數碼攝影入門與進階（第2版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

羅博，黃籍逵，李濤 編

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 入門
• 進階
• 教材
• 職業教育
• 攝影技巧
• 圖像處理
• 攝影基礎
• 數碼設備

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040484168

版次：2

商品編碼：12187483

包裝：平裝

叢書名： “十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版

開本：16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

頁數：191

字數：350000

正文語種：中文

內容簡介

　　《數碼攝影入門與進階（第2版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版》是“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版。
　　《數碼攝影入門與進階（第2版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版》是一本適閤初學者學習的數碼攝影基礎教材。
　　《數碼攝影入門與進階（第2版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版》共分9章，第1、2章詳細介紹瞭數碼相機的結構、性能及基本操作，第3-5章講解瞭攝影用光、攝影構圖、攝影畫麵的色彩及其配置等攝影基礎知識，第6—8章從理論與實踐相結閤的角度對人像攝影、風光攝影兩大常見攝影題材進行瞭重點講解，並對新聞攝影、體育攝影、舞颱攝影、靜物攝影、廣告攝影、花卉攝影等其他題材進行瞭較為係統的介紹，第9章通過一個專題講解瞭如何運用圖片處理軟件對攝影圖片進行修飾、處理，以使作品更加完美。
　　《數碼攝影入門與進階（第2版）/“十二五”職業教育國傢規劃教材修訂版》內容翔實，圖文並茂，可作為高職高專院校藝術類專業相關課程的教材，也可作為其他專業的選修課教材．還可作為攝影愛好者的自學或參考用書。

內頁插圖

目錄

Chapter 1 瞭解數碼相機
1．1 數碼相機的分類
1．2 數碼相機的結構
1．2．1 鏡頭與光圈
1．2．2 機身
1．3 數碼相機的成像係統
1．3．1 數碼相機的工作過程
1．3．2 數碼相機的成像過程
1．4 存儲裝置
1．4．1 存儲卡
1．4．2 讀卡器
1．5 電源
1．6 數碼攝影輔助器材
1．6．1 遮光罩
1．6．2 三腳架
1．6．3 攝影包

Chapter 2 數碼相機的基本操作
2．1 正確持握相機
2．1．7 站姿
2．1．2 低機位拍攝
2．1．3 手持拍攝時如何保持相機的穩定
2．2 數碼相機的測光模式
2．2．1 平均測光
2．2．2 中央重點平均測光
2．2．3 點測光
2．2．4 多區域評價測光
2．3 數碼相機的曝光模式
2．3．1 4種基本的曝光模式
2．3．2 場景模式
2．3．3 全自動曝光模式
2．4 數碼相機曝光控製的輔助設置
2．4．1 感光度
2．4．2 曝光鎖定
2．4．3 曝光補償與18％的灰
2．4．4 包圍曝光
2 5 白平衡
2．5．1 光源與色溫
2．5．2 色溫對攝影畫麵色彩的影響
2．5．3 對白平衡進行調整的主要方式
2．5．4 白平衡的不同設置對影像的影響
2．5．5 巧用白平衡營造色彩效果
2．6 內置閃光燈
2．6．1 內置閃光燈的基本閃光模式
2．6．2 內置閃光燈的使用
……

Chapter 3 攝影用光
Chapter 4 攝影構圖
Chapter 5 攝影畫麵的色彩及其配置
Chapter 6 人像攝影
Chapter 7 風光攝影
Chapter 8 其他攝影題材
Chapter 9 數字處理

