彩妆传奇 [Face Paint: the Story of Makeup] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] 丽莎·埃尔德里奇 著，钟潇 译

图书标签:

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• 流行文化

出版社： 北京联合出版公司

ISBN：9787550299276

版次：1

商品编码：12185438

包装：精装

外文名称：Face Paint: the Story of Makeup

开本：16开

出版时间：2017-06-01

用纸：胶版纸

页数：232

字数：242000

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：普通大众、时尚界人士、文化史读者
　　这是一部源远流长、活色生香的文化史，纵览数千年，从古埃及到文艺复兴的欧洲，从维多利亚时代的英国到第二次世界大战期间的美国，横跨文化、历史、美术、戏剧、政治、经济、化学与动植物学，会让你对如今的小小化妆包肃然起敬。
　　人们对美的追求如何被灵感女神引领？哪些人先抓住了化妆品商业化的良机？信息化时代的妆容潮流又将如何发展？兰蔻全球创意总监、英国著名化妆师丽莎·埃尔德里奇在大量研究工作的基础上撰写本书，从红、白、黑三种色彩入手，详细梳理彩妆的过去，展望彩妆的未来。
　　书中精心呈现了大量珍贵的资料图片与作者私人收藏的古董化妆品。

内容简介

　　唇彩、腮红和睫毛膏看似是现代产物，但点染双唇、脸颊和眼周却是世界上古老的行为之一。作品遍布时装秀、红毯、广告和杂志封面的世界知名化妆师丽莎·埃尔德里奇将把你从远古时期和古典时代，带入英国维多利亚时期和好莱坞的黄金年代，再到现在和未来，一探尖端技术的究竟，全方位呈现化妆品背后的故事。
　　本书将告诉你人们使用化妆品的原因，并为你介绍不同年代的化妆品。你还将在书中看到光芒四射、引人竞相模仿的彩妆缪斯，以及她们是如何坐上女神宝座的。每个章节都讲述了伟大的行业故事，以及赫莲娜·鲁宾斯坦、查尔斯·雷夫森、伊丽莎白·雅顿和雅诗兰黛等现代彩妆奠基人的经典传奇。
　　本书在用大量精美插图为你展现特定时期的妆容和风潮的同时，也将探究化妆品在女性的历史中扮演的角色以及它带给我们的诱惑与吸引。

作者简介

　　丽莎·埃尔德里奇，是业内备受尊敬的化妆大师。她曾与日本化妆品巨头资生堂(Shiseido)联合开发了系列产品，曾为香奈儿(Channel)提供过彩妆创意，时任兰蔻(Lanc?me)全球创意总监；她曾为凯特·温斯莱特(Kate Winslet)、凯特·摩斯(Kate Moss)、凯拉·奈特利(Keira Knightley)、艾玛·沃特森(Emma Watson)等上百位知名人士与明星设计过妆容；她曾与墨特-马可斯(Mert & Marcus)、索威·桑德波(S?lve Sundsb?)、彼得·林德伯格(Peter Lindbergh)、帕特里克·德马舍利耶(Patrick Demarchelier) 等诸多优秀时装摄影师合作；她也曾与蔻依(Chloé)、阿尔伯特·菲尔蒂(Alberta Ferretti)、普拉达(Prada) 等一系列高级时装和化妆品牌合作进行时装秀与广告宣传。

目录

引言 9
序：化妆文化史 13
第一部分古代化妆颜料
第1章红：彩妆中永不褪色的经典 18
第2章白：苍白背后的政治与权力 38
第3章黑：彩妆中的深色印记 62
第二部分美妆产业
第4章媒体与动力：梦想的缔造者 90
第5章彩妆先锋：前瞻者与百花齐放 122
第6章化妆包里的历史：从民间偏方到世界品牌 156
第7章彩妆最前沿：畅想未来 210
后记：我想像你一样 224
致谢 228
图片来源 230
出版后记 231

