{RT}DSLR单反摄影秘笈全剖析-数码创意著 清华大学出版社 9787302308003 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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数码创意著 著

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• 清华大学出版社
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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302308003

商品编码：30111983735

包装：平装

出版时间：2013-06-01

图书基本信息
图书名称	DSLR单反摄影秘笈全剖析	作者	数码创意著
定价	89.00元	出版社	清华大学出版社
ISBN	9787302308003	出版日期	2013-06-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《DSLR单反摄影秘笈全剖析》编著者数码创意。 《DSLR单反摄影秘笈全剖析》内容提要：本书定位于摄影爱好者，首先带领大家认识数码单反相机，包括其成像原理、基本操作以及选购相机的方法等、然后讲解了有关数码摄影的基础知识，包括对焦、白平衡、曝光与测光、感光度、光圈、快门、景深、闪光灯等、之后从具体实践的角度对摄影常见的各种题材进行分门别类的讲解，并针对数码照片后期处理的 常见问题进行分析和讲述。 本书适合所有爱好摄影的人群，可以为读者入门并提高摄影水平打下良好的基础，并轻松学会如何拍摄出具有专业水准的照片。

作者简介

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目录

01 精通数码单反相机 1.1 单反相机成像原理及构造 1.1.1 数码单反相机的成像原理 1.1.2 数码单反相机的构造 1.2 小孔成像原理 1.3 数码单反相机生成影像的过程 1.4 数码单反相机的分级定位 1.4.1 入门级DSLR适合初级使用者 1.4.2 准专业DSLR适合高级发烧友 1.4.3 为职业摄影师量身打造专业型DSLR 1.5 感光元件 1.5.1 CCD感光元件 1.5.2 CMOS图像传感器 1.5.3 CCD VS S——感光元件发展趋势 1.6 数码单反相机的图像格式 1.6.1 JPEG图像格式 1.6.2 TIFF图像格式 1.6.3 RAW文件 1.6.4 RAW JPEG图像格式 02 数码单反相机操作 03 快门原理及应用 04 光圈的原理及应用 05 对焦 06 拍摄模式的选择 07 白平衡 08 感光度ISO 09 曝光与测光 10 闪光灯 11 镜头的运用 12 滤镜的种类与功能 13 关于光线 15 摄影构图 16 摄影实战拍摄技巧 17 器材的保养 18 照片的输出与保存

编辑推荐

《DSLR单反摄影秘笈全剖析》编著者数码创意。本书首先带领大家认识数码单反相机，包括其成像原理、基本操作以及选购相机的方法等、然后讲解了有关数码摄影的基础知识，包括对焦、白平衡、曝光与测光、感光度、光圈、快门、景深、闪光灯等、之后从具体实践的角度对摄影常见的各种题材进行分门别类的讲解，并针对数码照片后期处理的常见问题进行分析和讲述。

