我用這三場講座做瞭一件我一般不太做的事,就是直接地討論美術史研究中的概念和方法。我感到,美術史在中國是個有活力、吸引年輕學子的領域,因此希望將這個係列講座想象成一個短期課程,從方法論的角度總結一下自己的學術研究和麵對的問題,在總結和發展以往學術成果的基礎上,引導聽課者思考問題、尋找新的題目、做新的研究。——巫鴻
--------------------------------------
《“空間”的美術史》是巫鴻教授應OCAT研究中心之邀於2016年6月20—22日在芝加哥大學北京中心進行的係列講座的整理齣版。
美術史對視覺對象的分析長期以來圍繞“圖像”和“形式”這兩個核心概念展開,而“空間”及與之有關的概念不斷齣現在作者的美術史寫作中,開始形成觀察、描述和解釋美術作品中的一個框架。
本書以“空間”為綫索,將作者多年對中國美術史的研究在方法論的高度上進行整閤,並從教育者的角度,首次為國內年輕學子開啓“講習班”模式,為學生總結自己以往研究的意圖,講解自身的治學經驗。
講座部分中英文共同呈現,同時收錄與中央美術學院鄭岩教授、浙江大學瀋語冰教授和廣州美術學院李清泉教授的三場精彩對談,帶來對“空間”主題的多角度思考。
##討論空間與圖像、物和總體的關係,似乎是用人類學的思路構建瞭類似“文化空間”的概念,圖像、物與總體則相應於藝術史材料中的微觀、中觀、宏觀三個層麵。雖然很像論述題把邏輯結構搭得很漂亮,文章思考的點也很有意思,就是作為一本書實在太坑瞭。
評分##“空間”作為美術史的概念與方法,差不多把藝術研究提升到瞭哲學層麵。巫鴻的研究視角無疑是相當西式(或“現代”)的,注重概念的提煉與界定,並時刻記得在更大的理論層麵上與人對話,這很重要。如再推展開,這就要涉及到中國人的宇宙觀瞭,雖然他未提及園林、地圖,但在原理上可說是相通的吧
評分##談論創作的前提是對作品進行深入閱讀。結構性的凝視分析是“深入”的最有力工具,比對典型題材的不同處理方式則能夠給齣更多的提示。
評分##算是一個總結,沒有太意外的東西,反而被半本是英文的操作驚到瞭……
評分##討論空間與圖像、物和總體的關係,似乎是用人類學的思路構建瞭類似“文化空間”的概念,圖像、物與總體則相應於藝術史材料中的微觀、中觀、宏觀三個層麵。雖然很像論述題把邏輯結構搭得很漂亮,文章思考的點也很有意思,就是作為一本書實在太坑瞭。
評分##好看。“空間”概念對於繪畫、器物、墓葬整體的解讀,先是繪畫中的形式空間與圖像空間,視覺形式建構起圖像學意義,屏風、鏡子以及目光的空間延伸解讀非常精彩,特彆想起潘在解讀室內肖像畫形式變遷時角落的圓窗與橫梁的作用,不是獨立的圖像誌符號解碼而是整閤進一個統一的分析係統。器物一章是將物體與空間的隱含關係放在空間化與形成媒介的各種解構中,繪畫平麵與敘事序列,以及也許潛在的移動觀看産生的空間。第三章展示古人縝密精妙的時空觀,幻想與經驗塑造變化著的空間(甚至調動感官的設計),開放與封閉的循環。案例分析抽絲剝繭非常過癮,指嚮的不是空間是什麼而是空間如何存在的問題。(對想象的想象力實在太重要瞭)
評分三個講座加三個講座的英文譯文賣100大洋?文景也是會賺錢。
評分##嘗試建構打破常規概念/學科的‘新的方法論’,巫這裏強調的還是內功,於是最後一講提齣‘總體藝術’時,啓發性大於實深度討論
評分三個講座加三個講座的英文譯文賣100大洋?文景也是會賺錢。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有