日和手帖010：你就是你穿的衣服 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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鲁本夫著

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出版社：中信出版社，中信出版集团

ISBN：9787508674292

版次：1

商品编码：12177662

品牌：中信出版

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-05-01

用纸：纯质纸

具体描述

产品特色

编辑推荐

日和手帖自出版以来，受到广大读者的喜爱。目前已出版的9本特集，总销量超过100万本。

*《你就是你穿的衣服》是日和手帖的第10本特集。我们相信，从穿着的衣服可以看出一个人的本质。

*本书从100多个选题中精选了20个*具代表性的人物，启发我们在时尚潮流中自我坚定的穿衣哲学。

*书中有来自各种职业的人，重度关注服装的人，延续传统工艺和匠精神的手艺人，也有常年沉浸在服装设计领域的专业人士等。这是一本内容多元、主题丰富的特集书，适合来自不同领域的读者。

*收录实用穿搭指南内容、高效衣橱收纳法。

*本书附全新独立别册《艺术手帖》，专门收录知名艺术家的视觉艺术作品。适合收藏与装裱。

*全书使用美感*和美印超白等4种纯质纸张，在视觉、手感和阅读体验上创造舒适体验。

一个人的房子，一个人的家具，一个人的衣服，他所读的书，他所交的朋友这一切都是他自身的表现。by Henry James

服装可能是人类*后的一个手工艺文化。 by 山本耀司

舒适自然的打扮，其实才是对个人生命*大的认识和尊敬。 by 三毛

风格与流行之间的不同在于质量。 by Giorgio Armani

穿衣打扮是生活的一种生活方式。 by Yves Saint Laurent

时装是建筑学，它跟比例有关。 by Coco Chanel

风格首先是一种本能、直觉。 by Bill Blass

时尚女人穿衣服，不是衣服穿她。 by Mary Quant

设计是一种永恒的挑战，它要在舒适和奢华之间、在实用与梦想之间取得平衡。 by Donna Karan

“时装是人们附加在自己身上的东西，人们穿着设计出的衣服，并通过它与人的交相呼应来实现时装的意义。时装不像艺术品，不穿着的时装，是无意义的。” by 川久保玲

“一个人的着装打扮，就是如何把自己呈现给世界的一种方式。尤其是在这个信息交换如此之快的时代，服装是一种快速表达的语言。”

“别随大流，不要让时尚左右你，而是自己去决定自己是什么样的，用自己的穿衣风格和生活方式来表达自己。”

“对于我来说，着装是一种自我表达，着装总是能体现其人的一些特性。”

“鞋子能直接改变你的身体语言和态度。鞋子能让你的身高和情绪都提高一度。”

日和手帖Hiyori Techo，探索人与物的关系，更适合我们自身，更具有知性和更有吸引力的全球生活方式。双月出版一本特集书，每本书一个主题。

日和手帖已出版10本特集，在全网、全国书店同期热售中：《我们终究都是一个人》、《生活整理术》、《打包你的人生》、《跟自己说声晚安》、《日用即道》、《人生有一百万种活法》、《每间屋子都是一个小宇宙》、《是时候去野外了！》、《我就是对公路片上瘾》

微博：@日和手帖

微信公众号：hiyori_techo

内容简介

《你就是你穿的衣服》是日和手帖的第10本书。专访多位国内外知名服装设计师、纺织手艺人、古着收藏者、裁缝。通过他╱她的生活经历、穿着体态，真实表达衣服是一个人的性格投射与对生活的感知。诚如书名：你就是你穿的衣服。

揭秘知名设计师Nigel Cabourn的御用英式面料；

与Amy Revier经纱、织布和剪裁，见证手作衣服的诞生；

听音乐经理人Gildas解读“Maison Kitsuné”如何用电子音乐传播时尚；

曾获奥斯卡“*佳美术设计”奖的叶锦添，解析电影服装、角色与韵律之间的联系；

内衣设计师Helene说出心声：回家先脱内衣，是女孩们的集体秘密；

跟随Simone Righi来到佛罗伦萨，体会适合自己的才是经久不衰的风格；

更有衣橱高效收纳法、五步骤系快手领带、从“驳领”入门西装等实用指南。

访问纽约时尚博主Lyn Slater、服装设计师Masha Ma、日本领带设计师Kenji Kaga、现代舞团“陶身体剧场”创始人陶冶&段妮、意大利帽子设计师Veronica。

