COSPLAY道具制作专业教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

许晨卫雨倩 编

图书标签:

• COSPLAY
• 道具
• 制作
• 教程
• 手工
• DIY
• 动漫
• 游戏
• 服装
• 模型
• 技巧

店铺： 北尚图书专营店

出版社： 人民邮电

ISBN：9787115401649

商品编码：29981846744

开本：16

出版时间：2015-12-01

基本信息

• 商品名称：COSPLAY道具制作专业教程
• 作者：编者:许晨//卫雨倩
• 定价：88
• 出版社：人民邮电
• ISBN号：9787115401649

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2015-12-01
• 印刷时间：2015-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：207
• 字数：484千字

内容提要

许晨、卫雨倩编著的《COSPLAY道具制作专业教 程》是一本系统讲解COSPLAY道具制作的综合教程， 书中的内容条理清晰、图文并茂，教授的知识简单易 懂。
     本书共6章，第1章全面介绍了COSPLAY道具的分 类，让读者对各类道具有一个初步的认识，了解每种 道具适用的材料；第2章详细讲解了各种材料的优缺点 及使用范围；第3章细致解析了各种切割粘合技术，* 为贴心的是，作者归纳出了15个常用小技巧，帮助读 者在制作道具的过程中进一步提升操作技能；第4章具 体讲解了制作道具前的准备；第5章为全实例教程，读 者可按照这种从易到难循序渐进的图文讲解方式，亲 手制作出COSPLAY道具；第6章为养护各类道具的小贴 士，帮助读者掌握正确的道具养护方法。
     希望通过对本书的学习，每一个COSPLAY爱好者 都能制作出自己的道具。
     本书适合所有COSPLAY爱好者和COSPLAY道具师使 用。
    

作者简介

卫雨倩，毕业于景德镇陶瓷学院设计艺术学院动画系。道具师、COSPLAY服装设计师。 许晨，毕业于景德镇陶瓷学院设计艺术学院动画系。道具师、模型师，大公道具工作室道具师。

目录

1 初识COSPLAY道具
1.1 何为COSPLAY道具制作
1.2 COSPLAY身体道具的分类
1.2.1 头部道具
1.2.2 身体道具
1.2.3 手部道具
1.2.4 腿部道具
1.3 COSPLAY**道具的分类
1.3.1 冷**道具
1.3.2 热**道具
1.3.3 魔法**
2 常用材料和工具分类
2.1 常用材料的介绍
2.1.1 主体材料
2.1.2 粘合材料
2.1.3 表面处理材料
2.1.4 上色材料
2.2 常用工具有哪些
2.2.1 常用基础工具
2.2.2 常用基础工具
2.2.3 遮盖工具
2.2.4 机械工具
2.3 生活中常用材料的思维发散
3 COSPLAY道具初级入门技巧
3.1 玩转切割粘合技巧
3.1.1 EVA的切割技巧
3.1.2 EVA的粘合技巧
3.1.3 PVC的切割技巧
3.1.4 PVC的粘合技巧
3.2 玩转热熔胶*
3.2.1 热熔胶的粘合技巧
3.2.2 热熔胶*制作立体花纹
3.2.3 热熔胶的思维发散
3.3 表面处理
3.3.1 丙烯
3.3.2 白乳胶
3.3.3 EVA处理液
3.3.4 191树脂
3.3.5 原子灰
3.4 常用技巧15例
3.4.1 直运刀刻圆技巧
3.4.2 PVC管环锯技巧
3.4.3 锐角花纹切割技巧
3.4.4 无缝粘合技巧
3.4.5 大弧度接缝粘合技巧
3.4.6 长距离粘合技巧
3.4.7 S型曲面粘合技巧
3.4.8 PVC热烘弯曲技巧
3.4.9 圆形PVC切割技巧
3.4.10 固定直角PVC技巧
3.4.11 EVA冲压技巧
3.4.1 2白乳胶加丙烯上色技巧
3.4.1 3战损效果技巧
3.4.1 4EVA穿孔效果技巧
3.4.1 5PVC压痕的处理技巧
4 制作前的准备
4.1 找齐***的原设图
4.2 根据质感、结构和用途选择材料
4.3 规划比例和具体尺寸
5 一起动手做道具吧
5.1 发饰篇
5.1.1 《FateZero》——吉尔伽美什耳饰
5.1.2 《人形电脑天使心》——小叽耳朵
5.1.3 《冰雪奇缘》——Elsa王冠
5.1.4 《罪恶王冠》——蝶祈发饰
5.2 面具篇
5.2.1 《斗罗大陆》——唐三面具
5.2.2 《英雄联盟》——阿卡丽面具
5.3 **篇
5.3.1 《咎狗之血》——Akira短刀
5.3.2 《魔卡少女樱》——小樱鸟头杖
5.3.3 《魔笛MAGI》——裘达尔法杖
5.3.4 《东方Project》——八意永琳弓箭
5.3.5 《战国无双4》——大谷**
5.3.6 《FateZero》——吉尔伽美什乖离剑
5.3.7 《生化危机6》——艾达·王乌兹*
5.4 轻型盔甲篇
5.4.1 《家庭教师》——尤尼肩甲
5.4.2 《刀剑神域》——亚丝娜胸甲
5.5 重型盔甲篇
5.5.1 《FateZero》——Saber盔甲
5.5.2 《FateZero》——吉尔伽美什盔甲
5.6 简易翻模实例
6 养护方法和简易维修
6.1 **道具的养护方法
6.1.1 EVA材质**的养护
6.1.2 PVC材质**的养护
6.1.3 木质**的养护
6.1.4 树脂玻璃钢**的养护
6.2 盔甲道具的养护方法
6.2.1 EVA材质盔甲的养护
6.2.2 PVC材质盔甲的养护
6.2.3 硬质板材盔甲的养护
6.2.4 树脂玻璃钢盔甲的养护

