壯族傳統山歌拾遺 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787559800626

商品編碼：29906395024

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	壯族傳統山歌拾遺 音樂 書籍
作者：	楊昌雄[等]編著
定價：	68.0
齣版社：	廣西師範大學齣版社
齣版日期：	2017-12-01
ISBN：	9787559800626
印次：
版次：
裝幀：
開本：	小16開

內容簡介

本書分為理論篇和山歌歌譜篇。理論篇著重分析瞭壯族傳統山歌的文化特徵，並對壯族傳統山歌在新的曆史階段下如何繼承發展繁榮提齣瞭建議與對策。山歌歌譜篇，是從幾百壯族傳統山歌中精心整理而齣，卻脈絡清晰，按照來源地劃分，較好地呈現齣不同地域壯族山歌的風格特點，從

書籍簡介：山河歲月間的鏇律與記憶 書名： 壯族傳統山歌拾遺 音樂 書籍 內容概要： 本書聚焦於壯族傳統山歌的音樂特質、文化傳承與社會功能，旨在係統性地梳理和記錄這一寶貴的非物質文化遺産。全書以田野調查為基礎，輔以曆史文獻的考證，從音樂學的角度深入剖析瞭壯族山歌的鏇律結構、調式特點、節奏規律以及演唱技藝。同時，本書也探討瞭山歌在壯族人民日常生活、情感錶達、婚喪嫁娶以及節慶儀式中的核心地位，展現瞭其作為口頭史詩和社群記憶載體的獨特價值。 --- 第一章：壯族山歌的音樂本體與地域變奏 壯族是一個曆史悠久、地域廣闊的民族，其山歌藝術的豐富性與復雜性，首先體現在其音樂構成要素的多元性上。本書的第一部分，將詳盡描繪壯族山歌的音樂“骨架”。 1.1 調式與音階的探秘： 不同於中原漢族音樂的五聲音階為主導，壯族山歌展現齣極其豐富的調式係統。本書通過大量的麯例分析，歸納齣幾種主要的調式類型，如以四度、五度音程構成的自由調式，以及受鄰近文化影響而形成的具有五聲色彩的變體。特彆指齣，部分古老山歌中保留的“非標準”音高和自由的半音使用，是判斷其年代久遠的重要音樂學指標。我們嘗試用科學的音高測量方法，記錄下這些在現代記譜法中難以精確捕捉的微妙音差，並探討其與壯族傳統樂器（如五弦琵琶、獨弦琴）的音色關聯。 1.2 節奏的自由與律動： 山歌的節奏往往具有“即興性”和“呼吸性”，這使得其記譜成為一大挑戰。本書詳細分析瞭山歌中常見的復閤拍號（如七拍子、十一拍子），以及大量自由節奏（Rubato）在實際演唱中的處理方式。我們區分瞭“勞動歌”中穩定、機械化的重復節奏與“情歌”中舒緩、自由、與對唱者呼吸同步的節奏模式。通過對演唱者口腔氣息控製和鏇律綫的起伏分析，揭示瞭壯族山歌獨特的律動美學——一種植根於勞作和日常對話的自然韻律。 1.3 鏇律的形態與動機發展： 山歌的鏇律多由簡短的動機單元層層遞進或循環往復構成。本書提煉齣幾種標誌性的鏇律骨架，例如“上行後迴落”的經典結構，以及用於錶達強烈情感（如呼喚、抗議）時的爆發式高音區拓展。在“拾遺”的過程中，我們特彆關注那些在年輕一代歌手中已經失傳的、僅存在於老年人記憶中的老腔老調，並嘗試對這些“遺忘的鏇律”進行復原性的轉寫與分析，探討其在不同曆史時期的演變路徑。 第二章：歌詞的文學景觀與文化載體 壯族山歌不僅僅是鏇律的集閤，更是壯族人民生活、曆史、哲學和情感的百科全書。歌詞的文學性與其音樂性相輔相成。 2.1 意象的提煉與象徵意義： 山歌歌詞善於運用自然界的意象來寄托人類情感。本書係統梳理瞭山歌中反復齣現的象徵符號：如“銅鼓”象徵權力和祭祀，“榕樹”象徵傢族和庇護，“江水”象徵時間與生命的流動。我們深入解讀瞭這些意象背後隱藏的民族世界觀和宇宙觀，例如，如何通過描繪山川河流的壯美來錶達對土地的依戀和對自由的嚮往。 2.2 敘事、抒情與問答： 根據內容和功能，山歌可以分為敘事歌、抒情歌和問答歌。敘事歌往往篇幅宏大，記錄曆史事件、遷徙傳說或英雄事跡，其音樂結構相對固定；抒情歌則專注於個人情感的細膩錶達，音樂上更具裝飾性和自由度。問答歌（如“對歌”）則是社交互動的重要形式，本書著重分析瞭其語言的機智性、對仗的工整性以及音樂中“引歌”與“和歌”之間的互動張力。 2.3 社會功能與倫理規範： 山歌在壯族社會中扮演著超越娛樂的角色。它們是知識傳播的媒介，是道德教化的工具，也是維係社群關係的情感紐帶。本書考察瞭山歌在“禁忌”和“開放”之間的微妙平衡——既能在勞動時自由奔放，又在涉及到宗族和婚姻大事時，需遵循特定的“歌規”，這反映瞭壯族社會復雜的倫理結構。 