人像摄影用光(无处不在的影棚光线塑造技法大师经典) [美] 乔·法拉斯,何伊宁 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 乔·法拉斯，何伊宁 著

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• 人像摄影
• 摄影用光
• 影棚光线
• 光线塑造
• 乔·法拉斯
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店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115316882

商品编码：29833231733

包装：平装

出版时间：2013-06-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	人像摄影用光(无处不在的影棚光线塑造技法大师经典)
作者	乔·法拉斯,何伊宁
定价	59.00元
ISBN号	9787115316882
出版社	人民邮电出版社
出版日期	2013-06-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：大16开	重量：0.640
版次：1	字数：	页码：120

插图

目录

内容提要

《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》是为那些想学习影棚布光，却又没有条件搭建传统摄影棚的读者编写的。全书内容包括灯光的选择与使用、控光器材的应用与效果、闪光灯的使用、室内影棚的搭建、影棚背景与道具的布置、测光与布光技术、影棚工作实践、数码工作流程等。通过这些系统技术的讲解，教会你如何掌控布光，学会随时随地在外景和室内拍摄出影棚效果的人像照片。 　　《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》适合摄影爱好者、人像摄影师，以及摄影专业的学生阅读参考。

编辑推荐

专业影棚的情况下一样拍出出色的照片。 　　《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》是为那些想学习影棚布光，却又没有空间建立传统摄影棚的摄影师所设计的。作者乔·法拉斯在《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》中向你展示了如何将你的卧室、起居室一角，甚至将几平米大的车库改造成临时的多功能影棚。《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》重点还讲解了拍摄出棚拍效果照片的光线塑造技巧。 　　《大师经典·人像摄影用光：无处不在的影棚光线塑造技法》将告诉你： 　　·在选择闪光灯或持续光源时的注意事项； 　　·影棚高速闪光灯的选择和使用； 　　·通过增加光线塑造工具来完全控制拍摄主体的布光； 　　·在外景地或小空间内营造传统肖像摄影的布光风格； 　　·测量曝光的技巧； 　　·摄影背景布的灵活选择； 　　·利用绿屏技术来创造无限变化的背景； 　　·构图和模特摆姿技巧；

作者介绍

序言

章 开始布光 持续光灯 热光vs冷光 闪光灯 布光硬件选择 影室灯清单 持续可变输出装置 比例模式造型灯 散热风扇 可便携性 光线塑造工具 电源箱和灯头 电源箱清单 连续可变输出装置 功率控制 可携带性 电影感作品：案例研究 《费城故事》 黑：《漩涡之外》 《红磨坊》 *开氏温度和显色指数（CRI） 第2章 使用光线塑造工具 影室伞 反射器配件 挡光板 蜂巢 束光筒 抛物面反光伞 柔光箱 柔光箱的形状 反光罩 环形闪光灯 反光板与柔光屏 混搭与配合 第3章 如何恰当使用闪光灯 闪光灯柔光罩 机顶柔光罩 装配小型外景布光套装 小物件的大功用 选择正确的防松装置 可折叠反光伞 摄影箱 第4章 在中布置影棚 空间：布光的前提 把它们整合在一起 布光 数码暗房补救措施 第5章 影棚背景和其他道具 纸还是塑料布 数码小技巧：灰色无缝纸 *Gaffer无痕胶带（千万别用银色宽胶布） 平纹背景布 帆布背景布 可替换的织物 *租赁选择 绿屏技术 第6章 测光及布光方式 测光 光比 光比控制 布光控制 布光风格 显宽光布光 显瘦光布光 蝴蝶光布光 分割布光 背景光 发型光 小结 第7章 在影棚工作 镜头的选择 如何为模特摆姿 第8章 数码工作流程 组织照片 分门别类 彩色图像变为黑白的几个步骤 单色转换 *使用插件 转换与更多 打样与输出 结论

