数码单反摄影人像实拍技法从入门到精通(含1DVD) 9787030297303 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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图腾影像工坊 著

图书标签:

• 摄影
• 人像摄影
• 单反相机
• 数码摄影
• 摄影技巧
• 实拍
• 入门
• 精通
• 摄影教程
• 技巧提升

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030297303

商品编码：30112114319

包装：平装

出版时间：2011-01-01

基本信息

书名：数码单反摄影人像实拍技法从入门到精通(含1DVD)

定价：72.00元

作者：图腾影像工坊

出版社：科学出版社

出版日期：2011-01-01

ISBN：9787030297303

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.781kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是为广大人像摄影爱好者编写的人像拍摄技法教程。书中详尽介绍了各种经典又实用的拍摄技巧，并附有大量精美的人像摄影图例，秉承实用至上的观念，依托浅显的语言和极具代表性的图例，读者踏上人像摄影的学习之旅。
本书共分11章，首先从理念上介绍了什么叫做人像摄影以及人像摄影的特点，让摄影者对人像摄影有一个全新的认识；随后介绍了数码相机和人像摄影基本附件的基础知识：然后从构图、用光、颜色等方面介绍了人像摄影的经典技巧；接着以产外人像、室内人像和各类主题人像为实例，作为技术的提炼，告诉摄影者如何解决人像拍摄中所遇见的实际问题；后，本书还为读者普及了关于数码照片后期处理的知识，介绍了人像数码照片处理的专业技法。
本书既可以作为广大摄影爱好者学习人像摄影的技法参考书，也可以作为广大职业院校摄影相关专业的教材用书。

目录

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章　人像摄影的概念
　1-1　人像摄影的发展
　1-2　人像是心灵与容貌的镜子
　1-3　人像摄影的用途与分类
第2章　人像摄影技术与器材
　2-1　选择适合拍摄人像的数码相机
　2-2　影响曝光的要素
　2-3　景深
　2-4　对焦
　2-5　白平衡
　2-6　认识镜头
　2-7　怎样选择人像摄影镜头
　2-8　人像摄影常用的拍摄模式
　2-9　人像摄影附件
第3章　人像摄影构图技巧
第4章　人像摄影的控场与摆姿
第5章　光在人像摄影中的应用
第6章　色彩在人像摄影中的应用
第7章　户外人像摄影技巧解析
第8章　室内人像摄影技巧解析
第9章　民俗人像拍摄技巧解析
0章　夜景及其他场景人像拍摄技巧解析
1章　数码人像照片的后期处理实例

