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[法] 洛依克·普里让，张玥 著

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• 成长
• 女性视角
• 生活方式
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• 反思

店铺： 易宝易砚图书专营店

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787559804273

商品编码：29811059446

包装：精装

出版时间：2018-01-01

图书基本信息
图书名称	我爱时尚，但这也是我所讨厌的（精装）
作者	洛依克·普里让,张玥
定价	68.00元
出版社	广西师范大学出版社
ISBN	9787559804273
出版日期	2018-01-01
字数
页码
版次	1
装帧	精装
开本	32开
商品重量	0.4Kg

内容简介

我爱时尚，但这也是我所讨厌的》本书收录了2013年到2016年汇总的法国时尚圈中的经典语录，有些作者曾在推特上发表，有些公开，这些话语出自模特、记者、设计师等时尚行业不同人群之口，可谓生动、辛辣、新鲜有趣。作者就像一个乐团指挥，将这些碎句短章重新编排，组成一幕时尚圈的人间喜剧，反映了他对这个行业的思考和感触。也向我们展示了这个外人所不知的巴黎时尚圈。

作者简介

【法】 洛克·普里让 法国时尚圈有影响力的记者和纪录片制片人，他的几部纪录片都成了行业经典，如2005年的《香奈尔》，2013年的《设计中的卡尔·拉格菲》。

目录

编辑推荐

》句句有梗、或黑或炸，笑（喷）着看完。 调调儿相当法国、非常有趣好读的一本时尚界（黑）金句集。 创意行业人士和媒体人看完应该也心有戚戚。 1.辛辣刺激的*手表达，让你看到法国时尚圈众生相。 2.作者法国时尚圈，是法国*有影响力的时尚纪录片制片人。 3.随书附送别致手账。 4.全球销售势头和影响力强劲，法国已在11月推出新版。

