四库全书谱録类：文房四谱 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[宋] 苏易简 著

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店铺： 文辉博库专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514918861

商品编码：29688671481

包装：平装

出版时间：2018-02-01

基本信息

书名：四库全书谱録类：文房四谱

：56.00元

作者： 苏易简

出版社：中国书店

出版日期：2018-02-01

ISBN：9787514918861

字数：

页码：240

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《文房四谱》是宋代苏易简撰。易简字太简，梓州铜山（今属四川）人。是书凡《笔谱》二卷，《砚谱》《墨谱》《纸谱》各一卷，而笔格、水滴附焉。各述原委本末，及其故实，殿以辞赋诗文，合为一书。前有徐铉序，末有雍熙三年九月自序，谓因板书秘府，集成此谱。当时甚重其书，至藏于秘阁亦有以矣。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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文房瑰宝：纸、笔、墨、砚的千年风华 文房，是中国传统文化中书斋的代称，是文人墨客沉思、创作、修身养性的精神空间。而文房四宝——纸、笔、墨、砚，作为承载着中华民族数千年文明的物质载体，它们不仅仅是书写的工具，更是集工艺、艺术、美学于一身的珍贵器物，蕴含着深厚的历史文化底蕴和精湛的技艺传承。 《四库全书谱录类：文房四谱》并非一部描摹纸、笔、墨、砚制造工艺、发展演变、鉴赏辨识的详尽谱录，也非一部梳理文房四宝在历代文人心目中的地位与情感寄托的文献。相反，它更倾向于从一个更为广阔的文化视角，去审视文房四宝所处的时代背景、它们如何成为文人生活的重要组成部分，以及它们所折射出的古代社会风貌与思想观念。 纸：素白之上，万象生辉 在《文房四谱》的视野中，纸，绝非仅仅是植物纤维的聚合。它是一片等待被赋予灵魂的画布，是思想与情感得以物质化的媒介。从最早的缣帛、竹简，到蔡伦改进造纸术后的麻纸、藤纸、树皮纸，再到后来更为细腻的宣纸、皮纸，纸张的演进史，几乎就是一部中国书写文明的进步史。 《文房四谱》不会深入探讨具体的造纸工序，例如捣浆、抄造、烘干等精细环节。它更会关注纸张的“性格”。不同地域、不同时期、不同材质的纸张，都拥有其独特的质感、色泽、吸墨性与耐久性。比如，江南的宣纸，以其“千年寿纸”的美誉，其纤维细腻，润墨性极佳，能够呈现出浓淡枯湿的丰富变化，成为书画创作的绝佳选择。而北方的纸，可能更为粗糙，但其坚韧的质地，也曾是记录历史、传递信息的重要载体。 《文房四谱》或许会描绘文人对纸张的细致品评，如同品鉴佳茗，他们会关注纸张的“纹理”、“厚薄”、“韧性”、“光滑度”乃至“声音”。一张好纸，能够让笔墨在上面游走自如，淋漓尽致地展现书写者的功力与情感。反之，一张劣质的纸，则可能“洇墨”、“破损”，令书写者扼腕叹息，甚至影响创作的心情。 此外，《文房四谱》也会提及纸张的形制与装帧。从卷轴到册页，从装裱的精美程度，都能反映出主人的品味与学养。那些泛黄的古籍，那些承载着文人墨迹的信札，都凝聚着时代的印记，是不可复制的文化瑰宝。它们的存在，让历史的温度得以传递，让先人的智慧得以传承。 笔：毫端万变，意在笔先 如果说纸是舞台，那么笔便是演员。而《文房四谱》所描绘的笔，不仅仅是简单的木杆加动物毛发。它是文人手臂的延伸，是精神意念的触角。 《文房四谱》不会过多地详述毛笔的分类，如狼毫、羊毫、兔毫、鸡毫，以及它们各自的特性。它更侧重于“笔”与“书写者”之间的互动。一支好的毛笔，能够“握之稳，运之随”，无论是指尖的轻颤，还是腕间的转动，都能被毛笔精准地捕捉并转化为墨迹。 《文房四谱》可能会描绘文人如何选择毛笔。