好的，这是一份针对您的图书名称“COSPLAY道具制作专业教程”量身定制的，不包含该书内容的图书简介，内容详实且力求自然流畅。 --- 图书简介：深度探索古代建筑的结构与美学 书名： 匠心独运：中国古代建筑的结构智慧与材料科学 目标读者： 历史爱好者、建筑学专业学生、传统工艺从业者，以及对东方美学和工程学交叉领域感兴趣的普通读者。 --- 第一部分：穿越时空的凝固史诗——古代建筑的哲学基石 本书并非专注于当代流行文化中的快速塑形技术，而是将视角聚焦于数千年中华文明沉淀下的建筑智慧。我们深入剖析了中国古代建筑，特别是唐宋时期官式建筑体系的哲学根基与社会结构投射。 引言：天人合一的宇宙观 古代工匠对“天人合一”理念的理解，如何直接影响了宫殿、寺庙的选址与朝向？我们将从《周礼·考工记》的记载出发，阐释城市规划中的阴阳五行与礼制规范，探讨建筑如何成为解读古代宇宙观的物质载体。 第一章：木构架体系的逻辑革命 传统木结构建筑是人类工程史上的一大奇迹。本书细致描绘了榫卯（Sun & Mortise）技术的演变，这不是简单的木头咬合，而是一套精妙的力学平衡系统。 斗栱的结构学意义： 详细拆解斗栱（Dougong）从承重、抗震到装饰的复合功能。通过大量的剖面图和力学模型分析，揭示斗栱在梁架与屋顶荷载传递中的枢纽作用，阐明其在宋代《营造法式》中的标准化与模块化原理。 抬梁式与穿斗式的地域差异： 对比分析中国南北方最主流的两种木构架体系，解释气候条件、可用木材种类以及当地工匠传统如何塑造了它们各自的结构特点和空间感受。 结构韧性与耐久性： 研究古代木材防腐技术（如油浸、漆饰）的科学性，并探讨大型木构架在数百年乃至千年尺度上保持结构稳定的环境因素。 第二部分：材料的生命力——从采石到烧制的技术深度 本书的另一核心在于对古代建筑所用材料的“慢工细活”的致敬。我们避开现代高分子材料和快速成型技术的探讨，转而关注自然材料的原始特性及其转化过程。 第二章：砖瓦的艺术与科学 砖和瓦在中国建筑中占据了至关重要的地位，尤其是在耐久性要求极高的城墙、桥梁及砌体建筑中。 窑炉技术与烧制温度的控制： 探究古代匠人如何通过观察烟色、控制通风和燃料配比，精确控制陶土的烧结温度，从而决定砖材的密度、吸水率和抗压强度。重点分析了青砖、灰砖和琉璃瓦在不同历史时期的烧制工艺差异。 灰浆的配方秘密： 揭示中国古代优质灰浆（如著名的“糯米灰浆”）中，有机物（糯米汁、红糖）与无机物（熟石灰）结合的化学反应机理，解释其超越现代普通水泥的粘结力和防水性能。 第三章：石材的雕琢与运输 对于宏大工程，如都城城墙、皇家陵寝和大型石桥，石材的应用体现了国家组织能力和精湛的石刻工艺。 采石与工具的进化： 分析从汉代到明清，石料开采技术如何从楔子和火烧法，发展到依赖精钢凿具和滑轮系统。