艺术形体训练(附盘) 张芃 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张芃 著

图书标签:

• 艺术设计
• 美术基础
• 形体训练
• 素描
• 绘画
• 艺术教育
• 教学参考
• 张芃
• 艺术类
• 基础课程

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506452991

商品编码：29825928937

包装：平装

出版时间：2008-11-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	艺术形体训练(附盘)
作者	张芃
定价	36.00元
ISBN号	9787506452991
出版社	中纺织出版社
出版日期	2008-11-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：16开	重量：0.581
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

本书系服装高职高专“十一五”部委级规划教材。 根据形象设计专业和社会活动以及学科发展的需要，本书简要地介绍了人体美和人体运动科学的理论，阐述了形体训练的基本要求，并根据形体美发展的流行趋势，设计了系统形体训练的实践内容和训练集锦。 本书既是形象设计专业的教材，亦可作为模特表演专业的选用教材，以及体育形体美训练的教学参考书和公共选修课的教学用书。

编辑推荐

人体运动的科学理论，形体发展的基本要求，形体美的系统训练的集绵，形象、模特、体育多专业适用。

作者介绍

序言

好的，这是一份关于一本名为《艺术形体训练（附盘） 张芃》图书的详细简介，内容完全聚焦于该书不包含的主题： --- 《艺术形体训练（附盘） 张芃》内容排他性概述：超越舞蹈与人体解剖的广阔领域 《艺术形体训练（附盘） 张芃》一书，专注于以科学、系统化的方法指导学习者进行身体形态的优化、姿态的矫正与艺术表现力的提升。其核心聚焦于“形体训练”这一专业领域，因此，以下将详细阐述该书明确不涉及的知识范畴与应用场景，以便读者清晰界定本书的学术与实践边界。 一、 不涉及的传统艺术门类细分技巧 本书虽冠以“艺术”之名，但其侧重点在于通用的、可迁移的身体基础构建，而非特定艺术形式的深度技巧教授。 1. 纯粹的音乐理论与演奏技巧 《艺术形体训练》不包含任何关于乐理、和声学、对位法、曲式分析的深入探讨。例如，书中不会教授如何阅读五线谱、如何掌握小提琴的运弓技巧、钢琴的触键力度控制，或管乐器的气息深度调节。它不涉及任何乐器演奏的专项训练方法论。 2. 绘画、雕塑与视觉艺术的创作技法 本书不涉及透视学、色彩理论（如CMYK或RGB体系）、素描的光影处理、油画的调色和肌理塑造，以及雕塑的材料处理（如青铜铸造、木雕刀法）。形体训练的“艺术性”体现在人体动态的和谐与美感，而非二维或三维物质媒介的创作过程。 3. 文学创作与语言学研究 《艺术形体训练》完全不触及文学范畴。具体而言，它不会提供小说叙事结构、诗歌格律（如十四行诗或律诗的平仄）、戏剧台词的精准发音矫正（注重的是形体表达，而非纯粹的语音学），以及语法分析、词源学等语言学内容。 二、 不涉及的纯粹医学与病理学范畴 虽然形体训练与人体健康息息相关，但本书的定位是“训练指导”，而非临床医疗诊断或高级康复治疗。 1. 疾病诊断与处方权 本书明确不提供任何关于疾病的诊断流程、病理分析或药物使用建议。例如，书中不会涉及骨折的X光片解读、内科疾病的鉴别诊断，或外科手术的适应症。所有关于身体不适的建议，都将是基础的、非医疗性的姿态调整指导。 2. 物理治疗的深度技术 虽然形体训练可能涉及到肌肉放松，但本书不包含专业的物理治疗（PT）技术。