作者介绍

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文摘

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序言

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摄影技术与艺术深度探索：聚焦现代影像创作的多元路径 第一部分：基础构建与视觉语言的精炼 一、光影的本质与摄影基础理论的夯实 本书致力于为有志于提升摄影技能的爱好者提供一个系统、深入的学习框架，重点不在于特定器材的操作手册，而是对光影、色彩和构图等核心视觉语言的解析。我们将从光线的物理特性入手，探讨自然光、人工光在不同环境下的行为模式，以及如何通过曝光三角（光圈、快门、ISO）的精确控制，实现对瞬间的定格与情绪的渲染。 深入解析测光原理，区分点测光、中央重点平均测光与评价测光在实际场景中的适用性。重点讨论高光与阴影的细节处理，如何利用直方图进行准确的曝光判断，而非仅仅依赖相机的LCD屏幕反馈。这部分内容将帮助读者建立起扎实的曝光控制基础，为后续复杂光线环境下的创作打下坚实的地基。 二、镜头语言的深度剖析与选择哲学 本卷细致梳理了定焦镜头与变焦镜头各自的艺术表达力。我们不侧重于列举某几个品牌的具体型号参数，而是着眼于焦距本身对画面透视关系和空间压缩感的影响。例如，广角镜头如何夸张前景、引导视线，以及长焦镜头如何实现背景的柔化与主体的突出。 此外，深入探讨了镜头的成像质量指标，如分辨率、畸变和像差的识别与矫正思路。读者将学会根据不同的题材（如风光、建筑、微距）选择最恰当的光学工具，理解“好镜头”的标准是与其应用场景紧密关联的，而非绝对的数值比较。 三、构图的动态与和谐：超越三分法 构图是引导观众目光、组织画面元素的艺术。本书突破了传统书籍中常见的“黄金分割”、“九宫格”等基础构图法则的罗列，转而探讨更具现代感的构图思维。我们引入了格式塔心理学中的视觉组织原则，解释了人眼如何自然地在画面中寻找平衡与不平衡。 重点剖析了引导线、框架、负空间（留白）在构建画面深度和张力方面的作用。通过对大量不同风格的优秀摄影作品的拆解分析，读者可以领悟如何利用线条的动势、形状的对比以及色彩的韵律，创造出既稳定又富于生命力的视觉结构。探讨了打破常规的“反构图”实践，鼓励摄影师在熟悉规则之后，进行有意识的、目的明确的视觉实验。 --- 第二部分：数字影像的后期炼金术 四、RAW文件的潜能发掘与工作流程优化 理解RAW格式不仅仅是记录数据，更是保留后期处理的无限可能性。本章详述了从相机到电脑端处理流程的优化策略。核心内容在于如何精确地解读和调整RAW文件中的白平衡、色彩空间设定，以及曝光补偿的极限。 深入解析非破坏性编辑的核心理念。我们详细介绍了高级降噪技术（针对高感光度）、锐化算法的选择与应用时机（如输出锐化与捕获锐化），以及局部调整工具（如蒙版技术）在精细光影控制中的强大威力。目标是让后期处理服务于创作意图，而非简单的“调亮调色”。 五、色彩科学与情绪表达 色彩是影响观众情绪的最直接因素。本部分完全侧重于色彩理论在数字影像中的应用。内容涵盖了色彩的色相、饱和度、明度三要素的科学理解。 重点讨论了色调分离（Split Toning）与色彩分级（Color Grading）在塑造作品整体氛围中的关键作用。通过案例分析，读者将学会如何通过冷暖色调的对比、互补色的运用，来强化画面的故事性与情感浓度，例如，如何营造电影般的史诗感，或清新治愈的田园气息。这部分内容将色彩理论转化为可操作的、富有表现力的后期技术。 --- 第三部分：特定主题的影像叙事进阶 六、纪实摄影：捕捉真实瞬间的伦理与技巧 纪实摄影要求摄影师在瞬间的爆发力与长期的观察力之间找到平衡。本章聚焦于如何成为一个“隐形的观察者”。内容包括事件的预判、现场环境的快速适应，以及如何在高压环境中保持冷静并稳定输出。 我们深入探讨了纪实摄影中的道德边界与责任，理解拍摄对象的尊严与隐私保护的重要性。技巧上，侧重于如何利用抓拍（Candid Shot）来揭示人物的真实状态，以及如何通过连续镜头的组接（Sequence Shooting）来构建一个完整的故事线，而非仅仅依赖于单张照片的冲击力。 七、自然与风光的宏大叙事 风光摄影强调的是对环境的敬畏与尺度感的表达。本部分将指导读者如何规划外景拍摄，包括天气预报的解读、利用潮汐时间表，以及对太阳、月亮轨迹的预估。 重点分析了长曝光在水体、云层处理中的应用，如何通过ND滤镜实现时间的拉伸。同时，探讨了如何使用包围曝光（Bracketing）技术，以应对极端光比环境，并随后进行高动态范围（HDR）的融合处理，确保从天空到地面的所有细节都得到充分保留与表现。 --- 结语：持续的自我迭代与摄影的未来 本书最后将引导读者建立起一个持续学习与自我评估的循环体系。摄影艺术的生命力在于不断地审视自我作品并吸收新的技术思潮。内容总结了如何有效地建立个人作品集、如何进行有效的同行评审，以及面对新兴技术（如计算摄影的趋势）时，传统影像工作者应持有的开放与批判态度。最终目标是培养出不仅会操作设备，更能用影像进行深刻思考和有效沟通的现代影像创作者。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书，真是让人眼前一亮！封面设计就很专业，照片的质感也很好，瞬间就勾起了我对摄影的兴趣。我一直想学习人像摄影，但总觉得无从下手，看了一些零散的教程，感觉都很碎片化，不够系统。这本书的标题里“从入门到精通”几个字，让我看到了希望。我特别期待它能在光线运用、构图技巧、模特引导等方面有深入的讲解。毕竟，人像摄影不仅仅是按下快门，更是捕捉人物的情绪和故事。我非常好奇书中是如何循序渐进地讲解这些内容的，从最基础的相机设置，到复杂的后期处理，有没有什么独到的见解和实用的技巧。而且，还附带了DVD，这真是太贴心了！我一直觉得看视频比看文字更容易理解，尤其是摄影这种实践性很强的技术，通过视频能够更直观地看到老师的操作和演示，相信会对我的学习有极大的帮助。我尤其关注书中关于如何处理不同光线环境下的拍摄，以及如何通过眼神、姿态等细节来提升照片的表现力。这本书的厚度适中，排版也很清晰，看起来就很有学习的动力。希望读完之后，我真的能掌握拍出令人惊艳的人像作品的秘诀。