重点考察了在没有现代机械的条件下，如何实现巨型石条（如故宫台基石料）的精确切割和打磨。 大型构件的位移与安装： 详述古代工程中用于提升和搬运重型石柱、石梁的绞辘、斜坡和杠杆原理，对比不同地区（如北方大运河沿线与西南山地）在运输挑战下的工程解决方案。 第三部分：空间语境的营造——装饰与等级的密码 古代建筑的表皮和内部空间布局，是社会等级和宗教信仰的外化。本书拒绝将装饰视为单纯的附加物，而是将其视为结构逻辑的自然延伸。 第四章：屋顶造型的力学与象征意义 屋顶不仅是遮蔽风雨，更是建筑群中最能体现等级差异的元素。 飞檐的结构逻辑： 深入分析出檐深度的增加对梁架体系产生的额外荷载，以及斗栱系统如何巧妙地将这些侧向推力转化为垂直压力。并探讨“起翘”的优美弧度是如何在视觉上平衡屋顶的厚重感。 庑殿、歇山、悬山：形制与等级的对应： 详细解读不同屋顶形制在礼制中的严格区分，以及这背后的结构复杂度和建造难度所决定的成本差异。 第五章：彩画与营造法式的工匠精神 传统彩画是保护木构件、延缓氧化的重要手段，同时也是信息传递的载体。 矿物颜料的配制与耐久性： 研究朱砂、石青、石绿等天然矿物颜料的来源、研磨标准以及与桐油、生漆的结合技术，解释这些色彩在光照和湿气下的长期稳定性。 营造法式的标准流程： 探讨清代《工部工程做法则例》等官方规范，如何将复杂的建造流程标准化、量化，从而确保跨越地域和时间的建筑品质一致性，这是一种极早期、极精细的“项目管理”范本。 --- 结语：传承而非复制 《匠心独运：中国古代建筑的结构智慧与材料科学》旨在引导读者回归对“为什么”和“如何做”的深刻思考。它不是一本教导如何快速搭建仿制品的指南，而是一部关于时间、材料、力学与文化深度交织的探秘之旅。通过对传统技术的重新审视，我们能更好地理解当代工程设计可以汲取哪些源自历史的、更具可持续性的智慧。本书的全部篇幅，都聚焦于古代土木工程的严谨性、科学性及其背后的文化逻辑。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最关心的部分其实是安全和规范性。做道具，尤其是大型的剑盾或者需要用到喷漆、热风枪的环节，安全问题不容忽视。很多教程为了追求效果，会忽略掉通风要求、防护措施或者材料的消防等级。我非常希望能在这本书里看到一个专门的章节，详细讲解在家庭工作室环境下，如何安全地操作各种化学品和工具。比如，AB胶混合比例的精准控制，树脂浇筑时如何避免气泡产生以及如何处理工作台面的清洁维护。这不仅关乎制作的成败，更关乎制作者自身的健康。如果这本书能把这些“幕后”的、看似不那么炫酷但至关重要的细节都考虑进去，那它就不仅仅是一本“教你怎么做”的书，更是一本“教你怎么专业地做”的指南。这种对细节的把控，往往区分了业余爱好者和真正的匠人。

