好人，你可以不吃虧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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和田秀樹 著，林佩儀 译

图书标签:

• 人际关系
• 沟通技巧
• 情绪管理
• 自我成长
• 心理学
• 好人效应
• 边界感
• 拒绝的艺术
• 职场
• 生活智慧

出版社： 商周文化

ISBN：9789866472978

商品编码：16020378

包装：平裝

出版时间：2009-07-15

用纸：胶版纸

页数：224

正文语种：繁體中文

商品尺寸：14.8cm×21cm

内容简介

　　專為好人量身打造！不失衡的人際關係經營術！

　　害怕惹對方討厭，無法當面拒絕別人的請託……
　　不希望「別人」說閒話，勉為其難做自己不喜歡的事……
　　強烈的完美主義，總是要求最好，不容易開心……
　　無法說出真心話，覺得自己老是吃虧……
　　溝通時常常預設立場，東想西想，遲遲無法採取行動………
　　你常常如此嗎？

　　「失衡的」好人狀態，
　　在日常生活裡不斷上演著，
　　逐漸侵蝕你的開心能量。

　　請不要輕忽這個事實——
　　依據本書作者十多年的執業經驗，
　　因為心情鬱卒，尋求精神科醫師協助的，
　　百分九十以上都是『好人』！

作者简介

　　和田秀樹，一九六十年出生於日本大阪，東京大學醫學部畢業。曾擔任東京大學附屬醫院精神神經科助理、美國卡爾梅寧格精神醫學校國際研究員，現為精神科醫師、國際醫療福祉大學大學部教授（專攻臨床心理學）、川崎幸醫院精神科顧問、一橋大學國際暨公共政策教育大學部客座教授、將心理學運用在商業領域的「和田秀樹協會」負責人、「綠鐵考試指導研討會」負責人。二○○五年獲日本正論新風?。
　　主要著作有《痛快！心理學》（集英社）、《嫉妒學》（日�旴P社）、《以貌取人》、《教育差距》、《別被「改革」所欺》（以上，PHP研究所）、《成人的學習法》（PHP新書）、《用功孩童的媽媽該做的事》、《成人的爭論必勝法》（以上PHP文庫）等。