光影炼金术：驾驭自然与人造光源，雕塑人物灵魂之美 在人像摄影的浩瀚星空中，光线无疑是最璀璨的星辰。它不只是简单的照明，更是塑造情感、揭示性格、升华艺术的无形画笔。然而，对于许多摄影师而言，光线如同一个变幻莫测的精灵，时而乖巧听话，时而又难以捉摸。本书并非要传授您那些仅限于专业影棚的复杂布光技巧，而是带您踏上一场“无处不在的影棚光线”的探索之旅，发掘那些潜藏于日常环境中的无限可能，将自然光与常见的人造光源转化为您手中最得力的创作工具。 本书将深入剖析光线的多重维度，从其物理属性到心理感知，为您建立起一套系统而实用的光线运用理论。我们将从最基础的光源类型入手，细致地探讨不同光源（如窗户光、顶光、侧光、逆光、人造灯光等）的特性，分析它们在不同场景下的表现力。您将学会如何辨识和评估这些光源，理解它们的“硬度”与“柔和度”如何影响人物面部的轮廓、纹理和情绪的表达。例如，柔和的散射光如同母亲的抚慰，能够细腻地描绘肌肤的质感，营造温馨宁静的氛围；而硬质的光线则如同雕塑家的刻刀，能够勾勒出强烈的明暗对比，突出人物的面部结构，展现力量与张力。 我们不仅仅停留在对光源的理论认识，更将重点聚焦于“塑造”。“塑造”意味着不仅仅是被动接受光线，而是主动利用和引导光线，使其服务于您的艺术构思。本书将为您揭示一系列行之有效的“影棚光线塑造技法”，但这些技法并非拘泥于特定的设备或场所。您将学习如何在有限的空间里，运用简单的反光板、遮光板，甚至身边触手可及的日常物品，来控制和改变光线的方向、强度和分布。例如，看似简单的白色卡纸，就能成为捕捉散逸光线的绝佳反光板，巧妙地填充阴影，柔化面部细节；而黑色的纸板，则可以作为吸光板，加深阴影，增强画面的对比度和立体感。 本书的核心理念在于“无处不在”。我们鼓励您走出摄影棚的壁垒，将目光投向更广阔的世界。公园里的午后阳光，咖啡馆里的温暖灯光，街道上车辆的头灯，甚至居家窗边洒落的月光，都可能成为您创作的灵感源泉和实用工具。您将学会如何在不同的环境中“发现”潜在的影棚光线，并根据环境特点灵活调整拍摄策略。例如，在明亮的户外，如何利用树荫的散射光拍摄柔美的肖像；在室内，如何巧妙地利用窗户的方向性光线，营造出戏剧性的光影效果。 本书的每一章都将围绕具体的光线运用场景展开，并辅以丰富的案例分析。您将看到如何利用单灯模拟出多灯影棚的效果，如何通过简单的反光板摆位，便能实现经典的人像布光模式，如伦勃朗光、蝴蝶光、侧光等。这些看似复杂的布光手法，在本书中将变得清晰易懂，您可以轻松地在自然环境中复制甚至创新。