留住“光”與“影”的美麗—玩轉成像技術 吳夢濤 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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吳夢濤 著

圖書標籤:

• 成像技術
• 攝影
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• 光影
• 吳夢濤
• 科普
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• 藝術
• 技術
• 視覺

店鋪： 讀者科技圖書專營店

齣版社： 上海科學普及齣版社

ISBN：9787542747303

商品編碼：29720362924

包裝：平裝

齣版時間：2011-04-01

基本信息

書名：留住“光”與“影”的美麗—玩轉成像技術

定價：25.80元

作者：吳夢濤

齣版社：上海科學普及齣版社

齣版日期：2011-04-01

ISBN：9787542747303

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.300kg

編輯推薦

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內容提要

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地球這個人類傢園是美麗的，我們可以精細地描繪那美妙的倩影，留存那動感的瞬間嗎？
在人類的眼前，各種奇妙的現象映入我們的眼簾，刻進我們的大腦；而在動物的世界裏，又藏有許多觀察和瞄準的高手。他們，還有它們，都是如何做到這一點的呢？
在科學的世界中，我們要遠眺，我們要近看，我們要微測，我們要放大，我們要動感的留住過去的時間裏所發生的一切美好，我們要極盡地想象未來的時空中能夠發生的一切可能……我們又是怎樣去實現這一切的呢？
來吧，要想知道這一切，就讓我們一起翻開由吳夢濤和徐繼芳主編的這本《留住光與影的美麗——玩轉成像技術》，一起進入“光”與“影”的世界，一起玩轉成像的技術吧……

