canon EOS 77D 数码单反摄影技巧大全 FUN视觉,雷波 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉，雷波 著

图书标签:

• Canon EOS 77D
• 单反相机
• 摄影技巧
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• 数码摄影
• FUN视觉
• 雷波
• 摄影指南
• 相机技巧
• 摄影教程

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122299741

商品编码：29796606963

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	canon EOS 77D 数码单反摄影技巧大全
作者	FUN视觉,雷波
定价	79.80元
ISBN号	9787122299741
出版社	化学工业出版社
出版日期	2017-08-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装-胶订	开本：16开	重量：0.4
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

本书是一本全面解析Canon EOS 77D强大功能、实拍设置技巧及各类拍摄题材实战技法的实用类书籍，将官方手册中没讲清楚的内容以及抽象的功能描述，以实拍测试、精美照片展示、文字详解的形式讲明白、讲清楚。在相机功能及拍摄参数设置方面，本书不仅针对Canon EOS 77D相机结构、菜单功能以及光圈、快门速度、白平衡、感光度、曝光补偿、测光模式、对焦模式、拍摄模式等设置技巧进行了详细的讲解，更有详细的菜单操作图示，即使是没有任何摄影基础的初学者也能够根据这样的图示，玩转相机的菜单及功能设置。在镜头与附件方面，本书针对数款适合该相机配套使用的高素质镜头进行了详细点评，同时对常用附件的功能、使用技巧进行了深入的解析，以便各位读者有选择地购买相关镜头、附件，与Canon EOS 77D配合使用拍摄出更漂亮的照片。在实战技术方面，本书以大量精美的实拍照片，深入剖析了使用Canon EOS 77D拍摄人像、风光、昆虫、鸟类、花卉、建筑等常见题材的技巧，以便读者快速提高摄影技能，达到较高的境界。经验和解决方案是本书的亮点之一，本书精选了数位摄影师总结出来的大量关于Canon EOS 77D的使用经验及技巧，这些来自一线摄影师的经验和技巧，能够帮助读者少走弯路，让您感觉身边时刻有“高手点拨”。本书还汇总了摄影爱好者初上手使用Canon EOS 77D时可能会遇到的一些问题、出现的原因及解决方法，相信能够解决许多爱好者遇到这些问题求助无门的苦恼。全书语言简洁，图示丰富、精美，即使是接触摄影时间不长的新手，也能够通过阅读本书在较短的时间内精通Canon EOS 77D相机的使用并提高摄影技能，从而拍摄出令人满意的摄影作品。

编辑推荐

高手点拨：阅尽Canon EOS 77D高手使用经验问题解答：从此远离Canon EOS 77D用机困惑轻松上手：轻松搞定Canon EOS 77D实拍参数设置不可缺少：镜头、闪光灯、偏振镜、中灰镜等附件选用秘笈实战指南：人像、风光、鸟类、花卉、建筑等题材实拍技法

作者介绍

FUN视觉是知名的摄影图书创作团队，由摄影师、艺术设计师等专业人员组成，每一位成员均具有深厚的摄影理论基础与娴熟的实拍技巧，其中也不乏摄影器材狂人。团队创建之初即把解决摄影爱好者的实际需求作为图书的重要编写思路，对每一本图书的内容质量和照片质量严格把关，先后出版了干摄影畅销书，并长期位居摄影图书销售排行榜的前列，深受读者的喜爱，绝大多数图书的版权输出到了港台地区。

