全6册 唐诗宋词元曲鉴赏 正版中国古诗词唐诗三百首唐诗宋词全集套装 全唐诗词赏析大全鉴赏辞 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 唐诗宋词元曲
• 古诗词鉴赏
• 唐诗三百首
• 宋词全集
• 全唐诗词
• 古典文学
• 诗词赏析
• 文化经典
• 套装书籍
• 中华文化

店铺： 博宇图书专营店

出版社： 吉林出版集团有限责任公司

ISBN：9787553476698

商品编码：26711049059

开本：16开

出版时间：2015-07-01

内容提要

---

初唐，是指从李渊称帝建立唐帝国到唐玄宗即位以前这一段时间。在这一时期内，唐诗还深受齐梁绮靡诗风影响，宫体诗是这一诗风的具体体现，代表人物有虞世南和上官仪。后“初唐四杰”的出现，打破了宫体诗垄断诗坛的局面。“四杰”是杨炯、卢照邻、骆宾王、王勃，他们用自己的诗歌创作为初唐诗坛吹进了一股清新刚劲的诗风。唐诗自此开始反映现实生活和抒发个人抱负。在理论和实践上都取得骄人成绩的是陈子昂，他倡导的革新运动为盛唐诗歌高潮的到来做了准备。

宋词是继唐诗后出现的又一种文学代表性体裁，它兼有文学与音乐两方面的特点。每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。

元曲是我国各民族文化相互交流、融合的产物。中国的诗歌历来是和音乐联系在一起的，有一种因与音乐结合而发展、因与音乐脱离而衰落的内在规律，由诗而词，由词而曲，莫不如此。原来作为诗体解放的词，到宋朝末年，被文人带入了象牙之塔，既远离了社会生活，又不便习唱，失去了生机。恰在这时，金、元先后入主中原，兄弟民族的乐曲风靡中原地域，使中原人耳目一新，将之与固有的民间小调融汇在一起，于是，一种新声新词的新诗体——散曲，作为“活泼的民间之物”，应运而生，先是与词分道扬镳，终于后来居上，代之而起。

