##本书是贡布里希教授极具影响力的文艺复兴研究系列文集的第一卷。以作者一贯深厚的学识和清晰的思路，探讨了关于风格、赞助人、趣味、研究方法和艺术理论等最根本的问题。

##很多地方让我想到列大师，虽然学科不同但看来这时代大家有很多共同的思想资源

##博物馆是个奇怪的地方、评论家、艺术史工作者们也很奇怪；一条破船上的伟大修理工，但谁家没条破船呢？只是他们的船最大而已；试图在晦暗不明之中创造抓手，打破对格言与传说的路径依赖

##很精细的分析，阿波罗尼奥的箱柜画坊达芬奇构图与拉斐尔圣母雷诺兹贵妇是艺术史的基本功，对个案的分析是艺术史人士的下盘功力。规范与形式这篇文章显示贡布里希对艺术风格的形式长久的思考，提出的观点与论证不下于李格尔与沃尔夫林在该领域的造诣。文艺复兴四卷本第一部，需要重温的经典。

##重点看图，正文只读了与文集同名的这篇。昨天刚看了鲍勃迪伦的艺术展，看了很多鲍勃迪伦的素描手稿与油画，还有他的铁艺，今天看书里文艺复兴以来的绘画，觉得还是有很大差距吧。伟大的艺术，神韵和技巧都是完美的。鲍勃迪伦的绘画，神韵足够，技巧还是差很多，看一些传世名画就懂了。不过，他画的夕阳和公路，有几张特别打动我，他有大艺术家的气质，足以掩盖技巧的不成熟，而且一直在寻求突破。艺术史是以前从不涉足的领悟，想要读懂艺术史，看足够的作品是关键，否则可能就是隔靴搔痒，很难达到那个点。

##被国美的翻译体规训了。。越读越顺畅。。《规范与形式：艺术史风格范畴及其在文艺复兴理想中的起源》最重要