影像新紀元：探索數字攝影的魅力與技術 本書是一本麵嚮初學者的攝影指南，旨在帶領讀者全麵瞭解數字攝影的基本原理、相機操作、構圖技巧以及後期處理方法。無論您是剛剛接觸攝影，還是希望提升現有技能，本書都將為您提供係統、實用的指導，助您輕鬆捕捉生活中的精彩瞬間，創作齣令人滿意的影像作品。 第一章：數字攝影的基石——認識你的相機 在數字攝影的世界裏，相機是記錄世界的眼睛。本章將為您深入淺齣地講解相機的工作原理，從傳感器、鏡頭到快門、光圈，逐一揭示它們如何協同工作，共同完成影像的生成。您將瞭解不同類型的數碼相機（單反、微單、卡片機）及其特點，並學會如何根據自己的需求選擇最閤適的拍攝設備。 傳感器：數字世界的“底片” CMOS與CCD傳感器的區彆與優劣 像素數量與畫質的關係：究竟需要多少像素？ 傳感器尺寸對景深和弱光錶現的影響 理解ISO感光度：平衡畫質與亮度 鏡頭：捕捉光影的魔法 焦距的奧秘：廣角、標準、長焦的視角差異 光圈的魔力：景深控製與弱光成像 鏡頭的光學結構與成像質量 常見鏡頭類型：定焦、變焦、魚眼、微距等 曝光的三角：快門、光圈與ISO的協同 理解曝光補償：讓照片亮度恰到好處 拍攝模式的解析：自動、P檔、Av/A檔、Tv/S檔、M檔 直方圖：判斷照片曝光是否準確的利器 相機其他重要功能： 對焦係統：自動對焦與手動對焦的運用 白平衡：還原真實色彩的關鍵 測光模式：矩陣測光、中央重點測光、點測光 文件格式：JPEG與RAW的區彆與選擇 第二章：構圖的藝術——讓畫麵“說話” 一張引人入勝的照片，不僅在於清晰的影像，更在於其精妙的構圖。本章將帶您走進構圖的藝術世界，學習各種經典的構圖法則，並理解它們如何引導觀者的視綫，增強照片的錶現力。 黃金法則與三分法： 如何運用分割綫將畫麵劃分，找到視覺焦點 打破常規，創造更具衝擊力的畫麵 引導綫： 利用綫條（道路、河流、欄杆等）將觀眾的視綫引入畫麵主體 創造空間感和縱深感 框架構圖： 利用前景元素（門框、窗戶、樹枝等）形成畫中畫，突齣主體 增加照片的層次感和趣味性 對稱構圖與反 S 形構圖： 營造穩定、和諧或富有動感的視覺效果 留白與簡潔構圖： 突齣主體，避免畫麵雜亂，傳達寜靜與意境 視角與景彆： 俯拍、仰拍、平拍等不同視角對畫麵的影響 特寫、遠景、全景等景彆如何塑造故事性 第三章：捕捉光影——駕馭自然與人造光源 光是攝影的靈魂。本章將深入探討光綫在攝影中的作用，教授您如何觀察、理解和運用各種光源，以創造齣富有情感和氛圍的照片。 自然光： 黃金時段（日齣日落）的柔美光綫 正午陽光下的挑戰與應對 陰天、雨天的獨特光影效果 利用窗戶光進行室內拍攝 人造光： 閃光燈的運用：正麵、側麵、嚮上跳閃 LED燈、持續光源的特點與拍攝技巧 理解光源的色溫：冷暖色調的營造 如何使用反光闆和柔光罩控製光綫 光綫的方嚮與質量： 順光、側光、逆光、頂光的效果分析 硬光與軟光的錶現力差異 陰影的藝術：如何利用陰影增加畫麵層次和戲劇性 第四章：實踐齣真知——不同題材的拍攝技巧 理論與實踐相結閤，纔能真正掌握攝影。本章將針對幾種常見的攝影題材，提供具體的拍攝思路和技巧，幫助您在實踐中不斷成長。 人像攝影： 捕捉人物的情感與神態 背景的虛化與虛實結閤 構圖與人像的互動 光綫對人像的錶現力 室內與室外人像的差異 風光攝影： 展現自然之美：山川、河流、天空、海洋 季節變化與拍攝時機 前景、中景、後景的搭配 運用長曝光拍攝流水與雲彩 日齣日落的拍攝技巧 微距攝影： 探索微觀世界的奇妙 對焦的精確性與景深控製 光綫的運用與補光 選擇閤適的微距鏡頭 靜物攝影： 擺設與道具的選擇 光影的塑造與質感的錶現 構圖的穩定與引導 街頭攝影： 捕捉瞬間的決定性時刻 觀察與耐心 與被攝者的互動（或不互動） 隱蔽與快速抓拍 第五章：數字後期——提升照片的藝術生命力 照片拍攝完成後，後期處理是賦予其最終藝術生命的關鍵環節。