作者介绍

---

暂无相关内容

千年文脉，诗词华章：一卷在手，尽览中华古典文学璀璨星河 中国古诗词，是中华民族璀璨文化中最耀眼的一颗明珠。从《诗经》的质朴歌谣，到楚辞的浪漫瑰丽，再到汉魏风骨、唐诗的雄浑跌宕、宋词的婉约豪放，直至元曲的俚俗生动，它们共同织就了一幅波澜壮阔的文学画卷，承载着中华民族千年来的情感、思想、智慧与审美。这套《千年文脉，诗词华章》精选集，旨在带领读者穿越时空的阻隔，重温那些动人心魄的篇章，领略中华古典诗词的无穷魅力，感受其跨越千年的不朽生命力。 一、 诗经、楚辞：中华文学的源头活水 我们的旅程，将从中国文学的源头《诗经》开启。这三千多年前的古老歌谣，以其质朴的语言，生动地描绘了先民们的生活场景，从农耕的辛勤，到爱情的萌动，从战争的悲壮，到祭祀的庄严。每一首诗都仿佛一幅鲜活的图画，一段悠扬的旋律，让我们窥见那个古老时代的风貌与情感。《诗经》的现实主义精神和浪漫主义色彩，为后世文学奠定了坚实的基础，其“风、雅、颂”的体裁，更是影响了后世无数的诗人。 紧随其后，我们将步入楚辞的奇幻世界。屈原以其愤慨悲壮的笔触，将个人理想与国家命运紧密结合，创作出《离骚》、《九歌》等不朽名篇。《楚辞》以其浪漫主义的想象，瑰丽的色彩，奇特的比喻，为中国文学注入了全新的活力，其深刻的思想内涵和独特的艺术风格，在中国文学史上占据着举足轻重的地位，开启了中国浪漫主义文学的先河。 二、 汉魏风骨：辞赋与乐府的时代强音 进入汉代，辞赋作为一种新的文学体裁应运而生。《汉书·艺文志》记载了自战国至汉代的辞赋名篇，这些辞赋或铺陈描写，或抒发情怀，或针砭时弊，展现了汉代社会的壮丽景象与思想的活跃。《汉赋》以其宏大的篇章，丰富的词汇，铺张的描写，成为汉代文学的代表，既有宫廷的歌功颂德，也有士人的慷慨陈词。 魏晋时期，文学风格趋于沉郁顿挫。曹操父子“建安风骨”的形成，标志着文人创作的独立性日益增强。他们笔下的诗歌，雄浑壮阔，慷慨激昂，充满了建功立业的抱负与人生无常的感慨。同时，乐府诗在这一时期也得到了进一步的发展，通过对社会现实的描绘，反映了人民的疾苦与心声。这些作品，充满了时代的烙印，是了解魏晋南北朝社会风貌和思想的重要窗口。 三、 唐诗：中华诗歌的巅峰绝唱 唐诗，无疑是中国古典诗歌的集大成者，也是世界文学宝库中的瑰宝。它以其极其辉煌的成就，奠定了中华诗歌的至高地位。唐代近三百年间，涌现出无数杰出的诗人，他们用如椽巨笔，挥洒出千古绝唱。 我们的选本，将精选出唐代各个时期、各个流派的代表作品。从王维、孟浩然的田园山水，描绘出诗中有画、画中有诗的意境；到李白的浪漫飘逸，豪迈奔放，想象奇特，仿佛天马行空，将盛唐的气象展现得淋漓尽致；再到杜甫的沉郁顿挫，现实主义的创作，深刻反映了安史之乱的社会动荡和人民的苦难，被誉为“诗圣”；还有白居易的通俗易懂，讽喻现实，其诗歌贴近生活，深受百姓喜爱。 此外，我们还将收录岑参的边塞诗，气势恢宏，场面壮阔；高适的豪放慷慨，展现男儿气概；李商隐的朦胧婉约，意境深远，耐人寻味；杜牧的清丽洒脱，抒发壮志。从宫廷的典雅，到民间的俚语，从边塞的雄浑，到山水的秀美，唐诗以其极其丰富的题材、多样的风格、精湛的艺术，展现了中华民族强大的生命力和创造力。我们不仅会呈现这些诗歌的原文，还将配以详尽的赏析，深入剖析其创作背景、艺术特色、思想内涵，让读者在理解诗句字面意思的同时，更能体会到诗人创作时的情感与匠心。 四、 宋词：婉约与豪放的交响曲 宋词，是与唐诗并驾齐驱的文学瑰宝，它以其独特的音乐性和抒情性，在中国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。宋代文人雅士，在继承唐诗的基础上，创造出一种更为自由、更具个人情感的文学形式。 我们将带领读者领略宋词的婉约之美。柳永的词，以其缠绵悱恻，描写都市男女的爱情，流传甚广；李清照的词，更是婉约的典范，她的词细腻、真挚、深刻，充满了女性特有的情感体验，如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，寥寥数语，道尽了人生悲凉。 同时，我们也不会错过宋词的豪放壮阔。苏轼的词，既有“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪迈，也有“但愿人长久，千里共婵娟”的豁达，他以其广阔的胸襟和深刻的人生感悟，为宋词注入了阳刚之气。辛弃疾的词，更是将豪放风格推向极致，他的词充满了报国情怀和英雄气概，如“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，壮怀激烈。 此外，我们还将收录晏殊的典雅，欧阳修的清丽，陆游的爱国，以及其他众多名家的作品，展现宋词丰富多彩的面貌。赏析部分将深入剖析宋词的格律、用词、意境，以及不同词人独特的艺术风格，让读者感受到宋词作为一种音乐性极强的文学形式，如何以其精炼的语言，传达出复杂而深邃的情感。 五、 元曲：俚俗生动，通俗易懂的民间艺术 元代，是中国文学史上的一个重要转折点。元曲，作为一种新的文学形式，以其俚俗生动、通俗易懂的特点，赢得了广大人民的喜爱。它继承了唐诗宋词的优秀传统，又融入了当时的社会生活和民间语言，呈现出独特的艺术魅力。 元曲包括杂剧和散曲。杂剧是中国戏曲的早期形式，其唱词和对白，往往具有诗歌的韵律和意境。散曲则更加自由，不受格律的限制，可以更加直接地抒发情感。 我们将精选元代著名曲家的作品，如关汉卿的“滚绣球”，马致远的“天净沙·秋思”，张可久的“山坡羊·道情”，以及白朴、乔吉等人的优秀作品。这些作品，语言生动形象，贴近生活，既有浓厚的生活气息，又不失艺术的感染力。元曲的出现，标志着中国文学的民主化进程，它将文学的触角延伸到更广阔的社会层面，为后世戏曲的发展奠定了坚实的基础。 六、 鉴赏与传承：让经典焕发新生 这套《千年文脉，诗词华章》不仅仅是诗词的汇集，更是一部精心打造的鉴赏读本。我们深知，仅仅阅读诗词原文，对于现代读者而言，可能存在理解上的障碍。因此，我们投入了大量的精力，为每一首诗词配以详尽、深入的鉴赏。 我们的赏析，力求做到以下几点： 深入解读： 每一首作品，都将对其创作背景、作者生平、艺术特色、思想内涵进行深入的解读。我们将考证史料，梳理诗词的流变，帮助读者理解作品的时代意义。 语言风格： 详细分析作者的语言运用、修辞手法、意境营造，帮助读者领略中华文字的博大精深。 情感共鸣： 引导读者体会诗人、词人、曲作者在创作时的情感，从而产生共鸣，感受到古典文学的温度。 文化溯源： 将诗词与当时的社会、历史、哲学、美学等相结合，揭示其背后蕴含的中华文化精髓。 通俗易懂： 赏析语言力求通俗易懂，避免过多的学术术语，让普通读者也能轻松进入古典文学的世界。 我们相信，通过这套精心的编选和深入的鉴赏，这套《千年文脉，诗词华章》将不仅仅是一本图书，更是连接过去与现在、传承与创新的桥梁。它将帮助读者： 提升文学素养： 学习古典诗词的精妙之处，提升语言表达能力和审美情趣。 理解中华文化： 通过诗词，深入了解中华民族的历史、哲学、价值观和审美观念。 丰富精神世界： 沉浸在优美的诗词意境中，体验丰富的情感，获得心灵的慰藉与启迪。 激发创作灵感： 学习古人的创作手法，激发自身的创作潜能。 在快节奏的现代生活中，品读一篇古诗，吟诵一阕宋词，哼唱一段元曲，仿佛是为心灵寻觅一处宁静的港湾。这套《千年文脉，诗词华章》精选集，将为您开启一场穿越时空的文化之旅，让您在领略中华古典诗词的璀璨之美的同时，感受那份跨越千年的文化传承与民族精神。无论您是文学爱好者，还是希望深入了解中华文化的读者，这套书都将是您不可多得的珍藏。让经典的光辉，照亮我们的心灵，让中华文脉，生生不息。