精彩书摘

　　第一部分古代化妆颜料第一章红:彩妆中永不褪色的经典
　　胭脂是现存历史最悠久、用途也最多样的化妆单品，在过去的几千年中被用来给嘴唇和脸颊上色。虽然在不同时期，时尚和社会对化妆品的认知差异使得历史上胭脂的使用程度不尽相同，但是红色的地位却从未被动摇。当今的胭脂被冠上了不同的名称，从传统的粉质胭脂到液体胭脂、口红和唇彩，以及各式用于唇部和脸颊的膏状及啫喱状的产品。不过，为什么它能成为我们化妆包里最受欢迎、地位最为稳固的单品呢？又是什么促使全球一代又一代女性在脸上擦上一抹绯红呢？
　　想要找到答案，或许要从了解红色和它引起的丰富联想开始。虽然在不同文化中，红色的含义略有差异，但它总是和吸引、爱、热情、青春和健康联系在一起。在东方文化中，红色通常象征着喜庆，所以中国、印度和越南的新娘在婚礼上通常身着红色礼服。它在戏剧中也具有象征意义，在中国京剧和日本歌舞伎的脸谱中被大量使用。当然，红色也有其非常不同的内涵意义——它是鲜血、危险和革命的颜色，也是一些政党团体的象征。
　　如果我们单纯从化妆品本身和它的功能来看，使用胭脂的目的就是给皮肤增添一抹红晕。进化心理学家南茜·埃特考夫（Nancy Etcoff）曾指出，红色的魅力来自于它能产生纯粹的、生理上的吸引力：“脸颊上的红晕和嘴唇上的烈焰都是性信号，是在模拟一种年轻、还未生育、健康而有活力的状态。”对红色经久不衰的吸引力的另一科学解释是，红色是人类可视范围内波长最长的颜色，意味着和其他颜色相比，红色能够激发起我们更加强烈的潜意识反应。试想一下，你走进一个红色的房间，它对你产生的作用，以及深深浅浅的红色是如何迅速吸引你的目光的。埃特考夫做出了一个完美的总结：“红色是鲜血的颜色，是害羞和激动时的潮红，是性欲高涨时乳头、嘴唇和生殖器的颜色。距离再远，红色也清晰可见，让人心神荡漾。”
　　最古老的的胭脂是混合氧化铁和动物脂肪或者植物油制成的红赭石棒，这种颜料棒的外形和尺寸和如今诸多品牌旗下较粗的眼影棒无异。到了19世纪，胭脂开始在药店销售，当时的胭脂由手工制成，原料各异，所以色调和质地有所差异。人们会晒干胭脂虫，用以生产鲜红的胭脂红色素。虽然红丹、朱砂、硫化汞等矿物质毒性剧烈，但都曾被用来制造烈火般的鲜红颜料；蔬菜和其他植物的提取物——例如从红花中提取的红花黄色素、从紫草根中提取的紫草红、从捣碎的桑葚和草莓中获取的深红色、红甜菜汁和红苋菜——都曾被用来制造或柔和或浓烈，色调不一的红色和粉色。
　　早在公元前一万年，古埃及就贡献出了面部化妆颜料和化妆品的杰作。古埃及人精通化学，热衷化妆，通过混合不同原料制造出了润肤霜、眼线、唇彩、胭脂和指甲油等化妆品。他们将由各种天然产物——包括茎块类植物和矿物质——制成的粉末撒在调制盘、碟子和勺子里，加入动物脂肪或植物油进行搅拌，以改变混合物的质地，保证在眼部、嘴唇和脸颊上不会脱落。早期坟墓中出土了诸如调色板、研磨器和涂抹器等用于混合的工具，暗示这些工具不仅在日常生活中占据重要的地位，在来生的重要性也丝毫不减。
　　令人惊艳的眼妆是埃及人（在美妆界）被铭记的主要原因，但他们也同样因为大胆运用红色而出名。古埃及人用油脂和赭石红混合制成原始口红，打造出烈焰红唇。腮红的成分和口红相同，可能会用蜡或树脂进行混合，给双颊带去嫣红色的光泽，不过这种光彩被翠绿色的眼影和描着深黑色眼线的电眼所中和，退为配角。
　　在研究古代化妆品使用的过程中，我们很快就会发现，女性在特定时期拥有的自由和权利与她们化妆的自由紧密相关。通常来说，在女性受压迫最强烈的年代，化妆品也会备受非议，被视为无法接受。比起后几个世纪，古埃及的女性实际上拥有相当大的自主权，她们可以拥有和继承土地与财产（据美国记者威尔伯在埃及购买的莎草纸记载，10%～11%的土地所有者是女性），经营自己的生意，并对男性提出法律诉讼。高强度的体力劳动并不会招来厌恶，一些底层的古埃及妇女以出卖体力谋生。虽然古埃及是最早使用化妆品的社会之一，但考虑到上述原因，它能成为最具实验性和包容性的社会之一也就不足为奇了，遗憾的是，后期的其他文明却非如此开明。
　　在伊朗，考古学家在克尔曼省（Kerman）的沙赫达德（Shahdad）发现了胭脂最早的痕迹，当地每一个坟墓中都能找到数量可观的白色粉末。在储藏白色粉末的船只的船底（这种白色粉末被男性和女性用作粉底），考古学家找到了涂成红色的金属小碗和浅碟，他们认为这些是曾装过口红和腮红的容器。
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前言/序言

