BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》编委会 湖北美术出版社 9787539480015 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《美术辅导教材》编委会 著

图书标签:

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• 绘画
• 湖北美术出版社
• BF类
• 美术辅导
• 教材
• 艺术教育

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539480015

商品编码：29806890490

包装：平装

出版时间：2016-08-01

图书基本信息
图书名称	风景-照片写生	作者	《美术辅导教材》编委会
定价	78.00元	出版社	湖北美术出版社
ISBN	9787539480015	出版日期	2016-08-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

西方风景画自文艺复兴以来从人物肖像画的背景中脱离出来，其后逐渐成为一种独立的绘画题材并延续至今。本书*特点是：精心挑选六十余幅国际大师的风景作品，配以在题材、构图或色彩上相似照片供读者写生、参考，以求读者在对风景写生的构图形式、色彩把握乃至审美趣味达到理解上的高度。本书还针对当下风景写生常见题材在大量照片中甄别，内容包括乡村田野、房屋小舍、山川河流、绿草枯木、亭台楼榭、江河湖海、小桥流水等等，既有春、夏、秋、冬四令时节的代表色彩，也有阴、晴、雨、雪的典型风光，有北方的雄伟壮丽、也有南方的秀丽逶迤。

作者简介

精彩内容敬请期待

目录

一、概述/1 二、考题举例/1 三、四种视点/1 四、画面构图的几种形式/2 五、风景中几种主要元素的表现方法/2 六、色彩作画步骤/4 七、大师作品和与其相似照片/7 八、彩色风景照片/62 九、黑白风景照片/139

编辑推荐

色彩风景在近年的高考内容中有所涉及并逐年变多。如中央美术学院（设计专业、建筑专业）、中国美术学院、湖北美术学院、北京工商大学等校考考题。目前浙江、湖北、四川等各省份的联考也开始涉及风景考题。 色彩风景作为高考的内容，主要考查学生的色彩写实能力。具体地说，就是考查对色彩基本知识的掌握、艺术感受、审美、情感成分、意境抒发、色彩语言表现、构图、空间等方面的能力，同时，在纷杂的景物中能归纳、取舍、整理成艺术画面的水平。无论色彩的表现手法如何，评判色彩关系的好坏*关键的一点是画面色彩是否和谐。

