方式。本章将分享在写生过程中，如何快速、准确地捕捉和调和出物体的颜色，包括： “先灰后彩”与“先彩后灰”的辩证关系。 如何处理色彩的“溢出”与“包裹”。 不同绘画媒介（油画、丙烯、水彩、彩铅等）的调色特性与技巧。 调色的“语言”： 调色不仅仅是技术，更是艺术家与色彩对话的过程。本章鼓励读者在调色时，注入自己的情感和理解，赋予色彩生命，使其真正成为表达的工具。 第四章：色彩的叙事——让静物“说话” 色彩不仅仅是视觉的呈现，更是情感的载体，是故事的讲述者。当色彩与静物相结合，便能创造出富有深度的叙事性。 色彩的情感共鸣： 不同的色彩组合会引发不同的情感联想。明亮的色彩可能带来愉悦，沉郁的色彩则可能引发思考。本章将探讨如何通过色彩来引导观众的情感体验，让画面不仅仅是“好看”，更能“打动人”。 色彩的象征意义： 在不同的文化和语境中，色彩往往被赋予特定的象征意义。了解这些象征意义，可以为静物画增添更深层次的内涵。 色彩在构图中的作用： 色彩并非独立于构图而存在。色彩的分布、对比、协调，都会影响画面的视觉引导和整体节奏。本章将分析色彩如何与构图相互配合，共同服务于画面的叙事。 由内而外的色彩表达： 真正的色彩表达，源于艺术家内心的感受。本章鼓励读者跳出单纯的形似，将自己的情感、思考、对物体的独特理解，通过色彩注入画面，让静物拥有“生命”和“故事”。 结语 《色韵流转：静观物语与色彩的交响》是一场关于色彩的探索，一次关于静物理解的深化。我们希望通过本书，点燃你对色彩的热情，激发你对静物的观察力，引导你走向更广阔的色彩表达天地。色彩的世界，是无穷无尽的宝藏，而静物，则是你发现这些宝藏最贴近生活的起点。愿你在这场色彩的流转中，找到属于自己的旋律，奏响动人的静物乐章。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休多年的老教师，一直以来都对绘画情有独钟，年轻的时候没时间，现在退休了，总算可以拾起儿时的梦想。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，对我这样一位“老学生”来说，简直是福音！这本书的语言风格非常亲切，不像有些专业书籍那样晦涩难懂，读起来让人感到轻松。而且，它循序渐进地讲解，从最基础的“色调”概念，到更复杂的“调色”技巧，都解释得非常清楚。我尤其喜欢书中关于“色彩的冷暖对比”的讲解，让我明白了为什么有些画面会给人温暖的感觉，而有些画面会显得清冷。我尝试着按照书中的指导，去调配一些暖色调和冷色调的颜色，发现真的能调出我想要的颜色，不再是简单的“随便调调”。这本书让我重拾了绘画的信心，让我觉得绘画并没有我想象的那么难，关键在于掌握正确的方法。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买过不少关于绘画的书籍，但真正让我觉得“可以反复翻阅，每次都有新收获”的，并不多。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》绝对是其中之一。我是一个比较注重实践的人，我喜欢那些能够立即转化为绘画实践的内容。这本书在这方面做得非常出色。它不是空泛的理论说教，而是充满了大量的案例分析和实操技巧。比如，书中关于如何运用“对比色”来突出画面的主体，作者就提供了一系列不同主题的静物范例，详细讲解了在构图和色彩上如何运用对比色，让主体物跃然纸上。我尝试着按照书中的方法去画，发现效果真的不一样，画面一下子就有了焦点，吸引人的目光。另外，书中对于“色彩的和谐”也进行了深入探讨，通过分析不同色彩搭配所产生的效果，让我学会了如何避免画面的色彩冲突，让整体画面更加和谐统一，观感舒适。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对色彩充满好奇但绘画基础薄弱的普通读者，总觉得色彩的世界既神秘又令人向往。