我们不会回避技术细节，但更强调理解其背后的原理，让您能够举一反三，触类旁通。 具体内容维度，本书将涵盖： 光源的语言： 深入解析不同光源的硬度、方向、色彩和质量，以及它们如何影响人物的面部特征、肤质表现和情感传递。从清晨的柔和散射光到傍晚的温暖侧光，从室内环境灯的色温到户外阳光的强度，您将学会“读懂”光线，理解它的“情绪”。 光线的塑形魔法： 传授如何通过简单的道具（反光板、黑卡、柔光布等）和巧妙的布景，来控制光线的反射、折射和阻挡，从而塑造出具有立体感和深度的面部轮廓。我们将详细讲解如何运用反光板来填充阴影，如何用黑卡来加深对比，以及如何利用环境物体（如墙壁、窗帘）来辅助布光。 “影棚”的日常化： 探索如何在窗户、门廊、阳台、咖啡馆、街头等各种日常场景中，模拟出专业影棚般的布光效果。您将学会如何在不同的室内外环境中，寻找最佳的光源利用点，如何根据环境的限制进行创意性的光线调整。 经典布光模式的再演绎： 详细讲解如伦勃朗光、蝴蝶光、分割光、环形光等经典人像布光模式的原理，并教您如何在自然光和简单人造光源下，精准复现这些布光效果，为人物肖像赋予经典的美学韵味。 情绪的捕捉与光影的对话： 强调光线不仅仅是技术，更是表达情感和传递人物内心世界的有力工具。您将学会如何通过调整光线的角度、强度和对比度，来烘托人物的喜悦、忧伤、沉思、自信等不同情绪，让照片“说话”。 人像拍摄中的常见光线问题及解决方案： 针对实际拍摄中遇到的各种光线难题，如阴影过重、高光溢出、面部不均匀受光等，提供切实可行的解决办法和技巧。 不同题材人像的光线运用： 针对儿童、成人、老年人、情侣、艺术照等不同类型的人像题材，探讨最适合的光线运用策略，如何突出被摄者的特点和美感。 后期处理与光影的协同： 简要介绍如何在后期处理中，进一步优化和增强光影效果，使其与前期拍摄的光线运用相得益彰，最终达到画面的完美呈现。 本书的写作风格将力求简洁明了，通俗易懂，避免使用过多的专业术语。我们相信，光影的魅力并非只属于少数摄影大师，而是任何一位热爱人像摄影、愿意投入时间和精力去观察和实践的摄影爱好者都能够掌握和运用的。通过本书的学习，您将不再畏惧复杂的光线，而是能够自信地驾驭它，将您脑海中的每一个创意，都通过精准而富有艺术感的光影运用，转化为一幅幅令人难忘的人像佳作。 想象一下，您不再需要依赖昂贵的影棚设备，只需带着您的相机和一颗善于观察的心，便能在城市的角落，乡村的田野，或是家中的一隅，创造出如同专业影棚般细腻、富有层次和情感的绝美人物肖像。本书将是您通往这一境界的向导，为您点亮人像摄影的光影之路。

