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光合摄影网 著

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店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113124687

商品编码：29715283360

包装：平装

出版时间：2011-05-01

基本信息

书名:数码单反摄影从新手到高手(第2版)

定价：69.00元

售价：48.3元,便宜20.7元,折扣70

作者:光合摄影网

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2011-05-01

ISBN：9787113124687

字数：

页码：244

版次：2

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.840kg

编辑推荐

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内容提要

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《数码单反摄影从新手到高手（第二版）》是《数码单反摄影从新手到高手》一书的升级版，是一本介绍数码单反相机摄影技巧的书，其中对数码单反相机的基本知识做了简要的介绍，并结合作者的实际拍摄经验，从实用的角度出发，介绍了数码相机选购和使用、相机的基本操作，以及摄影的基础知识（包括光线、色彩、构图、光圈快门和曝光、白平衡）等，这些都是新手提高技术必学的知识，并与风光、人像、花卉等题材相结合，将数码单反相机的使用技巧及拍摄技巧融会贯通到每一个实例之中，使本书更具可读性，令读者在阅读过程中跃跃欲试。
《数码单反摄影从新手到高手（第二版）》图文并茂，语言通俗，适合初学数码摄影的用户，拥有数码相机的朋友可以将此书作为学习数码摄影技巧、提高技艺的参考书籍。

目录

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章 数码单反相机介绍
第2章 安装数码相机基础操作
第3章 数码单反相机镜头
第4章 好照片产生的条件
第5章 光线的魔力
第6章 认识色彩
第7章 构图的技巧
第8章 快门与光圈
第9章 曝光的技巧
0章 白平衡与感光度
1章 人像的拍摄
2章 漂亮的风景
3章 各具特色的建筑
4章 植物与动物的拍摄
5章 夜景与微距摄影
6章 特殊技法的应用
7章 附件与保养

