和菓子の美 10人の名匠による技 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 和菓子
• 日式甜点
• 传统工艺
• 匠人精神
• 美食
• 甜点制作
• 日本文化
• 手工艺
• 甜点艺术
• 和果子

出版社： 誠文堂新光社

ISBN：9784416713464

商品编码：19868947

内容简介

次世代に伝えたい世界に紹介したい日本の菓子芸術。日本を代表する10人の名工の手による和菓子の世界。各名工それぞれに12ヵ月、12種の完成品を創作発表してもらう初めての試み。古典的技法の表現に捕らわれない新作の数々等全120品を一冊に収録する和菓子の美術書。日本ならではの季節を彩る美しき和菓子の世界を、睦月?如月?弥生?卯月?皐月?水無月?文月?葉月?長月?神無月?霜月?師走とその12ヵ月の瞬時を個性と技で、表現してもらう新企画。本書はレシピ書としてではなく色彩、形、完成度の高さ、芸術性、創造性そして10人の名工の方々の技と心を次世代にも伝えることを目的としています。和菓子の創作手順も後頁で紹介。さらに数年の歳月を費やし完成させる工芸菓子等の完成度の高い作品も紹介。和菓子への関心興味の湧く美しい図書の完成を目指しています。

和菓子の美：10人の名匠による技 一、 序言：舌尖上的艺术，时光里的传承 在流光溢彩的日本，有一种美，它既是视觉的盛宴，又是味蕾的狂欢，更是承载着历史与匠人心血的艺术品——那便是和菓子。它们不仅仅是简单的点心，而是凝结了季节的韵味、自然的馈赠，以及制作者对美的极致追求。从春日的樱花烂漫，到夏日的清凉一夏；从秋日的红叶似火，到冬日的暖意融融，每一个时节的和菓子都仿佛是时间的诗篇，诉说着日本独有的四季流转和文化底蕴。 《和菓子の美：10人の名匠による技》并非一本关于某个特定和菓子制作技法的详尽教程，也不是一本简单罗列和菓子种类的大全。它更像是一扇窗，一扇引领我们深入日本和菓子世界，感受其深邃之美、技艺之精、以及背后匠人精神的窗户。这本书汇聚了十位当今日本享有盛誉的和菓子名匠，他们不仅是技艺的传承者，更是将传统与创新融为一体的艺术家。通过他们的视角，我们可以窥见和菓子在现代社会中焕发出的勃勃生机，理解那些看似平凡的食材，如何在匠人的手中变幻出令人惊叹的形态与滋味。 阅读这本书，您将有机会走近那些不曾轻易示人的制作现场，感受空气中弥漫的甜糯香气，聆听匠人对每一个细节的执着。它将带领您一同探寻和菓子发展的脉络，理解其背后蕴含的哲学思想，以及它们如何成为日本文化不可分割的一部分。这不仅仅是一次关于味觉的探索，更是一场关于美学、传统与创新的心灵之旅。 二、 十位名匠的匠心独运：技艺的传承与升华 本书最核心的亮点，在于对十位不同风格、不同专长的和菓子名匠的深度呈现。每一位匠人，都如同一个独立的故事，他们用自己的双手和智慧，雕刻着属于自己的和菓子传奇。 （一） 坚持古法的守望者： 在瞬息万变的时代洪流中，总有那么一些匠人，如同古老的树木，深深扎根于传统。他们对古老的制作技法怀有深深的敬意，并以近乎虔诚的态度去守护和传承。书中或许会介绍这样一位匠人，他一生致力于复原和研究失传已久的古典和菓子，从古籍的字里行间，从老一辈的口述中，一点一滴地将那些被遗忘的味道重新带回人间。他可能花费数年时间，只为找到最契合传统风味的食材，或是钻研最符合古法工艺的制作手法。他的和菓子，没有华丽的装饰，只有最纯粹的风味，最朴实的形态，却承载着历史的厚重和岁月的沉淀，每一口都仿佛能唤醒沉睡在记忆深处的古老情感。 （二） 季节的吟唱者： 和菓子与季节的联系，可以说是最紧密也最动人的。一位优秀的匠人，必然是自然的观察者和季节的倾听者。书中可能会描绘这样一位匠人，他能够从一片飘落的红叶，一株含苞待放的梅花，甚至是一场初雪中，汲取灵感，将季节的色彩、形态、乃至气息，都巧妙地融入到和菓子之中。他可能会用天然食材的颜色，精心调配出如春日初绽的嫩绿，夏日骄阳下的明黄，秋日落叶的金红，冬日雪后的一片纯白。他制作的和菓子，不仅仅是美味，更是一种可视化的季节问候，让品尝者在味蕾的触动中，感受季节的更迭，体会自然的韵律。 （三） 创新的探索者： 然而，传统并非故步自封的壁垒，而是创新飞翔的起点。书中也会展现那些勇于打破常规，将现代审美与前沿技术融入和菓子制作的匠人。他们可能尝试使用前所未有的食材组合，创造出令人耳目一新的口感；他们可能借鉴现代甜点的造型手法，赋予和菓子更加时尚、更具艺术感的视觉表现；他们甚至可能运用分子料理等技术，在保留传统风味的同时，带来意想不到的惊喜。这些匠人的作品，可能挑战了人们对和菓子的固有认知，但却以其独到的创意和精湛的技艺，赢得了新一代的青睐，为和菓子的未来开辟了新的可能性。 （四） 细节的雕刻家： 和菓子的美，往往体现在那些微小却至关重要的细节之处。书中可能会详细介绍一位在细节上追求极致的匠人。他可能花费数小时，只为在和菓子的表面雕刻出一片精致的叶脉，或者是在小小的豆馅中，调配出层次丰富的口感。他使用的模具，可能是自己手工制作，只为达到最精准的线条；他处理的食材，可能经过反复的筛选和研磨，只为达到最细腻的质感。他的作品，仿佛是经过精心打磨的宝石，每一处都散发着匠人的耐心与专注，传递着“少即是多”的极简之美。 （五） 故事的讲述者： 更深层次的理解，在于和菓子所承载的故事。一些匠人，他们制作的和菓子，本身就蕴含着一段历史、一个传说、或者一份情感。书中可能会介绍这样一位匠人，他通过制作某个地方的特色和菓子，来讲述当地的历史文化；或者他通过制作一款纪念性的点心，来纪念一段珍贵的时光。这些和菓子，不再仅仅是食物，它们成为了沟通人与人之间情感的桥梁，成为了连接过去与现在、回忆与现实的载体。品尝这样的和菓子，不仅仅是满足口腹之欲，更是一次与故事的对话，一次与情感的共鸣。 （六） 跨界的美学实践者： 在这个多元化的时代，一些匠人也将目光投向了更广阔的艺术领域。书中可能会展示一些匠人，他们与其他艺术形式进行跨界合作，比如与陶艺家合作，设计出与之相配的器皿；或者与插画家合作，为其和菓子创作独特的包装设计。这种跨界的融合，不仅提升了和菓子的整体艺术价值，也拓宽了和菓子作为一种艺术形式的边界。 三、 和菓子的内在世界：食材、技法与哲学 《和菓子の美：10人の名匠による技》不仅展示了匠人的个体风采，更深入地揭示了和菓子背后丰富的内在世界。 （一） 精选的食材：大自然的馈赠与匠人的慧眼 和菓子的灵魂，离不开优质的食材。书中会带领读者认识那些被和菓子匠人视为珍宝的天然食材。 米与面粉： 作为和菓子最基础的构成，不同品种的米粉、小麦粉，其细腻度、吸水性、以及风味都各有差异。匠人们如何根据和菓子的特性，选择最合适的米面，并进行恰到好处的加工，是风味的关键。 豆类： 红豆、白豆、绿豆等，是制作馅料的灵魂。从豆子的挑选、浸泡、煮制，到最后调配出甜度适中、口感顺滑的馅料，每一个环节都凝聚着匠人的经验。书中或许会介绍不同种类的豆馅，如细腻绵密的“こしあん”（漉馅），保留颗粒感的“つぶあん”（粒馅），以及其他特色风味的馅料。 糖： 糖的种类与用量，直接影响和菓子的甜度和质地。