文摘

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序言

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摄影基础与进阶技巧解析 书籍名称： 《光影魔术：现代摄影艺术的实践与理论》 作者： 视觉探索工作室 出版社： 艺术与科技联合出版中心 ISBN： 9787518038991 字数： 约 1500 字 --- 内容简介： 本书旨在为所有对摄影艺术怀抱热忱的爱好者提供一套全面、深入且极具实践指导性的学习路径，从最基本的曝光三角原理，到复杂的后期视觉语言构建，全面覆盖当代摄影的理论基石与前沿技术应用。我们摒弃了对特定器材的迷信，而是将焦点聚集于“如何用光与构图来讲述故事”这一核心命题之上。 全书共分为六个主要部分，层层递进，确保读者能够扎实掌握摄影创作的每一个关键环节。 第一部分：光线的语言——理解与掌控曝光的本质 本部分深入探讨了摄影的核心——光线。我们首先剖析了光线的物理特性，包括色温、光质（硬光与柔光）及其在不同环境下的表现。随后，详细阐释了曝光三要素——光圈、快门速度和感光度（ISO）——的相互制约关系。 重点内容包括： 光圈的深度控制： 不仅讲解了如何利用光圈控制景深，更探讨了如何通过光圈模拟人眼聚焦的层次感，以及在大光圈下镜头成像质量的权衡。 快门的速度艺术： 区分了凝固瞬间（高速快门）与动态模糊（低速快门）的应用场景，并详细介绍了慢速快门下使用中灰密度镜（ND Filter）的实操技巧，特别是在风光和城市夜景中的应用案例。 曝光的哲学： 深入讲解了测光模式的选择——点测光、中央重点测光与全局平均测光——并提供了如何在极端光比环境下（如日出日落或舞台布光）运用曝光补偿的经验法则，确保主体信息完整。 第二部分：构图的秩序——视觉引导与平衡的艺术 优秀的摄影作品绝非偶然的快门按下，而是基于对画面秩序的深刻理解。本部分将传统艺术理论与现代摄影实践相结合。 经典构图法则的再定义： 详细解析了三分法、黄金分割、对角线法则等，并着重讨论了在不同题材（人像、静物、建筑）中如何灵活变通这些法则，避免画面僵化。 视觉引导与负空间运用： 探讨了如何通过线条、形状和色彩引导观众的视线流向，特别强调了“负空间”（留白）在增强主体冲击力和营造意境上的关键作用，这对于极简主义摄影尤为重要。 透视与视角的力量： 分析了广角镜头带来的空间夸张感与长焦镜头带来的压缩感，指导读者如何通过选择独特的拍摄高度和角度，改变观众对场景的认知。 第三部分：镜头下的世界——焦段选择与题材突破 本部分聚焦于镜头特性对最终影像风格的决定性影响，并针对主流摄影题材提供实用的拍摄策略。 焦段的多样性： 涵盖了从超广角到远摄的各个焦段特性，分析了定焦镜头与变焦镜头的优劣势，以及如何根据具体题材选择最合适的“视角”。 人像摄影的深度挖掘： 探讨了眼神捕捉、肢体语言引导以及环境融合的技巧。重点讲解了如何使用柔和光线（如柔光箱或反光板）塑造面部轮廓，以及如何通过浅景深突出人物主体。 风光与建筑的严谨之道： 介绍了使用摇摄（Tilt/Shift）镜头进行建筑矫正的原理，以及在风光摄影中实现大景深、高清晰度的对焦堆栈技术。 第四部分：捕捉动态——闪光灯与自然光补光的集成 本部分是实践性的高潮，着重解决“光线不足”这一摄影师面临的共同挑战，强调自然光与人工光的无缝结合。 离机闪光的自由： 详细介绍了单灯、双灯布光的基本设置，包括使用束光筒、蜂巢和旗板等附件，创造戏剧性的光影效果。 自然光与反光板的艺术： 强调了反光板（金、银、白、柔光）作为最基础补光工具的强大效能，并提供了如何在户外快速布置柔和补光的指南。 同步速度的奥秘： 解释了高速同步（HSS）技术的工作原理及其在日光下使用闪光灯压暗天空、突出主体时的实战应用。 第五部分：后期的数字暗房—— RAW 文件处理与色彩管理 现代摄影离不开后期处理。本部分将后期视为创作的延续，而非简单的修饰。 RAW 文件的潜力释放： 深入解析了 RAW 格式相比 JPEG 的数据优势，指导读者如何在曝光出现偏差时，通过调整白平衡、高光和阴影找回丢失的细节。 非破坏性工作流程： 介绍了主流软件（如 Capture One 或 Lightroom 界面基础操作）中的图层、蒙版、局部调整工具的逻辑应用，确保所有修改都可回溯。 色彩科学与输出： 涵盖了色彩空间（sRGB vs. Adobe RGB）的选择，以及如何通过校准显示器来保证输出到网络或印刷品的色彩准确性。 第六部分：案例研究与个人风格的形成 最后一部分通过分析一系列风格迥异的优秀作品集，引导读者反思自己的创作取向。从街头纪实的抓拍哲学，到商业静物的严密规划，再到概念艺术的抽象表达，本书鼓励读者在掌握技术的同时，开始提炼和固化自己独特的视觉签名。本书强调，技术是手段，表达才是目的。 本书适合有一定基础，渴望系统性提升技术理解深度和艺术表达层次的摄影爱好者、准专业人士以及视觉艺术学生阅读。通过本书的学习，读者将能够自信地驾驭任何拍摄场景，将脑海中的创意准确无误地转化为高质量的影像作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对摄影充满了热情，尤其喜欢用相机记录生活中的点滴美好。但是，作为一名业余爱好者，我总是在拍摄中遇到瓶颈，感觉自己的照片缺乏“灵魂”，总是差那么一点点。尤其是在光线复杂的环境下，或者想要拍摄一些有创意、有故事感的照片时，我常常感到力不从心。这本书的出现，对我来说简直是一场及时雨。它强调了“秘笈”和“全剖析”，这让我联想到这本书一定蕴含着很多不为人知的技巧和心得。我特别想知道书中是如何讲解构图、色彩、光影等基本元素的，并且是如何将这些元素与“数码创意”结合起来，从而拍出引人入胜的作品。我对“数码创意”这个概念非常感兴趣，希望这本书能够提供一些新颖的思路，让我跳出固有的思维模式，去探索更多可能性。这本书由“数码创意”这个团队著写，我很好奇他们是否会有一些独特的教学方法，或者案例分析，能够让我快速掌握要领。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了摄影，想从小白进阶到能拍出一些像样的作品。市面上摄影书籍很多，但真正能够系统性讲解并且有深度、有创意的却不多。这本书的标题“DSLR单反摄影秘笈全剖析”一下就抓住了我的眼球，它给我的感觉就是一本集大成的、非常实用的摄影指南。我特别希望它能详细讲解单反相机的工作原理，让我明白为什么有些设置会产生不同的效果，比如为什么光圈开大景深会变浅，为什么快门速度慢会有拖影等等。而且，“秘笈”这个词，让我觉得这本书里一定有很多别人不知道的、非常实用的拍摄技巧。我更关注的是“数码创意”这个作者团队，我希望能从他们的作品和讲解中，学到如何用数码技术去发挥创意，去捕捉那些转瞬即逝的美丽，甚至去创造一些超乎想象的视觉效果。这本书由清华大学出版社出版，我个人认为这在一定程度上保证了内容的严谨性和学术性。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，摄影不仅仅是按下快门那么简单，它是一种观察世界、表达情感的方式。市面上的摄影书籍太多了，但我一直找不到一本真正能让我眼前一亮的。这本书的标题——“DSLR单反摄影秘笈全剖析”，让我觉得它可能包含了很多行业内的“干货”和独家秘籍。我是一个喜欢钻研技术的人，所以“全剖析”对我非常有吸引力，我希望这本书能从最基础的相机操作，到复杂的曝光控制，再到各种特殊场景的拍摄技巧，都有详尽的讲解。而且，我一直对“数码创意”这个概念很感兴趣，摄影不应该是被技术束缚的，而是应该通过技术去实现天马行空的想象。我特别期待书中能够分享一些将创意融入拍摄的案例，或者提供一些激发创意的方法。这本书由清华大学出版社出版，这让我对它的内容质量和专业性有了极大的信心，我希望它能帮助我提升我的摄影技术，更能激发我的摄影灵感。