评分☆☆☆☆☆

这本书的定价虽然不算低，但考虑到它涵盖的知识广度和深度，我觉得完全值回票价。我曾经买过一本声称是“全方位”的道具制作书，结果发现它对电路焊接和LED灯光效果的处理几乎是空白，这对于想做一些带发光组件的未来感道具的人来说，简直是致命伤。我希望这本《COSPLAY道具制作专业教程》能在电子元件集成这一块有独到的见解。比如，如何隐藏电池包、如何布置灯带才能达到最佳的视觉效果，以及如何使用微控制器（比如Arduino的简单应用）来实现一些互动功能，这才是现代道具制作的精髓所在。如果能提供一些电路图的简化版本，哪怕是针对初学者的基础电路，都会让这本书的价值倍增。毕竟，一个静态的道具和一个会“动”起来的道具，在展会上的观赏效果是完全不同的层次。我更看重的是那些能让我的作品脱颖而出的“高阶技巧”，而这本厚厚的书，让我嗅到了那种深入骨髓的技术细节的味道。

评分☆☆☆☆☆

我对这种专业教程的结构编排非常挑剔。很多书的章节安排很混乱，一会儿讲头部盔甲，一会儿又跳到服装缝纫，让人很难形成一个完整的项目流程概念。我最理想的结构应该是按照一个完整项目的生命周期来展开：从前期概念设计（草图到3D建模的转化思路），到材料采购清单，再到主体结构搭建，接着是表面细化与涂装，最后是成品保养与运输建议。如果这本书能提供几个不同复杂度道具的“案例分析”，比如一个复杂的机械臂和一个相对简单的魔法杖，通过对比展示不同制作思路的取舍，那就太有启发性了。我期待它能帮助我建立起一套清晰、可复制的制作思维框架，而不是零散的知识点堆砌。只有结构合理，才能真正做到学以致用，指导我面对未来的任何新项目。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书的封面设计简直太吸引人了，色彩搭配和那种光影处理，一看就知道里面绝对是干货满满！我之前在网上搜过一些关于道具制作的教程，很多都太笼统了，讲的都是理论，真正动手操作起来就一脸懵。但光从这本书的排版和那种专业的气息，我感觉这本书绝对是深入到了制作的每一个细节里。比如我最头疼的EVA材料的切割和塑形，市面上很多教程都是一笔带过，总觉得缺少那种“手把手”的指导感。我特别期待这本书里是不是有关于不同材质的胶水选择、表面打磨的层次感处理，以及上色时如何调出那种逼真的金属光泽或者旧化效果的独家秘籍。如果能有详细的工具清单和对应的使用技巧，那就太棒了。这本书的厚度也让人放心，感觉内容绝对是扎实且全面的，不是那种浅尝辄止的入门读物，而是能真正带着读者从零基础迈向专业水准的宝典。我简直等不及要翻开它，看看里面的图例和步骤解析是不是清晰到连我这种手残党都能照着做出来惊艳的作品！

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名里带有“专业教程”四个字，这让我对里面涉及的“新材料和新工艺”的介绍抱有很高的期望。传统道具制作可能多集中在泡沫板、PVC管这些基础材料上，但现在的技术发展太快了，比如3D打印技术的普及，以及各种新型复合材料的应用。我非常好奇这本书是否涵盖了如何优化3D打印模型的支撑结构，或者如何对打印件进行后期的平滑处理，使其看起来像是模具一体成型出来的效果。再有，对于一些布艺和皮艺的融合部分，如果能介绍一些专业的皮革处理剂或者如何在道具上实现逼真的“皮革纹理”，那就太完美了。我希望这本书能紧跟行业前沿，不仅仅是复述经典的技术，更要展示当前最尖端、最高效的制作方法，真正对得起“专业”二字，让我学到的知识在圈子里也具有一定的先进性。