从传统的“和三盆糖”（一种纯手工制作的日本传统糖），到现代的各种糖，匠人们如何巧妙运用，平衡甜味，赋予和菓子独特的晶莹剔透感或酥松质地，是重要的技艺。 季节性的食材： 樱花、柚子、抹茶、栗子、柿子等等，这些代表着季节风情的天然食材，是和菓子风味和色彩的重要来源。匠人们如何精准地捕捉它们的最佳风味，并将其融入和菓子之中，是感知季节之美的关键。 其他天然材料： 如葛粉、寒天、糯米、以及各种植物的提取物，它们为和菓子带来了多样的质感和色泽，如清凉的透明感，Q弹的口感，或是自然的色彩。 （二） 精湛的技法：传统工艺的传承与创新 和菓子的制作，是一门集传统工艺、手眼协调、以及对食材深刻理解的艺术。书中会深入剖析各种关键的制作技法： 练り切り (Nerikiri)： 这是一种以白豆沙为主要原料，通过加入米粉或糯米粉，使其具有可塑性的精细点心。匠人们用它来捏塑出各种栩栩如生的图案，如花鸟、风景等，是和菓子造型艺术的代表。书中可能会展示匠人如何通过对不同颜色的细致调配，以及对细节的精准雕刻，来表现自然的生动。 求肥 (Gyuhi)： 一种用糯米粉制作的具有弹性和韧性的食材，常用于包裹馅料，或制作出晶莹剔透的造型。其制作的关键在于糯米粉的比例和加热过程，才能达到完美的软糯口感。 羊羹 (Yokan)： 以红豆沙和糖为主要原料，经过长时间的熬煮和冷却而成。不同于其他和菓子，羊羹更注重其浓郁的风味和丝滑的口感，以及经过冷却后形成的独特晶莹剔透感。 薯蕷饅頭 (Jōyō Manjū)： 以山药为主要原料，制作出的馒头口感松软，香气独特。山药的种类和处理方式，直接影响其最终的质地和风味。 干菓子 (Higashi)： 相对干燥的和菓子，如煎饼、糖霜饼干等，它们通常注重酥脆的口感和精致的压花图案。 生菓子 (Namagashi)： 相较于干菓子，生菓子更注重其柔软的口感和新鲜的风味，通常需要在短时间内食用。 （三） 和菓子的哲学：美、季节、与人情 和菓子不仅仅是食物，它更是一种生活哲学和文化符号。 “侘寂” (Wabi-sabi) 的美学： 许多和菓子的造型和意境，都蕴含着日本传统的“侘寂”美学，即在不完美中发现美，在质朴中体悟深刻。这种美学体现在对自然形态的模仿，对岁月的痕迹的尊重，以及对简朴的追求。 “旬” (Shun) 的概念： 即当季食材的鲜美。和菓子匠人对“旬”的追求，不仅是对食材的最佳利用，更是对自然规律的顺应，体现了人与自然和谐共生的理念。 “おもてなし” (Omotenashi) 的心意： 即待客之道。为客人精心制作一份和菓子，不仅仅是提供食物，更是传递一份心意和尊重。和菓子作为礼物，更是承载着祝福和感谢。 节庆与仪式： 和菓子在日本的各种节庆、仪式中扮演着重要的角色，它们是庆祝、是纪念、是祈福，与人们的生活紧密相连。 四、 结语：品味时光，感知匠心 《和菓子の美：10人の名匠による技》这本书，将带领您走进一个充满惊喜与感动的美食世界。它不是一本简单的食谱，而是一次关于日本传统文化、艺术审美、以及匠人精神的深度体验。 通过阅读本书，您将能够： 欣赏到和菓子作为一种视觉艺术的独特魅力。 理解和菓子与自然、季节之间密不可分的联系。 学习到不同和菓子名匠的精湛技艺和创作理念。 深入体会和菓子背后所蕴含的日本文化哲学。 重新审视“食物”这一概念，感受其承载的情感与故事。 无论您是初次接触和菓子，还是早已沉醉于其中，这本书都将为您带来全新的视角和深刻的启发。它鼓励我们慢下来，去品味生活中的点滴美好，去感受那些被时间沉淀下来的匠心之作。这不仅仅是一次关于味觉的探索，更是一场关于生命、关于美、关于传承的深刻对话。希望您能在这本书中，找到属于自己的那份“和菓子の美”。