评分☆☆☆☆☆

收到书了，迫不及待地翻阅了一下，感觉非常扎实！我一直对人像摄影中的背景虚化效果特别着迷，这本书里如果能有详细讲解如何通过光圈、焦距以及与主体的距离来控制景深，并且如何利用前景和背景的元素来丰富画面层次，我会觉得受益匪浅。我比较困扰的是，有时候拍出来的人像照片总感觉少了点“灵魂”，人物的情绪和氛围没有得到很好的体现。我非常希望这本书能教我如何通过捕捉人物的眼神、微表情以及身体姿态来传递情感，让照片不仅仅是记录，更是讲述一个故事。而且，书中提到的“精通”，让我对它在后期处理方面的讲解抱有很大的期望。我希望能学到如何使用Photoshop或Lightroom等软件，对人像照片进行精细的调色、磨皮、以及提升整体的质感，但又不会显得过于失真。我希望它能提供一些快速有效的后期流程，或者是一些能够快速提升照片效果的小技巧。我对书中关于如何处理人物的肤色和发丝的细节处理也很有兴趣，这些都是让照片看起来更专业的关键。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装和设计都非常用心，内容目录看上去也很全面。我一直对人像摄影中的用光有种“摸不着头脑”的感觉，特别是理解和运用各种人造光源，比如柔光箱、反光伞等，以及如何根据不同的拍摄需求调整光线的方向、强度和色温。我非常期待这本书能提供一些系统性的用光教学，从基础的三角光、伦德光，到更复杂的蝴蝶光、伦勃朗光，能够有图文并茂的讲解和实拍演示。另外，我一直在寻找关于如何拍摄不同类型人像的技巧，比如儿童、老人、情侣等，因为不同的人群需要不同的拍摄方式和引导。希望书中能提供一些针对不同人群的拍摄建议和注意事项，让我能够更好地捕捉他们的特点和魅力。我对书中关于如何构图来突出人物的立体感和空间感也很感兴趣，有时候拍出来的人物会显得比较扁平，希望能学到一些能够让画面更有纵深感的方法。这本书的印刷质量非常好，纸张也很有质感，感觉是一本值得收藏的摄影书籍。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《数码单反摄影人像实拍技法从入门到精通》，感觉像是找到了学习人像摄影的“宝藏”。我一直以来都对如何捕捉人物的神韵和气质感到困惑，很多时候拍出来的照片虽然清晰，但总觉得少了点什么。我特别希望能在这本书里找到关于如何通过眼神交流、面部表情的细微变化以及肢体语言来表现人物内心世界的技巧。这本书提到了“实拍技法”，这让我非常期待里面有大量的真实拍摄案例，能够看到摄影师如何在不同的场景下，比如公园、咖啡馆、室内棚景等，运用不同的光线和构图来创作出优秀的人像作品，并且有详细的步骤和思考过程的解析。我对于如何选择合适的镜头来表现不同的人物特点也很感兴趣，比如广角镜头带来的透视感，长焦镜头带来的压缩感，以及标准镜头带来的自然视角，希望能有更深入的解读。而且，书中还附带了DVD，这让我觉得非常兴奋，能够直观地看到拍摄过程和老师的讲解，这对于我这样一个视觉学习者来说，简直是太有帮助了。我希望这本书能够让我真正理解人像摄影的精髓，并掌握那些能够让我的照片脱颖而出的关键技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装非常严实，拿到手里很有分量，感觉内容一定很充实。我一直对数码单反摄影的人像拍摄技巧很感兴趣，尤其是在户外环境下如何利用自然光，以及如何在室内环境中创造出柔美的光影效果。书中如果能详细介绍不同焦段的镜头在人像拍摄中的运用，以及它们各自的优缺点，我会觉得非常受用。另外，我一直在寻找关于如何与模特有效沟通，引导她们展现最自然、最动人表情的技巧。很多人像摄影作品的成功，很大程度上在于摄影师与模特之间的默契和引导。如果书中能提供一些实用的模特引导语和互动方式，那真是太棒了。我个人比较喜欢抓拍瞬间的情感，而不是那种摆拍的僵硬照片，所以希望书中能有一些关于如何捕捉自然瞬间的建议。而且，书中提到“实拍技法”，这让我非常期待里面有大量的实拍案例分析，能够让我们看到不同场景下的拍摄思路和后期处理的对比，这样学习起来会更加直观和有说服力。我对人像摄影中的构图也一直有困惑，比如如何运用黄金分割、三分法等构图原则，以及如何通过景深来突出主体，这些内容我都很期待在书中得到解答。