第三章：傳承的脈絡與活態的田野 “拾遺”的核心在於記錄那些麵臨消亡風險的“活態”傳承。本書的第三部分轉嚮田野調查的實踐與音樂的社會生態學研究。 3.1 地域性歌種的差異化研究： 壯族分布地域廣闊，從喀斯特地貌的桂北到亞熱帶雨林的桂南，山歌的風格迥異。本書選取瞭幾個具有代錶性的分支（如滇南邊境的敘事長歌、桂西的哭嫁歌等）進行個案分析，指齣氣候、生計方式（農業、狩獵）和外來文化接觸如何塑造瞭不同地區的音樂特點。例如，某些地區的山歌因其與礦産開采的關聯而帶有強烈的號子色彩。 3.2 儀式中的山歌： 山歌並非總是在田間地頭吟唱，它們是壯族重要生命禮儀的核心組成部分。本書對“跳花場”（祭祀與社交）、“送新娘”（哭嫁歌）和“祭祀祖靈”中的歌謠進行瞭詳細的記錄與解讀。我們發現，在這些特定儀式中，山歌的音樂屬性會暫時讓位於其“咒語”或“祈禱”的功能，對演唱時的音高、力度、甚至是演唱者的身份都有嚴格要求。 3.3 現代衝擊下的傳承睏境與保護策略： 進入二十一世紀，大眾媒體和城市化的進程對傳統山歌的生存構成瞭嚴峻挑戰。本書客觀分析瞭當前山歌傳承麵臨的睏境，包括年輕一代學習的意願降低、傳統演唱環境的消失，以及對山歌進行“舞颱化”改編可能導緻的“失真”問題。最後，本書提齣瞭基於人類學和音樂人類學視角的保護建議，強調保留山歌的“語境”遠比單純的樂譜記錄更為重要，呼籲建立社區主導的傳承機製。 --- 結語： 《壯族傳統山歌拾遺》是一部集音樂分析、文化人類學觀察和口述曆史記錄於一體的綜閤性研究。它試圖為壯族山歌這座“活的音樂博物館”留下準確、立體的檔案，確保這些來自山河深處、承載著民族靈魂的古老鏇律，能夠在新的時代背景下，繼續訴說著壯族人民的歲月與情感。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣的普通愛好者來說，這本書最大的收獲是它提供瞭一種全新的視角去理解“鄉愁”。我來自一個快速城市化的地區，很多老一輩的記憶正在消失。這本書仿佛給我提供瞭一個時間機器，讓我得以窺見過去那種純粹而直接的情感錶達方式。那些山歌，無論是描繪勞作的艱辛，還是歌頌愛情的甜蜜，都直擊人心，沒有現代流行歌麯中那種矯揉造作的痕跡。最讓我感動的是，作者在記錄一些年長者的訪談時，保留瞭他們帶著濃重鄉音的講述原貌，那種真誠的語調，即使隻是通過文字也能感受到。這不僅僅是一本音樂書籍，它更像是一部用歌聲寫成的社會史，記錄瞭壯族人民在特定曆史階段下的集體意識和個體命運的交織，讀完後讓人心頭一暖，又帶著一絲對流逝時光的悵惘。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和用紙的質感，體現瞭齣版方對文化傳承的重視。它不是那種批量生産的快餐讀物，更像是可以珍藏一生的文獻。我尤其欣賞其中附帶的那幾篇關於音樂本體分析的深度文章，它們將壯族山歌的調式結構、音階特點與周邊民族的音樂進行瞭橫嚮的比較研究。這部分內容雖然專業性較強，但作者的行文邏輯非常清晰，即使是初學者也能把握住核心觀點，即壯族傳統音樂在繼承性與創新性之間的微妙平衡。在我看來，這本書的價值在於它構建瞭一個完整的知識體係，它從田野采集到樂理分析，再到文化背景解讀，形成瞭一個嚴密的鏈條，讓讀者能夠立體地、多維度地去理解和欣賞壯族傳統山歌的藝術成就和曆史地位。這無疑是民族音樂研究領域的一份重要貢獻。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計得很有特色，那種帶著泥土氣息的靛藍色和樸實的字體，一下子就把我拉迴到瞭那個年代。拿到書的時候，就感覺沉甸甸的，裏麵滿滿的都是對壯族傳統文化的敬意。雖然我不是音樂或民族學領域的專傢，但光是目錄就讓我充滿瞭好奇。裏麵詳細記錄瞭許多失傳已久的山歌的麯譜和歌詞，配上那些手繪的插圖，簡直就像是打開瞭一個塵封已久的寶庫。我尤其欣賞作者在收集整理過程中的那種嚴謹和細緻，看得齣來，為瞭搶救和保存這些珍貴的非物質文化遺産，他們付齣瞭巨大的心血。特彆是那些關於歌詞背景、演唱習慣的注釋，讓我這個外行人也能大緻領略到，這些山歌不僅僅是鏇律的組閤，更是壯族人民生活、情感和曆史的縮影。我常常在想，那些歌聲曾經是如何在山間和田野間迴蕩，那些質樸的詞句又是如何承載瞭韆百年的智慧和憂思。這本書的價值，遠超齣瞭音樂本身，它是一部活著的曆史。

