中国文化与中国的兵 9787551137409 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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雷海宗 汇智博达出品 著

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• 中国文化
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出版社： 花山文艺出版社

ISBN：9787551137409

商品编码：30013173788

包装：平装-胶订

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：中国文化与中国的兵

定价：48元

作者：雷海宗 汇智博达出品

出版社：花山文艺出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787551137409

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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★雷海宗作为民国时期西南联大的历史教授，其历史学的造诣完全无愧于大师的身份，属于不为大众熟悉的隐藏的大师。

★中国处于复兴的大潮流中，军事实力也在不断的发展，在此过程中，前人对于中国兵制的思考与探索无疑是有益的财富。

内容提要

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《中国文化与中国的兵》是雷海宗先生的多篇学术论文的合刊，是雷海宗先生的代表作。在《中国文化与中国的兵》这本书中，雷海宗先生全面论述了他对于中国兵制和中国文化的研究成果，是一部全面了解中国兵制和“兵”的文化——也就是“武德”的历史的读本。传统的研究兵制的著作有很多，但雷海宗先生将西方社会科学的分析方法引入到研究之中，全面分析了中国文化的兵的精神，也即武德的历史及其丧失的根源，并由此出发，探讨了整个中国文化许多值得注意的特点，敏锐的预见了中国军队的复兴，令人耳目一新。此外，《中国文化与中国的兵》这本书还收录了《君子与伪君子——一个史的观察》《雅乐与新声》《海军与海权》等文章，全面体现了雷海宗先生作为一代史学大家“通中外，贯古今，兼宏微，融史哲”的特点，对我们全面了解中外历史特点也具有丰富的教育和启发意义。

目录

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作者介绍

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雷海宗（1902～1962），字伯伦。河北省永清县人。1922年毕业于清华大学后，公费留学美国，在芝加哥大学攻读历史和哲学。1924年入该校研究院历史学研究所，1927年获哲学博士学位，同年返国。曾任南京中央大学史学系教授，系主任，金陵女子大学历史系教授和中国文化研究所研究员。1931年任武汉大学史学系和哲学教育系合聘教授。1932年后任清华大学和西南联合大学历史系教授，曾任历史系主任和文学院代理院长。1952年任南开大学历史系教授，直至逝世。

雷海宗毕生从事历史教学和研究工作。在三十多年执教过程中，讲授中国通史、中国上古史、中国哲学史、中国文化史、西洋通史、世界上古史、世界中古史、世界近代史、外国史学史、外国文化史、基督教史等多种课程。编著有《中国通史》、《中国通史选读》、《西洋通史》、《西洋通史选读》（30年代前期）、《中国文化与中国的兵》（商务印书馆1940年出版）、《世界上古史交流讲义》（中华人民共和国教育部审定）等。另有《历史的形态与例证》、《中外的春秋时代》、《上古中晚期亚欧大草原的游牧世界与土著世界》等史学论文多篇。