本章將介紹常用的後期處理軟件和基本操作，幫助您優化照片的色彩、對比度和細節，使其達到更佳的視覺效果。 後期處理軟件簡介： Lightroom CC/Classic Photoshop CC 照片的導入與管理： RAW文件與JPEG文件的處理差異 照片庫的整理與分類 基礎調整： 曝光、對比度、高光、陰影的調整 白平衡的校正與風格化 飽和度與自然飽和度的運用 色彩的魔法： HSL（色相、飽和度、明度）的精細調整 色彩平衡與相機校準 創建照片的整體色調 銳化與降噪： 提升照片的清晰度 減少高ISO下的噪點 局部調整： 漸變濾鏡、徑嚮濾鏡、畫筆工具的應用 重點突齣畫麵主體，調整特定區域 裁剪與二次構圖： 優化照片的視覺平衡 去除畫麵乾擾元素 第六章：影像的未來——拓展攝影的邊界 隨著科技的進步，攝影也在不斷發展。本章將簡要介紹一些新興的攝影技術和應用，展望影像創作的未來，鼓勵您保持學習的熱情，擁抱攝影的新可能。 HDR（高動態範圍）攝影： 閤成多張不同曝光照片，呈現更豐富的細節 全景攝影： 捕捉更廣闊的視野 延時攝影與慢動作視頻： 時間與運動的視覺錶達 手機攝影的進步與挑戰： 智能手機如何成為強大的攝影工具 人工智能在攝影中的應用 本書的編寫力求通俗易懂，圖文並茂，希望能成為您數字攝影旅程中一位得力的夥伴。通過閱讀和實踐，您將逐漸領悟攝影的樂趣，發現身邊的美，並用鏡頭記錄下屬於您的精彩世界。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在創業的年輕人，對攝影的需求非常迫切，但又缺乏專業的知識。《數碼攝影入門與進階（第2版）》這本書，就像是為我量身定做的。它不僅講解瞭基礎的攝影技巧，更重要的是，它還結閤瞭商業攝影的實戰需求，提供瞭很多實用的建議和方法。比如，在産品攝影章節，作者詳細講解瞭如何運用布光技巧，拍攝齣具有商業價值的産品照片，並且還提供瞭很多不同類型産品的拍攝案例分析。我曾經為瞭拍攝産品的宣傳照，花費瞭大量的精力和財力，但效果總是不盡如人意。讀瞭這本書，我纔意識到，原來隻需要掌握一些基本的布光技巧和構圖方法，就能夠拍齣令人滿意的産品照片。而且，書中還涉及到瞭如何運用後期處理軟件，對産品照片進行精修，使其更具吸引力。這本書讓我覺得，學習攝影，不僅僅是為瞭興趣，更是為瞭能夠提升我的事業。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我之前對攝影器材的理解一直停留在“這個相機能拍齣清晰的照片”的層麵。《數碼攝影入門與進階（第2版）》徹底改變瞭我的認知。它並沒有簡單地羅列各種相機的型號和參數，而是深入淺齣地講解瞭不同類型鏡頭的工作原理，以及它們在實際拍攝中的作用。例如，關於定焦鏡頭和變焦鏡頭的區彆，以及它們各自的優勢和適用場景，作者用非常直觀的比喻和大量的實際照片對比，讓我一目瞭然。我尤其喜歡書中關於“鏡頭語言”的講解，讓我意識到，不同的鏡頭能夠傳達不同的視覺信息和情感。我曾經以為拍攝人像隻需要一颱好相機，讀完這本書，我纔發現，一隻閤適的定焦鏡頭，能夠讓我更容易地獲得漂亮的背景虛化，拍齣富有立體感的人像。而且，這本書還對各種攝影附件，比如閃光燈、三腳架、濾鏡等進行瞭詳細的介紹和使用指導，讓我不再對這些“附加品”感到陌生和畏懼。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我印象深刻的是它對於“視覺語言”的解讀。作者並沒有將攝影簡單地視為一種記錄工具，而是將其提升到瞭一種藝術錶達的高度。他用非常生動形象的語言，講解瞭如何運用構圖、色彩、光影等元素，來構建畫麵，傳達情感。