文摘

序言

浮光掠影中的真实：现代社会中的自我探寻与价值重塑 一、 时代的迷雾与个体的抉择 本书深入剖析了当代社会中一个核心的矛盾：在高度符号化、媒介驱动的“时尚”语境下，个体如何在追逐外在光环的同时，坚守内在的真实与价值。我们并非简单地批判“时尚”本身，而是关注其运作机制——从T台的高不可攀，到社交媒体上的即时传播，再到消费主义的无孔不入。这种无处不在的“美学标准”和“成功范式”，如同强光下的投影，既吸引人靠近，又可能掩盖了生活本来的面貌。 书中通过一系列社会观察和深度访谈，描绘了都市人群在信息洪流中的心路历程。他们如何在“必须拥有”与“真正需要”之间进行痛苦的权衡？流行的色彩、最新的科技产品、不断更新的身份标签，是如何被用来构建自我叙事，却又常常在购买的瞬间，就体会到空虚的降临？我们探究了“形象劳动”的本质——当生活成为一场持续的表演，谁是真正的观众，谁又是那个疲惫的表演者？ 二、 符号的解构：时尚背后的权力结构 “时尚”不仅仅是衣着和潮流，它是一种复杂的文化编码和权力分配系统。本书的第二部分着重于解构这些符号的生产链条。我们追溯了时尚工业从设计、营销到最终进入消费者心智的全过程，揭示了其背后隐藏的经济逻辑和阶层固化倾向。 我们探讨了“稀缺性”如何被大规模制造，以及“排他性”如何成为吸引力的主要来源。从奢侈品牌的历史渊源到快时尚对环境与劳工的影响，我们力求提供一个多维度的视角，让读者看清那些被美化外衣所遮盖的现实。这里的关键在于区分“风格”（Style）与“潮流”（Trend）。风格是个体内在表达的延续，而潮流往往是外部强加、需要快速迭代的义务。如何从被动的追随者转变为主动的选择者，成为本书探讨的重点议题。 三、 逃离景观社会：对“可见性”的审视 在让·鲍德里亚所描述的景观社会中，“被看见”似乎比“真实存在”更为重要。本书批判性地审视了社交媒体时代对“可见性”的病态追求。当个人价值被点赞数、粉丝量和精修的自拍所量化时，我们付出了什么代价？ 我们分析了“完美主义陷阱”如何渗透到生活的方方面面——从健身打卡到职业规划，所有体验都必须是可被展示、可被证实的。这种对外部认可的过度依赖，导致了对“不完美”的恐惧，进而压抑了探索、犯错和真实成长的空间。书中不乏对那些主动选择“数字隐身”或坚持“慢生活”实践者的案例分析，他们如何在新媒体的洪流中，为自己开辟出一方不受评判的、用于沉淀和内省的净土。 四、 重塑内在的罗盘：寻回“值得拥有”的定义 如果说前几部分侧重于批判性的“看清”，那么后半部分则致力于建设性的“重塑”。本书主张，真正的“拥有”并非源于物质的堆砌，而是源于对个人经验、知识和人际关系的深刻投入。 我们转向哲学、心理学和人类学领域的思考，探讨“极简主义”的真正含义——它不是关于清空房间，而是关于清空认知负荷。真正的自由，来自于对自身核心需求的清晰认知，以及抵御外界噪音的勇气。书中提供了切实可行的思维框架，帮助读者建立一套不受市场情绪影响的价值体系： 1. 审视动机： 每次消费或追随新事物前，问自己：这是“我想要”还是“我应该要”？ 2. 重视过程而非结果： 学习、创造、建立关系中的投入感，远比最终呈现的光鲜成果更具滋养性。 3. 拥抱“不合时宜”： 认识到真正的经典与持久的品味，往往需要时间去沉淀，它们不迎合当下的热点，但能经受时间的考验。 本书旨在提供一种精神上的“反潮流”指南。它不是教你如何更有效地抵制诱惑，而是启发你如何构建一个足够强大的内在世界，使得外界的浮光掠影，不再具有轻易动摇你的力量。它邀请读者走出被设计好的场景，重新发现生活本身的质感、深度和不可替代的美丽。最终，学会欣赏那些不发光、不被追捧，却无比真实的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的文字功底，哪怕只是初窥门径，也显露出一种近乎苛刻的批判锋芒。它不像是那种流于表面的时尚杂志的堆砌，倒像是某位哲学家潜伏在时装周后台写下的密信。语言的组织非常精妙，充满了反讽和微妙的戏谑，读起来有一种酣畅淋漓的快感。比如，对于那些昙花一现的“爆款”现象，作者似乎并未直接唾弃，而是用一种近乎解剖学的精准，去剖析这种流行是如何在资本的运作下被制造、被消费、再被迅速遗忘的。这种冷静的抽离感，使得阅读过程充满了智力上的挑战。我特别欣赏那种将高级时装与街头文化并置对比的手法，它打破了传统意义上对“品味”的单一划分，暗示着“时尚”的本质也许只是一个不断循环的符号游戏。对于那些沉溺于品牌崇拜的读者来说，这本书读起来可能会有些“扎心”，因为它毫不留情地揭示了我们追逐潮流时，内心深处那份对“被看见”的焦虑感。这种深刻的自我剖析，远超乎一本探讨“穿衣打扮”的书籍应有的深度，它更像是一份关于现代人精神困境的诊断书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是一场视觉的盛宴，那种用色的大胆和排版的精致，让人一眼就能感受到设计师对“时尚”二字的深刻理解与玩味。我一直对那种看似光鲜亮丽、实则空洞无物的流行文化抱持着一种审慎的态度，而这本《正版 我爱时尚，但这也是我所讨厌的》的标题本身就精准地捕捉到了这种矛盾的张力。装帧的质感非常上乘，精装本的厚重感和纸张的触感都透露出一种“高级感”，这本身就是对“时尚”的一种最直观的致敬。翻开扉页，那些精选的图像资料，从历史上的经典穿搭到近几季T台上的怪诞造型，无不经过精心挑选和编排，让人在欣赏美的同时，也不由得思考：这种美，是否真的具有永恒的价值？作者显然没有满足于简单的罗列和赞美，他的文字（虽然我暂时没深入阅读具体内容）似乎在试图解构这种光环下的虚妄，或者至少，是在对这种迷恋进行一场深刻的自我审视。这种“爱恨交织”的情绪，远比单纯的赞颂或批判来得复杂和耐人寻味，它预示着这不仅仅是一本关于服装的书，更是一部关于消费主义、身份构建和自我认同的社会观察手记。光是这包装和引子，就已经成功地在我这个“旁观者”心中种下了一颗好奇的种子，让人迫不及待地想深入探究它究竟是如何平衡这两种极端情感的。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，这本书的精装本收藏价值非常高，不仅仅是因为内容本身，更是因为它成功地将“内容”与“形式”融为一体，达到了互相映衬的境界。它本身就是一件艺术品。阅读过程中，我产生了一种强烈的冲动，想要将书中的某些观点摘录下来，贴在我的工作台前，作为时刻提醒自己的座右铭。这种“即时行动的启发性”是很多理论著作所不具备的。它不是高高在上地对我们进行说教，而是以一种近乎朋友的姿态，邀请我们一同参与这场对时尚本质的深刻对话。特别是对于那些在创意行业工作的人来说，这本书提供了一个全新的参照系，让我们审视自己工作的动机和最终产出的意义。它提醒我们，即使是看起来最肤浅的领域，也蕴含着深刻的哲学命题。这本书的重量，不在于它在书架上占据的空间，而在于它在我思维中激起的涟漪。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是，它在批判“爱”的表象时，也同时流露出了对“美”的真挚热爱。这才是“爱与恨并存”的最佳体现，而非简单的二元对立。它没有陷入虚无主义的泥沼，反而是在拆解了那些浮华的表象之后，试图寻找时尚领域中那些真正值得被珍视、被铭记的“瞬间”和“理念”。我猜想，作者可能花费了大量时间去研究那些不被主流追捧，却在设计史上留下浓墨重彩一笔的“异类”设计师或运动。这种对“边缘”的关注，本身就是一种反叛精神的体现。它引导我们去思考，真正的“品味”不是追随大众，而是在大众的喧嚣中，清晰地听到自己内心的声音，并有勇气将其外化。这种对“本真”的追求，让这本书充满了积极的能量，它不是要让你对时尚彻底绝望，而是教你如何成为一个清醒的、有主见的“时尚参与者”，而不是一个盲目的“消费者”。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，这本书的结构处理得非常巧妙，它没有采取线性叙事，而是像一个万花筒，每一章、甚至每一个段落，都像是从不同的角度折射出“时尚”这个主题的复杂面貌。我注意到其中似乎穿插了一些对历史事件或艺术思潮的引用，这些看似不相关的元素，却被作者以一种高超的手腕编织进了对当代时尚现象的解读之中。比如，当他谈到某种特定的廓形时，能立刻联想到文艺复兴时期的某种雕塑风格，这种跨学科的视野极大地拓宽了读者的认知边界。我特别喜欢那种叙事上的跳跃感，它要求读者必须保持高度的专注力，跟上作者那跳跃的思维节奏。这绝不是那种可以让你在通勤路上昏昏欲睡的读物，它需要你手持笔墨，随时准备记录那些让你醍醐灌顶的句子。正是这种不妥协的阅读体验，让我确信，这本书的价值绝非停留在表面装饰，而是深入到了对人类行为模式和文化驱动力的探究之中。