文摘

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序言

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《盛世华章：中国古代社会生活画卷》 导言 中华文明绵延数千年，其深度与广度，令人叹为观止。本书旨在从一个独特的视角——古代社会生活的方方面面——描摹一幅气势恢宏、细节丰满的时代画卷。我们不聚焦于宏大的政治军事叙事，而是潜入寻常百姓家，探寻古人的衣食住行、精神信仰、伦理道德以及他们赖以生存的社会结构。通过对史料、出土文物、地方志的细致梳理与解读，我们力求还原一个有血有肉、充满烟火气的古代中国。 第一章：市井烟火——古代的衣食住行 一、锦绣华裳：服饰的等级与变迁 服饰，不仅是遮蔽身体的工具，更是社会地位、文化风尚最直观的体现。本章将追溯自先秦至明清，中国服饰的演变轨迹。从周代的“垂衣裳而天下治”的礼制规范，到汉代的深衣普及，再到唐代胡汉交融的雍容华贵，直至宋代的理学影响下的素雅内敛，以及明清时期旗装与汉装的并存。我们将详细剖析不同阶层（贵族、士大夫、平民、商贾）在特定历史时期的服饰差异，探讨丝绸之路对纺织技术和图案纹样的影响，并考察特定节庆、婚丧嫁娶时服饰的象征意义。例如，冕服、朝服的形制考究，与普通百姓的布衣麻裳之间的巨大鸿沟，如何反映了社会阶层的固化与流动。 二、五谷丰登：餐桌上的历史 “民以食为天”，饮食文化是中国文化最深沉的底色之一。本章将深入探讨古代农业的发展如何支撑起庞大的人口。从粟、黍到水稻的种植推广，农具（如耧车、曲辕犁）的革新，以及水利工程（如都江堰、坎儿井）对粮食产量的决定性影响。在烹饪技艺方面，我们将考察不同时期主要的食用油料（麻油、动物油脂）、调味品（盐、酱、醋、姜）的使用习惯。对于肉食的获取与消费，如汉代的肉刑与祭祀，以及宋代市民阶层对精致点心、茶饮文化的追求，都将进行细致的梳理。茶的发现、种植与饮用方式的演变，将作为一条独立脉络，贯穿古代的生活史。 三、安居乐业：建筑与居住空间 中国的建筑艺术与居住哲学紧密相连，讲究“天人合一”。本章将分析不同地域环境下的建筑智慧：北方四合院的围合与内敛，南方园林的借景与通透。我们将探讨建筑材料的选择——夯土、木结构、砖瓦的成熟历程。此外，城市规划体系（如里坊制、街巷布局）如何体现中央集权与社会管理的需求。在家庭内部，厅堂、卧室、厨房的功能划分，以及家具（如床榻、屏风、桌案）的形制演变，无不反映着宗法伦理和审美情趣的变迁。 第二章：精神图腾——信仰、教育与艺术 一、敬天法祖：宗教信仰的融合与实践 古代社会是多重信仰并存的社会。本章将系统梳理儒、释、道三家思想在社会生活中的渗透程度。儒家如何通过宗祠、家谱维护社会秩序；道家如何影响养生术、炼丹术及隐逸文化；佛教的传入与本土化（禅宗的兴起），以及寺庙作为经济、文化中心的地位。同时，民间信仰，如灶神、土地公、妈祖崇拜的普遍性，构成了古代普通民众精神世界的基石。我们还将考察祭祀制度的规范化，及其对国家认同的构建作用。 二、传道授业：教育体系的构建与科举之路 教育是维系士人阶层的关键机制。本章首先回顾先秦私学的自由探讨，到汉代太学对儒学的官方确立。重点分析科举制度的创立、发展与成熟，以及它如何成为“学而优则仕”的通道，深刻重塑了社会结构。我们将讨论蒙学读物（如《三字经》）、私人书院的兴盛，以及藏书楼、刻书业对知识传播的巨大贡献。教育内容不仅仅是“四书五经”，还包括天文、历法、医药等实用技术知识的传承。 三、风雅颂：古代的审美情趣 艺术活动是精神生活的最高体现。本章将侧重于“文人艺术”的兴起。书法的演变（篆、隶、草、行、楷的成熟），绘画题材（山水、花鸟、人物）的风格转型，以及音乐（雅乐与民间乐曲）在宫廷与民间的差异。陶瓷艺术的发展，特别是宋代五大名窑的审美特征，将作为手工业技术与艺术完美结合的典范进行深入分析。诗词歌赋的创作与流传，如何成为士人情感表达、交友酬唱的重要载体。 第三章：伦理纲常——家族、婚姻与社会治理 一、血脉纽带：宗法制度与孝道伦理 中国古代社会的基石是家族而非个人。本章将详述宗法制度如何通过嫡长子继承制、昭穆次序等规范，确立了权力与血缘的层级关系。孝道被推崇为“百善之先”，它如何渗透到法律条文、地方乡约之中，并对个体的行为准则产生约束力。家族内部的财产共有、祭祖活动、以及族产的管理，构成了古代经济生活的重要组成部分。 二、百年好合：婚姻制度与性别角色 婚姻的本质是“合二姓之好，上以事宗庙，下以继后世”。我们将探讨古代婚姻的“父母之命，媒妁之言”的运作模式，明清时期“父母之命，媒妁之言”的运作模式，并分析一夫一妻多妾制下的家庭权力结构。女性在家庭中的地位（贤妻良母、守节、贞操观）的演变，以及她们在经济活动（如纺织、管理家事）中的实际作用，将进行辩证的探讨。丧葬礼仪，作为生命循环的终结仪式，其繁复程度和等级差异，同样是理解社会规范的窗口。 四、民间秩序：律法之外的社会调控 除了官方的律令制度外，古代社会还有强大的非正式治理力量。本章将关注乡约、宗族自治、行会制度在维护地方稳定、调解民间纠纷中的作用。商贸活动中，行会的自律与互助网络如何形成有效保障。通过这些“软性”的社会规范，我们可以更全面地理解古代社会治理的复杂性与韧性。 结语 《盛世华章》试图穿透历史的迷雾，触及古代中国社会最真实、最鲜活的肌理。它描绘的，是一幅由无数个体的生活、信仰与情感交织而成的宏大图景，一个在礼制与烟火气中不断演进的文明。

