轻松学好数码摄影 9787030308214 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

一白著 著

图书标签:

• 摄影
• 数码摄影
• 摄影技巧
• 入门
• 教程
• 摄影指南
• 摄影教学
• 摄影入门
• 摄影基础
• 摄影后期

店铺： 广影图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030308214

商品编码：29623853478

包装：平装

出版时间：2011-07-01

基本信息

书名:轻松学好数码摄影

定价：48.00元

售价：35.0元,便宜13.0元,折扣72

作者:一白著

出版社：科学出版社

出版日期：2011-07-01

ISBN：9787030308214

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.681kg

编辑推荐

---

内容提要

---

　　《轻松学好数码摄影（全彩版）》摆脱了繁杂枯燥的理论讲解，利用作者多年的拍摄经验，将初学者需要掌握的信息进行概括总结，以轻松易懂的用语、通俗浅显的讲解、图文结合的形式进行阐释，并穿插大量的图片直观、形象地为您进行讲述。同时，在《轻松学好数码摄影（全彩版）》的正文中穿插了拍摄技术提高部分，及时对您有可能遇到的各类问题进行提炼、归纳。每张照片均提供了拍摄参数，以便于初学者参考学习。
　　《轻松学好数码摄影（全彩版）》共分l2章，在开篇中列举了拍摄时经常会遇到的问题；在章简单介绍了各种类型的数码相机，不同镜头、滤镜的运用和其他一些重要的相机附件；第2章介绍了拍摄姿势、数码相机参数的含义和各种拍摄模式的使用；第3～5章深入讲解拍好摄影作品必须具备的构图、光线、色彩等知识和运用技巧；第6～10章结合静物、人像、动植物、风景和夜景等主题，具体介绍拍摄要点；后的1章是照片的后期处理，运用光影魔术手软件为照片润色，使其更加出色。
　　《轻松学好数码摄影（全彩版）》图文并茂，讲解通俗，实用易用，适合广大数码摄影初学者、摄影爱好者入门与进阶。书中范例作品及各种情景下的拍摄经验与技巧，适合专业摄影人员、摄影玩家观摩参考，让您的摄影水平提升到更高的境界。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《光影的艺术：用镜头捕捉生活的美好》 摄影，这项以光为媒、以影为介的艺术，早已深入我们生活的方方面面。从记录珍贵瞬间的家庭相册，到展现壮丽风光的国家地理杂志，再到传递情感故事的艺术展览，一张张照片诉说着无尽的故事，定格了流逝的时光。掌握摄影技巧，不仅是拥有了一门记录生活的方式，更是打开了一扇观察世界的全新视角，学会用心去感受光影的变化，用技术去捕捉那些稍纵即逝的美好。 本书并非是枯燥的技术手册，而是一场充满启发与乐趣的摄影探索之旅。我们旨在帮助您摆脱“按下快门”的机械操作，真正理解摄影的内在魅力。从最基础的光线运用，到构图的黄金法则，再到色彩的情感表达，我们将层层递进，引导您一步步掌握摄影的精髓。无论您是刚刚拿起相机的新手，还是希望提升影像品质的爱好者，都能在这趟旅程中找到属于自己的收获。 第一章：认识你的相机——最亲密的影像伙伴 在开始任何精彩的拍摄之前，了解你手中的相机是必不可少的第一步。你的相机，是你在影像世界中的眼睛，也是你捕捉现实的延伸。我们不会罗列每一个按钮的功能，而是聚焦于那些对创作至关重要的设置。 感光度 (ISO)： 了解ISO如何影响照片的亮度与噪点，学会根据不同的光照条件做出最佳选择，让你的照片在暗光下也能清晰明亮，同时避免恼人的颗粒感。 光圈 (Aperture)： 光圈是控制景深的关键。我们将深入浅出地解释光圈大小如何影响画面中景物的清晰范围，让你学会制造虚化迷人的背景，突出拍摄主体，或者让所有景物都清晰锐利。 快门速度 (Shutter Speed)： 快门速度决定了画面中运动物体的表现。是定格飞驰的瞬间，还是捕捉流动的光轨？我们将告诉你如何通过调整快门速度，让你的照片充满动感或静谧。 