评分☆☆☆☆☆

读到这本书的名字，我脑海里立刻浮现出许多经典的电影剧照和杂志封面，那些人物眼神深邃、轮廓分明的画面，总能深深吸引我。这本书承诺的“影棚光线塑造技法”，听起来就像是给我打开了一扇通往专业摄影世界的大门，而且更棒的是，它还能让你在任何地方实现这种效果。我迫不及待地想知道，书中是否会系统地讲解不同光位的效果，比如伦勃朗光、蝴蝶光、分离光等等，以及它们分别适合塑造什么样的面部特征和表达什么样的情感。当然，更吸引我的是“无处不在”这几个字。这是否意味着书里会分享很多利用自然光，例如窗户光、阴天光，甚至是如何利用手机闪光灯或者一些非常规的简易光源来模拟专业影棚效果的技巧？我一直对如何在户外环境中获得高质量的人像光线感到困惑，这本书的名字正好击中了我的痛点。我期待这本书能够提供一系列简单易学、成本低廉的解决方案，让我在旅行、街拍或者家庭聚会时，也能随时随地拍出令人惊艳的人像作品，让我的摄影作品不再受限于时间和地点，真正做到“光线随心而动”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的厚重感和“大师经典”的定位，让我对接下来的阅读充满了敬畏和好奇。我一直觉得，摄影技术的发展，归根结底是为了更好地表达情感和塑造人物。而光线，无疑是这种表达最直接、最强烈的媒介。我希望这本书能从最基础的光线原理讲起，但又不会流于枯燥的学术理论，而是能用生动形象的语言，结合大量的摄影作品，来阐释“无处不在的影棚光线”究竟是如何被创造出来的。我猜想，书中可能会详细介绍不同类型的光线（硬光、软光、侧光、逆光等）对人物面部轮廓、皮肤质感、眼神光产生的影响，以及如何根据拍摄对象的气质、场景的特点来选择和控制这些光线。更重要的是，“塑造技法”这几个字，让我对接下来的内容充满了期待。我想要学习的不仅仅是如何“打光”，更是如何“塑造”。如何通过光线的方向、强度、色彩，来突出人物的优点，隐藏一些小瑕疵，甚至赋予人物一种特定的情绪和故事感。这本书名字里的“无处不在”，也暗示了其极高的实用性和普适性，我希望能从中找到一套灵活应变的光线解决方案，不再受制于客观条件，而是能将每一次拍摄都变成一次光线的艺术创作。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名“人像摄影用光(无处不在的影棚光线塑造技法大师经典)”给我一种非常直观且极具吸引力的感觉。我一直认为，在人像摄影中，光线不仅仅是照明，更是塑造人物性格、情绪甚至故事的强大工具。而“大师经典”和“影棚光线”的字样，更是让我对其专业性和权威性充满了信心。我希望书中能够深入浅出地讲解如何理解和运用光线的“质”与“量”。比如，如何区分和利用硬光带来的戏剧性和立体感，以及软光带来的柔和与细腻，如何通过调整光源的距离和角度来控制阴影的深浅和形状，从而达到理想的面部塑造效果。我尤其对“无处不在”这个概念很感兴趣，这是否意味着书中会提供大量关于如何在各种非影棚环境下，比如户外、室内小空间，甚至是在光线条件不佳的情况下，通过巧妙的构思和利用现有的道具（如反光板、柔光布，甚至是随处可见的白色墙壁）来创造出类似影棚般的高质量光线？我渴望学习那些能够让人物面部特征更突出、眼神更明亮、整体氛围更具感染力的实操技巧，让我在任何场景下都能自信地进行人像拍摄，创作出具有艺术价值的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，尤其是“无处不在的影棚光线塑造技法”这几个字，立刻就抓住了我的眼球。我一直觉得，人像摄影的魅力就在于通过光影来刻画人物的灵魂，而影棚光线往往是专业摄影师追求的理想效果，但它的局限性也显而易见。这本书的出现，仿佛为我打开了一个全新的视角——如何在任何地方都能模拟出影棚般的光效。我非常期待书中能够系统地讲解如何利用自然光，比如窗口光、阴影光，甚至是经过反射和折射后的光线，来达到塑造人物面部的目的。书中是否会提供一些创新的布光方案，利用常见的道具，甚至是一些意想不到的物品，来模拟硬光、软光，或者创造出迷人的光斑和轮廓光？我尤其好奇，对于不同脸型、肤色和气质的人物，书中会提供怎样的光线塑造建议，如何通过光线的运用，放大人物的优点，或者赋予人物某种特定的情绪表达，比如神秘、温柔、坚毅等等。这本书名字里的“大师经典”也让我对其内容的深度和广度充满了信心，我相信它一定能为我带来一次颠覆性的学习体验，让我的人像摄影技术迈上一个全新的台阶。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题听起来就很有吸引力，“人像摄影用光”加上“无处不在的影棚光线塑造技法大师经典”，这简直是点燃了我对摄影热情的核心！我一直觉得，人像摄影的灵魂在于光线，而这本书似乎提供了一种打破场地限制、将影棚般的专业光效带到任何地方的秘诀。想象一下，不再被影棚的固定设备束缚，无论是在户外的夕阳下，还是在咖啡馆的午后，都能通过巧妙运用自然光或简易灯具，创造出媲美专业工作室的质感。这让我非常期待书中能够深入讲解如何观察、理解和利用各种光线条件，比如如何通过反光板、柔光罩这些看似简单的工具，就能瞬间改变画面的氛围和人物的面部立体感。我尤其好奇，书中是否会提到一些“隐藏”的光线技巧，那些让大师作品脱颖而出的，不为人知的细节处理。这本书的名字本身就承载着一种“解密”的意味，仿佛要揭开摄影大师们在光线运用上的神秘面纱。我希望它能不仅仅是理论的堆砌，更能提供大量实操性的指导，甚至是具体的布光示意图和案例分析，让我能够“照猫画虎”，一步步掌握那些让照片“活”起来的光线魔术。