序言

《光影叙事：探索数字影像的无限可能》 在这纷繁多彩的世界里，每一瞬都蕴藏着值得珍藏的风景，每一场相遇都可能是一段动人的故事。摄影，便是捕捉这些瞬间、讲述这些故事最直接也最深刻的方式。本书并非是一本关于特定器材的使用手册，而是致力于引领你走进数字影像创作的广阔天地，从基础原理到进阶技巧，从理性分析到感性表达，为你开启一扇通往影像叙事之门。 第一章：看见光影的语言 光，是摄影的灵魂，是塑造影像的魔术师。在这一章，我们将一起剥离器材的束缚，回归摄影最本真的本质——光。 光的属性与情绪： 理解不同性质的光（硬光、软光、直射光、散射光）如何影响画面质感、轮廓和氛围。学习识别清晨柔和的暖光，午后刺眼的直射光，黄昏时分充满诗意的斜阳，以及室内灯光营造的私密或戏剧性效果。我们会探讨光线如何赋予画面以温度、情感，甚至是故事的走向。例如，锐利硬朗的光线可以突出事物的结构和力量感，而柔和散射的光线则能营造出梦幻、宁静的氛围。 光的方向与空间感： 学习如何利用光源的方向（顺光、侧光、逆光、顶光、底光）来塑造被摄主体的立体感、质感和层次。侧光能勾勒出立体的轮廓，增强细节；逆光能创造出迷人的轮廓光和光晕效果，营造梦幻感；顶光和底光则往往带来戏剧性的阴影和视觉冲击。我们将深入分析不同光线方向对景深、曝光以及画面情绪的影响。 曝光的基础： 摆脱对“自动模式”的依赖，理解光圈、快门速度、ISO三要素之间的协同作用。通过大量的实例，你会明白如何根据不同的光线环境和创作意图，精确控制曝光，从而获得清晰、噪点控制良好、细节丰富的画面。我们会详细讲解曝光补偿的原理与应用，以及如何通过直方图来判断和调整曝光。 白平衡与色彩的魔法： 探索白平衡如何影响画面的色彩倾向，以及如何利用它来捕捉真实或创造独特的视觉风格。理解不同色温的光线（暖色调、冷色调）以及它们所传达的情感。我们将学习如何进行手动白平衡设置，以及如何通过后期调整来优化色彩表现。 第二章：构图的艺术与思维 构图，是影像的骨架，是引导观者视线的导引图。它决定了画面元素的组织方式，以及最终想要传达的信息。 经典构图法则的解析： 深入剖析三分法、黄金分割、对角线、S形构图、框架式构图等经典构图法则，理解它们背后的视觉原理和应用场景。我们不仅会介绍法则本身，更会强调“破法”的艺术，如何在熟悉规则的基础上进行创新，让你的画面更具个性和视觉冲击力。 负空间的巧妙运用： 探讨“留白”的力量，学会如何利用画面中的空白区域来突出主体，营造意境，并引导观者的想象。负空间并非只是“空”，它承载着情感、信息和呼吸感。我们将分析如何通过留白来增强画面的呼吸感、简约感和高级感。 视角与景别的变化： 学习如何通过改变拍摄视角（仰视、俯视、平视）和景别（远景、全景、中景、近景、特写）来丰富画面内容，改变画面的叙事角度和情感表达。不同的视角和景别能带来截然不同的视觉感受和信息量。 引导线与视觉焦点： 掌握如何利用画面中的线条（自然线条、建筑线条）和元素来引导观者的视线，将焦点自然地引向主体。理解如何通过线条的走向、交叉和汇聚来增强画面的动感和纵深感。 对称与平衡的和谐之美： 探索对称构图带来的稳定感和仪式感，以及非对称构图中的动态平衡。学习如何在画面中找到视觉的重心，并使其和谐统一。 第三章：聚焦的魅力与景深控制 焦点，是影像的灵魂落脚点，是吸引观者注意力的磁石。景深，则能有效分离主体与背景，突出主体，营造空间感。 认识你的对焦系统： 深入理解相机自动对焦系统的不同模式（单次对焦、连续对焦、自动对焦区域选择）以及它们在不同拍摄场景下的应用。我们将讲解如何选择最合适的对焦模式，以及如何进行精准的对焦。 手动对焦的精妙： 掌握手动对焦的技巧，尤其是在弱光、逆光或拍摄动态物体时，手动对焦的重要性。理解如何利用峰值对焦、放大对焦等辅助功能。 景深的概念与影响因素： 详细解释景深与光圈大小、焦距、拍摄距离之间的关系。通过图示和实例，让你清晰地理解如何通过调整这些参数来控制景深。 