　　人类化妆的历史已逾千年，然而时至21世纪，“为何化妆”和“如何化妆”的概念早已被颠覆。如今，我们“对镜贴花黄”时，完全可以在数百种彩妆时尚和风格中任意选择，在色彩各异、价格亲民（其中不乏贵妇级产品）的产品中随心挑选，同时不用担心遭受责难，不过这些都是当代人才有的待遇。然而，想要真正了解化妆是如何发展成为一门艺术的，少不了要回顾并探索人类与化妆品之间的关系演进，探寻对美的追求成就了如今价值数十亿的相关产业的非凡旅程。
　　自孩童时期起，化妆品就令我着迷。起初，比起化妆的欲望，化妆品的色彩、气味、历史感和它们本身更令我倾心。家族友人作为生日礼物送给我的一本舞台化妆书籍，让13岁的我立志要成为化妆师。从那时起，研究彩妆历史、追踪当今彩妆时尚、探寻未来彩妆潮流就成了我生活的全部。我开始收藏化妆品类古玩，比如粉饼盒和20世纪90年代生产的复古胭脂。伦敦的波托贝洛集市（PortobelloMarket）见证了我化妆品古董收藏的首次斩获，那时，内心迸发的兴奋让我毕生难忘。
　　直到现在，我又淘到了几件稀罕宝贝时，依旧兴奋难抑。过去的20年中，我为时尚杂志、
　　广告宣传和时装秀上的模特儿和名流打造妆容。除了通过制作电视节目和网络视频来教会广大女性如何把我所掌握的专业技能和了解的彩妆趋势转化成她们脸上的妆容之外，我还曾供职于资生堂（Shiseido）、博姿的N°7（BootsN°7）等诸多世界知名彩妆品牌，并于近日加入法国兰蔻（Lanc?me），我还拥有多年作为创意总监的工作经验。诸多国际品牌的供职经历让我得以了解化妆品制造、推广和销售的各个环节，洞悉全球审美的差异。化妆品制造对我产生了出乎意料的巨大吸引力（可我在读书时并不擅长化学），我不断学习和了解化妆品未来的技术发展，那种热切程度和我对化妆品历史的迷恋有得一拼。我对化妆品的色彩和化妆品本身的喜爱萌发的情感，随着对化妆品制造过程的了解不断加深，最后通过这本书实现了圆满。
　　本书的研究和写作过程中，最让我头疼的部分就是内容的取舍。要把那么多趣闻、逸事和引人入胜的研究全部收入，书的厚度可能会翻十倍。所以，我最后不得不选择那些我认为最有意思的部分写进书里，并且希望各位读者也能喜欢。就内容的组织结构而言，我选择按照主题划分，而不是按照年代顺序叙述。一方面是因为我认为按照主题划分更容易引起读者的兴趣，同时更是因为历史上的事件多有重叠、反复，并以互相影响而非总是线性的方式发展。此外，我必须严格把笔墨集中在化妆品上，因为化妆品的历史和香水、护肤品和美发产品的发展密不可分，但是任一主题都过于庞大，我只能在绝对必要的时候粗略谈及。我关于“彩妆缪斯”的描述贯穿全书，她们不仅改变了外界对女性的看法，而且重新定义了女性的形象。她们都是开拓者，是打破常规的勇士，配得上一切带有开拓进取意味的标签，她们也是时下诸多穿搭风尚的灵感来源。
　　这是一个激情四溢的行业，里面有我认为值得讲述的故事。我的终极梦想是，本书的任何一个读者都能改变对自己化妆包的看法，并以全新的视角来审视女性的历史。