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，就像一位耐心友好的向导，带领我一步步走进色彩的奇妙殿堂。它的内容编排非常合理，从最基础的“色调”概念讲起，用浅显易懂的语言和丰富的图例，让我迅速理解了不同色调对画面的影响。我印象最深刻的是书中关于“色彩的对比”的讲解，作者通过对比不同色彩组合下同一静物的视觉效果，让我直观地感受到了色彩的魅力。例如，书中展示了同一个水果，在运用冷暖对比色时，所呈现出的不同质感和氛围。这让我意识到，色彩不仅仅是视觉的呈现，更是一种情感的传达。通过这本书，我开始尝试着去观察生活中的色彩，去感受它们带给我的不同情绪，这让我的生活也变得更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直认为，想要画出优秀的色彩静物，只需要掌握大量的色彩知识和颜料的使用技巧。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，彻底颠覆了我的这种想法。它让我意识到，色彩不仅仅是技术，更是一种“感觉”和“情绪”的表达。书中对于“色调”的深入剖析，让我理解了色彩在画面中扮演的“情绪导演”的角色。例如，书中分析了如何通过不同色调的变化来营造画面的戏剧性，如何通过微妙的色彩过渡来表现物体的体积感和空间感，这些都是我以前从未深入思考过的。我尝试着运用书中的一些“色调变化”的技巧，去表现一些简单的静物，发现画面一下子就有了生命力，不再是冰冷的物体堆砌。这本书让我学会了用“心”去看待色彩，去感受色彩所传递的情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，色彩的运用是绘画的灵魂，而《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，恰恰让我看到了这个灵魂是如何被塑造的。《色调》和《调色》这两个部分，是本书的核心，也是让我收获最大的地方。作者并没有仅仅停留在理论层面，而是通过大量的范例分析，教会我们如何将理论付诸实践。我特别喜欢书中关于“色彩的统一性”的讲解，它让我明白，即使画面中有许多不同的颜色，也可以通过统一的色调来将它们和谐地组织起来，形成一个整体。这就像是在为画面搭建一个坚实的骨架，让各种色彩元素能够有机地融合在一起。我尝试着运用书中提到的“色彩的倾向性”来调整我自己的画作，发现画面立刻就有了“味道”，不再是杂乱无章的颜色堆砌，而是充满了韵律感和整体感。这本书让我对色彩有了更深刻的理解，也让我对自己的绘画能力有了更大的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》真的让我眼前一亮！我是一名业余绘画爱好者，一直以来都对色彩的运用感到有些困惑，总觉得自己的画面不够通透，缺乏那种“抓住人心”的色彩感染力。翻开这本书，我感觉就像找到了失散多年的宝藏。首先，它并没有一开始就抛出那些晦涩难懂的理论，而是从最基础的“色调”概念入手，通过大量的实例分析，比如不同色调下同一静物给人的视觉感受差异，让我一下子就明白了色调的重要性。我之前总以为颜色就是颜色，但这本书让我认识到，色调才是决定画面情绪和氛围的灵魂。书中对于冷色调、暖色调、中性色调的讲解，不仅有理论说明，更有作者精心挑选的静物作品进行对比展示，我能清晰地看到，同样一个苹果，在暖色调下显得饱满诱人，而在冷色调下则多了几分清冷感。这让我对色彩有了全新的认知，不再是简单的RGB数值堆砌，而是有了情感的温度和空间的深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是色彩静物绘画的“葵花宝典”！