浅景深与深景深的运用： 学习如何利用浅景深来突出人物、细节，虚化背景，营造梦幻感和空间感；如何利用深景深来展现宏大的场景，交代环境，讲述故事的完整性。 创造性的散景效果： 探索如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来获得不同形状和质感的散景，为画面增添艺术美感。 第四章：白平衡、色彩与后期调色的艺术 色彩，是影像的情感语言，是直接触动观者心灵的窗口。后期调色，则是赋予影像第二次生命，实现艺术想象的翅膀。 理解色彩理论在摄影中的应用： 探索色彩的冷暖、对比、饱和度、明度如何影响画面情绪。学习运用互补色、邻近色等色彩搭配原则来增强画面的视觉冲击力和艺术感染力。 手动白平衡的精确控制： 学习如何根据不同的光源环境设置准确的白平衡，避免偏色，还原真实的色彩，或有意识地创造特定色彩风格。 RAW格式的优势与工作流程： 深入理解RAW格式相对于JPEG格式的优势，以及在后期处理中的巨大潜力。我们将介绍一个完整的RAW文件后期处理流程。 基础后期调整技巧： 学习如何使用主流的后期软件（如Lightroom, Photoshop）进行基础的曝光、对比度、色彩、白平衡、锐度等调整。 创造性的色彩风格化： 探索如何通过局部调整、曲线、色调分离、HSL等工具，为你的照片赋予独特的色彩风格，如复古色调、电影感色调、清新色调等。 锐化与降噪的处理： 学习如何适当地进行锐化和降噪，以提升画面细节和清晰度，同时避免过度处理带来的不自然感。 第五章：用影像讲故事：从思考到实践 摄影的最终目的，是传达信息、表达情感、讲述故事。本章将引导你将所学技巧融会贯通，用影像的力量去触动人心。 观察与捕捉： 培养敏锐的观察力，学会发现生活中那些容易被忽略的细节、瞬间和情感。理解“决定性瞬间”的含义，以及如何在不经意间捕捉到它们。 主题的确立与表达： 学习如何围绕一个明确的主题进行拍摄，无论是人物肖像、自然风光、城市街景还是纪实报道。思考如何通过构图、光线、色彩和细节来强化主题。 人物摄影的沟通与引导： 掌握与被摄者沟通的技巧，建立信任，引导他们自然地展现情感和个性。理解如何利用光线和构图来塑造人物形象。 风光摄影的壮丽与细节： 学习如何捕捉自然之美，从宏大的全景到微小的细节。掌握黄金时间、天气变化对风光摄影的影响。 街头摄影的瞬间与人文： 体验街头摄影的魅力，如何在快速变化的街头环境中捕捉有故事的瞬间，展现人文关怀。 创意摄影的突破与想象： 鼓励你打破常规，尝试新的视角、新的技巧，用影像表达内心的奇思妙想，创造属于自己的独特风格。 结语： 摄影是一场永无止境的学习与探索。这本《光影叙事》并非为你提供一套僵化的公式，而是为你打开一扇窗，让你看到更广阔的风景，激发你内心的创作热情。最重要的是，勇敢地拿起你的相机，去观察，去感受，去记录，用你独特的视角，去讲述属于你自己的光影故事。愿你在影像的世界里，找到属于你的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面就让我眼前一亮，那经典的Canon EOS 77D机身图片，搭配“FUN视觉”这个充满活力的名字，立刻勾起了我对摄影的热情。我一直觉得摄影不仅仅是记录，更是一种发现美的过程，而“FUN视觉”恰恰传达了这种理念。拿到手里，沉甸甸的质感，翻开第一页，就被书中那些充满创意和生活气息的摄影作品所吸引。不同于那些只讲枯燥参数和技术指标的书籍，这本书似乎更注重如何用相机去“看”世界。虽然我还没有深入研读其中的技巧，但光是浏览那些精彩的照片，就已经让我对拍摄有了新的启发。我尤其期待书中关于构图和用光的章节，希望能学习到如何捕捉转瞬即逝的瞬间，如何让画面充满故事感，而不仅仅是简单的照片堆砌。我个人对风光摄影情有独钟，希望这本书也能在这一领域提供一些独到的见解和实用的指导，让我能将眼前的壮丽景色，以更具艺术性的方式呈现出来。