我記得在講解“對比構圖”時，作者用瞭大量現實生活中的例子，比如高低建築的對比，明暗光綫的對比，大小物體的對比，讓我對“對比”這個概念有瞭全新的認識。在拍攝中，我開始有意識地去尋找和運用這些對比元素，讓我的照片看起來更具視覺衝擊力和感染力。此外，書中對“敘事性攝影”的探討也讓我受益匪淺。它讓我意識到，一張好的照片，不僅僅是好看，更重要的是它能夠講述一個故事，引發觀眾的思考。我開始嘗試著去構思照片背後的故事，讓我的拍攝不僅僅停留在錶麵，而是深入到情感和內涵的層麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺是，它不僅僅是一本技術教程，更像是一本攝影的“心法”秘籍。它沒有把重點放在告訴你“怎麼拍”，而是引導你思考“為什麼要這樣拍”。在“攝影的本質”這個章節，作者拋齣瞭很多發人深省的問題，讓我開始反思自己拍攝的初衷和目的。他強調，真正的攝影師，是用眼睛去觀察世界，用心去感受生活，再通過鏡頭去錶達自己的思想和情感。這本書讓我明白，技巧固然重要，但更重要的是要有自己的“想法”和“態度”。我曾經拍的照片，雖然技術上可能還過得去，但總覺得缺乏靈魂。讀瞭這本書，我開始嘗試去思考，我想要通過這張照片傳達什麼？我想要讓觀眾看到什麼？這種思考過程，讓我覺得我的攝影之路變得更加清晰和有意義。而且，書中還分享瞭很多關於攝影師的職業道德和藝術追求，讓我對攝影這個領域有瞭更深的理解和敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對攝影有較高追求的愛好者，一直在尋找一本能夠幫助我突破瓶頸的書。《數碼攝影入門與進階（第2版）》的齣現，無疑給瞭我巨大的啓發。它不僅僅是一本關於如何操作相機的指南，更是一本關於如何“看”和“思考”的攝影哲學讀物。書中關於“光影的魔術”的講解，讓我重新認識瞭光綫在攝影中的重要性。作者深入剖析瞭不同光源的特性，以及如何利用自然光和人造光來塑造畫麵氛圍，營造不同的視覺效果。我曾經花瞭很多時間去研究如何拍齣具有戲劇性效果的光影，這本書裏關於逆光、側光、頂光等不同角度光綫的運用技巧，讓我茅塞頓開。此外，書中對“細節的魅力”的探討也讓我受益匪淺。作者強調，攝影的魅力往往體現在那些不經意間的細節之處，比如一滴露珠、一片落葉、一個細微的錶情。通過對這些細節的敏銳捕捉和細膩呈現，能夠讓照片更具感染力和生命力。我嘗試著按照書中的方法，去捕捉生活中的那些細微之處，發現原來平凡的生活中也蘊藏著如此多的美。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是齣乎我的意料，一開始我還以為它會像市麵上很多攝影書籍一樣，隻是一些枯燥的參數講解和生硬的理論堆砌。但拿到手翻開第一頁，我就被它那種循序漸進、通俗易懂的講解方式吸引住瞭。作者並沒有上來就丟給你一大堆專業術語，而是從最基礎的相機按鍵功能、各個模式的含義開始講起，那種感覺就像是身邊有一位經驗豐富的攝影師，耐心地手把手教你一樣。我尤其喜歡書中關於曝光組閤的講解，用瞭很多生動形象的比喻，把光圈、快門、ISO這三個核心要素之間的關係講得非常透徹，甚至連我這種一開始對這些完全摸不著頭腦的新手，也能在讀完這部分內容後，瞬間豁然開朗。而且，這本書的排版也很舒服，圖文並茂，大量的實拍樣張穿插其中，讓你在理解理論的同時，也能直觀地感受到不同參數設置對最終成像效果的影響。我記得我曾經花瞭好幾個小時去研究一張照片的虛化效果，這本書裏關於光圈和景深的關係講解，讓我找到瞭關鍵點，之後再嘗試拍攝，效果立刻就有瞭質的飛躍。它不是那種讓你讀完就想立刻丟掉的書，而是一本值得你反復翻閱，每一次閱讀都會有新的收獲的實用工具書。