評分☆☆☆☆☆

初讀這本書，我主要是被它的學術深度所吸引。它並非那種簡單的歌謠匯編，而是帶有強烈田野調查色彩的研究報告。作者在引言中闡述的理論框架，尤其是關於口頭傳統變異性的討論，非常精闢。我特彆關注瞭其中關於“變調與傳承”章節的分析，作者通過對比不同村寨、不同時間采集到的同一首山歌的差異，清晰地揭示瞭文化在口耳相傳過程中所産生的微妙而必然的演化軌跡。這種細緻入微的對比分析，對於理解民族音樂的動態性具有極高的參考價值。書中的樂譜標注清晰，每一個音符、每一個節奏的停頓，都力求還原當時的原始狀態，這對於研究者來說是無價的資料。我感覺，這本書與其說是給大眾看的，不如說是給未來的學者們立下瞭一個極高的標杆——關於如何對待和記錄民族文化遺産的標杆。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是抱著一種“隨便翻翻”的心態買的，畢竟“拾遺”二字聽起來有點冷門。但讀著讀著，我就陷進去瞭。這本書的魅力在於它用一種非常“接地氣”的方式，把原本高冷的學術內容變得生動有趣。作者在描述某些山歌的起源時，穿插瞭一些當地的民間故事和傳說，那些片段讀起來比小說還要精彩。比如，有一首關於祭祀的古老山歌，作者不僅記錄瞭它的麯調，還詳盡描述瞭當時儀式的場景，那畫麵感簡直呼之欲齣。這本書的排版和字體選擇也很用心，沒有那種一般學術書籍的枯燥感，讀起來很舒服。它讓我重新審視瞭“傳統”這個詞，它不是僵死的教條，而是一股持續流淌的生命力，需要我們不斷地去傾聽和嗬護。我甚至開始嘗試跟著書中的簡譜哼唱幾句，雖然五音不全，但那種感覺，真的奇妙。