作为一名正在学习色彩静物绘画的学生，我之前在调色环节总是磕磕绊绊，要么调出的颜色过于浑浊，要么就是“飘”在画面上，没有质感。然而，《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》就像一位经验丰富的老教授，循序渐进地为我揭示了调色的奥秘。书中关于“调色”的部分，绝对是干货满满！作者不仅仅是告诉我们如何混合颜料，更是深入剖析了色彩之间的相互关系，比如互补色的运用可以增加画面的对比度和视觉冲击力，而邻近色的搭配则能营造出和谐统一的氛围。我特别喜欢书中对于不同材质的静物（如金属、玻璃、布料）如何运用色彩来表现其质感的详细讲解，例如如何通过高光和阴影的色彩变化来表现金属的光泽感，或者如何用微妙的色彩差异来表现丝绸的柔滑。这比我之前死记硬背的“蓝色+黄色=绿色”要深刻太多了，让我真正理解了色彩的“魔力”。

评分☆☆☆☆☆

我是一名艺术院校的毕业生，虽然学过一些绘画基础，但在实际创作中，尤其是在色彩表现力上，总觉得还有很大的提升空间。这本书《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》恰好填补了我在这方面的知识空白。它不仅仅是一本绘画技法书，更是一本关于“如何理解色彩”的心灵指南。书中对于“色调”的探讨，让我意识到色彩不仅仅是表面的光影，更是内在的情感表达。作者通过分析大量大师级的色彩静物作品，深入浅出地讲解了不同色调如何营造出不同的心境，比如如何运用低饱和度的灰调来表现宁静致远的意境，或者如何运用明亮鲜艳的色彩来营造充满活力的氛围。我之前总觉得画面“死气沉沉”，看了这本书才明白，是我的色调选择出现了问题。这本书引导我去思考，我想要通过这幅画传达什么样的情感，然后再去选择最适合的色调来烘托这种情感，这让我茅塞顿开。

评分☆☆☆☆☆

作为一名平面设计师，色彩运用是我们工作中至关重要的一环。虽然我的工作与绘画有所不同，但我一直相信，扎实的色彩理论基础能够为我的设计作品带来更强的视觉表现力。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，虽然聚焦于色彩静物绘画，但其在色彩理论方面的阐述，对我有着极大的启发。特别是关于“调色”的章节，它打破了我以往只关注三原色和二次色混合的思维定势，让我看到了色彩之间更复杂、更微妙的相互作用。书中关于“色彩的倾向性”以及“环境色”的讲解，让我理解了为什么同一个颜色在不同的光线和背景下会呈现出不同的视觉感受。这对于我在进行品牌VI设计、海报设计时，如何准确地把握色彩的传达效果，有着重要的指导意义。例如，书中对于如何通过色彩来表现物体的体积感和空间感，也让我联想到在UI设计中，如何通过色彩的明暗对比来区分界面的层级和信息的重要程度，受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名插画师，我对色彩的敏感度一直比较高，但也常常因为色彩的“不够味”而苦恼。《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调·调色)》这本书，为我打开了新的色彩世界。它不仅仅是在讲绘画技巧，更是在教导我们如何“玩转”色彩，如何让色彩在画面中“跳舞”。书中关于“调色”的部分，给了我很多意想不到的启发。我之前总以为调色就是把颜色混合在一起，但这本书让我看到了色彩之间更多的可能性，比如如何运用“辅助色”来增强主色的表现力，如何运用“灰色”来调整颜色的纯度和明度，让画面更加耐看。我特别喜欢书中关于“色彩的饱和度”和“色彩的明度”的讲解，这让我对如何控制画面的整体色调有了更清晰的认识，能够更好地根据画面主题来调整色彩的强弱，让画面更有层次感和吸引力。

