欧洲编织8-流行色编织 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本宝库社编著冯莹译 著

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• 时尚编织
• 针织
• 手工艺

店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534985287

商品编码：29868380144

包装：平装-胶订

开本：大16

出版时间：2017-03-01

内容介绍
&xbsp; &xbsp; &xbsp; 《欧洲编织8：流行色编织》里，介绍了二三十款适合1年四季或单穿，或打底，或叠穿，或仅为搭配的背心、马甲、套头衫、kai衫、披肩、帽子和围巾等。 &xbsp; &xbsp; &xbsp; 本书以2017年的流行色——清新绿为主设计了套头衫、kai衫、帽子等，还将*季的流行色尖晶粉、静谧蓝等融入编织中，设计出了多款适合日常穿着的毛衫，搭配经典白衬衣穿着也是非常美的，满足上班、休闲、度假各种需求。1直在流行的段染和渐变、配色编织也依然在线，多款作品goxg您参考。 &xbsp; &xbsp; &xbsp; “欧洲编织”系列为大家*goxg的不仅是对线材的灵活运用，还帮朋友们*高对时尚气息的掌控、时尚元素的运用上。1起学xi吧。

关联推荐
&xbsp; &xbsp; &xbsp; 《欧洲编织8：流行色编织》里，除了2017年即将流行的清新草绿色以外，还有*季流行的静谧蓝、尖晶粉编织。 &xbsp; &xbsp; &xbsp; 小编在翻阅原版书的时候，已经被好几款作品惊艳到了，真的很想要呢。不能不说，在对线材的灵活运动，针*的组合，时尚潮流的掌控，时尚元素的把握方面，日本的编织设计师技高1筹。每 个设计师自身的风格也会融合进入，真的是很值得guo内编织爱好者深思呢。 &xbsp; &xbsp; &xbsp; 想尽快*高自己水平不仅在于多练xi，还在于多看高手的作品和思路呢，玩棒针、钩针的朋友们，1定要收藏啊。想了解更多编织图书信息，可关注微信公众号“手工图书百花园”查看。 &xbsp; 暂时没有目录，请见谅！