作者介绍

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文摘

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序言

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光影的语言，捕捉世界的诗意——零基础单反摄影进阶指南 在这个信息爆炸的时代，我们渴望用眼睛去发现，用镜头去记录，用影像去表达。从孩童时期对色彩的初步认知，到成年后对生活细节的细致观察，摄影早已渗透进我们的生活，成为一种诉说故事、传递情感的强大媒介。然而，面对琳琅满目的数码单反相机，那些复杂的参数、晦涩的术语，是否曾让你望而却步，觉得自己离“摄影高手”遥不可及？ 本书并非仅仅是一本介绍相机功能的说明手册，也不是一本堆砌了大量专业术语的百科全书。它更像是一位经验丰富的摄影老友，一位耐心细致的良师益友，将带你一步步走进奇妙的摄影世界，从零开始，踏上从新手蜕变为影像达人的精彩旅程。我们深知，摄影的魅力在于“拍”，在于“看”，在于“感受”，而技术只是实现这一切的工具。因此，本书将以最实用、最易懂的方式，为你揭开数码单反摄影的神秘面纱，让你真正掌握相机，驾驭光影，创造属于自己的摄影作品。 第一篇：认识你的相机，打开摄影的大门 在开始你的摄影冒险之前，了解你的“伙伴”至关重要。本篇将带你认识数码单反相机的基本构成，包括机身、镜头、传感器、取景器等核心组件，理解它们各自的作用。我们将深入浅出地讲解那些你曾感到困惑的参数： 光圈（Aperture）： 不仅仅是镜头上的一个孔，它是控制进光量和景深的关键。我们将通过生动的比喻，让你明白大光圈如何营造迷人的背景虚化，小光圈如何让画面清晰锐利，以及在不同场景下如何选择合适的光圈值。例如，在拍摄人像时，你会希望突出人物主体，而虚化杂乱的背景，这时就需要了解并运用大光圈的魔力。而在拍摄风光作品时，我们可能希望画面中的一切都清晰可见，从前景到远景，这时就需要运用小光圈的技巧。 快门速度（Shutter Speed）： 捕捉瞬间的魔法。理解快门速度的不同设置，你就能冻结飞驰的瞬间，捕捉运动员精彩的动作；也能记录下流水潺潺的丝滑质感，或者灯火阑珊的流光溢彩。我们会演示如何利用慢门拍摄长曝光效果，如何避免因手抖造成的模糊，以及在不同光线环境下如何精确控制快门速度。 ISO感光度（ISO Sensitivity）： 在弱光下的“超级力量”。你是否曾在昏暗的环境下拍摄，却发现照片噪点严重，画面模糊？了解ISO感光度，你就能在保证画面亮度的情况下，最大程度地减少噪点，让你的夜景、室内照片同样精彩。我们将讲解如何在保证画质的前提下，尽可能提高ISO感光度，以及在什么情况下应该谨慎使用高ISO。 曝光组合（Exposure Triangle）： 光圈、快门速度和ISO感光度这三者是如何相互配合，共同决定一张照片的明暗程度的。我们将通过大量的实际案例，让你清晰地理解“曝光铁三角”的工作原理，并掌握在M全手动模式下，如何根据现场光线和创作意图，自由地组合这三个参数，实现对画面亮度的精确控制。这不仅仅是理论，更是让你成为真正掌控自己相机的人的关键一步。 第二篇：掌握构图的艺术，让你的照片“说话” 技术是基础，而构图则是赋予照片灵魂的关键。一张照片之所以能打动人心，除了清晰的影像，更在于其精妙的构图。本篇将为你一一解析摄影中那些经典而实用的构图法则： 三分法（Rule of Thirds）： 将画面横竖各分成三等份，将主体放置在交叉点上，避免画面死板，更具视觉吸引力。我们将演示如何巧妙运用三分法，让你的照片瞬间提升一个档次。 引导线（Leading Lines）： 利用场景中的线条（如道路、河流、栏杆等），将观众的视线自然地引向主体，增强画面的纵深感和故事性。我们会探索如何在不同的环境中寻找和运用引导线，让你的照片更具引导性和叙事性。 对称构图（Symmetrical Composition）： 利用画面中的对称元素，营造稳定、和谐、庄重的美感，尤其适用于拍摄建筑、倒影等题材。我们将讲解如何发现和运用对称，让画面更加平衡和具有艺术感。 框架构图（Framing）： 利用前景中的元素（如门框、窗户、树枝等）形成一个“画框”，将主体框入其中，突出主体，增加画面的层次感和趣味性。我们将演示如何巧妙利用前景，为你的照片增添深度和故事。 留白（Negative Space）： 并非“什么都没有”，而是有策略地留出空白区域，让主体更加突出，画面更加简洁、干净，并赋予画面呼吸的空间和意境。