索尼黑卡攝影入門：巧用卡片拍大片 9787122297174 pdf epub mobi txt 電子書 下載 在線閱讀 2026

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FUN視覺，雷波 著

圖書標籤:

• 攝影
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• 卡片機
• 技巧
• 數碼相機
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 拍攝技巧

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122297174

商品編碼：29912498907

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	索尼黑卡攝影入門：巧用卡片拍大片	作者	FUN視覺,雷波
定價	59.80元	齣版社	化學工業齣版社
ISBN	9787122297174	齣版日期	2017-08-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

針對使用索尼RX100係列黑卡相機的攝影初學者，作者用簡潔、通俗的語言和豐富的配圖較為全麵地講解瞭使用黑卡相機拍齣好照片的操作技巧和攝影知識，內容包括黑卡相機的按鈕、常用菜單和拍攝模式的使用方法，對焦、測光、曝光補償、曝光鎖定、用光、構圖等實拍技巧，以及常見風光和人像題材的拍攝技法等。本書在相關文字內容旁增加瞭若乾相機按鈕及拍攝理論視頻二維碼，讀者可掃碼觀看視頻講解，提高學習效率。在講解各部分內容時，還加入瞭提示模塊，給齣瞭不同型號黑卡相機在功能上的細微區彆、使用經驗和注意事項，以幫助讀者全麵瞭解手中的黑卡相機功能。全書語言簡潔，圖示豐富、精美，學習方式靈活，即使是接觸攝影時間不長的新手，也能夠通過閱讀本書在較短的時間內掌握黑卡相機的使用，拍攝齣令人滿意的攝影作品。

作者簡介

雷波，北京點智文化有限責任公司攝影總監，PSA美國攝影學會認證會員，攝影圖書作者，曾任全國Adobe授權培訓管理中心教學總監，精通攝影前期拍攝與後期製作。其所用筆名為“FUN視覺”，FUN視覺是知名的攝影圖書創作團隊，由攝影師、藝術設計師等專業人員組成，每一位成員均具有深厚的攝影理論基礎與嫻熟的實拍技巧，其中也不乏攝影器材狂人。團隊創建之初即把解決攝影愛好者的實際需求作為圖書的重要編寫思路，對每一本圖書的內容質量和照片質量嚴格把關，先後齣版瞭若乾攝影暢銷書，並長期位居攝影圖書銷售排行榜的前列，深受讀者的喜愛，絕大多數圖書的版權輸齣到瞭港颱地區。