这意味着不会详细讲解如关节松动术（Mobilization）、肌内效贴布的使用指南（Kinesiology Taping的专业贴法）、电疗、超声波治疗等物理治疗手段。书中对康复的提及，仅限于预防性或基础性的体态维持。 3. 高级运动生理学与生化分析 本书的训练内容基于通用的人体生物力学认知，不深入探讨运动生理学的分子层面。例如，不会详细分析糖酵解途径、乳酸堆积的精确阈值测定、基因对肌肉纤维类型的影响，或营养学中复杂的宏量元素代谢路径。 三、 不涉及的特定运动项目的高级专项技术 《艺术形体训练（附盘） 张芃》旨在建立一个普适性的“艺术形体基础”，而非培养某一运动项目的世界级选手。 1. 竞技体育的战术与规则 本书不包含任何关于团队战术的讲解，例如篮球的区域联防、足球的越位规则解读、高尔夫球的复杂差点计算。它仅关注个体身体控制，不涉及场上博弈策略。 2. 极限运动的风险规避与装备详解 对于攀岩、翼装飞行、高山滑雪等涉及高风险的运动，《艺术形体训练》不提供专业绳索技术、下降器械的选择与使用规范、雪崩自救程序等内容。其形体训练的安全性是基于日常活动和艺术表达的范畴。 3. 拳击与格斗的搏击技术 书中不会教授任何实战格斗技巧，如直拳、摆拳的打击角度、地面缠斗（地面技）的控制，或如何有效格挡对手的攻击。训练的重点在于身体的协调性与美感，而非对抗性力量的输出。 四、 盘中内容的明确边界 随附光盘（附盘）是本书训练内容的延伸辅助工具，其内容同样严格限定在“艺术形体训练”的范畴内。 1. 盘中不包含的：高清舞蹈剧目或成品展示 光盘不以展示专业舞团的成品剧目或高难度艺术表演片段为主要内容。它着重于动作分解、慢动作演示以及训练序列的引导，而非最终的舞台呈现效果。 2. 盘中不包含的：复杂的视频剪辑或特效制作教程 光盘的教学视频不会涉及使用专业软件（如Adobe Premiere Pro或Final Cut Pro）进行复杂的视频剪辑、色彩校正或添加动态图形（Motion Graphics）的教程。视频的重点是清晰、直观地展示训练动作本身。 总结 《艺术形体训练（附盘） 张芃》是一本面向寻求身体基础优化、姿态美学提升的实用指南。它以张芃老师的专业经验为基础，提供了一套自洽的、系统的训练体系。读者在翻阅此书时，应理解其价值在于“塑形”与“表现力基础”，而非替代专业音乐教育、临床医学诊断、高阶竞技体育指导，或纯粹的视觉艺术创作课程。本书的价值，在于为所有艺术活动（无论最终形式如何）打下坚实、和谐、富有表现力的身体基础。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我拿到《艺术形体训练(附盘) 张芃》之前，对于“附盘”的理解仅仅停留在“有视频参考”的层面，但实际体验后，我才发现它所带来的价值远远超出了我的想象。书中不仅仅是简单地将动作分解成光盘内容，而是将理论与实践完美地结合起来。比如，在讲解某个体态纠正动作时，它会先用清晰的文字和图示解释这个体态产生的原因，以及这个动作如何针对性地去改善。然后，在光盘中，你会看到张芃老师亲自示范这个动作，并且在示范过程中，会伴随着她对动作要领、发力点以及呼吸配合的讲解。这种“理论铺垫—实践演示—要点提炼”的模式，让我学习起来效率极高。我不需要在大量的文字和零散的视频之间来回切换，就能清晰地理解每一个训练环节。而且，我发现书中的内容并非一成不变，它会根据不同的训练目标和身体状况，给出一些调整的建议，并且在光盘中也会针对性地演示这些调整。例如，在遇到某个动作觉得太难或者太轻松时，书本会提供一些替代方案或者进阶练习，而光盘则会展示这些替代或进阶的动作。这种高度的灵活性和个性化，让我觉得这本书非常适合不同程度的练习者，并且能够真正帮助我根据自身情况来制定和调整训练计划，从而获得更持久和有效的进步。