有的文人偏爱粗壮挺拔的笔，以求笔势雄浑；有的则钟情于纤细灵巧的笔，以表现婉约流畅的线条。笔的“尖”、“圆”、“健”、“齐”四大要素，在《文房四谱》的笔下，不再是简单的技术指标，而是能够直接影响书写效果的“灵魂”。 更重要的是，《文房四谱》会深入挖掘“意在笔先”的哲学。在文人的眼中，下笔之前，胸中已有丘壑。毛笔只是一个载体，将内心的思想、情感、审美通过墨迹表达出来。一支笔，在技艺精湛的书法家手中，能够挥洒出铁画银钩、如龙似凤的龙飞凤舞；在画家手中，则能勾勒出山川的雄伟、花鸟的灵动。 《文房四谱》还会触及毛笔的保养与使用。一支心爱的毛笔，如同自己的知己，需要细心呵护。用后及时清洗，妥善晾干，避免受潮腐蚀，都是对这一重要工具的尊重。这种对工具的珍视，也折射出文人对创作过程本身的投入与敬畏。 墨：浓淡之间，意境深邃 墨，是书写与绘画的灵魂之液，是承载色彩与光影的载体。《文房四谱》所描绘的墨，绝非市面上寻常的墨汁，而是经过精心研磨、陈化而成的珍贵墨锭。 《文房四谱》不会详细介绍松烟墨、油烟墨等制作工艺，它更会关注墨的“色”、“香”、“质”、“性”。好的墨，色泽深邃，黑如点漆，即使是淡墨，也能够有层次感，不显“灰白”。研墨的过程，本身就是一种禅定的修行，是文人静心养性的一种方式。 《文房四谱》会描绘文人对墨的讲究。他们会选择不同年份、不同产地的墨锭，因为不同的墨锭，其陈化程度不同，质感与发墨性也有所差异。有的墨，研磨起来“滑而不滞”，出墨“均匀而有光泽”；有的墨，则可能“粗涩”，难以研磨。 “墨分五色”，这是中国书画艺术的精髓之一。《文房四谱》会阐释，通过对墨的浓淡、干湿、枯湿的巧妙运用，能够创造出极其丰富的视觉效果，表现出远近、虚实、明暗等微妙的变化，从而营造出深邃的意境。 《文房四谱》还可能涉及墨的历史传承。从古代的天然墨，到宋代的徽墨，再到明清时期的名家制墨，每一块墨锭都可能蕴含着一段历史，一位名家的故事。这些故事，为冰冷的墨锭注入了生命，使其成为具有温度的文化符号。 砚：石之温润，意蕴无穷 砚，是文房四宝中最为朴实，却也最为耐人寻味的器物。《文房四谱》所描绘的砚，不仅仅是用来研墨的工具，更是文人案头的“友”。 《文房四谱》不会深入探讨各种石材的产地与分类，如端砚、歙砚、洮砚、澄泥砚。它更关注砚台的“质”、“形”、“纹”、“声”。一块好的砚台，石质温润，触感细腻，不会刮伤毛笔。其“砚膛”的形状，关乎研墨的效率与墨的品质。 “砚有四德”，即“润、透、刚、洁”，《文房四谱》会以此为线索，阐述一块好砚所应具备的品质。润，指石质温润，不刮笔；透，指石质细腻，光泽柔和；刚，指石质坚硬，不易损坏；洁，指砚台易于清洗，不留残墨。 《文房四谱》会描绘文人对砚的品鉴。他们会仔细抚摸砚台的表面，聆听研墨时发出的声音，感受石材的温度。那些古老的砚台，可能留下了前人的墨痕，承载着岁月的沧桑，成为连接过去与现在的桥梁。 砚台的纹饰与雕刻，更是《文房四谱》的重要关注点。龙、凤、山水、人物，这些精美的雕刻，不仅增添了砚台的艺术价值，更寄托了文人的情趣与志向。一块精心雕琢的砚台，能够成为文人案头的一道风景，激发创作灵感。 文房四宝的文化意涵 《文房四谱》将这些独立的物件串联起来，描绘出一幅完整的文人生活图景。纸、笔、墨、砚，它们相互依存，共同构成了文人创作的物质基础。而在这个过程中，它们早已超越了工具的属性，升华为一种精神的象征。 《文房四谱》会展现文人如何与这些文房器物建立情感联系。他们为心爱的笔墨砚纸取名，为它们题诗作赋，视它们为知己，与之相伴，一同度过无数个孤灯下的夜晚。这种情感的投入，体现了文人对文化、对艺术、对自身精神世界的极致追求。 《文房四谱》还会探讨文房四宝所承载的社会意义。它们是身份的象征，是学识的标志，也是礼品的佳选。一个拥有精美文房的文人，往往被视为有修养、有品位之人。 总而言之，《文房四谱》并非一部枯燥的工艺指南或分类目录。它是一部关于“文房”的文化史，一段关于“纸、笔、墨、砚”的艺术传奇。它通过对这些寻常器物的细致描绘，展现了古代文人的生活方式、审美情趣、哲学思想以及他们与这个世界对话的独特方式。它让我们得以窥见，在那素白之纸、毫端万变、浓淡之间、石之温润的背后，跳动着的是一颗颗对艺术、对文化、对真理不懈追求的心灵。