白平衡 (White Balance)： 准确的白平衡是还原真实色彩的基础。我们将揭示不同光源下色彩的微妙差异，以及如何通过调整白平衡，让你的照片色彩更加自然、真实、富有感染力。 对焦模式： 掌握单次对焦、连续对焦等模式的应用场景，确保你的拍摄主体始终处于焦点之上，让清晰的影像成为你创作的基石。 第二章：光影的魔法——让画面“活”起来 摄影的本质是“用光绘画”。光线是摄影的灵魂，它赋予物体形状、质感和生命。理解并驾驭光线，是提升摄影作品艺术性的核心。 自然光线的魅力： 探索不同时段的自然光——晨曦的柔和、午后的明亮、傍晚的温暖，以及它们各自适合拍摄的主题。学会如何利用窗户光、侧光、逆光等，为画面增添层次感和戏剧性。 人造光的巧妙运用： 即使在室内或夜晚，也能通过人造光创造出惊人的效果。我们将介绍闪光灯、持续光源的使用技巧，以及如何通过反光板、柔光罩等附件，让光线更加柔和、均匀、富有表现力。 阴影的语言： 阴影并非只是黑暗的区域，它们是光线的伴侣，能够塑造轮廓，增强立体感，营造氛围。学会观察和利用阴影，为你的画面增添深度和故事性。 光线的方向与质量： 硬光与软光，它们各自能带来怎样的视觉效果？理解光线的方向（顺光、侧光、逆光、顶光、底光）如何影响物体的质感和立体感，让你随心所欲地塑造光影。 第三章：构图的艺术——赋予画面灵魂的法则 好的构图能引导观者的视线，突出主题，传递情感，让一张照片从“记录”升华为“艺术”。构图并非僵化的规则，而是灵活的引导，是摄影师与观者之间无声的对话。 三分法与黄金分割： 经典构图法则的意义与应用。如何将主体放置在视觉焦点上，让画面更加平衡、和谐，充满美感。 引导线的作用： 利用画面中的线条（道路、河流、建筑等）引导观者的视线，将目光引向主体，增强画面的纵深感和故事性。 对称与平衡： 探索对称构图带来的稳定感和庄重感，以及如何通过非对称元素的巧妙搭配，创造出动态的平衡。 前景、中景、后景的层次： 如何利用不同景别的元素，丰富画面内容，增加层次感，让照片更具立体感和故事性。 留白的力量： 简洁并非空洞，恰当的留白能突出主体，营造意境，让画面更具呼吸感和想象空间。 框景构图： 利用画面中的元素（门框、窗户、树枝等）形成天然的画框，将视线聚焦于主体，增强画面的表现力。 第四章：色彩的魔力——唤醒情感的语言 色彩是摄影作品中最直接、最能触动人心的元素之一。学会运用色彩，能为你的照片注入生命力，传递特定的情绪和氛围。 色彩的心理学： 了解不同颜色所代表的情感含义，如红色代表热情、蓝色代表宁静、黄色代表温暖等。学会根据主题选择恰当的色彩搭配，引发观者的共鸣。 色彩的和谐与对比： 探索邻近色、互补色等色彩搭配原理，创造出和谐统一或鲜明对比的视觉效果。 冷暖色调的运用： 如何利用冷暖色调营造不同的画面氛围，冷色调的清冷、冷静，暖色调的温馨、活泼。 单色与多色调的魅力： 尝试黑白摄影的经典永恒，以及如何通过精准的色彩控制，让画面色彩饱满、生动。 第五章：捕捉瞬间——动静皆宜的拍摄技巧 生活中的美，往往体现在那些转瞬即逝的瞬间。无论是宏大的风景，还是细微的表情，掌握捕捉瞬间的技巧，是让你的照片拥有生命力的关键。 拍摄运动物体： 学习如何利用高速快门定格飞溅的水珠、奔跑的孩子、或是翱翔的飞鸟，让动态的画面充满力量。 捕捉人物表情与情绪： 了解如何与被摄者建立连接，捕捉他们最自然、最真实的情感流露。学会观察眼神、肢体语言，按下快门的时机。 风光摄影的奥秘： 穿越山川湖海，捕捉大自然的鬼斧神工。学习如何选择最佳的光线和角度，利用长曝光创造出丝滑的水流和梦幻的云海。 微距世界的奇妙： 发现隐藏在细节中的美。探索微距镜头下，一滴露珠、一片花瓣、一只昆虫的惊人纹理和色彩。 第六章：后期处理——为你的作品锦上添花 后期处理是摄影创作的延伸，它能帮助你优化照片的细节，提升整体质感，更清晰地表达你的创作意图。 基础的调整： 学习如何调整曝光、对比度、饱和度，让照片的明暗关系更协调，色彩更丰富。 裁剪与校正： 优化画面构图，移除不必要的元素，修正倾斜的地平线，让照片更加规整。 