《光影迷踪：西方戏剧的兴衰与流变》 内容概要： 本书深入剖析了西方戏剧自古希腊萌芽至后现代主义思潮涌现的漫长历史进程，旨在勾勒出一幅波澜壮阔的舞台艺术发展全景图。我们不仅仅关注剧作家的名字与代表作，更着重于探究戏剧作为一种社会文化现象，是如何在不同历史时期映照、批判乃至塑造着人类的精神世界与社会结构。全书分为七个主要部分，层层递进，力求展现戏剧艺术的复杂性、多变性及其持久的生命力。 第一部分：神圣的起源——古希腊的悲喜与回响 本部分追溯了西方戏剧的源头——古希腊的城邦文化与狄奥尼索斯崇拜。我们详细考察了悲剧的结构与功能，分析了埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯作品中的主题深度，尤其是对命运、自由意志与城邦法律之间冲突的探讨。随后，转向喜剧的诞生，解析阿里斯托芬作品中尖锐的政治讽刺与狂欢精神。重点讨论了希腊剧场作为公民大会延伸的社会意义，以及“合唱队”在叙事与伦理评论中的关键作用。本章亦涵盖了亚里士多德《诗学》对戏剧理论的奠基性贡献，并探讨了希腊戏剧衰落与罗马喜剧的世俗化转型。 第二部分：中世纪的沉寂与复苏——信仰的舞台 在中世纪早期，世俗戏剧活动几乎停滞，本书转而聚焦于教会内部如何通过“神秘剧”（Mystery Plays）和“道德剧”（Morality Plays）来宣讲教义，使戏剧艺术以宗教仪式的形式得以延续。我们细致分析了“受难剧”如何将圣经故事转化为民众可感知的戏剧体验，以及道德剧如何通过寓言化的人物（如“美德”与“罪恶”）进行道德教育。随后，探讨了中世纪晚期，行会赞助的宗教剧对民间狂欢传统的吸收与改造，为文艺复兴时期的世俗化回归埋下伏笔。 第三部分：文艺复兴的辉煌：人文主义的解放与戏剧的黄金时代 文艺复兴时期是西方戏剧的第一个高潮。本部分将重点放在英国伊丽莎白和詹姆斯一世时代的戏剧盛景。我们将马拉美、马洛以及最重要的莎士比亚置于时代背景下进行考察。对于莎士比亚的分析将超越简单的文本解读，深入探讨其如何通过对人类心理的精微刻画、语言的革命性运用（如抑扬格五音步的成熟运用），以及对历史题材的重新诠释，完成了对古典主义的超越，确立了现代戏剧的基石。同时，本书也将对比分析意大利和西班牙（如洛佩·德·维加）在文艺复兴中对古典喜剧和牧歌剧的继承与发展。 第四部分：古典主义的复兴与启蒙的理性之光 十七世纪的法国，在波舒埃和路易十四的宫廷支持下，戏剧艺术重新回归亚里士多德的“三一律”（时间、地点、行动的统一性）。本章详细分析了高乃依和拉辛的作品，探讨了他们如何在严格的规则下，将古典悲剧的主题转化为对理性、荣誉与激情的内在冲突的探讨。对比之下，莫里哀的喜剧则被视为启蒙思想的先声，其对资产阶级虚伪与社会弊病的辛辣嘲讽，预示着戏剧将更紧密地介入社会批判。 第五部分：浪漫主义的觉醒与现实主义的崛起 十九世纪初，对理性的反叛催生了浪漫主义戏剧，以歌德的《浮士德》为代表，强调情感、想象力与超越性体验。然而，社会结构的剧变，特别是工业革命带来的阶级矛盾，迫使戏剧转向更“真实”的表达。本部分将重点分析“寓意剧”（Melodrama）的盛行及其对大众娱乐的影响，并深入探讨易卜生、奥斯特洛夫斯基等人如何运用“自然主义”手法，将家庭内部的道德困境和复杂的社会问题搬上舞台，促成了现代写实主义戏剧的成熟。 第六部分：现代性的冲击——从象征主义到荒诞剧场 二十世纪初，随着科学与哲学的突破，戏剧彻底脱离了对现实的模仿。本章将详述象征主义、未来主义和表现主义对传统戏剧形式的颠覆。重点分析了布莱希特的“疏离效应”（Verfremdungseffekt），探讨了其政治意图——使观众保持批判性距离。最后，对剧场史上最深刻的断裂之一——“荒诞派戏剧”进行深入剖析，尤其关注贝克特和尤内斯库的作品，这些作品反映了战后人类存在的迷失感与语言的失效性。 第七部分：后现代的解构与当代剧场的探索 本书的最后一部分审视了当代戏剧的多元化趋势。我们考察了后现代语境下对“真实”的质疑，对剧场空间界限的模糊，以及表演理论（如彼得·布鲁克的工作）对文本中心主义的挑战。当代戏剧如何吸收跨媒体技术，如何处理全球化背景下的身份政治与记忆重构，成为本章探讨的核心。全书最终总结了戏剧作为一种活态艺术形式，在信息爆炸时代依然保持其不可替代的、面对面的伦理与审美价值。 本书适合戏剧专业学生、文学研究者以及所有对人类文化史与舞台艺术演变感兴趣的读者深入研读。通过对文本、社会背景、美学思潮的综合考察，读者将获得一个全面而富有洞察力的西方戏剧发展脉络。