评分☆☆☆☆☆

《艺术形体训练(附盘) 张芃》这本书，最让我眼前一亮的是它对于“艺术”二字的处理。我原本以为“艺术形体训练”可能更多地偏向于舞蹈或舞台表演者的需求，但实际上，它探讨的是一种更普适的、能够提升个人气质和风貌的训练。书中对于“线条感”和“空间感”的阐述，让我受益匪浅。它不仅仅是讲身体的姿态，更是讲身体如何与空间发生联系，如何在移动中展现出流畅的美感。我特别喜欢它里面关于“重心韵律”的章节，它把身体的重心变化比作音乐的旋律，用一种抽象而富有想象力的方式来解读身体的动态美。这不仅仅是技术层面的讲解，更是对美学理解的升华。我开始尝试着在日常生活中，甚至是在一些简单的行走、站立中，去体会和运用书中提到的“重心韵律”。虽然一开始会有些生涩，但慢慢地，我能感受到身体在移动时不再是僵硬的，而是有了一种自然的律动感。这种改变，让我觉得不仅仅是外在的形体有所提升，内在的气质似乎也得到了滋养。它让我明白，形体训练不仅仅是为了“好看”，更是为了让身体拥有更高级的表达能力，让每一个姿态都充满生命力和艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我对《艺术形体训练(附盘) 张芃》的兴趣，很大程度上源于它在“附盘”这一细节上的用心。在我看来，一本好的形体训练书籍，如果仅仅停留在文字和图片的层面，往往会因为动作细节的模糊而大打折扣，尤其是在需要精确性的时候。这本书提供的光盘，对我来说，就像一位私人教练在身边指导一样。我尝试跟着光盘中的动作演示，发现每一个动作的分解都非常细致，从站姿、呼吸，到身体的每一寸肌肉如何发力，都清晰可见。而且，张芃老师的示范非常到位，她的身体线条流畅优美，但更重要的是，她的动作带着一种从容和力量感，而不是那种僵硬或做作的姿态。更让我觉得贴心的是，光盘中不仅仅是单纯的动作演示，还会穿插一些讲解，解释为什么要做这个动作，这个动作的核心是什么，以及在练习过程中需要注意的常见误区。这一点非常宝贵，它能帮助我更好地理解训练的原理，而不是盲目跟从。有时候，我在练习某个动作时会感到疑惑，比如到底应该收紧哪个部位，或者发力点在哪里，这时候回看光盘，往往能找到答案。这种图文并茂、动静结合的学习方式，极大地提升了我的学习效率和信心，让我在家也能进行系统化的训练。

评分☆☆☆☆☆

拿到《艺术形体训练(附盘) 张芃》这本书，说实话，我最初的期待值并没有那么高，可能我一直觉得形体训练这东西，要么是枯燥的重复动作，要么就是一些看起来很美但实用性不强的理论。但这本书，着实给了我不少惊喜。封面设计简洁大气，一看就不是那种哗众取宠的风格。拿到手后，我先翻看了目录，发现内容编排得相当有条理，从基础的解剖学知识讲到各种体态的纠正，再到不同风格的形体塑造，涵盖的范围很广。更吸引我的是，它并没有一味地强调“瘦”或者“标准”，而是更注重身体的健康、协调和线条的美感。书中很多关于身体连接和重心转移的讲解，都用非常直观的语言和图示来辅助，即使是没有专业背景的人也能很快理解。我特别喜欢它里面关于“骨骼与肌肉的对话”这部分，用一种拟人的方式来解释身体的运作，让原本枯燥的生理知识变得生动有趣。而且，它还非常注重训练中的自我感知，强调要用心去感受身体的每一次细微变化，而不是机械地完成动作。这让我觉得，它不仅仅是一本教你怎么练的书，更是一本引导你认识和理解自己身体的书，这让我非常期待接下来能跟着它一起探索身体的更多可能性。

评分☆☆☆☆☆

读完《艺术形体训练(附盘) 张芃》的初稿，我脑海里立刻浮现出的是一种“润物细无声”的改变。它没有那种立竿见影的承诺，也没有那些激进的口号，更多的是一种潜移默化的引导。我之前尝试过一些形体训练方法，总是急于求成，结果要么是练了几天就放弃，要么就是觉得身体僵硬不适。这本书给我的感觉是，它在引导我先与自己的身体建立一种更友好的关系。书中关于“关注身体的信号”和“倾听身体的需求”的论述，我反复看了好几遍。它让我意识到，很多时候我们忽略了身体本身的智慧，而是用一种强迫的方式去雕塑它。通过这本书，我开始尝试用更温和、更尊重的方式去对待自己的身体，比如在运动前花更多时间进行热身，运动后进行充分的拉伸，并且在每一个动作中都保持一种平和的心态。这种心态的转变，反而让我在不知不觉中感受到了身体的变化。比如，我发现自己的站姿好像比以前更挺拔了，腰背部的酸痛感也减轻了不少，甚至连呼吸都感觉更顺畅了。这种细微却真实的变化，让我觉得这本书的价值远不止于外在的形体塑造，更在于它帮助我建立了一种更健康、更积极的身体观。