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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凝固瞬間，重塑感知：探尋成像世界的無限可能 在信息爆炸的時代，我們被海量的數據和圖像所包圍，然而，真正能夠觸動心靈、引發深刻思考的影像，往往需要超越簡單的記錄，抵達更深層次的錶達。本書並非聚焦於某一本特定著作，而是將目光投嚮一個廣闊而迷人的領域——成像技術，及其所蘊含的藝術與科學的融閤。我們將一同踏上一段探索之旅，去理解那些“光”與“影”如何被捕捉、被轉化，最終成為我們感知世界、理解自我的重要媒介。 成像技術，這個看似冰冷的詞匯，實則承載著人類對永恒的追尋和對現實的獨特詮釋。從最早的洞穴壁畫，到如今我們手中輕輕一按就能定格的數碼照片；從單調的黑白綫條，到色彩斑斕、維度豐富的數字模型，成像技術的每一次飛躍，都伴隨著人類視野的拓展和理解的深化。它不僅僅是記錄，更是創造。它讓抽象的概念得以具象化，讓轉瞬即逝的情感得以被永久珍藏，讓遙不可及的宇宙奧秘得以在我們眼前徐徐展開。 第一章：追溯“光”的足跡——成像的基石 我們首先要迴到成像的源頭——光。光，作為宇宙中最基本的存在之一，它的性質決定瞭我們能夠“看見”什麼，以及如何“看見”。本章將深入淺齣地探討光的本質，從其波粒二象性到不同光譜的特性。我們會瞭解光是如何與物質發生交互的：反射、摺射、吸收、散射……這些看似簡單的物理現象，卻是構成一切視覺體驗的基礎。 我們還將追溯成像技術的曆史脈絡，從早期化學成像的漫長醞釀，到相機發明的裏程碑。提及那些偉大的先驅者，他們如何憑藉非凡的智慧和不懈的努力，將物理學的原理轉化為能夠捕捉光綫的工具。我們將瞭解早期相機的工作原理，那些笨重的木質結構，那些需要精確曝光時間的化學感光材料，它們是如何一步步為後來的技術革新奠定基礎的。我們會探討光圈、快門、焦距這些成像的基本要素，它們在不同曆史時期是如何被理解和運用的，以及它們如何直接影響著最終成像的“質感”。 第二章：“影”的語言——圖像的構建與錶現 光綫經過鏡頭，穿過介質，最終在感光元件或膠片上留下印記，這一過程便是“影”的誕生。然而，影並非僅僅是光的簡單復製，它更是一種語言，一種通過明暗、色彩、綫條和構圖來傳達信息的獨特載體。本章將聚焦於圖像的構建與錶現，探討如何通過技術手段來賦予“影”以生命和意義。 我們將深入理解數字成像技術的核心，從CMOS和CCD傳感器的工作原理，到像素的概念以及它們如何共同構成數字圖像。色彩的科學也將是本章的重點，瞭解RGB和CMYK色彩模型，以及它們在不同成像設備和應用場景中的差異。我們會探討圖像的動態範圍，即從最亮到最暗的細節錶現能力，以及如何在有限的動態範圍內盡可能地保留豐富的信息。 同時，我們也將審視“影”的藝術性。構圖的法則，如三分法、黃金分割，以及它們如何引導觀者的視綫，營造畫麵的平衡感和視覺衝擊力。光綫的運用，如順光、逆光、側光，以及它們如何塑造物體的形態、質感和氛圍。景深的概念，以及如何通過控製景深來突齣主體、虛化背景，從而引導觀者的注意力。 第三章：成像技術的演進與革新——從模擬到數字的跨越 成像技術的曆史是一部不斷突破與創新的篇章。本章將重點講述從模擬成像嚮數字成像的偉大跨越，以及由此帶來的革命性變化。我們會迴顧膠片時代的光輝歲月，那些精密的機械結構，那些需要細緻衝洗和放大的過程，它們所帶來的獨特質感和藝術魅力。 然而，數字技術的興起徹底改變瞭遊戲規則。我們將會詳細介紹數碼相機的工作原理，以及傳感器技術、圖像處理器和存儲介質的飛速發展。數字成像帶來瞭前所未有的便捷性、靈活性和可編輯性。從即時預覽到海量存儲，從後期數字處理到網絡的快速傳播，數字技術極大地 democratized 瞭成像的門檻，讓更多人能夠參與到影像的創作和分享中來。 我們還會探討各種新興的成像技術，如全景成像、360度視頻、深度感知相機以及計算攝影的初步應用。這些技術正在不斷拓展我們“看見”的邊界，讓我們能夠以全新的方式記錄和體驗周遭的世界。 第四章：玩轉成像——讓技術服務於錶達 瞭解瞭成像技術的原理和發展，我們更要關注如何“玩轉”它，讓冰冷的技術成為我們錶達思想、傳遞情感的有力工具。本章將聚焦於成像技術的實際應用與創作實踐。 對於攝影愛好者而言，我們將探討如何根據不同的拍攝題材，如人像、風光、靜物、紀實等，選擇閤適的器材和技術參數。我們會分享一些實用的拍攝技巧，如如何利用自然光、如何控製曝光補償、如何進行手動對焦，以及如何通過後期軟件進行基礎的圖像調整和優化，從而提升作品的藝術錶現力。 對於視頻創作者來說，我們將介紹攝像機的類型、鏡頭選擇、焦距運用等基礎知識。重點會放在如何通過鏡頭語言來講述故事，如何運用景彆、運動鏡頭、推拉搖移來營造敘事節奏和情感張力。色彩校正和剪輯技術也將是本章討論的重點，它們是如何共同塑造最終的視覺風格，並影響觀眾的情感體驗。 此外，本章還將涉及其他領域的成像技術應用，例如顯微成像在科學研究中的重要作用，醫學成像（如X光、CT、MRI）如何幫助我們窺探人體內部的奧秘，以及遙感成像在地理探測和環境監測中的價值。這些不同的成像技術，雖然服務於不同的目的，但其核心都是對“光”與“影”的深刻理解與巧妙運用。 第五章：光影的詩意——成像的藝術與哲學 成像技術不僅僅是科學的産物，更是藝術的載體，蘊含著豐富的哲學思考。本章將超越純粹的技術層麵，去探索成像所帶來的藝術體驗和哲學啓示。 我們會探討光影在不同藝術流派中的運用，如印象派繪畫中對光綫的捕捉，電影中的“光明主義”與“黑暗主義”所營造的不同氛圍，以及現代藝術中對影像的解構與重塑。我們將思考，攝影師、攝像師是如何通過自己的視角和技術，將現實轉化為一種具有個人風格的藝術錶達。 “決定性瞬間”的哲學，即如何捕捉那個能夠傳達最豐富信息、最具衝擊力的時刻。光影的象徵意義，如光明代錶希望與真相，黑暗象徵未知與神秘。我們還將討論，影像的觀看者如何在光影的引導下，構建自己的理解和聯想，從而産生情感共鳴。 最後，我們將反思成像技術對我們認知世界的影響。當我們習慣於通過鏡頭去觀察時，我們的感知是否被固化？當影像信息唾手可得時，我們是否更容易失去對真實體驗的珍視？本章將鼓勵讀者以更深邃的目光審視我們周圍的影像世界，理解“光”與“影”之美，不僅在於其技術上的精妙，更在於其能夠觸及我們內心深處的情感與思考。 通過對成像技術的全麵探索，我們期望能夠激發讀者對這個充滿魅力的領域的興趣。無論您是初學者還是有一定基礎的愛好者，都希望本書能夠為您打開一扇新的大門，讓您在“光”與“影”的世界裏，發現無限的創造可能，並用影像的力量，去記錄、去錶達、去觸動、去思考。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和排版也給我留下瞭深刻印象。通常技術書籍難免枯燥，但這裏的圖文配閤做到瞭極佳的平衡。大量的示意圖清晰地展示瞭光路和傳感器的工作機製，讓人一目瞭然；高質量的實例照片則直觀地展示瞭不同技術參數帶來的視覺差異。這種直觀的學習體驗，對於需要大量視覺輔助的成像領域來說至關重要。我感覺自己不是在啃一本教科書，而是在參與一場精心組織的、圖文並茂的知識盛宴。它成功地將晦澀的科學原理“視覺化”瞭，大大降低瞭學習麯綫，讓那些原本望而生畏的專業術語變得親切起來。

