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无 著

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• 3D建模
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• 室内可视化
• 快速表现

店铺： 英敏图书专卖店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122249197

商品编码：29804756419

包装：平装

开本：16

出版时间：2015-10-01

内容介绍
　　本书介绍了室内效果图快速表现的认知和室内效果图快速表现完成的途径和处理手*。具体包括：钢笔速写、钢笔淡彩效果图表现，水粉效果图表现，彩铅效果图表现，马克笔效果图表现技*，并详细介绍了室内效果图快速表现实战的重要*则、项目实战、项目实战课题等内容。 　　本书适合高职高专环境艺术设计、室内设计等相关专业作为教学用书，也适合于相关从业者和爱好者阅读参考。

目录
导论 室内效果图快速表现的qiax期准备 1、室内效果图快速表现的认知001 1.基本概念001 2.主要用途及范围001 二、基本步骤和处理手*003 1.基本原则003 2.学xi方*003 3.基本步骤003 项目1 室内效果图透视表现 1、项目综述005 1.透视图的主要术语及含义006 2.基础透视的类别007导论
室内效果图快速表现的qiax期准备
1、室内效果图快速表现的认知001
1.基本概念001
2.主要用途及范围001
二、基本步骤和处理手*003
1.基本原则003
2.学xi方*003
3.基本步骤003
项目1
室内效果图透视表现
1、项目综述005
1.透视图的主要术语及含义006
2.基础透视的类别007
二、项目实战010
（1）任务1　透视作图初步实训010
1.不同透视作图原理及技巧010
2.任务实训013
（二）任务二　平行透视（1点透视）实训013
1.任务指导014
2.平行透视中常出现的错误017
3.任务实训：用平行透视绘制客厅透视图019
（三）任务三　成角透视（两点透视）实训020
1.任务指导020
2.任务实训：绘制书房的成角透视图026
项目二
钢笔速写、钢笔淡彩效果图表现
1、项目综述030
1.常见工具031
2.钢笔速写与钢笔淡彩工具的特性031
3.钢笔速写与钢笔淡彩的表现技*031
二、项目实战037
1.钢笔速写实例037
2.钢笔淡彩效果图表现038
3.实例范稿039
三、实战课题048
项目三
水粉效果图表现
1、项目综述049
1.表现工具与材料049
2.水粉的特性及表现方*050
二、项目实战050
1.水粉效果图表现050
2.实例范稿051
三、实战课题054
项目四
彩铅效果图表现
1、项目综述055
1.表现工具与材料056
2.彩铅的特性及表现方*057
二、项目实战058
1.彩铅效果图表现058
2.实例范稿060
三、实战课题062
项目五
马克笔效果图表现技*
1、项目综述063
1.表现工具与材料063
2.马克笔的特性及表现方*064
二、项目实战065
1.马克笔绘制应注意的问题065
2.单体的表现与实训066
3.成组物体上色实训068
4.空间上色步骤与实训071
三、实战课题074
项目六
室内效果图快速表现实战
1、项目实战的重要*则075
1.“快速”和“感染力”是学xi的重点076
2.处理好艺术性与科学性、真实性的关系076
二、项目实战076
1.快速室内效果图表现实例1（组合陈设）076
2.快速室内效果图表现实例二（客厅）079
3.快速室内效果图表现实例三（主卧室）081
4.快速室内效果图表现实例五（浴室设计）082
5.实例范稿084
三、实战课题090
项目七
实战案例赏析
参考文献 显示全部信息