评分☆☆☆☆☆

初次翻开这本《文房四宝谱》，就被其深邃的文化底蕴和精美的装帧所吸引。我并非是专攻古籍的学者，只是一个对传统文化充满好奇的普通读者。然而，这本书却以一种令人惊喜的方式，将“文房四宝”——笔、墨、纸、砚——这四样看似寻常的物品，拆解、剖析，呈现出它们背后博大精深的学问。作者对每一件物品的溯源、制作工艺、材质选择、使用心得，都进行了极为详尽的阐述。读到关于宣纸的部分，我仿佛能看到古人在纸张的晾晒场上，感受着空气中弥漫的青草与阳光的味道，体会着造纸匠人对每一张纸的严苛要求。墨的研磨，更是如同进行一场庄严的仪式，从墨的色泽、香气，到其在纸上的晕染效果，无不体现着对极致的追求。至于笔和砚，它们的造型、材质、手感，甚至是用墨的技巧，都蕴含着无数代人的智慧结晶。这本书不是简单的科普读物，它更像是一次穿越时空的对话，让我与古代的文人雅士对话，感受他们对生活的热爱，对艺术的追求。读罢此书，我再也无法将“文房四宝”仅仅视为书写工具，它们已然成为承载历史、文化与艺术的载体，散发着迷人的光辉。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我重新认识“文房四宝”的书。在我过去的认知里，它们不过是学习书法、绘画的必备品，是应试教育下的产物。然而，《文房四宝谱》却彻底颠覆了我的这种刻板印象。它没有枯燥的学术术语，而是用一种娓娓道来的方式，将文房四宝的来龙去脉讲得生动有趣。我尤其欣赏书中对不同地域、不同时期文房四宝特色的区分。比如，江南的纸，北方墨，各有千秋，各有其独特的韵味。书中对于笔毫的选择，如羊毫、狼毫、兼毫的特性，以及它们适合书写的字体和风格，讲解得极为细致，让我对执笔的讲究有了全新的认识。砚台的选材，从端砚的细腻温润，到歙砚的坚硬沉稳，再到洮砚的独特色泽，都令人神往。作者并非仅仅罗列事实，而是通过细腻的文字，描绘出古代文人雅士与这些器具相伴的日常，那种宁静致远、翰墨飘香的生活图景，跃然纸上。读这本书，不仅仅是增长知识，更是一种精神的洗礼，让我对中国传统文化有了更深层次的理解和热爱。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，绝不仅仅在于它记录了“文房四宝”的知识，更在于它所传递的一种精神。在这个快节奏、信息爆炸的时代，我们似乎越来越习惯于浅尝辄止，对事物的本质缺乏深入的探究。而《文房四宝谱》却像一股清流，引导我们慢下来，去体味一件器物的诞生，去感受一种技艺的传承，去品味一种文化的力量。书中对于宣纸的制作流程，从原料的选取、沤煮、打浆，到抄造、晾晒，每一步都凝聚着匠人的心血和智慧，让我惊叹于古人对自然的尊重和对工艺的极致追求。墨的制作，从松烟、桐烟的采集，到香料、胶料的配比，每一个环节都充满了经验的积累和艺术的考量。而笔的制作，更是精益求精，从选毫、配杆、装配，到最后的修整，都决定了笔的性能和寿命。这本书让我明白了，真正的“好”东西，从来不是轻易得来的，它们是历史、是文化、是匠心、是情感的结晶。读完它，我深感民族文化的博大精深，也更加坚定了传承和发扬这些宝贵遗产的决心。

评分☆☆☆☆☆

读完《文房四宝谱》，我脑海中浮现的是一幅幅水墨丹青的画面。书中所描绘的不仅仅是四件器具，更是它们所承载的中国传统文人的生活美学。书中对笔墨纸砚的材质、性能、使用方法，都有极其详尽的介绍，但更让我着迷的是，作者如何将这些冰冷的知识，融入到一种充满诗意的叙述中。比如，描写墨的“浓、淡、干、湿、焦”五色，仿佛能让人闻到墨香；描写宣纸的“润、滑、厚、薄、柔”，又像是能触碰到纸张的质感。而关于砚台的“发墨、贮墨、不损笔”三大功效，更是道出了古人对书写效率和工具长久性的考量。书中还穿插了不少关于文房四宝的历史典故和名人轶事，使得枯燥的知识变得生动有趣，引人入胜。我仿佛看到苏东坡的粗笔，王羲之的秀丽，颜真卿的雄浑，米芾的跌宕，都离不开这四宝的完美配合。这本书让我从一个局外人的视角，走进了一个充满韵味的世界，让我对中国传统书画艺术有了更直观、更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我充满敬意的书。它不似市面上许多浮光掠影的文化解读，而是以一种极其严谨而又充满温情的态度，为我们展现了“文房四宝”的完整图景。作者并非高高在上地俯视读者，而是以一种同好者的姿态，引领我们一同探索。他对笔墨纸砚的考究，从最基础的原料来源，到最精深的制作工艺，再到最细微的使用技巧，都力求做到极致。我特别被书中关于墨条制作的描述所打动，那种对材料的精挑细选，对火候的精准把控，以及对香料的独到运用，都彰显了古人对“道”的追求。宣纸的“霜白、韧性、吸墨性”，每一个特性都是无数代造纸人的心血凝聚。而砚台的“锋、色、形、声”，更是体现了古人对美的多维度追求。这本书让我看到了“工匠精神”在中国传统文化中的体现，也让我反思，在当今社会，我们是否还保留着这份对事物精益求精的态度。它不仅仅是一本介绍文房四宝的书，更是一部关于中国传统文化精神的百科全书。