探索经典：手工刺绣与传统手工艺的永恒魅力 图书名称：珍藏的针脚：古典刺绣技法与图案精选 图书简介： 本书并非聚焦于现代流行的编织色彩运用，而是带领读者深入探索历史长河中沉淀下来的精湛手工刺绣艺术。我们旨在通过详尽的图解、历史溯源和实践指导，为那些对手工技艺怀有深厚敬意，并渴望掌握跨越时代的刺绣技巧的爱好者提供一本详尽的“活教材”。 第一部分：刺绣的史诗——从宫廷到民间 本部分将从宏大的历史视角切入，探讨刺绣艺术是如何在不同文明中生根发芽、演变发展的。我们不会涉及任何现代机织或现代色彩理论，而是专注于手工针迹所承载的文化重量。 起源与演进： 追溯古埃及的线迹、拜占庭的丝线艺术，以及中国古代的“针尖上的历史”。重点分析不同时代使用的工具（如骨针、象牙梭子）和媒介（羊皮、麻布）。 欧洲的辉煌： 深入研究中世纪和文艺复兴时期，修道院和贵族家庭中盛行的刺绣风格。重点解析“壁毯刺绣”（Tapestry Work）与“金银线刺绣”（Goldwork），这些技法极其依赖手工的精密度和材料的奢华感。书中详尽对比了巴洛克风格的华丽对称与洛可可风格的轻盈自然，这些风格的图案选择和布局，完全是基于当时的历史背景而非季节性流行色。 亚洲的精粹： 聚焦于苏绣、湘绣等中国传统刺绣流派的独特之处。强调其“以针代笔，以线为墨”的艺术哲学，分析苏绣中对光影、层次的模拟，例如著名的“双面绣”，这是一种对针脚方向和密度近乎苛刻的控制，与任何编织的松散结构截然不同。 第二部分：基础针法：永恒的结构之美 本章是本书的核心实践指南，它完全专注于手工针迹的结构原理和应用，每一针每一线都旨在构建坚固且富有纹理的表面，与编织物圈圈相连的线性结构形成鲜明对比。 直线与轮廓的构建： 详述平针绣（Satin Stitch）的精确性，讲解如何通过控制丝线的紧度和角度，在平面上创造出如同缎面般光滑的质感。对比锁链绣（Chain Stitch），这种针法用于勾勒坚实的边缘，其重复的环状结构提供了无可替代的稳定感。 填充与纹理的雕塑： 深入解析如何使用密实针（Couching）来固定粗糙或贵重的材料（如珍珠、小块金属片或粗麻线），这不是为了增加色彩，而是为了稳定复杂的装饰物。详细介绍斜线针（Diagonal Stitch）和交叉网格绣（Cross-Hatch Embroidery），这两种方法是用来建立立体感和阴影效果，其原理是构建一个坚固的网状基础，而非通过编织线圈的松紧度来调节厚度。 装饰性针法的精研： 重点介绍法国结粒绣（French Knot）和种子针（Seed Stitch），它们是用来模拟微小颗粒、花蕊或露珠的经典手法。讲解如何通过控制绕线圈数和针尖刺入点的微小偏差，来控制结粒的大小和立体感，这是纯粹的针尖技巧，与编织中的“扭花”或“加针”等改变结构的方法完全无关。 第三部分：图案与象征：符号的语言 本书的图案部分摒弃了当代时尚对“流行色”的追逐，转而关注图案本身所蕴含的持久意义和象征价值。 植物的隐喻： 分析欧洲中世纪植物图案（如百合花、橡树叶）在刺绣中的象征意义（纯洁、力量）。我们研究的是如何通过轮廓绣来捕捉这些植物的精确形态，而不是用颜色来区分种类。 几何与秩序： 探讨几何图案在不同文化中代表的宇宙秩序和精神信仰。例如，在某些传统刺绣中，精确的菱形和方形阵列是手工丈量和精神集中的体现。 从图样到实物： 提供了一系列基于古典手稿的图样，这些图样往往是黑白或单色的，强调的是线条的优美和结构的完整性。指导读者如何将这些复杂的、需要数月乃至数年完成的图样，分解为可以被个体手工完成的步骤。 第四部分：材料的本真：纤维的触感与持久性 本章关注的是传统刺绣所选用的材料的物理特性和保存价值，而非其色彩搭配的时尚性。 天然纤维的特性： 详述不同类型亚麻布、丝绸底布的密度和纱线结构如何影响针脚的呈现效果。讲解羊毛绣线（Crewel Wool）的特性，它如何因其粗糙的质地，在完成刺绣后能形成强烈的浮雕效果。 金属线的工作原理： 详细剖析金线和银线的固定技术——Couching。这并非简单的缝合，而是通过底部的辅助线将昂贵的金属丝线“锚定”在织物表面，以确保其光泽和形状的持久性，这是对材料的极度尊重。 结语：耐心与手作的对话 《珍藏的针脚》是一本关于耐心、精准和对古老技艺传承的颂歌。它邀请读者放下对快速更新的潮流的关注，转而投入到一种需要时间、专注和深度理解的艺术形式中。每一次的落针，都是与历史的对话，是对手工劳动价值的肯定。本书的价值在于教会你如何通过针和线，创造出可以经受时间考验的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对编织的了解还处于一个比较基础的阶段，很多时候看到复杂的图案就头疼。《欧洲编织8-流行色编织》这本书，却让我感觉编织变得没有那么遥不可及了。它有一个很棒的地方在于，把一些看似复杂的编织图案，通过非常清晰的步骤分解，并且大量使用了图片来辅助说明。我印象最深的是书中有一个用钩针编织的花朵图案，我之前一直学不会，看了这本书的讲解，才恍然大悟，原来关键在于这里。而且，书中对“流行色”的解读，也不是那种很难理解的概念，而是直接给出了一些比较容易上手的配色组合。比如，书中有一个用浅灰和淡蓝色搭配的小物件，我之前完全想不到这两个颜色搭在一起会这么好看，非常清新养眼。这本书让我觉得，即使是新手，也可以尝试一些稍微有难度的作品，因为讲解足够详细，而且选用的颜色也比较百搭。它鼓励我去尝试，去创造，让我对编织的未来充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