目录

自序
第一章 「好人」真命苦！
因不善於拒絕，總是吃虧
立志成為擁有豐富人生的「好人」
「好人」的七大典型
認清「好人」評價的真正意義
把握兩大要領，人生不吃虧！
第二章 「好人」為什麼人際關係受挫？
處處顧慮別人，人際關係還是不順遂
缺乏自信才會八面玲瓏
說真心話才能真正地溝通
困惑時，聽別人一句忠言
別怕惹人嫌，一定有人默默支持你
決定想討誰喜歡，並且付諸行動
「大家」太籠統，跟「特定的人」交朋友吧
受特定人士喜愛更能出人頭地
小泉純一郎結交為數不多卻有力的夥伴，建構長期政權
被重要的人喜歡就好，其他人討厭自己無妨
第三章 為什麼「好人」鬱鬱寡歡？
為什麼有心理疾病的「好人」不少？
許多「好人」具備「近憂鬱症性格」
完美主義者的惡性循環模式
「好人」左右為難時，容易將自己逼入絕境
容易導致心理疾病的十二種思考模式
越往壞處想，心情越低落
只看負面不看正面，容易招致別人不滿
負荷過重，導致身心俱疲
酒精攝取量增加會加速憂鬱症狀惡化
凡事八十分就好——找到可以說真心話的對象
為什麼「寅次郎」沒有精神病？
保持本色，享受人生
第四章 為什麼「好人」異性緣不佳？
害怕受傷，導致關係無法進展
說不出心意的男人，沒什麼異性緣
女性想要的是「只對自己體貼的男生」
顧慮太多而不誠懇的男性缺乏異性緣
別再當毫無判斷力、一味配合男方的女人
想要更接近對方？說出真心話吧！
吐苦水有時也能招致好感
適時表明立場，展現男子氣概
適時的拒絕，讓你更有魅力
第五章 為什麼「好人」未必是「好主管」？
「好主管」要懂得適時扮黑臉
逃避問題，會成為上司與下屬間的夾心餅乾
職場上盡量對男、女同事一視同仁
暴君型領導者容易使下屬的能力無法發揮
「共鳴型領導者」能發揮「好人」的優點
協助下屬成長、使其發揮能力，才是好主管
好主管應放眼長遠利益、挺身指出不當情事
下屬找你商量時，要誠心給予建議
磨練自身能力與品格，努力成為「好主管」
第六章 為什麼「好人」父母親子關係不融洽？
將小孩捧在手心上的「孝子」父母越來越多
小孩遭人欺負時，要跟他們一起克服問題
別為了一點小事就跟學校抗議
避免讓孩子養成「什麼事都怪別人」的壞習慣
培養孩子對人際關係的抗壓性，對日後有益
教育孩子要「認清現實」，才能提供實質助益
好父母應該讓孩子知道社會實際狀況
訂立比內心標準更為嚴格的家規
偶爾視情況演演戲，更能發揮管教效果
確實告誡孩子「說謊會反過來害到自己」
小孩坦承自己犯錯時，父母應以稱讚代替斥責
教小孩懂得感謝、對父母抱持感恩之情
訂出預算，訓練孩子控制欲望以及做選擇
不要凡事都想圓場，偶爾跟小孩對立也無妨
學校是出社會前的訓練場，在校生活並非萬事美好
就算令孩子討厭也要堅守立場和原則
第七章 「好人」如何避免受騙？
多方觀察以做出冷靜的判斷，避免受騙上當
量力而為、適時拒絕，才不會成為騙子眼中的肥羊
過於相信別人、毫不起疑心的人容易受騙
揚棄「人性本善」的觀念，接受人的複雜度
不擅長拒絕的人必須一開始就說「不」
練就懷疑的技巧，經常思考其他可能性
立場「於法有據」時，要善加利用法律自我保護
第八章 怎麼樣表達自己的意見？
「自我表達」不是壞事
不善於自我表達的人，要多打草稿練習發言
善用「商量語氣」表達自己的見解
「事前溝通」有助於有條有理的表達意見
善於自我表達的人也善於傾聽
「好人」可以一邊吐苦水、一邊說出意見
拿出勇氣說該說的話
明確地主張，避免大家掉入危機狀況
第九章 發揮「好人」優勢贏得幸福
旁人容易接受「好人」鼓起勇氣說的話
領導者必須是「好人」，他人才會信服、追隨
長期來看，「好人」其實不吃虧
「誠實」是最好的對策
珍惜「好人」的優點，並稍做微調