评分☆☆☆☆☆

我对于《和菓子の美 10人の名匠による技》这本书抱有极高的期待，特别是“10位名匠”这个概念，让我觉得它不仅仅是一本食谱，更像是一次对日本传统工艺的深度挖掘。我希望书中能够不仅仅是展示成品，而是深入到制作的灵魂。例如，对于一位制作“練り切り”（日式点心）的名匠，我希望能看到他如何通过对不同颜色的豆沙进行精妙的混合，来模拟出花朵的层次感，或者如何通过手法塑造出逼真的动物造型。又或者，另一位专注于“求肥”（糯米团）的大师，他的技艺是否体现在如何让求肥达到那种入口即化、但又略带嚼劲的完美口感？书中是否会分享一些名匠们在面对制作难题时的思考过程，以及他们是如何克服的？我想知道，在他们眼中，和菓子的“美”到底体现在哪里？是食材的选择，是技法的精湛，还是对季节风物的深刻理解？如果书中能够附带一些简单的教学视频二维码，或者提供一些可以购买到特殊食材的渠道信息，那对读者来说就更加贴心了。我期望这本书能让我感受到一种“匠人精神”的传承，那种对技艺极致追求的态度，以及对每一个细节的尊重。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足以让人驻足。那种细腻的日式美学，光是看图就能感受到空气中飘散的淡淡的抹茶香或是樱花的清甜。封面上那些精致的和菓子，色彩柔和却又鲜明，仿佛艺术品一般，让人一看就心生向往。我迫不及待地想知道，在这本《和菓子の美 10人の名匠による技》中，究竟隐藏着怎样的故事，又是怎样的匠人精神，才能将这些小小的点心做得如此动人心魄。我特别好奇，那些精美的造型是如何一步步实现的，是否有着古老的传承，亦或是现代的创新？书中会不会介绍一些我从未见过的和菓子种类？作为一名资深的甜点爱好者，尤其是对日本传统点心情有独钟的我来说，这本书就像一本宝藏，等待我去挖掘。我期望书中能够有大量的图片，并且图片的质量一定要高，能够清晰地展示出和菓子的每一个细节，包括纹理、色泽、以及最能体现匠心巧思的装饰。我希望不仅仅是看图片，还能从文字中感受到制作者的心意，了解每一款和菓子背后的故事，或者说，它所代表的季节、节庆，甚至是某种美好的寓意。这本书对我来说，不仅仅是一本关于和菓子的书，更像是一次心灵的旅程，一次对日本传统文化和极致美学的探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《和菓子の美 10人の名匠による技》就充满了诗意，让我对书中内容充满了想象。我非常好奇，这“10位名匠”是如何被挑选出来的？他们是否代表了日本和菓子界的最高水平？我希望能在这本书中看到他们各自的“招牌”作品，了解那些被誉为“绝品”的和菓子是如何炼成的。比如，书中是否会介绍那些有着悠久历史的传统和菓子，像是最基础的“薯蕷馒头”或是“羊羹”，以及它们在不同名匠手中如何焕发出新的生命力？亦或是，书中会集中介绍一些更具创新性的现代和菓子，展现出和菓子制作技艺的不断发展和演变？我特别关注那些细节上的处理，比如如何让外皮光滑如玉，如何让馅料口感细腻绵密，以及如何用最简单的元素组合出最能代表季节主题的图案。我希望书中能有非常精美的摄影作品，能够捕捉到和菓子在光线下的微妙变化，让读者能够感受到那种“看得见的美味”。如果书中还能穿插一些关于和菓子历史文化的介绍，比如它在日本饮食文化中的地位，或者它在祭祀、赠礼中的特殊含义，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

当我看到《和菓子の美 10人の名匠による技》这个书名时，脑海里立刻浮现出许多画面。我对书中“技”字尤为看重，所以非常期待这本书能够提供一些非常有价值的制作技巧。我希望书中能详细介绍10位名匠在制作和菓子时所使用的独特工具，比如专门的模具、刀具，甚至是一些他们自己改良的工具。同时，我也想了解他们是如何选择和处理食材的，比如不同种类红豆的特性，不同糯米的口感差异，以及如何才能让糖渍水果的味道得到最完美的释放。书中是否会介绍一些比较高难度的技法，比如如何制作出透明感十足的“琥珀糖”，或者如何用非常有限的几种颜色，组合出丰富多彩的和菓子外观？我希望不仅仅是看成品图，更能从图解或者文字描述中，清晰地理解每一个制作步骤。我特别想知道，这些名匠是如何将季节的特点，比如春天的嫩绿、夏天的热情、秋天的丰收、冬天的静谧，通过和菓子的形态和色彩表现出来的。如果书中还能有一些关于和菓子品鉴的建议，比如如何搭配茶饮，如何品尝出其细微的味道差异，那就更锦上添花了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，日本的和菓子不仅仅是食物，它们更像是一种文化载体，一种将季节、自然、情感融于其中的艺术形式。所以，当我看到《和菓子の美 10人の名匠による技》这本书时，我立刻被它吸引了。10位名匠，这本身就代表着极高的技艺和丰富的经验。我很好奇，这10位名匠是否来自不同的地区？他们是否有各自独特的风格和代表作？书中是否会介绍他们各自的成长经历，以及他们是如何走上和菓子制作之路的？我特别期待书中能够详细地阐述制作过程中的每一个关键步骤，不仅仅是配方，更重要的是那些难以言传的技巧和对食材的理解。例如，面团的揉捏力度、馅料的调配比例、以及装饰的点缀手法，这些都是决定和菓子成败的关键。我希望作者能够用通俗易懂但又不失专业性的语言来解释这些，让即使是初学者也能有所领悟。同时，我也希望书中能够探讨和菓子与时令的关系，比如春天用樱花，夏天用荷叶，秋天用枫叶，冬天用雪花，这种将自然之美融入点心的理念，是我最为欣赏的。这本书如果能让我对和菓子的制作有更深入的理解，并且能够启发我尝试自己动手制作，那将是莫大的收获。