建筑设计与数字化表达的艺术之旅：从理论到实践的深度剖析 导言：重塑空间叙事的全新视角 在当代建筑实践与设计领域，将创新的设计理念高效、准确地传达给决策者与使用者，已成为衡量一个项目成败的关键要素。传统的草图与平面图往往难以完全捕捉空间的深度、材质的肌理以及光影的氛围。因此，对建筑视觉化技术，特别是高质量、高效率的数字化表现方法的掌握，成为了现代设计师不可或缺的核心竞争力。 本书并非专注于传统意义上的“室内效果图的快速制作流程”，而是将视野投向更广阔的建筑设计语言体系，探究如何运用前沿的技术手段和深厚的艺术修养，构建一个完整、有说服力的空间叙事框架。我们将深入探讨支撑这一切的基础——建筑设计原理、视觉传达的心理学基础、以及数字化工具在不同设计阶段的适配性。 第一部分：设计哲学的根基——空间与形式的深度对话 本书的首要目标，是巩固读者对建筑设计本体论的理解。效果图的优秀与否，根源于设计本身是否扎实。 1. 建筑语汇的解析与重构 我们将系统梳理从古典主义到现代主义，再到解构主义、参数化设计等不同流派的核心设计语言。理解形式如何追随功能，以及材质如何影响感知，是创作任何优秀视觉作品的前提。 尺度与比例的心理学效应： 分析不同尺度关系如何影响人的情绪与空间体验。讨论人体工程学在建筑尺度定义中的作用，并探讨如何在二维或三维渲染中精确体现这些微妙的比例关系。 光线与阴影的叙事力量： 深入研究自然光与人工照明的设计哲学。不仅仅是学习如何设置灯光参数，更是理解光线如何塑造体积、定义路径、引导视线。章节将包含对一天中不同时间光线特性的分析，以及如何通过光线的“温度”和“方向”来烘托特定的空间氛围。 材质的触感与视觉张力： 探讨石材、木材、金属、玻璃等常见建筑材料的物理特性及其在渲染中的表现要求。重点分析高精度贴图、PBR（基于物理的渲染）材质的设置原则，以及如何通过细节控制（如粗糙度、反射率）来模拟真实世界的“触感”。 2. 建筑草图与概念生成的艺术 在进入复杂的数字化流程之前，快速而精准地捕捉设计灵感至关重要。 徒手快速表达的训练方法： 强调线稿的力度、节奏与清晰度训练。探讨如何通过极简的线条勾勒出空间的基本体块关系和透视关系，为后续的精确建模打下基础。 概念模型的演变： 分析纸质模型、泡沫板模型等物理模型在设计推敲中的价值。讨论如何将物理模型的优点（如光影的即时反馈）转化为数字环境中的参考依据。 第二部分：数字化流程的优化与整合 本部分聚焦于如何将设计思维有效地转化为高质量的数字模型和最终图像，强调流程的连贯性与效率。 3. 建模的精确性与效率平衡 本书将探讨不同建模软件（如Revit、SketchUp、Rhino等）在不同设计阶段的优势与局限，重点在于如何构建一个“干净”且“易于渲染”的模型结构。 拓扑结构的优化： 讲解如何构建有利于渲染引擎计算的模型，避免多余的面和线，提高场景的加载速度和渲染稳定性。 参数化思维的引入： 介绍如何使用参数化工具（如Grasshopper基础逻辑）来管理复杂的几何变化，使设计迭代过程更加灵活，而非陷入重复性劳动。 4. 渲染引擎背后的物理学原理 我们不再将渲染器视为一个“魔法盒子”，而是深入解析其工作原理，从而实现对结果的精确控制。 全局光照（GI）的深入解析： 详述间接照明、焦散（Caustics）等高级光照技术的计算模型。探讨在不同场景需求下（例如强调自然光或强调室内灯光氛围），应如何权衡GI的采样质量与渲染时间。 运动模糊与景深（DOF）的电影化处理： 讲解如何运用这些技术来模拟相机镜头的特性，增强图像的动态感和焦点引导性，避免画面过于“平面化”或“呆板”。 第三部分：环境与氛围的营造——超越表面的表达 优秀的效果图是技术与艺术的完美结合，它需要讲述一个关于“生活在其中”的故事。 5. 场景化叙事与资产的精选 如何选择和布置场景中的家具、装饰品、绿植，是构建空间氛围的关键。 家具的风格匹配与点缀： 强调“适度”原则。分析不同风格（如北欧、侘寂、新古典）的家具元素如何与建筑主体风格形成和谐或对比关系。讨论如何通过家具的摆放来暗示空间的使用功能和人流导向。 软装与陈设的叙事细节： 探讨书籍、艺术品、餐具等小物件在空间故事讲述中的作用。如何通过这些“道具”来体现居住者的品味与生活状态，增强画面的真实感和情感共鸣。 6. 后期精修与色彩的最终定调 后期处理是赋予图像生命力的最后一道工序，它关乎最终的视觉冲击力和情感倾向。 图层管理与非破坏性编辑： 介绍如何通过分层渲染（AO、反射、灯光、环境光等）在合成软件中进行精细的调整，保持原始渲染数据的灵活性。 色彩理论在建筑表现中的应用： 深入探讨色彩心理学，学习如何运用主导色、对比色来平衡画面的冷暖调性，并确保最终输出的色彩符合设计初衷（例如，强调宁静安详或活力四射）。 结语：成为一个有洞察力的空间表达者 本书旨在培养的，不仅是操作软件的熟练度，更是对设计本质的深刻理解和对视觉语言的敏锐捕捉。它倡导的“快速表达”并非意味着粗糙应付，而是指在充分理解设计意图的前提下，能够高效且精准地将设计价值最大化地视觉化。最终，读者将能够自信地驾驭从概念诞生到最终定稿的全过程，创造出既具有技术深度又富含艺术感染力的建筑视觉作品。