前言/序言

《光影交织的时代：现代艺术中的观念与形式探索》 作者： [此处留空，模拟一位资深艺术评论家或学者的笔名] 出版社： 鸿远文化/世纪之光出版 页数： 680页 (含大量高清图版与文献索引) 定价： 人民币 188.00 元 ISBN： 978-7-5678-9012-3 --- 内容提要 《光影交织的时代：现代艺术中的观念与形式探索》并非一部简单的艺术史编年录，而是一次深入肌理的、跨越百年的思辨之旅。本书聚焦于十九世纪末至二十世纪中叶，艺术从模仿再现向精神表达、从物质到观念转型的关键节点。它系统梳理了印象派、后印象派、立体主义、野兽派、表现主义、达达主义、超现实主义乃至抽象表现主义等一系列关键运动的内在逻辑、美学突破与社会语境。 全书的核心在于探讨“现代性”如何重塑了艺术家的创作主体性，以及“形式”（如色彩、线条、空间结构）与“观念”（如潜意识、社会批判、纯粹的视觉经验）之间复杂而动态的张力。作者以扎实的史料为基础，辅以精妙的视觉分析，揭示了塞尚对几何形体的解构如何催生了毕加索的立体主义，而梵高燃烧的色彩如何预示了表现主义对内在情感的极端释放。 本书尤其关注那些常常被主流叙事边缘化的环节——例如，非西方文化对早期现代艺术的隐秘影响、两次世界大战对艺术家创作哲学的根本性冲击，以及艺术品在工业化批量生产背景下的价值重估。它拒绝将任何一种艺术流派视为孤立的“风格”，而是将其置于一个相互碰撞、吸收、反叛的宏大对话场域中进行考察。 --- 章节结构与核心议题（目录节选） 第一部分：预示风暴的世纪之交 (1880-1905) 第一章：破碎的光影与科学的幻觉： 深入分析后印象派如何超越了对光线的记录，转向对主观结构和永恒主题的构建。重点解析塞尚的“多重视角”与修拉的“点彩”对透视法则的颠覆。 第二章：原始的召唤与文明的焦虑： 考察高更、马蒂斯等人对“异域”和“原始”的挪用与迷恋，探讨现代性焦虑下对纯粹人性的追寻，以及野兽派如何以色彩的解放作为反抗学院派的武器。 第二部分：结构、解构与潜意识的战场 (1905-1929) 第三章：视角的革命： 立体主义的诞生——从分析到综合，探究毕加索与布拉克如何彻底瓦解了文艺复兴以来的单一视点，将时间性纳入二维平面。论述拼贴（Collage）作为一种“介入现实”的全新媒介的意义。 第四章：非理性之海的潮汐： 详细梳理达达主义作为对逻辑与“进步”观念的彻底否定，以及超现实主义如何利用梦境、自动书写和弗洛伊德的理论，构建一个平行于现实的“超现实”。 第五章：新物质与工业时代的审美： 考察俄国建构主义、荷兰风格派等对功能性、理性几何的极致追求，以及艺术与社会工程的早期融合尝试。 第三部分：战争的阴影与抽象的终极追问 (1930-1950) 第六章：政治的风景与流亡者的视角： 分析法西斯主义与斯大林主义对现代艺术的压制，以及欧洲艺术家在流亡中对现实与非现实边界的重新界定。 第七章：走向虚无与超越： 深入探讨抽象表现主义（特别是纽约画派）在二战后的崛起。康德的“崇高”在原子时代的新体现，以及“行动绘画”中身体与画布的即时性关系。 第八章：媒介的审判： 本章探讨艺术品载体本身的变化——从油画到摄影、拼贴、装置的早期萌芽，预示着对“何为艺术”的永恒诘问。 --- 本书特色与价值 1. 观念先行，而非风格罗列： 本书超越了对艺术流派的简单分类，致力于揭示每一种艺术运动背后的哲学立场和时代精神。它强调“为什么（Why）”比“是什么（What）”更重要。例如，立体主义的革命性不在于几何碎片，而在于其对知识论的挑战。 2. 细致的视觉语言学分析： 每一位关键艺术家的代表作都配备了多角度的放大和细节分析图。作者运用严谨的术语，解读色彩的心理学功能、线条的运动轨迹以及画面的空间构成，帮助读者“看懂”现代艺术复杂的视觉语法。 3. 国际视野与跨学科对话： 本书不局限于巴黎或纽约的中心叙事，它穿插了对早期现代建筑（如包豪斯）、文学（如意识流写作）以及新兴心理学思潮的交叉引用，构建了一个多维度的现代文化生态图景。 4. 深入的文献考证： 每一章后附有详尽的原始文献摘录（艺术家书信、早期评论文章），让读者能直接听到那个时代的声音，体会创作者的挣扎与兴奋。 5. 挑战既定观念： 作者对一些被奉为圭臬的艺术史结论进行了审慎的重新评估，尤其是在达达与超现实主义的女性艺术家的贡献，以及抽象表现主义的文化挪用等方面，提出了富有启发性的见解。 --- 读者对象 本书适合所有对西方现代艺术史、视觉文化研究、哲学美学有深入探究意愿的读者。它不仅是艺术专业学生和研究人员的必备参考书，也是渴望理解二十世纪文化变革，并希望提升自己审美判断力的普通爱好者的深度阅读选择。通过阅读《光影交织的时代》，读者将获得一把钥匙，用以解锁现代艺术作品背后宏大而隐秘的思想脉络。 --- 作者简介（模拟） [此处留空] （该作者是国际知名艺术史学家，专注于二十世纪欧洲先锋艺术与观念论研究，曾任教于多所知名大学艺术史系，其著作以扎实的文献基础和锐利的批判性思维著称。）