文摘

序言

精彩内容敬请期待

笔尖下的山河：自然之美的写生指南 《笔尖下的山河：自然之美的写生指南》是一本致力于引导读者深入理解和描绘自然风景的艺术教程。本书并非拘泥于某个特定地区或季节的风景，而是着眼于自然界普遍存在的视觉元素与造型规律，旨在为喜爱风景写生，但又不知如何下笔或希望提升表现力的艺术爱好者、学生以及专业画家提供一套系统、实用且富含启发性的指导。 本书的编写理念源于对大自然深刻的敬畏与热爱。我们相信，风景写生不仅是技巧的练习，更是心灵与自然的对话，是对生命瞬间之美的捕捉与升华。因此，《笔尖下的山河》从美学视角出发，结合扎实的写生技法，力求帮助读者建立起一套属于自己的观察、理解与表现风景的方式。 全书结构与内容亮点： 本书共分为五个主要章节，层层递进，由浅入深地引导读者掌握风景写生的核心要领。 第一章：启程·看见风景的语言 本章是风景写生旅程的起点，重点在于培养读者“看见”风景的能力。 自然的视觉密码： 我们将解析构成风景的基本视觉元素，如线条、形状、色彩、明暗、质感和空间。通过对这些元素的深入剖析，读者将学会如何从纷繁的自然景象中提取出有用的信息，理解它们如何共同作用，形成独特的视觉效果。例如，我们会探讨不同形态的云彩是如何由流动的线条和微妙的明暗变化构成的，以及树叶的质感是如何通过笔触和色彩的叠加来表现的。 构图的艺术： 构图是风景写生的灵魂，决定了作品的情感表达与视觉引导。本章将详细介绍构图的基本原理，包括黄金分割、三分法、对角线构图、三角形构图等经典法则，并结合大量实例分析。我们会强调构图并非死板的公式，而是为了更好地服务于内容和情感表达。例如，我们会演示如何利用引导线将观众的视线引向画面的焦点，或是如何通过留白来营造空灵、宁静的意境。 光影的魔术： 光影是赋予风景生命与体积的关键。本章深入探讨不同光线条件下的特点，如直射光、散射光、侧光、逆光等，以及它们对色彩、明暗对比和物体形态的影响。我们将教授如何捕捉和表现光影的动态变化，使画面更具立体感和真实感。例如，我们会详细讲解在正午阳光下，物体阴影的形状和深浅；在黄昏时分，暖色调的光线如何渲染整个场景。 透视的奥秘： 透视是表现空间深度和物体距离的重要手段。本章将系统讲解一点透视、两点透视等基本透视原理，并教会读者如何在写生中灵活运用，准确地描绘出远近景物的比例关系和空间关系。我们会通过简单的几何体练习，帮助读者理解透视的逻辑，并将其应用于实际的自然场景，如表现远山的层叠感，或河流的延伸感。 第二章：触碰·风景的肌理与色彩 在掌握了“看见”风景的基础后，本章将引导读者更深入地“触碰”风景的物质性与色彩的微妙变化。 质感的描绘： 不同的自然景物拥有独特的质感，如岩石的粗糙、水面的光滑、树皮的纹理、草地的柔软等。本章将教授各种表现不同质感的绘画技法，通过笔触、肌理媒介甚至颜料的运用，让画面中的景物仿佛触手可及。我们会针对不同材质，例如如何用干笔触表现岩石的坚硬，如何用流畅的笔触表现水的流动性，如何通过点触来表现草的茂密。 色彩的交响： 自然界不存在绝对的单一色彩，而是色彩之间的微妙过渡与和谐共存。本章将深入探讨色彩的基本理论，如色相、明度、纯度，以及色彩的冷暖对比、邻近色、互补色等。我们将教授如何观察和调配自然色彩，理解色彩在不同光照和环境下的变化，以及如何运用色彩来表达情绪和氛围。例如，我们会分析阴影中的色彩并非简单的变暗，而是可能带有环境色的反射；我们会指导读者如何捕捉雨后空气中湿润的色彩感觉，或是在雾气弥漫的山间，色彩的微妙变化。 空气透视的运用： 空气透视是表现远近空间的重要手段，通过色彩和明暗的逐渐减弱来营造空间感。本章将详细讲解空气透视的原理，以及如何通过调整色彩的饱和度、明度和对比度来表现远景的虚化和空间的层次。我们会通过实例展示，如何让远处的山峦在画面中显得深远而缥缈。 第三章：挥洒·山川的笔墨之道 本章将进入更为具体的风景写生实践，聚焦于山川、河流、森林等典型自然元素的表现。 山的形态与力量： 学习如何捕捉山的宏伟、层叠与多变。从山体的结构、岩石的纹理到山体表面受光与背光的关系，再到山峦在不同季节和天气下的变化，本书都将提供详尽的指导。我们会强调如何用有力的笔触来表现山的体量感和力量感，以及如何通过色彩的冷暖变化来区分不同的山体层次。 水的韵律与光泽： 描绘流动的河流、宁静的湖泊、翻涌的海浪。本书将指导读者如何表现水的透明度、反射性、流动感以及水面与光线的互动。我们将探讨如何运用不同的笔触和色彩来捕捉水的动态美，如涟漪的扩散、波浪的起伏、水面的光影跳跃。 林的呼吸与层次： 绘制茂密的森林、孤立的树木、甚至是枝叶的细节。本章将教授如何表现树木的生长姿态、枝叶的穿插关系、以及森林内部的光影效果。我们会重点讲解如何处理树木的个体差异，以及如何通过对树木群体的描绘来营造森林的深邃感和层次感。 天空的表情： 描绘千变万化的天空，从晴朗的蓝天到多云的变幻，再到壮丽的日出日落。本书将指导读者如何捕捉天空的色彩、光线的变化以及云的形态。我们会讲解如何用细腻的笔触表现云的体积感和层次感，以及如何通过色彩的运用来烘托画面的整体氛围。 第四章：情境·人与自然的和谐 风景写生不仅仅是对客观景物的模仿，更是融入情感与思考的创作过程。本章将引导读者思考如何在作品中融入个人情感，以及如何处理人与自然的关系。 情绪的传达： 探讨如何通过色彩、构图、笔触等绘画语言来传达特定的情绪，如宁静、壮阔、神秘、忧伤等。我们将鼓励读者在写生中注入自己的情感体验，使作品更具感染力。我们会分析一些经典风景画作，探讨它们是如何通过画面元素来唤起观众的情感共鸣的。 氛围的营造： 学习如何通过对天气、光线、色彩的综合运用，营造出独特的画面氛围。无论是阴雨绵绵的写意，还是阳光明媚的写实，都能通过精心处理达到预期的效果。我们会指导读者如何观察和表现不同天气下的光线和色彩特点，例如雾气对色彩的影响，或是雨水洗刷后天空的通透感。 画面的故事性： 鼓励读者在风景写生中发现和讲述故事。即使是单纯的风景，也可以通过一些细节的刻画，例如一辆远处的马车，或是一间废弃的小屋，来赋予画面更多的人文关怀和叙事性。 第五章：升华·自由的写生探索 在掌握了基础技法与理念后，本章将鼓励读者进行更自由、更具个性化的写生探索。 多种媒介的尝试： 介绍油画、丙烯、水彩、彩铅、素描等不同绘画媒介在风景写生中的特点与表现力，鼓励读者根据自己的喜好和需求选择合适的工具。 写生心得与实践： 集合了大量不同作者的写生作品与创作心得，分享他们在实际写生过程中遇到的问题、解决的方法以及宝贵的经验。这些案例将为读者提供丰富的参考与启发。 从写生到创作： 指导读者如何将写生素材转化为独立的艺术创作，如何进一步提炼、加工和升华，形成具有个人风格的作品。 本书特色： 系统性与实用性兼备： 内容涵盖风景写生的基础理论、技法与实践，理论讲解深入浅出，实践指导清晰易懂，适合不同程度的学习者。 图文并茂，案例丰富： 全书配有大量精美插图、写生范例和步骤分解图，直观展示绘画技法和效果，便于读者理解和模仿。 强调观察与思考： 鼓励读者主动观察、深入思考，培养独立分析问题和解决问题的能力，而非简单地照搬图例。 启发性与创造性： 在传授技法的同时，注重引导读者发掘自身的创造潜能，鼓励个性化表达，最终形成独特的艺术风格。 《笔尖下的山河：自然之美的写生指南》希望成为每一位热爱自然、渴望用画笔记录和表达自然之美者的良师益友。无论您是初学者，还是希望提升技艺的画家，都能在这本书中找到所需的知识、技巧与灵感，共同踏上描绘心中山河的精彩旅程。