评分☆☆☆☆☆

作为一个摄影新手，对于相机功能和参数的理解常常感到力不从心，总觉得手中的EOS 77D就像一个沉睡的巨人，很多潜能未能被挖掘。这本书的出现，就像为我点亮了一盏明灯。从封面设计来看，它并非一本泛泛而谈的入门指南，而是更侧重于“技巧大全”，这让我看到了它在专业性和深度上的追求。我特别关注书中是否会讲解一些相对进阶的拍摄模式和设置，比如如何有效地利用光圈、快门、ISO的组合来创造出不同的景深和动态效果。同时，我也希望能从书中学习到一些针对EOS 77D特有功能的优化技巧，比如它的自动对焦系统和连拍性能，如何在实际拍摄中发挥出这些优势。我希望这本书能够用通俗易懂的语言，配合清晰的图文示例，来解释那些复杂的摄影理论，让我能够真正理解“为什么”要这样做，而不是死记硬背。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对人像摄影有着浓厚兴趣的爱好者。每次看到那些摄影师能够捕捉到人物最自然、最动人的神态，我总是心生羡慕。这本书的标题中“FUN视觉”三个字，让我感觉它不仅仅是教授拍摄技术，更是在鼓励一种轻松愉悦的拍摄态度。我希望书中能有专门针对人像摄影的章节，详细介绍如何在户外自然光下、室内灯光下拍摄出有质感的人像。特别想了解如何与被摄者沟通，引导他们展现最真实的情绪，以及如何通过构图和背景的选择来烘托人物的特点。我期待书中能有一些关于人像后期处理的建议，但更希望它能强调前期拍摄的重要性，让照片本身就具备很高的艺术价值。如果能看到一些不同类型人像的拍摄案例分析，比如儿童、长辈、职业照等，那将是我非常乐意看到的。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从胶片时代过渡到数码摄影的摄影师，对于数码单反的理解和运用，总感觉与时俱进有些吃力。虽然我熟悉EOS 77D的基本操作，但在画面质量、创意表达上，总觉得还有很大的提升空间。这本书的书名“摄影技巧大全”让我对它的内容充满了期待，我希望它能提供一些能够帮助我突破瓶颈的实用方法。比如，在色彩还原、细节表现、高感成像等方面，是否会有一些深入的探讨和优化的建议？我希望它能讲解一些不那么大众化的拍摄手法，或者是一些能够将EOS 77D的性能发挥到极致的技巧。我也希望能从书中看到一些关于摄影师的经验分享，了解他们在创作过程中是如何思考和实践的，这样能给我带来更多的灵感和启示。

评分☆☆☆☆☆

我一直对城市街拍情有独钟，喜欢在熙熙攘攘的人群中捕捉那些转瞬即逝的瞬间，记录下城市的脉搏和人文风情。这本书的“FUN视觉”字样，让我觉得它可能会提供一些不同于传统摄影教程的思路，更加注重拍摄的趣味性和生活化的视角。我希望书中能够有关于街拍的专门章节，探讨如何在复杂多变的街头环境中快速反应，如何运用合适的镜头和对焦方式来捕捉最佳画面。我特别想了解如何在不打扰他人的前提下，自然地进行街拍，以及如何通过构图来突出街景中的故事感和人文关怀。如果书中能包含一些成功的街拍案例分析，并解释其背后的拍摄思路和技巧，那将对我非常有帮助。同时，我也希望它能提供一些关于后期处理的建议，让街拍作品更具艺术性和感染力。