我们将探讨如何运用留白，让你的照片更加耐人寻味。 视角与透视（Perspective）： 从不同角度观察世界，运用低角度拍摄，让主体显得更加高大雄伟；运用高角度拍摄，则能展现出宏大的场景感。我们将引导你尝试不同的拍摄视角，发现不一样的世界。 第三篇：玩转光线的魔术，点亮你的影像世界 光线是摄影的灵魂，它塑造形状，渲染色彩，烘托氛围。本篇将带你深入理解光线的性质，以及如何巧妙地运用光线来增强照片的表现力： 顺光、侧光、逆光： 不同方向的光线照射，会产生截然不同的视觉效果。我们将详细分析每种光线的特点，以及它们适合拍摄的题材。例如，顺光能清晰地展现物体的细节和色彩，但可能缺乏立体感；侧光能突出物体的轮廓和质感，产生明暗对比，增强立体感；逆光则能勾勒出物体的轮廓，形成美丽的光晕，或产生剪影效果。 自然光与人造光： 无论是清晨的柔和晨曦，午后的烈日，还是夜晚的灯火，都在为我们提供创作的素材。我们将教你如何识别和利用不同时段的自然光，如何在室内巧妙运用窗户光，以及如何在必要时使用闪光灯等辅助光源，让你的照片在任何光线下都熠熠生辉。 硬光与软光： 强烈的直射光（硬光）能产生鲜明的阴影，增强画面的戏剧性；而柔和漫射的光线（软光）则能让被摄主体更加细腻柔和。我们将引导你区分和运用这两种光线，以达到不同的艺术效果。 光影的运用： 学会观察和捕捉光影的组合，利用阴影来塑造形体，增强画面的层次感和空间感。我们将通过大量的实例，让你理解光影如何为照片增添动感与活力。 第四篇：探索不同题材的拍摄技巧，让你的作品风格多变 掌握了基础的相机操作、构图原则和用光技巧，你就可以开始尝试各种不同的拍摄题材，发掘自己的摄影兴趣所在。本篇将为你提供一些热门摄影题材的入门指导： 人像摄影： 如何捕捉人物最自然的表情，如何运用光线和景深来突出人物的特点，如何与模特进行沟通，都是人像摄影的关键。我们将分享如何引导模特的姿态和表情，以及如何利用背景来衬托人物。 风光摄影： 如何利用广角镜头捕捉宏大的场景，如何通过构图突出画面的层次感，如何捕捉不同季节和天气下的风光之美。我们将讲解如何选择最佳的拍摄时间和天气，以及如何运用后期来增强风光作品的视觉冲击力。 微距摄影： 发现隐藏在细节中的世界，捕捉花朵的脉络，昆虫的纹理，每一处都充满惊奇。我们将介绍微距镜头的选择，以及如何在近距离拍摄时保持清晰和稳定。 街头摄影： 捕捉城市生活中转瞬即逝的瞬间，记录人文的温度和故事。我们将分享如何在繁忙的街头保持耐心，捕捉那些充满生命力的画面。 静物摄影： 通过精心布置和光影的运用，将平凡的物体变成艺术品。我们将讲解如何通过对物体摆放、光线照射角度的控制，来营造出不同的氛围和质感。 第五篇：后期处理的魔法，让你的照片更上一层楼 摄影创作并不仅仅停留在按下快门的那一刻。后期处理是为你的作品赋予生命、提升艺术表现力的重要环节。本篇将为你介绍常用的后期处理软件（如Lightroom, Photoshop等）的基础操作，让你掌握： 曝光和色彩的调整： 如何修正曝光不足或过曝的照片，如何调整白平衡，让色彩更加准确和生动。 裁剪和构图的优化： 在后期对照片进行二次构图，进一步完善画面。 细节的锐化和降噪： 提升照片的清晰度，减少噪点，让画面更加细腻。 局部调整和创意效果： 学习使用蒙版、渐变滤镜等工具，对照片的特定区域进行精细调整，甚至尝试一些创意性的色彩风格。 不仅仅是技术的传授，更是摄影思维的培养 本书不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是启发你“为什么这么做”。我们强调观察的重要性，鼓励你去发现生活中的美，去思考如何用镜头去表达你的感受。我们将引导你： 培养摄影的“眼光”： 学会用发现美的眼睛去观察世界，捕捉那些常人忽略的精彩瞬间。 理解创作的意图： 在按下快门前，思考你想要表达什么，你想要让观众感受到什么。 勇于尝试和实践： 摄影是一门实践的艺术，大胆地去尝试不同的设置、构图和题材。 享受摄影的乐趣： 最重要的是，享受用相机记录生活、表达自我的过程。 本书的语言风格力求通俗易懂，避免使用过于专业的术语，通过大量的图示和案例分析，让你在轻松愉快的氛围中掌握摄影技巧。无论你是刚刚接触数码单反相机的完全新手，还是希望系统地提升摄影技能的爱好者，本书都能为你提供一条清晰、可行、且充满启发性的学习路径。 拿起你的相机，跟随本书的指引，让我们一起用镜头去探索世界的精彩，用影像去讲述动人的故事，让每一次按下快门，都成为一次美的发现，一次心灵的触动。你的摄影之旅，从这里开始，精彩无限！