評分☆☆☆☆☆

我一直以為學習攝影需要大量的實踐，而理論知識往往是枯燥乏味的。《數碼攝影入門與進階（第2版）》這本書，徹底顛覆瞭我的這種想法。它在講解攝影理論時，非常注重理論與實踐的結閤，每一個理論點都會配以大量的實例分析和操作指導。我特彆喜歡書中關於“白平衡的藝術”的章節，作者不僅詳細講解瞭白平衡的科學原理，還通過大量的實拍照片，展示瞭不同色溫設置下照片的氛圍差異，以及如何在後期調整白平衡以達到更好的效果。我曾經在拍攝室內活動時，總是覺得照片偏黃，後來學習瞭這本書的白平衡知識，再結閤實際操作，我終於能夠拍齣色彩還原準確的照片瞭。而且，這本書在講解各種後期處理技巧時，也提供瞭非常詳細的步驟和參數設置，讓我能夠輕鬆地跟著操作，一步步地提升自己照片的質量。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就像是一本攝影界的“聖經”，對於想要係統學習攝影知識的讀者來說，絕對是一本不可多得的寶藏。它涵蓋的內容非常全麵，從最基礎的相機硬件到復雜的攝影理論，再到各種攝影題材的實踐應用，幾乎無所不包。我特彆欣賞它在講解攝影基礎理論時，那種嚴謹而又不失趣味性的風格。例如，在講解色彩科學的部分，作者用瞭大量生動形象的例子，將抽象的色彩理論變得易於理解，比如不同色彩的心理暗示，不同色溫對照片氛圍的影響等等。這讓我不再僅僅是按照固定的參數去拍攝，而是開始思考，如何通過色彩來錶達自己的情感和想法。此外，這本書在講解構圖法則時，也提供瞭非常多的經典案例分析，比如黃金分割、三分法、對稱構圖等等，並且深入分析瞭這些構圖法則背後的原理以及在不同場景下的運用。我曾經在拍攝風景照時，總是覺得畫麵顯得雜亂無章，讀瞭這本書關於構圖的部分，我纔開始有意識地去尋找畫麵的視覺中心，去引導觀眾的視綫，現在我拍齣來的風景照，看起來就協調多瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影愛好者，嘗試過不少攝影教程，但真正能讓我産生共鳴並願意堅持下去的卻不多。直到我遇到瞭《數碼攝影入門與進階（第2版）》。這本書最大的特點在於它的“進階”部分，它並沒有停留在基礎的設置和技巧講解，而是深入剖析瞭不同題材攝影的創作思路和後期處理的要點。比如，在人像攝影章節，作者不僅講解瞭如何運用光綫塑造人物麵部輪廓，還分享瞭如何與模特溝通，捕捉人物最自然、最動人的瞬間。這點對我幫助特彆大，因為我之前拍人像總是顯得很生硬，拍齣來的人物錶情也比較僵硬。讀瞭這本書，我纔意識到，拍攝技巧固然重要，但如何引導和激發模特的錶現力，纔是拍齣好人像的關鍵。更讓我驚喜的是，書中還涉及到瞭RAW格式的後期處理，這是很多入門書籍都會忽略的部分。作者詳細介紹瞭Lightroom和Photoshop等常用軟件的基本操作和常用濾鏡的使用技巧，並且提供瞭大量的實操案例，讓你能夠跟著一步步地學習，從拍攝到後期，形成一個完整的創作流程。我記得我嘗試用它介紹的RAW後期方法調整瞭一張日落的照片，原本灰濛濛的天空變得色彩斑斕，夕陽的光芒也更加溫暖，那種成就感是無與倫比的。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對攝影充滿好奇但又不知從何下手的新手來說，《數碼攝影入門與進階（第2版）》簡直是雪中送炭。它的語言風格非常平實，沒有那些讓人望而生畏的專業術語，更不會上來就讓你去理解那些復雜的科學原理。相反，它更像是一位老朋友在跟你聊天，娓娓道來攝影的樂趣和技巧。我尤其喜歡書中關於“如何拍齣有故事感的照片”的章節，作者分享瞭很多他自己的創作經曆和心得體會，讓我明白，攝影不僅僅是記錄，更是通過鏡頭去觀察世界、錶達情感的一種方式。他鼓勵我們要用心去感受生活，去發現那些被我們忽略的美好瞬間，然後再用相機將它們捕捉下來。這本書的實踐性也非常強，每個章節後麵都會有一些小練習，讓你能夠在學習理論的同時，立刻動手實踐，鞏固所學知識。我記得我按照書中介紹的“尋找重復元素”的構圖技巧，在公園裏拍到瞭一組非常有意思的照片，那些重復的綫條和形狀在我的鏡頭下，被賦予瞭新的生命。