评分☆☆☆☆☆

这套书在选篇的广度和深度上，绝对是下了大功夫的。它不仅仅收录了那些耳熟能详的“必考篇目”，比如李白的豪放、杜甫的沉郁，更难得的是，它将许多在主流教材中不常出现的、但艺术价值极高的中晚唐诗人，甚至一些被低估的宋代婉约派大家的作品也纳入其中，并且配上了详尽的考证和赏析。这对于想全面提升自己古典文学素养的读者来说，简直是宝藏。我发现自己以前对“元曲”的印象还停留在“杂剧”的层面，但通过这本书的介绍，才了解到元曲在抒情和讽刺方面的巨大潜力。这种全景式的覆盖，让我的知识体系一下子变得立体而完整，不再是零散的知识点堆砌，而是形成了一个有机的整体脉络。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧简直没得说，拿到手里就感觉沉甸甸的，非常有分量。那种古典的韵味扑面而来，封面设计得古朴又不失雅致，让人一看就知道里面是精品。我特别喜欢它纸张的质感，摸起来光滑细腻，油墨的印刷效果非常好，字迹清晰，即便是那些不太常见的繁体字也看得一清二楚，长时间阅读下来眼睛也不会觉得很累。装订得也很结实，翻阅起来非常顺手，感觉这套书是真正用心去做的，而不是随便应付一下。它不仅仅是书籍，更像是一件工艺品，放在书架上都觉得特别有档次，让整个书房的文化气息都提升了好几个档次。每次打开它，都能感受到一种对传统文化深深的敬意，这种实体书的阅读体验，是电子设备永远无法替代的。特别是那种翻动书页时发出的轻微沙沙声，简直是阅读古典文学时最美妙的背景音乐。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本书在排版设计上体现了极高的专业素养。每一篇的作品和赏析部分，都采用了对比鲜明的字体和分栏设计，使得主文和注释、赏析部分界限清晰，阅读节奏感极佳。更让我惊喜的是，它在关键的历史背景介绍和作者生平时，穿插了一些高质量的古代绘画或书法拓片的印刷件，虽然是黑白或局部彩印，但对理解诗词的“形神兼备”起到了极大的辅助作用。想象一下，读到苏轼的《赤壁赋》，旁边就是一幅意境相符的古代画作，那种穿越时空、与古人神交的体验是无可比拟的。这绝不是那种简单地把文本堆砌起来的“工具书”，它充分考虑到了阅读的愉悦性和辅助理解的有效性，阅读体验流畅得让人不想放下。

评分☆☆☆☆☆

我原以为这种大型的诗词鉴赏合集，内容可能会过于学术化，读起来会很枯燥乏味，毕竟我个人的文学功底也就停留在“背过几首”的层面。但是这本书的切入点非常巧妙。它没有堆砌艰涩的注解，而是从更生活化、更感性的角度去解读每一首诗词的意境和背后的故事。比如，讲解某首边塞诗时，作者会详细描绘当时的地理环境和戍卒的心情，读完之后，我仿佛真的能感受到大漠孤烟、长河落日的苍凉与壮阔，而不是仅仅记住“葡萄美酒夜光杯”这样的名词。这种“带入式”的讲解方式，极大地激发了我对古代文人情感世界的探索欲。它成功地拉近了我和这些千年古人的距离，让我觉得他们不是高高在上的圣贤，而是有血有肉、会经历爱恨情仇的普通人。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我最大的痛点就是对古代意象和典故的理解往往停留在表面。比如“东风”“杜鹃”“折柳”这些意象，单独看知道意思，但放在特定的诗词语境中，其文化内涵和情感张力就把握不准了。这本书的鉴赏部分在这方面做得极其到位。它会用专门的小栏目来解析特定意象在唐诗、宋词、元曲中的演变和情感侧重，比如某个意象在盛唐是豪迈的，到了晚唐可能就带上了伤感的色彩。这种深层次的文化脉络梳理，极大地拓宽了我的理解边界，让我对诗词的欣赏层次实现了一次飞跃。现在我再读到那些看似平淡的诗句时，脑海中能浮现出比原来丰富十倍的画面感和历史厚重感，真可谓是“读诗一千遍，不如鉴赏得法一次”。