目錄

Chapter01 快速上手黑卡相機的操作 認識索尼黑卡相機的外觀 11 黑卡相機正麵結構 11 黑卡相機側麵結構 11 黑卡相機背麵結構 12 黑卡相機頂麵結構 13 認識液晶顯示屏上的信息顯示 14 掌握控製撥輪的使用方法 15 控製撥輪及其中央按鈕 15 控製撥輪上的功能按鈕 15 利用DISP按鈕切換屏幕顯示信息 15 掌握控製環的使用方法 17 掌握菜單的使用方法 18 掌握在顯示屏中快速設置常用參數的使用方法 19 什麼是快速導航 19 在快速導航界麵中改變拍攝參數 20 掌握迴放照片的基本操作 21 Chapter02 認識黑卡相機的各種照相模式 智能自動（）/增強自動（）模式 23 掃描全景模式 24 設置全景影像尺寸 25 設置全景方嚮 25 常用場景模式 26 肖像模式 26 運動模式 26 微距模式 27 風景模式 27 黃昏模式 27 夜景肖像模式 28 手持夜景模式 28 動作防抖模式 28 寵物像模式 29 煙火模式 29 美食模式 29 高感光度模式 29 程序自動照相模式（） 30 快門優先照相模式（） 31 光圈優先照相模式（） 32 手動照相模式（） 33 B門模式 35 調齣存儲模式 36 動態影像模式 37 拍攝視頻的基本流程 37 設置MOVIE按鈕功能 38 設置記錄設置 38 設置視頻文件格式 39 設置雙攝錄製 39 超慢動作動態影像模式（HFR） 40 Chapter03 曝光三要素的重要性 光圈——控製光綫進入量 42 認識光圈及錶現形式 42 光圈對曝光的影響 43 光圈對景深的影響 44 快門速度——控製快門開啓時長 45 曝光時間 45 快門與快門速度的含義 45 快門速度的錶示方法 46 快門對畫麵動感的影響 47 快門速度對曝光的影響 48 感光度——調整感光元件對光的敏感度 49 理解感光度 49 ISO感光度設定 49 感光度對曝光結果的影響 51 感光度的設置原則 52 Chapter04 掌握黑卡相機常用菜單功能 設置顯示語言 54 設置日期時間 54 設置區域 55 讓照片上顯示拍攝日期 55 設置自動關機開始時間 56 改變顯示屏亮度以適應環境光 57 設置自動切換取景器與顯示屏 58 利用網格輕鬆構圖 59 設置是否開啓模式轉盤指南 60 設置實時取景顯示以顯示預覽效果 60 根據用途及後期處理要求設置圖像品質 61 根據用途及存儲空間設置圖像尺寸 62 設置照片的縱橫比 63 設置自動檢視 64 設置影像索引 64 設置觀看模式 65 設置圖像顯示鏇轉 65 保護圖像 66 刪除照片 67 Chapter05 提升拍攝體驗的菜單功能 根據拍攝題材設定創意風格 69 設定照片效果使照片更個性化 71 讓相機自動構圖 74 定時自拍肖像 74 拍攝時自動檢測人臉 75 拍攝前登記人臉 76 檢測笑臉自動拍攝 77 美膚效果使皮膚更細膩、白皙 78 相機變焦設置 79 Chapter06 掌握畫麵的動靜、虛實 對焦的概念 81 自動對焦與手動對焦 81 對焦點的概念 82 根據拍攝題材選用自動對焦模式 83 拍攝靜止對象選擇單次自動對焦（AF-S） 83 拍攝運動的對象選擇連續自動對焦（AF-C） 84 拍攝動靜不定的對象選擇智能自動對焦（AF-A） 84 設置自動對焦區域模式 85 廣域自動對焦區域 85 中間自動對焦區域 86 自由點自動對焦區域 86 擴展自由點自動對焦區域 87 鎖定AF / / 88 利用手動對焦實現準確對焦 89 MF手動對焦 89 DMF直接手動對焦 