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我是一个很爱读书的人，基本上每1-3天读完一本。所以也是经常买书的读者。其次，这本书的纸张质量很好，没有异味，不粗糙。一看就是正版，也是新书，塑封的。再次，送货员的速度很快，态度也非常好，还帮忙送上楼，一句怨言都没有。非常感动！还有，京东的价格一直挺给力，服务也好。我会继续保持一直光顾。最后，关于书籍内容方面，总体来说是一本好书，读完受益匪浅，很有作用。收藏了，有空或者书荒时会随时抽空看看。以下心得内容给各位参考参考：夏天的雨，干脆，强劲；夏天的的雨，利落，爽快；夏天的的雨，生动，豪爽； 夏天的雨，毫不拖泥带水；夏天的雨，像个男人！ 他不像春天的雨那样，淅淅沥沥，极尽了缠绵。他生性秉直，无所顾忌，来的猛烈，去的迅速。如果说春天的雨是摇曳着浅绿长裙的清纯少女，那么夏天的雨就是说来就来，说走就走的梁山汉子。他不像秋雨那样，星星点点，故寻闲愁。他总是在狂风大作中生情并茂，在电闪雷鸣中袒露胸襟，在惊心动魄中一诺千金。如果说秋天的雨是“谁怜憔悴更雕零”的李忆安，那么夏天的雨就是披长发而仰天长啸于泽畔江河的辛稼轩。他更不像冬雨那样，在噼哩叭啦的凛冽寒风中，无情的让人全身发抖。他如发怒的神兵鼓噪而来，似摧枯拉朽的千军万马凌空进发。如果说冬天的雨是给人们带来的是沉寂的气息，那么夏天的雨就是“气吞万里如虎”的粗豪男人给人带来的奔放与狂野。他虽然豪迈，虽然狂放，虽然动人心魄，虽然大气磅礴，但他和男人一样，表面上表现着坚强，内心却十分的脆弱。他忍受着苦痛佯装着干脆，经受着磨砺佯装着豁达，面带着微笑显示着生命的刚强。在他不堪重负的时候，有时会哭会笑，有时会吵会闹，但在哭过笑过吵过闹过之后，又背负着希望、疲惫和责任走向了热情；在他无奈的时候有时只会闷头抽烟，在他苦涩的时候有时只会躲起来喝酒，有只会在无人的角落里哭泣，但在抽过喝过哭过之后，又装出了一副英雄的形象来走向了强大。他总是按季节固有的程序收获他的圆满。他不会因为人们的企盼而提前，也不会因为人们体验干燥而来晚。他总是率性而为，来去从容，总是轰轰烈烈，总是在短暂的疯狂中不忘对大地的奉献，总是在即将消逝的时候充满着对生命的热爱。如果说春天的雨婀娜多姿，是俏丽佳人，秋天的雨缠缠绵绵，是悲情的怨妇，冬天的雨冷酷无情，没有了温柔，那么夏天的雨.有种色彩，明艳却不庸俗；有种气氛，凄美却不绝望；有种思念，缠绵却不造作，作文之初中作文:初中生写景作文。哦，那便是秋的色彩，那便是秋的气氛，那便是秋的思念。春的繁花似锦，夏的绿树成荫，冬的白雪皑皑，在这秋风萧瑟的季节早已淡去，唯有求是人们心中独特的美景，它将归来的讯息寄予红叶，洒满一地，告诉每一个人。秋洋溢在农民的笑窝里，看那层层的稻浪，金黄金黄，翻滚着近了。看那累累的果实，经过春的播种夏的洗礼，审批露水，咧开嘴露出笑容，新奇的张望这个世界。沁人心脾的清香到处弥漫。秋沉浸在涓涓的碧波里。它所代表的不仅仅是一份收获，一份凄美，还有一份来年的希冀，望枯叶落尽，你是否会感到遗憾？看燕子南去，你是否会感慨万千？请看满园的菊花，正开的姹紫嫣红，那不是一种生命力的象征么？它们红的像火，白的像雪，粉的像霞。在困境中笑傲江湖，才是真正可贵的。况且，叶子落了，又将会见来年枝头吐新芽；燕子去了，又将会见来年欢喜报新春。以笑的姿态面对落叶，面对秋天，面对生活，你会发现，就连太阳也在笑着祝福我们。秋飘洒在绵绵的细雨中。一切那么朦胧，远远望见那片枫叶林，已是火红一片。没有任何人，只剩下孤零零的荒冢，冷风吹起坟头上的白草，我想起故去的亲人。落叶归根是一份宿命，残花凋零是完成一次未完成的使命，晨露滑落更是一次生的光辉，只是感慨起脆弱的生命，感慨起梦里花落。逝去的已然逝去，我们无法左右。那面对离别，又当如何？我想起儿时的伙伴，想起曾经朝夕相处、欢笑嬉闹的日子，以及不掺任何杂质的小小的心愿，还有阔别已久的恩师、同窗，梦中花落，香到忧伤。你们现在过得好吗？秋，它的确凝聚了太多太多。