评分☆☆☆☆☆

终于收到这本盼了好久的《室内效果图快速表现》了！迫不及待地翻开，纸质不错，印刷也清晰，这感觉就像拿到了一件艺术品。我一直对室内设计和可视化表现很感兴趣，但苦于基础薄弱，总是觉得效果图制作过程复杂且耗时。这本书的封面设计简洁大气，让我对内容充满了期待。我尤其好奇书中提到的“快速表现”究竟是如何实现的，是依靠什么工具、什么技巧？我希望能学到一些能够显著提升工作效率的方法，让我的想法能够更迅速地转化为直观的视觉图像。比如，在模型制作环节，是否有一些插件或快捷键可以推荐？材质的贴图和调整是否有什么窍门，能让最终效果图更具真实感？灯光的运用是营造氛围的关键，我希望书中能有专门的章节讲解不同场景下的灯光设置技巧，例如如何模拟自然光和人造光，以及不同光源对空间色彩和质感的影响。此外，后期处理也是效果图精细化不可或缺的一步，希望书中能分享一些常用的后期软件操作，以及如何通过色彩校正、细节增强等方式，让效果图更具艺术性和感染力。总而言之，我希望能在这本书里找到通往高效、逼真效果图制作之路的指引。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在研究《室内效果图快速表现》这本书，它给我的感觉是一种“轻量化”但“高效”的输出理念。我之前接触过一些效果图软件，但总觉得学习曲线很陡峭，而且需要大量的时间去练习。这本书似乎找到了一个平衡点，它能让你在相对短的时间内，掌握核心的技术，并且能快速地将设计想法转化为可视化的图像。我尤其喜欢书中关于“低模高精”概念的阐述，这让我意识到，不一定非要用特别复杂的模型来达到逼真的效果，关键在于如何巧妙地运用材质、灯光和后期。我个人最头疼的就是灯光设置，总是达不到想要的效果，要么太亮，要么太暗，要么颜色不正。希望书中能有关于“智能灯光”或者“预设灯光方案”的介绍，能让我少走弯路。另外，书中对于“色彩搭配与情绪表达”的讲解，也让我眼前一亮。效果图不仅仅是客观的还原，更重要的是能够传达出设计师的情感和设计理念，这一点在书中得到了很好的体现。这本书，在我看来，更适合那些想要快速提升效果图制作能力，同时又不希望陷入技术细节泥潭的读者。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，拿到《室内效果图快速表现》这本书的时候，我的期望值是比较高的，毕竟市面上关于效果图的书籍不在少数，但真正能让我眼前一亮、学到东西的却不多。这本书在内容编排上，我觉得做得相当用心。它不仅仅是技术手册，更像是一次设计思维的引导。我尤其欣赏书中对于“细节决定成败”的强调，比如一些非常细微的材质纹理、反光处理，甚至是家具摆设的细节，都能在最终效果图的真实感上起到画龙点睛的作用。我一直以来在处理小物件，比如台灯、书籍、绿植等细节表现上，总觉得不够到位，希望这本书能提供一些实用的技巧，让我能够轻松地为画面增添生活气息。另外，书中关于“材质库的构建与管理”的部分，也让我受益匪浅。一个高效的材质库，无疑是快速出图的基石。我希望能学习到如何更有效地组织和应用材质，避免重复劳动，同时也能保证材质的质量和多样性。这本书的价值，在我看来，在于它能够帮助我建立一套更系统、更高效的工作流程，从而在有限的时间内，产出更高质量的效果图。

评分☆☆☆☆☆

这本《室内效果图快速表现》的内容，我个人感觉和之前看过的很多教程有微妙的不同。它并没有一上来就抛出很多复杂的技术术语，而是从一个非常基础的视角出发，好像在和我这个“小白”对话一样。我特别喜欢书中关于“概念落地”的那一部分，作者用一种非常接地气的方式，阐述了如何将脑海中的设计理念，通过一系列工具和步骤，一步步地在屏幕上“可视化”。书中提到的“流程梳理”，让我对整个效果图制作的环节有了更清晰的认识，不再像之前那样感觉杂乱无章。我印象深刻的是，书中对于“意境营造”的部分，并没有仅仅停留在软件操作层面，而是强调了情感和氛围的传递，这让我觉得这本书不仅仅是关于技术的，更是关于设计的艺术。我个人目前在处理光影效果时，总觉得不够自然，希望书中能提供一些更深入的案例分析，展示不同光照条件下，材质和色彩是如何发生微妙变化的。同时，我也期待书中能讲解一些关于构图的原则，如何通过镜头语言来更好地展现空间的美感，而不是简单的堆砌模型和材质。这本书给我一种感觉，它在试图打破“效果图制作”与“艺术创作”之间的壁垒，这一点非常吸引我。

评分☆☆☆☆☆

对于《室内效果图快速表现》这本书，我最深的感受是它的“实用性”和“前瞻性”。它并没有像一些书籍那样，仅仅停留在某个软件的某个版本的功能介绍，而是更侧重于整体的解决方案。我个人目前在三维建模方面，已经有了一定的基础，但常常会遇到模型过于“粗糙”，缺乏细节，导致后期渲染出来的效果图不够精细的问题。我希望这本书能在这方面提供一些“点石成金”的方法，比如如何快速地添加模型的细节，让它看起来更具真实感，哪怕是在快速出图的情况下。书中对于“风格化表现”的探讨，也引起了我的浓厚兴趣。我希望能够学习到如何根据不同的设计风格，去调整渲染的参数和后期处理的方式，让效果图不仅仅是“真实”的，更是“有风格”的。同时，我也对书中关于“VR全景图”的制作方法非常好奇，这是一种非常流行的展示方式，但很多教程都过于晦涩难懂。希望这本书能提供清晰易懂的步骤，让我也能掌握这项技能。总的来说，这本书给我一种“授人以渔”的感觉，它教你如何思考，如何解决问题，而不是简单地告诉你“怎么做”。