评分☆☆☆☆☆

从学术严谨性的角度来衡量，这本书的表现超出了我的预期。我原本以为这种偏向通俗读物的叙事风格，可能会在基础研究的扎实程度上有所妥协，但事实证明我的担忧是多余的。每一次重要的论点提出，都能看到作者背后做了大量的文献考证工作。更绝妙的是，作者在论证过程中，非常擅长引用不同地域、不同时期的侧面佐证，构建了一个多层次的知识网络，而不是单点突破。这种广博的视野，使得我们对所讨论的主题的理解不再局限于单一的地理或时间范畴，而是能够看到其演变的复杂性和内在的统一性。我在比对了几处引用的来源后发现，即便是看似非常宏观的结论，其基石依然是建立在对一手资料细致入微的解读之上的。这让这本书不仅仅是一次轻松的阅读，更是一次对深厚学术功底的致敬。

评分☆☆☆☆☆

这本书在思想的启发性上，给予了我强烈的冲击。它并非仅仅是知识的传递，更像是一种观点的重塑。作者在论述中，总是不动声色地抛出一个与主流认知略有偏差的视角，引导读者进行二次思考。例如，它对于某些传统符号的解读，不再是停留在表面化的赞美，而是深入挖掘了其在特定社会结构下的功能与意义，甚至触及了那些被历史烟尘掩盖的复杂性。这种批判性思维的植入，让阅读过程充满了“啊哈！”的时刻——不是被动接受，而是主动参与到历史的辩论中去。对于那些已经有一定阅读积累的读者来说，这本书无疑是一剂“清醒剂”，它促使我们审视自己既有的认知框架，去寻找隐藏在宏大叙事背后的微观动力。它教会我的，是如何更具穿透力地看待那些我们习以为常的事物。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，体现出一种非常成熟的“脉络化”逻辑。它没有采用那种平铺直叙的流水账式写作，而是像搭建一个复杂的建筑群，每一章都是一个功能明确的单元，但它们又通过精妙的“承接线”紧密相连。我特别喜欢作者在章节末尾设置的“思考锚点”，它们不是总结性的陈词滥调，而是一个个开放式的问题，将读者的注意力从本章内容导向了下一章的探究方向。这种设计极大地增强了阅读的连贯性和期待感，让人根本停不下来，总想知道“接下来会发生什么”。这种行文节奏的把控，非常适合需要长时间集中精力的深度阅读者，它能有效地维持读者的心流状态，避免阅读疲劳。最终读完合上书本时，留下的不是知识点的堆砌，而是一张清晰、富有层次感的知识网络在我脑海中缓缓展开，这才是好书的最高境界。

评分☆☆☆☆☆

我花了整整一个周末的时间，沉浸在这本书的文字肌理之中，发现它最引人入胜之处在于其叙事策略的创新性。作者似乎刻意避开了那种教科书式的、时间线索的简单罗列，而是采用了一种更具画面感的、多维度的切入角度。我特别喜欢作者处理历史事件时，那种穿插进去的细节描写，它们不是旁枝末节，反而是点亮整个叙事群像的关键。比如，书中对于某些古代匠人工作场景的描摹，那种对手艺的敬畏感和对流程的精确把控，让我仿佛能嗅到空气中的木屑味和汗水味。这种“细节的魔力”使得原本可能显得枯燥的文化史变得鲜活起来，人物不再是历史书上的标签，而是有血有肉、有困惑有追求的个体。这种文学化的叙事技巧，极大地降低了阅读门槛，让即便是初次接触该领域知识的读者，也能迅速找到情感上的共鸣点，而不是被晦涩的专业术语拒之门外。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种沉稳中又不失典雅的风格，拿在手里就觉得分量十足。初翻阅时，我立刻被那些精美的插图和版式所吸引。清晰的排版让人阅读起来十分舒适，即便是面对一些相对复杂的历史叙述，也能保持很高的专注度。作者在章节的过渡处理上显得尤为老道，总能自然而然地将读者的思绪从一个宏大的历史背景平稳地引导到下一个具体的论述点，这种行云流水的阅读体验，在当今的学术著作中是比较少见的。尤其值得称赞的是，书中对那些传统视觉元素的运用，比如一些古典纹饰的巧妙点缀，虽然不直接承载核心信息，却极大地烘托了主题氛围，让整体阅读过程变成了一种对中国传统美学的潜移默化欣赏。对于那些不仅追求知识深度，同时也注重阅读体验的读者来说，这本书的物理呈现绝对是一个加分项，它不像某些教材那样板着脸孔，而是像一位娓娓道来的长者，邀请你进入一个充满韵味的世界。