书名:学生体育训练理论与方法
定价:25.80元
售价:18.8元,便宜7.0元,折扣72
作者:尹长江
出版社:兵器工业出版社
出版日期:2008-01-01
ISBN:9787801729224
字数:170000
页码:174
版次:1
装帧:平装
开本:16开
商品重量:0.182kg
本书在编写的指导思想上与众多形体训练渎本有很大的不同,以芭蕾形体训练为教学内容,着力在通过系统的旋律与节奏的梳理、心理与肢体的交汇、意念与感觉的延伸中,使运动员在“气质”上得到培养;在文化艺术修养上得到提高……
本书是在学习和借鉴古典芭蕾教学法的基础上,结合我国难美性项群的基础教学实践,总结出具有共同特点的、实用价值的形体训练理论与方法!
本书在编写的指导思想上与众多形体训练读本有很大的不同,以芭蕾形体训练为教学内容,着力在通过系统的旋律与节奏的梳理、心理与肢体的交汇、意念与感觉的延伸中,使运动员在“气质”上得到培养;在文化艺术修养上得到提高;注重形体训练与生理健康、心理发展及审美理论的阐述。换言之,没有高贵、文雅、疏朗、恬静的气质,芭蕾舞表演者就不能展示出那种举世公认的、带有西方贵族品质的“芭蕾气质”。而这种“气质”正是在科学的、系统的、规范的、循序渐进的古典芭蕾舞基础训练中得以熏陶与锤炼。
我通常对这种宏大叙事的历史梳理持保留意见,因为它们很容易因为篇幅限制而流于表面,或者因为试图涵盖太多而导致重点模糊。然而,这本《风云变幻的文学史》却展现出一种惊人的平衡感。它的行文风格就像一位经验老到的交响乐指挥家,对不同乐章的力度和速度有着精准的把控。比如,它在处理“象征主义的衰落”这一部分时,笔触变得异常凝练和富有诗意,仿佛作者自己也被那股颓废的美学所感染,文字本身都带上了一丝若有似无的晕染效果。紧接着,在谈到新批评方法论的兴起时,风格又骤然转向了清晰、严谨的逻辑推导,每一个论点都有清晰的“证据链”支撑,让人不得不佩服作者在不同语境下切换自如的文字驾驭能力。我特别留意了它对“流派冲突”的处理——作者没有将它们描述成水火不容的战争,而是将其视作一种螺旋上升的对话过程,每一个新流派的出现,都是对前一个流派的继承、修正与反思的复杂集合体。这种“辩证的”历史观,使得全书的论述充满了动态的美感,而不是静态的归档。
评分在阅读完本书的最后几章,尤其是关于“数字时代背景下的文学反思”这一章节时,我产生了一种强烈的时代错位感,但这种错位感并非源于不适,而是源于作者那令人警醒的穿透力。他没有故作高深地预言未来,而是冷静地分析了媒介变迁对文学本体论可能带来的冲击——例如,叙事权威的分散化、读者参与度的几何级增长,以及“注意力经济”如何重塑文本的接受机制。作者将传统的文学批评工具,巧妙地延伸到了对网络文学现象的初步观察中,虽然篇幅不多,但其观察的角度和提出的问题都非常犀利,没有流于表面上对“新媒体”的肤浅赞美或恐惧。我甚至觉得,这本书的价值已经超越了单纯的文学史梳理,它更像是一部关于“人类表达方式变迁”的哲学小品。它促使我停下来反思,我们今天所阅读和创作的一切,在未来会被如何定位和评价。这本书的叙事收尾非常有力,不是以一个宏伟的总结收场,而是留下了一系列富有张力的开放性问题,如同在历史的长河边留下一艘轻舟,邀请读者自己去探索更远的彼岸。
评分这本书的脚注和参考文献部分,简直是一座等待被发掘的知识宝库。我个人有一个阅读习惯,非常看重一部学术著作的“学问根基”,很多看起来天花乱坠的理论,如果缺乏坚实的文献支撑,在我看来便如同空中楼阁。这本书的作者在这方面做得非常出色,他似乎将每一个关键论点都锚定在了最权威或最前沿的研究成果之上。我随机翻阅了几个章节,发现引用的文献涵盖了从德语区、法语区到盎格鲁-撒克逊研究领域的重量级学者,这表明作者的知识储备是真正的国际化视野,而非局限于单一的文化圈。更让我惊喜的是,在某些关键的理论引入处,作者不仅标注了原作者,还附带了一句极其精炼的“个人评注”,简要说明了为何选择引用此特定论断,这种“带着思考去引证”的做法,无疑极大地提升了阅读的效率和深度。对于我这种希望沿着作者的思路继续深入探究特定主题的研究生来说,这本书的参考目录本身,就相当于一份高质量的阅读导引图,省去了我大量时间去筛选有效信息。
评分拿到这本号称“跨越世纪的经典”的《风云变幻的文学史:从浪漫主义到后现代的思潮演进》时,我其实是抱着一种既期待又略带怀疑的心情的。这本书的装帧设计颇具匠心,那种深沉的靛蓝色封皮,配上烫金的细密字体,透着一股老派学者的严谨。我本来以为它会是一部枯燥的理论堆砌,充斥着晦涩难懂的学术术语,毕竟,探讨文学思潮的演变往往是学院派的“重灾区”。然而,初读之下,我便被作者那近乎于讲故事的叙述方式所吸引。他没有将那些复杂的流派割裂开来,而是像一位技艺精湛的园丁,清晰地勾勒出一条清晰的脉络:浪漫主义的激情迸发如何催生了现实主义对日常的深挖,而这种对“真实”的执着,又是如何一步步在现代主义的巨变中被解构和重塑的。尤其是关于象征主义如何成为连接古典与现代的隐秘桥梁那一段论述,简直是醍醐灌顶,让我对许多以往难以理解的诗歌有了全新的视角。作者似乎非常擅长捕捉那些时代精神中微妙的张力与矛盾,让原本生硬的历史节点变得鲜活起来,仿佛你能闻到那个时代特有的油墨香和咖啡味。总而言之,这本书的阅读体验远超出了我对一本严肃理论著作的预期,它更像是一场引人入胜的思想漫游。
评分这本书的价值,很大程度上体现在它对“文学与时代精神交互作用”的深刻洞察力上。我尤其欣赏作者在分析后现代思潮时所展现出的那种批判性而非盲目追捧的态度。很多探讨后现代的书籍,要么将其神化为一切解构的终极形态,要么将其贬低为缺乏根基的文字游戏,但这位作者却非常中肯地指出了其内在的悖论——即在声称一切皆文本的浪潮中,如何重新确立主体价值的困境。他引用了大量不同语言背景下的文本作为佐证,从福柯的权力谱系到德里达的“延异”理论,穿插叙述得极为自然,没有丝毫的生硬嫁接感。更难得的是,他并未止步于理论的介绍,而是将这些理论落回到了具体的创作实践中去考察其影响。比如,探讨“元小说”的兴起时,作者不仅分析了叙事结构的破碎化,更深入剖析了这种破碎性如何反映了二战后人们对宏大叙事的集体不信任感,这种由表及里的分析,极大地提升了本书的厚度和说服力。对于任何想深入了解当代文学底层逻辑的研究者或爱好者来说,这本书都是一份极其宝贵的参考资料,它提供的工具箱远比你想象的要丰富得多。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等,本站所有链接都为正版商品购买链接。
© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有