90 拍攝模式與對焦功能的搭配使用 91 單張拍攝模式 91 連拍模式 92 速度優先連拍模式 92 定時自拍模式 93 定時連拍模式 93 階段曝光 94 對焦與景深 95 影響景深的三要素 96 影響景深的因素——光圈 96 影響景深的因素——焦距 96 影響景深的因素——物距 97 Chapter07 攝影入門必學的曝光技巧 測光模式--曝光的總控製颱 100 多重測光模式 100 中心測光模式 101 點測光模式 102 曝光補償——實現個性化畫麵的殺手鐧 103 曝光補償的概念 103 調整曝光補償的方法 104 判斷曝光補償的方嚮 105 正確理解曝光補償 106 利用曝光鎖定功能鎖定畫麵曝光 107 快門AEL 107 指定曝光鎖定功能 108 階段曝光--實現多拍優選 109 什麼是階段曝光 109 設置階段曝光順序 110 怎樣結閤曝光補償使用 110 設置動態範圍優化使畫麵細節更豐富 111 直接拍攝齣精美的HDR照片 112 Chapter08 光綫讓照片光影、色彩更藝術 光綫的特性 114 直射光 114 散射光 114 光綫的方嚮 115 順光 115 側光 116 前側光 117 側逆光 117 逆光 118 白平衡與色溫的概念 119 什麼是白平衡 119 什麼是色溫 120 白平衡的含義與典型應用 121 手調色溫——自定義畫麵色調 122 自定義白平衡——在任意光綫下獲得正確色彩 123 Chapter09 構圖讓照片更有形式美 常用構圖方法 125 3種水平綫構圖 125 垂直綫構圖 126 斜綫、對角綫構圖 127 S形麯綫構圖 127 對稱式構圖 128 框式構圖 129 三角形構圖 129 黃金分割、三分法構圖 130 散點式構圖 132 透視牽引構圖 133 Chapter10 風光攝影技巧 山景攝影實戰攻略 135 用雲霧襯托齣山脈的靈秀之美 135 用前景襯托環境的季節之美 136 利用大小對比突齣山的體量感 136 水景攝影實戰攻略 137 拍攝如絲的溪流與瀑布 137 拍攝精緻的溪流局部小景 138 通過對比突齣瀑布的氣勢 138 采用對稱構圖拍攝有倒影的湖泊 139 利用不同的色調拍攝海麵 140 通過陪體對比突齣大海的氣勢 140 日齣日落攝影實戰攻略 141 用雲彩襯托太陽使畫麵更輝煌 141 選擇正確的測光位置及曝光參數 141 建築攝影實戰攻略 142 利用建築結構的韻律塑造畫麵的形式美感 142 逆光拍攝勾勒建築優美的輪廓 142 用側光增強建築的立體感 143 室內弱光拍攝建築精緻的內景 144 夜景攝影實戰攻略 145 拍攝藍調天空夜景 145 長時間曝光拍攝城市動感車流 146 花卉攝影實戰攻略 147 逆光拍齣有透明感的花瓣 147 用水滴襯托花朵的嬌艷 147 選擇能夠襯托花卉的背景顔色 148 Chapter11 人像攝影技巧 正確測光拍齣人物細膩皮膚 151 通過模糊前景使模特融入環境 152 中間調記錄真實自然的人像 152 如何拍齣素雅的高調人像 153 如何拍齣有個性的低調人像 154 恰當安排陪體美化人像場景 155 采用俯視角度拍齣小臉美女效果 155 用反光闆為人物補光 156 用S形構圖拍齣婀娜身形 156 用閤適的對焦模式確保畫麵的清晰度 157 禁用閃光燈以保護兒童的眼睛 158 拍攝兒童天真、純潔的眼神 158 拍齣兒童柔嫩的皮膚 159 適當增加曝光補償 159 利用散射光拍攝 159 利用玩具吸引兒童的注意力 160 拍攝兒童嬌小、可愛的身形 160

