001 导 论
027 第一章 罗杰·弗莱与形式主义
097 第二章 格林伯格的现代主义理论
133 第三章 施坦伯格的现代图像学研究
179 第四章 迈耶·夏皮罗与精神分析
253 第五章 T. J. 克拉克和艺术社会史
301 第六章 乔纳森·克拉里的视觉考古学
353 注 释
379 参考书目
393 插图目录
395 索 引
· · · · · · (收起)
具体描述
《图像与意义：英美现代艺术史论》是沈语冰教授继《20世纪艺术批评》出版十三年后，进一步深化、细化现代艺术史论研究的成果。在独立或合作翻译欧美艺术史经典十二种的基础上，沈语冰教授广泛搜求，剔抉爬梳，将原作的学术渊流、内在理路、方法新变以及后世接受等，简洁明快地呈现出来，堪称十年磨一剑的佳构。
除勾勒英美现代艺术史论基本地形图的“导论”外，本书主体部分由罗杰·弗莱、格林伯格、施坦伯格、夏皮罗、T. J. 克拉克、乔纳森·克拉里等六个专题组成，涵盖了现代艺术史写作中的形式主义、现代主义、现代图像学、精神分析、艺术社会史与视觉考古学等重要理论和方法。
用户评价
一份可靠地航海图，可以激发阅读原著的热望。对于自己关心的几个话题，又从中获得不少启发和线索。沈老师说，学术乃性情，阅读该书，可以见出让人向往的“格调”。
评分##引文真的太多了…没耐心如我就想直接读原文…🚬
评分##五折购于朝阳书展，大爱！作者用几位重要艺术史家的论述与介绍，清晰勾勒了英美现代艺术史的脉络，每篇都有分析举例让人了解该人的主要艺术分析方法，受益匪浅。
评分##通过此书可以大概把握英语艺术界现代史论的主体面貌，期待更多当代艺术的著作翻译。
评分##扫盲。乔纳森克拉里的一章确实获益良多。形式主义—图像志。杜威，柏格森，知觉最深刻的形式不可还原地是混合的和复合的。塞尚与早期电影！！ 当人们在实践中建立起由各种符号（金钱是最大的符号）和表象系统（阶级似乎是最大的表象系统之一）构成的社会秩序时，这个“社会秩序”已经不单纯是纯粹物质的东西了。
评分##这也太草率了，充其量是对几个艺术理论家的简介／读书笔记，哪能算专门研究。装帧倒是不错。
评分##文字很棒（偶尔有些句子令人出戏）。不过最后克拉里出现在所谓的艺术史论谱系的末尾有点违和。就目前他较流行的3本代表作来看，除了近来翻译的《悬置的知觉》以高雅艺术为主要切入点，另外两本更像是文化研究，讨论了诸种因素联结的网络如何塑造了特定视觉体制和资本主义世界，艺术作品只是反映和塑造的一环。最后的落脚点感觉更靠近现代/后现代主义批判的路子
评分##沈老师许多上课时个人风格的用语都自然带到了行文中。也许可以将导论的结尾视为我当下的心境：“循着自己的兴趣做学问，是我向来的原则……如果这种选择并非出于利害关系或权宜之计，而是出于一己性情的为己之学，那它本身就应该更有价值。我认为我已经找到了令我无限喜爱的工作，对此，我无怨无悔。”
评分##文字很棒（偶尔有些句子令人出戏）。不过最后克拉里出现在所谓的艺术史论谱系的末尾有点违和。就目前他较流行的3本代表作来看，除了近来翻译的《悬置的知觉》以高雅艺术为主要切入点，另外两本更像是文化研究，讨论了诸种因素联结的网络如何塑造了特定视觉体制和资本主义世界，艺术作品只是反映和塑造的一环。最后的落脚点感觉更靠近现代/后现代主义批判的路子