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得非常巧妙，起初那种带着些许压抑和不安的氛围，随着情节的推进，逐渐被一种意想不到的幽默感所冲淡。我特别喜欢作者对于角色内心世界的刻画，那种挣扎和选择，完全可以让人联想到我们自己在面对生活中的各种“不吃亏”的诱惑时，那种微妙的心理波动。它不是那种直白的道德说教，而是通过一系列精心设计的困境，让读者自己去体会“好”与“得失”之间的微妙平衡。读到一半的时候，我甚至会停下来，反复琢磨某个角色的决定是否真的“划算”，而这种思考过程，恰恰是优秀文学作品给予读者的最大回馈。文字的密度适中，既有诗意的描摹，又不失情节推动的张力，让人一页接一页地沉浸其中，难以自拔。这本书的成功之处在于，它没有提供一个简单的答案，而是抛出了一个复杂的问题，让读者带着思考离开。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的结构设计简直像一个精密的钟表，每一个齿轮的咬合都恰到好处。作者似乎深谙“留白”的艺术，很多关键的情感爆发点都处理得极其克制，反而因此产生了更强大的冲击力。我个人尤其欣赏作者对于场景描写的细腻程度，那种光影的流动、气味的捕捉，甚至细微到人物衣物的摩擦声，都栩栩如生地呈现在眼前。这让整个故事不仅仅停留在“事件”层面，而是上升到了“体验”的高度。我感觉自己仿佛是故事中的一个旁观者，站在一个恰当的距离观察着人性的幽微之处。最难能可贵的是，即便故事背景设定在一个相对虚构的环境中，但其中所蕴含的关于人性、关于选择的普遍性探讨，却有着极强的现实穿透力。读完后，脑海中不断回放的不是情节的转折，而是那些不经意间闪现的人性微光。

评分☆☆☆☆☆

老实说，这本书的文风有一种令人耳目一新的锐利感。它没有使用太多华丽的辞藻堆砌，而是选择了一种非常直接、近乎冷峻的笔调来叙述复杂的内心冲突。这种风格对于表现现代人那种在快速变动的社会中寻求立足点的焦虑感，起到了极佳的烘托作用。我特别欣赏作者在对话设计上的功力，角色的每一句台词都蕴含着多重含义，你得仔细咀嚼才能明白其中暗流涌动的真实意图。这使得阅读过程充满了“侦探式”的乐趣，你要去挖掘字里行间隐藏的动机和策略。它让我重新审视了自己过去对于“成功”和“正直”的定义，原来这两者之间的界限，远比我们想象的要模糊得多。对于那些喜欢深度剖析社会现象和人际博弈的读者来说，这本书绝对是值得反复品读的佳作。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我一种久违的阅读的“沉浸感”，它不是那种让你一口气读完就丢在一边的娱乐性读物，而是那种需要你放慢脚步，去品味每一个段落背后深意的作品。作者的叙事视角不断在宏大叙事和个体微观体验之间切换，这种张弛有度的控制，使得故事既有史诗般的厚重感，又不失亲切的代入感。我特别注意到了书中对“时间”的运用，时间流逝的痕迹在人物的行为和环境的变化中被巧妙地编织进去，让人真切感受到岁月沉淀下的无奈与坚韧。它探讨的议题非常深刻，关乎个体在集体压力下的生存策略，以及如何在不被同化的情况下保持自我边界。看完之后，我感觉心灵得到了某种程度的洗涤和重塑，它迫使我重新校准自己对生活准则的理解。

评分☆☆☆☆☆

这部作品最让我感到震撼的是它对“灰色地带”的坦诚描绘。作者并没有刻意塑造非黑即白的道德楷模，而是将笔触深入到那些我们通常选择忽略的人性弱点和灰色地带。阅读过程中，我时常会感到一种强烈的“共谋感”，仿佛书中的每一个角色都在某种程度上投射了我的影子。这种直面人性的勇气，使得这本书拥有了超越一般小说的力量。语言的运用上，它呈现出一种朴素却极具穿透力的美感，没有多余的装饰，直击核心。无论是对人物心理的剖析，还是对社会运行机制的讽刺，都拿捏得恰到好处，既有批判的力度，又不失人文的关怀。对于寻求深度精神滋养的读者而言，这本书无疑是一剂强效的精神良药，值得反复细读，探寻其中隐藏的哲学思辨。