评分☆☆☆☆☆

我一直对风景写生情有独钟，总想着有朝一日能拿起画笔，将大自然的美景收入画中。最近偶然翻到一本名为《BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》》的书，虽然我还没来得及深入研读，但仅从目录和一些零散的图例来看，这本书就足够让我兴奋不已。它的编排逻辑清晰，从基础的构图原理讲到具体的写生技法，再到如何处理光影和色彩，层层递进，非常适合我这样的初学者。而且，书中提供的照片素材也十分丰富，涵盖了山川、河流、森林、田野等多种自然风光，为我提供了大量的参考和灵感。我尤其期待书中关于如何捕捉不同天气下的光线变化以及如何表现季节特征的章节，这正是我在写生过程中常常感到困惑的地方。这本书的出现，仿佛为我指明了一条通往风景写生世界的清晰路径，让我对未来的创作充满了信心和期待。我迫不及待地想开始我的写生之旅，用手中的画笔描绘出心中那片美丽的风景。

评分☆☆☆☆☆

我之前在风景写生方面一直有些不得要领，感觉自己画出来的东西总是不够生动，缺乏灵魂。直到我偶然发现了这本《BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》》。这本书最吸引我的地方在于，它非常注重写生过程中的观察和感受，而不是简单地教你如何模仿。书中提供的照片，都经过精心挑选，能够展现出不同景色的独特魅力。而更重要的是，讲解部分并没有止步于技法，而是引导我们去思考“为什么”这样画，如何才能捕捉到景物的神韵。我特别喜欢书中关于光影和氛围的阐述，这对于表现风景的意境至关重要。每次翻开这本书，我都仿佛置身于那些美丽的风景之中，开始了自己的写生探索。这本书不仅仅是在教授绘画技巧，更是在启发我们用心去感受自然，用画笔去表达内心的情感，这对我来说意义非凡。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书的时候，我的第一感觉是惊喜。我一直认为，学习艺术，尤其是写生，最重要的是实践。而这本《BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》》恰恰满足了我对实践性学习的渴望。它不像一些理论书籍那样空泛，而是提供了大量可以直接参考的照片，并围绕这些照片讲解如何进行写生。这意味着我不再需要花费大量时间去寻找合适的写生对象，可以直接从书中获取灵感和素材。我非常喜欢书中对写生过程中可能遇到的问题的分析，比如如何处理透视、如何表现景物的层次感等等，这些都是我在实际操作中经常会遇到的难题。通过学习这本书，我相信自己能够逐步掌握解决这些问题的有效方法，从而提升我的写生水平。这本书就像一位循循善诱的老师，耐心地引导我一步步走向艺术的殿堂，让我感受到了学习的乐趣和进步的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对绘画充满热情的业余爱好者，我一直在寻找能够帮助我提升风景写生能力的辅助教材。《BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》》这本书的出现，无疑是一份宝贵的礼物。它所提供的照片素材，不仅仅是简单的景物展示，更重要的是，书中围绕这些照片进行的写生讲解，都充满了实用性和指导性。我发现书中对不同景物元素的分析非常到位，比如如何捕捉树木的形态、如何表现水面的质感、如何描绘天空的色彩等等，这些细节的讲解对于提高写生质量至关重要。此外，书中还提供了一些不同的写生方法和表现技巧，让我能够根据不同的景物和个人喜好进行选择和尝试。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的写生导师，用他精辟的讲解和丰富的案例，为我打开了认识风景、表现风景的新视角，我从中获益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术专业的学生，目前正在学习风景写生。在寻找相关学习资料的过程中，我偶然发现了这本《BF-风景-照片写生-《美术辅导教材》》。起初，我只是抱着尝试的心态去翻阅，但很快就被书中丰富的案例和深入浅出的讲解所吸引。这本书的优势在于，它并没有局限于某一种画种或某一种风格，而是提供了多种写生的视角和方法，可以满足不同需求的学习者。我尤其欣赏书中对写生过程中一些关键问题的探讨，比如如何处理复杂背景、如何简化形体、如何运用色彩来营造空间感等等。这些都是我在日常练习中常常会遇到的挑战。通过学习这本书，我不仅巩固了已有的知识，还学到了许多新的写生技巧和思路，极大地开阔了我的视野，为我的风景写生之路提供了坚实的理论和实践指导。