评分☆☆☆☆☆

这本书，与其说是一本摄影教程，不如说是一次灵魂的洗礼。刚拿到《数码单反摄影从新手到高手(第2版)》的时候，我其实是抱着一种“看看老手是怎么玩相机的”的心态，毕竟市面上这样的书也见过不少，很多都只是堆砌参数和枯燥的理论。然而，翻开第一页，我就被作者那种娓娓道来的叙述方式吸引住了。他没有直接抛出一堆专业术语，而是从最基础的“为什么我们要拍照”这个哲学性的问题开始，引导读者去思考光影、构图背后的人文关怀和情感表达。我记得其中有一章，讲的是如何捕捉“决定性瞬间”，作者花了大量篇幅，用生动的案例分析，拆解了一个个平凡生活中的精彩片段是如何被定格下来的。他反复强调，技术是工具，而眼睛和心灵才是摄影的灵魂。读着读着，我仿佛置身于一个老朋友的谈话间，他耐心地分享着自己多年的摄影心得，那些关于如何观察世界、如何与被摄对象建立联系的建议，远比那些教你如何设置光圈快门来得更加深刻。这本书让我意识到，摄影不仅仅是按下快门，更是一种生活态度，一种观察世界的方式，一种与自己内心对话的媒介。它没有给我硬塞知识，而是点燃了我探索摄影的兴趣，让我开始真正地去“看”，而不是仅仅地“拍”。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，《数码单反摄影从新手到高手(第2版)》这本书，在我摄影之路上的贡献，可能比我之前所有零散的教程加起来都要大。我一直以来都是那种“能拍就行”的水平，对着说明书胡乱摸索，拍出来的照片要么曝光不对，要么构图别扭，自己看着都觉得不满意。这本书的特别之处在于，它并没有把“新手”和“高手”这两个词看得那么死板，而是非常巧妙地将两者融为一体。它从最基础的曝光三角讲起，但讲得非常透彻，而且结合了大量实际场景的例子，让你一下子就明白为什么在某种情况下要调整光圈、快门或者ISO。更让我惊喜的是，它在讲解这些技术参数的同时，也穿插了大量的构图技巧和用光原理。比如，讲到“黄金分割”，不仅仅是告诉你比例是多少，而是通过分析不同大师的作品，让你直观地感受到这种构图的和谐美。还有关于“逆光”、“侧光”等不同光线的运用，作者都给出了非常详细的解析，并且提供了大量的样片，让你一看就懂，一学就会。我按照书中的建议去实践，真的感觉自己的照片水平有了质的飞跃。之前觉得遥不可及的“大片感”，现在也渐渐能够捕捉到了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，远远超出了它的定价。在我拿到《数码单反摄影从新手到高手(第2版)》之前，我曾经尝试过许多其他的摄影书籍，它们要么过于技术化，要么过于理论化，总感觉少了点什么。而这本书，在我看来，最大的亮点在于它那种“循序渐进”和“融会贯通”的教学方式。它不是一股脑地把所有知识点都抛给你，而是非常有条理地，从最基础的设备认识，到曝光、对焦、白平衡这些核心要素，一步步地引导你。然后，再慢慢深入到构图、用光、色彩理论，最后甚至触及到后期处理的初步概念。让我印象深刻的是，书中在讲解每一个概念的时候，都会用非常通俗易懂的语言，并配以大量的示意图和实际拍摄的照片，让你能够非常直观地理解。特别是那些关于“景深”、“虚化”的讲解，简直是新手福音。我之前一直搞不明白为什么别人的照片背景那么模糊，而自己的总是“全景清晰”，看完这本书，我才恍然大悟，并且能够轻松地掌控景深的变化了。它真正做到了“从新手到高手”，让你在不知不觉中，就已经掌握了扎实的摄影基础。

评分☆☆☆☆☆

阅读《数码单反摄影从新手到高手(第2版)》的体验，可以用“豁然开朗”来形容。作为一名摄影爱好者，我一直对单反相机充满了好奇，但又苦于无从下手。各种参数、设置，对我来说就像天书一样。这本书的出现，彻底改变了我的困境。作者的写作风格非常接地气，他没有一开始就用那些晦涩难懂的专业术语，而是从最基本的相机操作入手，非常耐心地讲解每一个按钮、每一个菜单的用途。然后，循序渐进地讲解了曝光、对焦、白平衡等核心概念，并且用非常形象的比喻，让我轻松理解了这些抽象的知识。更让我惊喜的是，书中在讲解构图和用光的时候，并不是简单地罗列一些法则，而是深入分析了不同场景下应该如何运用这些技巧，并且提供了大量的实例照片。我特别喜欢书中关于“观察光线”的章节，作者教我如何去发现生活中隐藏的光影之美，让我从此以后，看世界的眼光都变得不一样了。这本书不仅仅是教我如何拍照，更重要的是，它教会我如何去“看”，如何去感受，如何用镜头去记录我眼中的美好。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，《数码单反摄影从新手到高手(第2版)》这本书，比我想象中要深刻得多。我当初购买它，只是想找一本能让我拍出“看得过去”照片的书。但读完之后，我发现它远远不止于此。它不仅仅是关于技术，更是关于“摄影的思维”。作者在书中花了大量的篇幅去讲解“如何观察”，如何去发现生活中的美，如何去捕捉情绪。我印象最深的是其中关于“人像摄影”的部分，作者不仅仅讲了如何设置曝光和对焦，更讲了如何与被摄者沟通，如何捕捉人物的真实情感，如何通过眼神和肢体语言来讲述故事。这让我意识到，摄影不仅仅是关于按下快门，更是关于人与人之间的连接。此外，书中关于“后期处理”的讲解，也让我受益匪浅。它没有把后期处理说得多么高深莫测，而是从最基础的调整曝光、色彩开始，引导我如何去优化照片，让照片更好地表达我的想法。这本书让我明白，摄影是一门艺术，而技术只是艺术的载体。它不仅提升了我的技术水平，更重要的是，它让我对摄影有了更深的理解和感悟。