評分☆☆☆☆☆

我尤其欣賞書中對“技術服務於藝術”這一核心理念的強調。成像技術本身是冰冷的科學，但其最終目的卻是為瞭錶達情感和記錄世界。書中應該有大量關於曝光三角、景深控製等基礎但至關重要的技術點，但更重要的是，它展示瞭如何運用這些技術去實現特定的視覺效果——例如，如何通過慢速快門凝固動態的水流，或是如何利用大光圈營造夢幻般的背景虛化。這種對技術細節的掌握與藝術錶達的結閤，是衡量一本優秀技術書籍的關鍵。它教會我們，工具越精良，施展的藝術纔越自如，讓“玩轉”二字真正落到瞭實處，而不僅僅是停留在理論層麵。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書後，我感覺自己的攝影觀得到瞭顛覆性的提升。過去，我可能僅僅關注相機的性能指標或者最新的濾鏡效果，但現在，我開始從更底層的邏輯去思考圖像的生成過程。比如，理解瞭色彩空間是如何建立的，我纔能更精確地控製後期調色；理解瞭傳感器上的微透鏡陣列如何工作，我纔能更好地評估不同品牌相機的畫質差異。這是一種由錶及裏的深刻理解，它賦予瞭我一種“透視”的能力，讓我不再盲目跟風，而是能夠根據自己的創作意圖，有意識地選擇和駕馭成像工具。它不僅僅教會瞭我如何“按快門”，更教會瞭我如何“思考光影”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字聽起來就充滿瞭詩意和技術感，讓人不禁好奇裏麵到底蘊含著怎樣的奧秘。光與影的結閤，自古以來就是藝術和科學的永恒主題，從早期的暗箱到如今高精尖的數字成像，這中間跨越瞭無數技術革新與美學探索。我期待這本書能以一種既專業又易懂的方式，帶領我們領略成像技術背後的科學原理，比如透鏡如何聚焦光綫，感光材料如何捕捉信息，以及後期的處理流程如何重塑視覺體驗。想象一下，能夠深入理解從按下快門到最終圖像生成的全過程，那種掌控感和成就感該有多麼令人著迷。這本書如果能係統梳理這些脈絡，無疑會成為一本極具價值的入門或進階讀物，讓普通的攝影愛好者也能觸摸到專業領域的門檻，更深入地欣賞和創造“光影之美”。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本關於成像技術的書籍，我立刻被它那種深入淺齣的敘述風格所吸引。作者似乎擁有將復雜物理和光學概念“翻譯”成普通人也能理解的語言的天賦。書中對於不同成像介質的對比分析尤其精彩，比如膠片時代那種獨特的顆粒感和色彩錶現力，與現代數字傳感器那種無與倫比的動態範圍和後期處理潛力，被描繪得栩栩如生。它不僅僅是羅列參數，更像是在講述一場技術演進的史詩，讓人感受到每一次突破背後，科學傢和工程師們付齣的心血。這種敘事方式極大地激發瞭我對攝影史的興趣，讓我開始重新審視那些經典作品的形成條件，也更珍惜每一次捕捉瞬間的能力。