评分☆☆☆☆☆

第四段： 这本书的书脊设计就很特别，有一种复古的质感，仿佛是一件值得珍藏的老物件。当我翻开这本书的时候，我就知道自己找到了一个宝藏。我一直对妆容背后的文化和社会意义很感兴趣，这本书恰好满足了我的好奇心。作者在书中深入探讨了彩妆如何与社会阶层、性别认同、甚至政治事件紧密相连。我记得有一个章节专门讲到了20世纪的两次世界大战对女性妆容的影响，作者分析了当时女性在战时所扮演的新角色，以及妆容如何在某种程度上反映了这种变化。例如，战争期间，人们对妆容的实用性和简洁性有了更高的要求，而战争结束后，妆容又开始回归到一种更加繁复和精致的风格。这种对妆容背后社会变迁的洞察，让我觉得这本书不仅仅是一本关于化妆的书，更是一部关于女性解放史和文化变迁史的缩影。我特别喜欢作者在分析某些历史时期妆容趋势时，所使用的那种深入浅出的语言，她能够用非常容易理解的方式，解释那些复杂的历史和社会现象。这本书让我对“美”有了更深刻的理解，也让我看到了妆容背后隐藏的丰富信息。

评分☆☆☆☆☆

第五段： 这本书的纸张质量非常好，厚实有韧性，翻页的时候有一种沙沙的声音，很有质感。我本身对历史题材的书籍情有独钟，而《彩妆传奇》将我一直以来都很感兴趣的彩妆，与我所热爱的历史完美地结合在了一起，让我感觉像是找到了一个完美的交汇点。我尤其喜欢作者在描述那些古老文明的妆容时，所展现出的那种细致入微的观察力。她不仅仅是描述了妆容的样子，更深入地挖掘了这些妆容背后的文化意义、宗教信仰、以及人们的日常生活。我读到关于古代印度女性将姜黄和靛蓝用作身体彩绘的部分时，我仿佛能闻到空气中弥漫的香料味道，感受到那种充满仪式感的神秘氛围。作者在书中还探讨了不同文化对于“面具”的理解，以及化妆在某种程度上，是如何扮演着“面具”的角色，既能隐藏真实的自我，又能塑造期望的形象。这一点让我觉得非常引人深思，也让我对化妆的心理学层面有了新的认识。这本书让我觉得，每一次的妆容，都是一个微小的故事，一个与历史对话的瞬间，而这本书，就是这些故事最生动的讲述者。