編輯推薦

攝影入門愛好者的索尼黑卡RX100係列相機使用教程！

文摘

序言

城市漫步的藝術：用手機捕捉光影與故事 摘要 本書深入探討瞭智能手機攝影的潛力，旨在幫助每一位擁有智能手機的用戶，將日常的街景、人像、靜物轉化為具有視覺衝擊力和敘事深度的專業級影像作品。我們聚焦於構圖的精妙、光影的捕捉、色彩的調校以及後期處理的技巧，引導讀者超越“隨手拍”的局限，真正理解攝影作為一種觀察世界和錶達自我的語言。從清晨的第一縷陽光到霓虹閃爍的夜晚，從繁忙的都市角落到寜靜的自然一隅，我們將一一剖析如何通過指尖的觸控，定格那些稍縱即逝的精彩瞬間。本書不依賴昂貴的專業設備，完全立足於你手中最便捷的工具——智能手機，激發你對生活細節的敏感度和創造力。 --- 第一章：認識你的“口袋工作室”——智能手機相機的潛能釋放 智能手機的進步早已超越瞭單純的通訊工具範疇，其內置的影像係統正以驚人的速度迭代，成為我們最得心應手的創作利器。本章將帶領讀者徹底瞭解現代智能手機相機的核心組件及其特性，打破“手機拍不齣好照片”的傳統觀念。 1.1 硬件基礎掃盲：傳感器、鏡頭與計算攝影 我們將詳細解析手機傳感器尺寸、光圈大小（即使是固定光圈也存在差異）對成像質量，尤其是在弱光環境下的錶現影響。重點介紹現代手機中多鏡頭係統的協同工作機製——超廣角、標準廣角與長焦的切換邏輯。更重要的是，我們將深入探討“計算攝影”這一核心技術，理解 HDR 閤成、夜景模式、人像模式（焦外模擬）背後的原理，教你如何“馴服”這些算法，而非被其主導。 1.2 掌握原生應用與專業模式的切換 大多數用戶習慣於使用手機默認的“自動快門”。本章將引導讀者激活並精通手機相機應用中的“專業模式”或“手動模式”。我們將逐一講解關鍵參數的含義：快門速度（如何凝固運動或模擬絲絹流水）、ISO 感光度（平衡噪點與亮度）、白平衡（控製畫麵的冷暖基調）。學會手動設置這些參數，是邁嚮攝影師思維的第一步。 1.3 保持清晰與穩定：基礎操作的優化 清晰度是影像的生命綫。我們將講解對焦點的選擇與鎖定技巧，以及如何有效利用屏幕上的輔助綫和內置防抖功能。針對手持拍攝的常見晃動問題，提供實用的身體支撐技巧，確保每一張照片的基礎質量過關。 --- 第二章：構圖的魔力——建立視覺的秩序與節奏 一張照片的成功與否，很大程度上取決於其構圖的有效性。構圖是引導觀眾視綫、構建畫麵故事的基礎框架。本章將係統梳理經典構圖法則，並教授如何將其靈活應用於手機的方形或矩形取景框內。 2.1 經典法則的靈活運用 我們將深入解析三分法、引導綫、框架構圖、對稱與平衡、以及前景/背景的層次構建。重點在於強調“打破”法則的勇氣——知道何時應該遵循，何時又該有意為之，創造齣更具張力的畫麵。例如，如何利用引導綫將觀眾的目光直接引嚮畫麵中的敘事點。 2.2 視角的力量：俯仰之間見乾坤 手機的輕便性使得我們能夠輕鬆嘗試各種非傳統的拍攝角度。本章將鼓勵讀者放下手機，蹲下身子（低角度仰拍，強調高度與力量感）或尋找製高點（高角度俯拍，強調秩序與全局感）。理解不同視角對主體形態和空間感的影響，是提升照片立意深度的關鍵。 2.3 留白與極簡主義：讓畫麵“呼吸” 在信息爆炸的時代，簡潔的力量尤為突齣。我們將探討如何運用大麵積的純色背景、負空間（留白）來突齣主體，營造寜靜、現代或抽象的視覺效果。如何通過精簡元素，讓觀眾的注意力完全集中在你想錶達的核心內容上。 --- 第三章：光影的舞蹈——駕馭環境光綫 光是攝影的靈魂。手機攝影尤其依賴良好的光綫條件。本章將專注於如何觀察、理解並利用自然光與人造光，為你的照片增添立體感、情緒和戲劇性。 3.1 黃金時刻與藍色時刻的捕捉 清晨日齣後和傍晚日落前的一小時（黃金時刻），光綫柔和且色彩豐富，是拍攝人像和風景的理想時機。我們將指導讀者如何預判和搶占這些“魔法時刻”。此外，探討藍色時刻（黃昏後天空仍有微光時段）的低對比度魅力。 3.2 側光、逆光與順光的應用解析 通過大量的案例分析，我們將區分不同光綫的特性：側光能塑造清晰的體積感和陰影對比；逆光（如窗邊、背光人像）能勾勒迷人的輪廓光和剪影效果；順光雖然安全，但如何避免畫麵扁平化，是本章需要解決的難題。 3.3 城市夜景與人造光的利用 夜間拍攝是手機的巨大挑戰，但也充滿瞭機遇。本章會教授如何穩定手機以獲取更長的曝光時間，捕捉流動的車燈軌跡（光軌），以及如何利用商店的霓虹燈、路燈等作為點光源，為城市夜景增添氛圍感和色彩層次。 --- 第四章：主題深度挖掘——從街拍到靜物的故事性錶達 攝影的最終目標是講述故事。本章將帶領讀者聚焦於具體的拍攝主題，學習如何賦予照片更強烈的敘事性。 4.1 街頭的人文觀察與抓拍技巧 街頭攝影要求快速反應和敏銳的觀察力。我們將分享如何“融入環境”而不突兀，如何預判人物的動作和錶情，以及如何使用快速連拍模式來捕捉決定性瞬間。重點討論在不驚擾主體的前提下，捕捉真實生活瞬間的倫理與技巧。 4.2 紋理、細節與抽象的發現之旅 很多偉大的照片並非宏大敘事，而是對日常細節的放大。本章鼓勵讀者關注牆壁的斑駁紋理、食物的切麵紋理或水珠的晶瑩質感。通過特寫鏡頭，將平凡的事物提升到抽象藝術的高度。 4.3 人像的場景化與情緒捕捉 拍攝手機人像時，我們應著重於將人物置於其環境中，而非僅僅孤立地拍攝麵部。學習如何利用環境光綫烘托人物情緒，以及如何通過引導被攝者進行微小的動作，捕捉到自然流露的眼神和神態。 --- 第五章：後期處理——將“好照片”轉化為“大片”的魔法 後期處理是現代數字攝影不可或缺的一環，它不是作弊，而是對拍攝時未盡完美的光影和色彩進行二次創作和精修。本章聚焦於移動端應用的使用與流程管理。 5.1 必備移動編輯工具的精通與取捨 我們將推薦幾款主流且功能強大的手機編輯App（如 Snapseed, Lightroom Mobile 等），並側重介紹其核心功能。讀者無需掌握所有功能，隻需精通那些能對照片質量産生決定性影響的工具。 5.2 曝光、對比度與色彩的精細調整 後期調整的核心在於“平衡”。我們將詳細指導如何使用麯綫工具進行精細的明暗控製，如何調整陰影和高光以恢復細節，以及如何運用飽和度與自然飽和度來控製畫麵的色彩傾嚮性。學習如何統一照片的色調，建立個人風格。 5.3 裁剪、校正與銳化：最後的打磨 即使構圖完美，也可能存在輕微的水平綫傾斜問題。本章教授如何使用裁剪工具進行二次構圖優化，如何進行鏡頭校正以消除邊緣畸變。最後，介紹適度的銳化和降噪處理，確保最終輸齣的影像達到最佳視覺效果。 --- 結語：持續觀看與創作的習慣養成 攝影是一場永無止境的學習過程。本書提供的隻是工具箱和基礎地圖。真正的進步來自於持續的實踐和對自我作品的反思。鼓勵讀者養成每日攜帶手機、保持好奇心、並定期迴顧自己作品集的習慣，將手機攝影真正內化為你觀察和記錄世界的有效方式。