局部调整的艺术： 针对画面中的特定区域进行精细调整，例如提亮暗部、压暗亮部，或是增强特定色彩，让画面层次更加分明。 人像的优化： 学习如何自然地处理皮肤纹理，调整肤色，让人物更加精神，同时保持真实感。 风格化处理： 探索不同的色彩滤镜、黑白转换效果，为你的照片赋予独特的艺术风格。 第七章：实践出真知——从拍摄到分享的完整流程 摄影的乐趣不仅在于拍摄，更在于分享与交流。我们将带你完成从拍摄到后期，再到展示作品的完整流程。 选择合适的拍摄场景： 室内、室外、人像、风光、静物……根据你的兴趣和器材，选择最适合你的拍摄主题。 一次完整的拍摄实践： 结合前面所学的知识，进行一次有目的的拍摄，尝试不同的设置和构图。 评估与反思： 回顾你的拍摄作品，分析成功之处与不足，从中学习，不断进步。 分享你的作品： 通过社交媒体、摄影网站、甚至是与朋友家人分享，获得反馈，交流心得。 拿起你的相机，跟随这本书的指引，踏上这场光影的探索之旅。你会发现，摄影不仅仅是记录，更是一种对生活的热爱，一种用镜头与世界沟通的方式。愿你的每一张照片，都能诉说着属于你的精彩故事，定格下那些触动你心灵的美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到这本《轻松学好数码摄影》的时候，我并没有抱太大的期望，毕竟市面上的摄影书籍琳琅满目，很多都显得空洞乏味。然而，这本书的深度和广度却着实让我感到惊喜。它不仅仅是停留在最表面的操作指南，而是深入剖析了光线、色彩、景深等核心摄影语言，并巧妙地将其融入到日常的拍摄场景中。我反复阅读了关于“如何利用自然光提升人像效果”的章节，书中提供的那些关于顺光、逆光、侧光对人物面部表情和皮肤质感的影响分析，让我豁然开朗。特别是作者提到的一些利用反光板和简易遮光板的小技巧，非常实用，而且成本几乎为零，这对于我这种预算有限的摄影爱好者来说简直是福音。此外，书中对不同焦段镜头的特性和适用场景的讲解也十分到位，让我对镜头不再感到陌生，能够根据拍摄目标更准确地选择合适的镜头。我特别欣赏书中关于“如何用手机拍出媲美单反的照片”的章节，这对于我这样的手机摄影爱好者来说，无疑是锦上添花。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚接触数码摄影的初学者，手里拿着相机，却不知道从何下手。《轻松学好数码摄影》这本书简直就是为我量身定做的。它没有上来就讲那些复杂的参数，而是从摄影的“基本功”——如何观察和理解光线——开始讲起。我以前只知道有白天和晚上，但这本书让我认识到，即使是同一天的不同时间，光线的质感和方向都会有巨大的差异，进而影响到拍摄的效果。书中关于“如何利用阴天柔和的光线拍摄肖像”的讲解，让我一下子明白了为什么有时候室内拍摄的人像总是显得那么自然。另外，对于“画面留白”的意义，书中也进行了深入的探讨，我过去总是觉得照片要填满才好，现在才明白，适当的留白能够引导观者的视线，营造意境。这本书的语言非常接地气，没有那些生硬的专业术语，即使是初学者也能轻松理解。我迫不及待地想把书中的技巧运用到实际拍摄中去，相信我的照片一定会有很大的进步。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对旅行摄影充满了热情，但总是觉得自己的照片缺乏吸引力，无法将旅途中的精彩瞬间真正传达出来。《轻松学好数码摄影》这本书，为我打开了一扇新的大门。书中关于“如何捕捉旅途中的人文瞬间”的部分，给了我非常大的启发。作者分享了许多在旅途中与当地人互动、观察生活细节的经验，让我明白，一张好的旅行照片，不仅仅是风景的记录，更是情感的传递。特别是关于“如何运用小景深突出主体”的技巧，在拍摄旅途中的特色小吃或手工艺品时，能起到画龙点睛的作用。我过去常常忽略了照片的“故事性”，而这本书让我意识到，通过构图、光影和细节的把握，可以为照片赋予更丰富的内涵。此外，书中关于“如何根据不同场景选择合适的拍摄模式”的建议，也让我不再依赖于全自动模式，而是能够更主动地去控制相机，创造出更具个性的作品。这本书不仅提升了我的摄影技能，更让我重新审视了旅行的意义，让我更加期待下一次的出发。