评分☆☆☆☆☆

第二段： 这本书的质感真的太棒了，拿在手里沉甸甸的，每一页纸都散发着淡淡的油墨香，这是一种让人安心的触感，仿佛握住了那些沉淀了岁月痕迹的珍宝。我是一个对细节要求很高的人，而《彩妆传奇》在细节处理上可以说是无可挑剔。无论是版式的设计，还是文字的排版，都显得非常用心。我特别喜欢书中穿插的那些精美的插画和历史图片，它们不仅仅是装饰，更是对文字内容的绝佳补充。我翻到讲述20世纪初好莱坞黄金时代的部分时，被那些充满魅力的明星照片所震撼，她们妆容的精致程度，以及在黑白照片中依然能散发出的独特气质，真的让人叹为观止。作者在分析那个时代妆容风格时，也非常有见地，她不仅描述了当时的流行趋势，还深入探讨了这些妆容如何塑造了明星的银幕形象，以及如何影响了当时的社会审美。我特别对书中关于“化妆的解放意义”的论述印象深刻，作者认为，在某些历史时期，化妆不仅仅是为了美丽，更是女性争取话语权、挑战传统性别角色的一种方式。这一点让我深受启发，也让我对化妆有了更深层次的理解。这本书的叙述方式非常流畅，我读的时候就像在听一位博学的朋友在娓娓道来，充满了故事性和感染力。

评分☆☆☆☆☆

第一段： 这本书的封面就足以吸引住我，那是一种复古又现代的美感，带着一丝神秘的色彩，仿佛打开就能窥见无数个闪耀的时代。拿到书的瞬间，我就迫不及待地翻开了它。虽然我本身不是专业的彩妆师，但对化妆的热情却由来已久，总觉得每一次的妆容都是一次小小的艺术创作，是一种表达自我的方式。这本书的名字——《彩妆传奇》，让我对它充满了期待，它承诺着讲述那些关于色彩、关于美丽、关于女性力量的故事。我最喜欢的部分是开篇的几章，作者以一种非常生动有趣的方式，将那些古老的文明与妆容联系起来。从古埃及艳丽的眼线，到古罗马女性对于天然美白的追求，再到古代中国那些繁复精致的脸部装饰，我都仿佛身临其境，感受到不同时代女性对于美的执着与创造力。作者在描述这些历史时期时，并没有枯燥地罗列史实，而是用了一种非常叙事化的笔调，将那些历史人物、风俗习惯以及当时的社会背景巧妙地融入其中，让人在阅读时既能增长见识，又能感受到一种穿越时空的魅力。我尤其对书中提到的一些原材料和制作工艺感到惊叹，比如用矿石研磨的颜料，用植物提取的染料，这些古老的智慧在今天看来依然充满了智慧与浪漫。这本书不仅仅是关于“彩妆”本身，更像是打开了一扇通往历史深处的大门，让我看到了美如何在不同的文化、不同的时代焕发出独特的光彩。

评分☆☆☆☆☆

第三段： 说实话，我一开始是被这本书的标题所吸引，觉得“传奇”这个词总是充满了故事感和神秘感，而“彩妆”又是我的兴趣所在，两者结合，简直就是为我量身定做的。拿到书之后，我惊喜地发现它远超我的预期。我特别欣赏作者在研究上的严谨性，书中引用了大量的史料和学术研究，但又没有让这些学术的东西显得枯燥乏味。相反，作者非常擅长将这些冷冰冰的史料，转化为鲜活生动的故事。我记得有一段描述18世纪法国宫廷贵妇妆容的部分，作者用非常细腻的笔触，描绘了她们如何使用厚厚的铅白粉底，如何画出夸张的眉毛和唇形，以及这些妆容背后所代表的社会地位和权力象征。我读到那里的时候，脑海中立刻浮现出那些宫廷画作的画面，感觉自己仿佛置身于那个浮华而又充满规则的时代。作者还探讨了不同文化背景下，对“美”的定义是如何随着时代和环境而变化的，这一点让我觉得非常有启发性。她没有简单地将现代的审美标准套用到过去，而是试图去理解当时人们的审美逻辑和文化背景。这本书给我最大的感受是，美从来都不是单一的，它是一个不断演变、不断被重新定义的过程，而彩妆，则是这个过程中最直观、最生动的体现。

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书，值得推荐一读。

评分☆☆☆☆☆

很喜欢的一本书，但是他却挤压变形了

评分☆☆☆☆☆

我女神出书了，果断买回来。

评分☆☆☆☆☆

只能说明包装实在太简陋了

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

商品很好，但是对京东歧视plus老会员非常的不满，买完正式会员什么优惠也没有，什么券也不能领，全球也只有京东这样对待老会员。不会再续费了。京东某些管理人员是脑蚕吗？