评分☆☆☆☆☆

最近刚好在考虑升级我的摄影装备，尤其是单反相机。市面上单反的型号实在太多了，各种参数和功能都让人眼花缭乱。我一直在寻找一本能够系统性地解释单反相机原理和操作的书籍，帮助我更好地理解不同相机之间的差异，以及如何根据自己的拍摄需求来选择合适的机型。这本书的标题，尤其是“全剖析”这三个字，给了我很大的信心。我希望它能深入浅出地讲解单反相机的各个组成部分，比如传感器、镜头、测光系统等，以及它们是如何协同工作的。同时，我也很看重书中关于“创意”的部分。我总觉得，技术只是工具，真正的摄影艺术在于如何用这些工具去表达情感，去捕捉瞬间的美。这本书是否能够提供一些独特的视角和方法，来帮助我培养自己的摄影风格，是我非常期待的。清华大学出版社的出品，也让我对这本书的专业性和权威性有了更高的保证。我希望这本书能成为我摄影旅途中的重要伙伴，指引我走得更远。

评分☆☆☆☆☆

终于拿到这本备受期待的摄影教材了！拿到书的那一刻，就被它沉甸甸的质感和封面设计所吸引。我是一个摄影爱好者，虽然已经入门一段时间，但总觉得在某些技术层面总有些瓶颈，比如光圈、快门、ISO之间的配合，以及如何更好地利用景深和白平衡来营造氛围。这本书的光是目录就让我眼前一亮，涵盖了从基础的相机操作到高级的后期处理，几乎囊括了数码摄影的方方面面。我特别关注书里关于“数码创意”的部分，毕竟在这个时代，仅仅掌握技术是不够的，如何将创意融入到照片中，让每一张作品都讲述一个故事，才是真正吸引我的地方。这本书的作者是“数码创意”，这个名字本身就充满了想象力，让人对书中将要呈现的内容充满期待。我非常好奇他们将如何解析单反摄影的奥秘，以及那些“秘笈”究竟是什么。我准备花一个周末的时间，静下心来，一点一点地去啃读，去实践，去感受摄影艺术的魅力。这本书不仅仅是一本技术指南，更像是一位经验丰富的老师，耐心引导我走向摄影的更深境界。