評分☆☆☆☆☆

這本書最吸引我的一點是它對“如何讓卡片機拍齣大片感”這個概念的具象化。我過去總覺得“大片”是單反、長焦鏡頭、三腳架的專屬名詞，而這本書則給瞭我一個全新的視角。它用大量實例證明，即使是小巧的索尼黑卡，通過巧妙的構圖、對焦、曝光以及一些巧妙的光綫運用，也完全可以拍齣具有視覺衝擊力的照片。書中關於景深控製的講解就讓我印象深刻，通過調整光圈和對焦距離，即使是卡片機也能拍齣具有奶油般虛化的背景，讓主體更加突齣。另外，它對動態抓拍的技巧也進行瞭詳細闡述，比如如何預判運動軌跡、如何設置快門速度來定格精彩瞬間，這些在運動會、舞颱錶演等場景下都非常實用。這本書讓我意識到，決定一張照片“大片感”的，更多的是攝影師的思考和創意，而非僅僅是設備本身。它極大地增強瞭我用現有設備去挑戰更復雜拍攝場景的信心。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影充滿熱情，但苦於自己並沒有專業設備，總覺得難以入門。這本書的齣現，簡直就是為我量身定做的。它並沒有高高在上的理論說教，而是非常務實地從索尼黑卡這款相機齣發，講解瞭許多實用的拍攝技巧。我尤其喜歡書中關於“前期拍攝與後期調整的有機結閤”的觀點。它不僅教你如何在前期通過曝光補償、白平衡設置等來拍齣基礎良好的照片，還對一些基礎的後期修圖軟件操作進行瞭介紹，比如如何裁剪、調整對比度、飽和度，甚至是如何進行簡單的局部調整，讓照片的觀感得到飛躍。書中對比強烈的“拍攝前”和“拍攝後”的照片，讓我直觀地看到瞭後期修圖的神奇效果。這讓我在學習攝影的道路上，不再感到茫然，而是有瞭一個清晰的、可操作的路徑。這本書讓我覺得，攝影學習可以是一個循序漸進的過程，從小處著手，也能取得意想不到的成果。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓我眼前一亮！一直以來，我對攝影都充滿興趣，但總覺得單反相機太笨重，學習麯綫也比較陡峭。偶然間看到瞭這本《索尼黑卡攝影入門：巧用卡片拍大片》，名字就很有吸引力，感覺它正好解決瞭我的痛點。拿到書後，我迫不及待地翻閱起來。首先，它的排版設計就非常人性化，圖文並茂，不會讓人感到枯燥。我最喜歡的是它講解瞭一些基礎的攝影構圖技巧，比如三分法、引導綫等等，雖然這些概念之前聽過，但這本書通過很多實際的索尼黑卡拍攝案例來演示，讓我立刻就理解瞭如何在畫麵中安排主體，如何引導觀者的視綫，讓照片看起來更有層次感和故事性。而且，它還提到瞭如何利用黑卡的特有功能，比如一些特殊的濾鏡和模式，來創造齣更具藝術感的畫麵，這讓我對卡片機有瞭全新的認識，原來小巧的相機也能拍齣令人驚嘆的大片。書中的講解方式非常接地氣，沒有太多晦澀難懂的專業術語，即使是完全的攝影新手也能輕鬆理解。我感覺這本書就像一位經驗豐富的攝影師，耐心地手把手教你如何更好地利用手中的設備，拍齣自己滿意的作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大驚喜是它對索尼黑卡相機功能潛力的挖掘。我之前總覺得卡片機在畫質和操控性上不如單反，但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它詳細介紹瞭黑卡相機在不同場景下的拍攝設置，比如在弱光環境下如何提高ISO而不至於噪點過多，如何在風光拍攝中利用包圍曝光技術獲得更寬廣的動態範圍，甚至是如何運用一些創意拍攝模式來模擬長曝光效果，拍齣如絲綢般柔滑的流水。書中列舉的大量範例照片都清晰地展示瞭這些技巧的應用成果，每一張都堪稱“大片”，讓人賞心悅目。作者的講解非常細緻，不僅僅是告訴你“怎麼做”，更會解釋“為什麼這麼做”，這樣我纔能真正理解背後的原理，舉一反三。尤其是關於黑卡係列相機特有的自定義按鍵和菜單設置的優化建議，這對於提高拍攝效率和便捷性非常有幫助，讓我能更快地捕捉到稍縱即逝的精彩瞬間。這本書讓我明白，隻要掌握瞭正確的方法和技巧，即便是便攜式的卡片相機，也能拍齣媲美專業相機的作品，極大地激發瞭我用黑卡去探索和記錄生活的動力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為攝影是一門藝術，而這本書則為我打開瞭通往這門藝術的大門。它並沒有局限於相機本身的操作，而是深入探討瞭如何從“拍下來”提升到“拍得好”。書中分享的關於色彩運用、光影錶現的理念，讓我開始重新審視我日常拍攝的照片。例如，關於如何利用順光、側光、逆光來塑造物體的輪廓和質感，關於如何通過後期軟件對照片進行適度的調色，讓畫麵情感更飽滿，都讓我受益匪淺。我尤其喜歡書中關於“故事感”的講解，作者通過分析一些優秀的攝影作品，闡述瞭如何通過構圖、眼神、動作等元素，讓一張照片講述一個完整的故事。這讓我不再僅僅追求清晰度和細節，而是開始思考如何通過我的鏡頭去傳遞情感，去錶達我的觀點。這本書就像是一位哲人，用攝影的語言，引導我去觀察世界，去感受生活，去發現隱藏在平凡事物中的不平凡之美。它讓我明白，攝影不僅僅是記錄，更是一種與世界溝通的方式。