评分☆☆☆☆☆

这本《轻松学好数码摄影》就像一位耐心循循善诱的老师，将摄影的奥秘一点点地揭示出来，让我觉得学习的过程并非遥不可及。我一直觉得后期处理是摄影的“玄学”，总觉得那些复杂的软件操作和调色理论让人望而却步。但这本书却用非常浅显易懂的方式，介绍了一些基础的后期调整技巧，比如如何通过简单的裁剪、调整曝光和对比度来提升照片的整体观感。最让我受益匪浅的是关于“如何处理照片中的杂乱背景”的章节，书中提供了一些非常实用的建议，让我不再为照片中不经意闯入的“路人甲”或“电线杆”而烦恼。而且，它并没有过分强调专业软件的使用，而是提倡利用一些常用的手机App就能完成基础的优化，这让我感觉摄影后期的门槛大大降低了。我尝试着按照书中的步骤去处理自己的照片，惊喜地发现，一些原本看起来平淡无奇的照片，经过简单的几步调整，竟然焕发出了新的生命力。这本书让我意识到，摄影不仅仅是按下快门的那一刻，后期的魔力同样不可小觑。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！以前我总觉得摄影是一件很专业的事情，需要很多高深的知识和昂贵的设备。但《轻松学好数码摄影》彻底改变了我的看法。从最基础的光圈、快门、ISO讲起，那些枯燥的术语一下子变得生动形象，就好像老师在娓娓道来。我尤其喜欢作者用很多贴近生活的例子来解释这些概念，比如用“水龙头开大开小”来比喻光圈，用“运动健将的反应速度”来比喻快门。这些比喻让我一下子就抓住了重点，再也不会被那些理论吓倒了。而且，书里有很多实拍的对比图，同一个场景，不同的参数设置下拍出来的效果截然不同，这让我直观地看到了参数调整的重要性。我还在学习书中介绍的构图技巧，比如黄金分割、三分法，试着在生活中捕捉那些有意思的画面。虽然还在摸索阶段，但已经能明显感觉到自己的照片更有“味道”了。这本书的排版也很舒服，图文并茂，一点也不枯燥。我强烈推荐给所有对摄影感兴趣的朋友，无论你是零基础小白，还是想提升一点技巧的爱好者，这本书都能给你带来惊喜。