天呐，最近刚入手一本叫做《欧洲编织8-流行色编织》的书，这名字一听就感觉充满了时尚感和艺术气息！我本来就是个编织爱好者，平时喜欢捣鼓毛线，看到这本书的封面就挪不动腿了。拿到手后，迫不及待地翻开，里面简直是色彩的海洋！我最喜欢的是它对流行色的解读，不是那种空洞的理论，而是直接转化成了具体的编织作品。例如，里面有一款用薰衣草紫和薄荷绿撞色的披肩，配色简直绝了，完全抓住了今年的流行趋势，而且教的针法也很清晰，就算是初学者也能跟着做。书里不光有成衣，还有很多小物件的设计，比如编织包、帽子、甚至还有装饰用的挂毯，每一款都充满了欧式的精致感。我特别想尝试那个用珊瑚粉和米白搭配的婴儿毯，感觉送给朋友家的宝宝一定很受欢迎。而且，书的印刷质量也很好，纸张厚实，图片清晰，排版也很舒服，看着就赏心悦目。我还会时不时地翻翻，就算不是为了照着做，光是欣赏里面的美图也能获得很多灵感。总而言之，这本书不仅仅是一本编织教程，更像是一本关于色彩和风格的指南，让我对编织有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直都觉得编织是一件需要耐心和技巧的事情，但有时候光有耐心和技巧，如果没有好的设计和色彩搭配，作品也很难出彩。《欧洲编织8-流行色编织》这本书在这方面给我带来了很多启发。它不仅仅是教你如何编织，更重要的是教你如何“看”颜色，“用”颜色。书里有很多关于色彩心理学的介绍，虽然不长，但很有意思，让我明白了为什么有些颜色搭配在一起会让人感到舒服，有些则会让人感到不适。我个人特别喜欢书里关于“复古色调”的运用，比如用一些土黄、砖红、深棕来编织毛衣或者围巾，那种怀旧又温暖的感觉，简直太适合秋冬了。而且，书里的设计非常大胆，但又不会让人觉得突兀。我看到一个用荧光绿和黑色搭配的小包，第一眼觉得会不会太夸张，但细看之下，觉得它非常有设计感，是一种大胆的时尚宣言。书里还分享了一些编织灵感的来源，比如从自然界、绘画作品中获取的色彩灵感，让我觉得编织的世界真的非常广阔。

评分☆☆☆☆☆

我一直对欧式风格的编织情有独钟，总觉得那种设计更偏向于经典和优雅。《欧洲编织8-流行色编织》这本书简直太符合我的口味了！虽然书名里强调了“流行色”，但它并没有一味地追求短暂的潮流，而是将流行色巧妙地融入到了经典的欧式编织廓形中。我看到书中有一款用莫兰迪色系（例如灰蓝、豆绿、烟粉）编织的开衫，那种低饱和度的色彩组合，加上简洁的设计，瞬间就提升了整个作品的质感。它不像一些过于鲜艳的颜色那样挑人，任何人穿上都会显得很温柔。而且，书里很多作品的设计都考虑到了实穿性，不是那种只可远观的“艺术品”，而是可以日常穿着的美丽单品。我特别喜欢里面的一个编织背心，用酒红色和墨绿色搭配，看起来复古又时髦，简直是秋冬季节叠穿的神器。书中的讲解也非常到位，针法清晰，图示明了，即使是一些比较复杂的图案，也能通过详细的步骤理解。这本书让我觉得，编织不仅是手工，更是一种生活态度的表达，用自己双手创造出既有品味又实用的衣物，感觉真的太棒了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买《欧洲编织8-流行色编织》这本书，主要是被它“流行色”这个关键词吸引的。我一直觉得编织作品的色彩搭配至关重要，但有时候自己琢磨来琢磨去，总觉得差了点意思。这本书就像及时雨，它里面花了很大的篇幅去讲解如何根据当下的流行趋势来选择和组合颜色，而且非常接地气。它不像一些学术性的色彩理论，而是直接给出了一些非常实用且好看的配色方案。我印象最深刻的是书中关于“大地色系”的几个案例，比如用焦糖色、燕麦色和浅咖色编织的围巾和毛衣，那种温暖又高级的感觉扑面而来，我立刻就找了类似的毛线准备动手。除了色彩，书中对编织技巧的讲解也非常细致，甚至是一些我以前没太注意到的细节，比如如何起针、如何收针才能更美观，都有详细的图解和文字说明。我之前总觉得自己的作品总有点“业余”的感觉，现在看了这本书，才知道原来是细节处理不到位。书里还包含了一些进阶的编织技法，比如提花和镂空，虽然我还没尝试，但光看图片就觉得非常惊艳，感觉自己离编织大师又近了一步！