别册《艺术手帖》，呈现全新视觉设计。收集了Gill Button、Cinta Vidal Agulló等国外知名艺术家的视觉作品。适合收藏或装裱。

作者简介

受访人：

Nigel Cabourn，英国男装设计师，古着收藏家。有同名服装品牌Nigel Cabourn。

Amy Revier，手工艺纺织者，涉猎雕塑、表演、视频及诗歌创作。

叶锦添，视觉艺术家、电影及舞台美术指导。曾获奥斯卡“*佳美术设计”奖。

Gildas Loa?c，法国时尚品牌Maison Kitsuné创始人，音乐厂牌经理人。

Masha Ma，中国服装设计师。中国首位登上巴黎时装周官方日程的*年轻中国设计师。

Justin Kwan，Principle M（西装定制工作室）创始人。

Lyn Slater，时尚博主。

Helene Morris，新西兰内衣品牌“Lonely”（孤独）的创始人和主设计师。

Kenji Kaga，日本领带设计师。

Clark（韩靓），独立咖啡店主，咖啡师。

陶冶&段妮，现代舞者，陶身体剧场创始人，艺术总监、编舞和排练总监。

Veronica Cornacchini，意大利帽子设计师。

Simone Righi，意大利西装裁缝。

Gill Button，英国画家。

Cinta Vidal Agulló，西班牙画家。

内页插图

精彩书摘

日和手帖专访叶锦添：

“我慢慢开始对服装产生了一种新的理解，就是服装本身可以变成人的一种表达自我，沟通内在精神的方法，这种方法建立一种在空间里面的磁场，会吸引不同的背景、喜好、性格的人群。而现代的服装因为意识形态变得复杂，人的交流增强，所有这些混合的元素产生了一个新的维度，其实现在的衣服也是一个非常有趣的世界。”衣服对叶锦添来说是一种精神性，就像道袍一样，会显示自己的精神状态。“做厨师的有厨师的衣服，在做工人的有工人的衣服，我现在穿的衣服就等于是我在做艺术的时候的一种工作服。通过这种简单透明隐形的衣服，我会看到更活泼的世界。叶锦添喜欢逛Vintage，原因是在于在这个店里面他可以看到不同时间的痕迹，在过去的人曾经穿过的衣服上面，可以看到那个年代那个时间生活的细节。

如果以穿着来说，我会比较喜欢现在的衣服，因为比较多样化。比如制服就是一个很有趣的东西，因为制服会把你所有的精神状态收纳于一个形式里面，当你穿着这件衣服就代表了这个精神状态。

——节选自《你就是你穿的衣服》

前言/序言

人类与服装的关系最早是因为御寒，让身体维持适宜的温度。后来人类为了遮蔽身体，渐渐发展了衣服，真正现代意义上的服装文明便应运而生了。衣服本身会体现穿衣人的社会职业，不同的风格和不同的个人审美，进而形成了个人的着装风格。加上我们穿着习惯的养成，服装变成为我们对周边环境、社会的感觉，一个人的性格和品味的投射。

日和手帖011：光影的魔术这是一部关于如何用镜头捕捉日常之美的指南，深入探讨光线、构图与瞬间的艺术。第一章：光——无形的雕塑家光，是摄影的灵魂。它不仅照亮了被摄物体，更赋予了它生命和情感。本书将带领读者从基础的光学原理出发，逐步深入到光线的复杂运用。我们将详细解析自然光在一天中不同时段的变化规律，从清晨的柔和金光到正午的硬朗对比，再到傍晚的魔幻蓝调。 1.1 自然光的解构与重组我们不只是简单地“看到”光，而是要学会“阅读”光。理解太阳的运动轨迹，如同掌握了舞台灯光的开关。黄金时刻与蓝色时刻的实践应用：详细分析这两个摄影黄金时段的光线特性。黄金时刻（Golden Hour）的暖调如何营造温馨、怀旧的氛围？蓝色时刻（Blue Hour）的冷调又如何突出城市夜景的静谧与科技感？我们将提供具体的拍摄参数和现场判断技巧。侧光、逆光与顺光——情感的调色板：侧光如何凸显纹理和立体感？逆光如何创造梦幻的光晕和剪影效果？顺光虽然平坦，但在特定场景下如何通过控制曝光来保持细节？每种光线都有其独特的情绪表达。窗边光的运用：室内人像和静物摄影中，窗户是最常见的“柔光箱”。我们将探讨如何通过窗帘、反光板或简单的白纸，将一束不规则的光线塑造成精确的照明工具，实现专业级的布光效果。 1.2 人造光源的驯服闪光灯、LED灯和持续光源并非洪水猛兽，而是可以被精确控制的创意工具。离机闪光的自由：摆脱相机内置闪光的限制，学习如何通过支架和引闪器，将光源放置在任何你需要的位置。探讨硬光与柔光的使用哲学，以及如何用蜂巢、柔光罩等附件改变光质。混合光源的挑战与机遇：在室内同时存在钨丝灯（暖色）和日光（冷色）的环境下，如何通过白平衡设置或彩色滤镜（CTO/CTB）来统一色温，创造出和谐的画面。光绘艺术：利用长曝光和移动的光源（如手电筒或彩色LED棒），在黑暗中“画”出线条和形状，探索光线在时间维度上的延伸。第二章：构图——视觉的语法体系如果光线是颜料，那么构图就是画笔的运行轨迹。它决定了观众的目光如何在画面中流动，以及最终停留的焦点。 2.1 经典法则的灵活运用我们摒弃刻板的教条，强调在理解规则的基础上进行创新。三分法、黄金分割与对角线：重新审视这些经典法则的内在逻辑。三分法不仅仅是把主体放在交叉点上，更是一种平衡画面的节奏感。如何通过对角线引导视线进入深处？框架式构图的深度营造：利用门框、树枝、拱门等自然或人造元素作为前景，形成“画中画”的效果。这不仅增加了画面的层次感，也为观众提供了观看的入口。留白（负空间）的哲学：空间不仅是“没有东西”的地方，更是凸显主体、营造意境的关键元素。如何通过大量的留白来表达空旷、孤独或极简主义的美学？ 2.2 视角的力量——换个角度看世界摄影师与被摄物之间的物理距离和角度，直接决定了画面的叙事性。低角度的史诗感与高角度的俯瞰：趴下身子拍摄，能赋予平凡物体以宏伟感；从高处俯拍，则能揭示事物的几何关系和群体布局。透视的操控：理解广角镜头对近大远小的夸张效果，以及长焦镜头对背景的压缩感。如何利用长焦镜头将远处景物拉近并叠加，创造出不真实的视觉密度？动态与静态的平衡：探讨如何通过倾斜相机（Dutch Angle）来增加画面的动感和不安感，或者利用水平线来强调稳定和秩序。第三章：瞬间——时间颗粒的捕捉摄影的本质是对时间的凝固。掌握快门速度，就是掌握了时间流逝的节奏。 3.1 快门速度的叙事性快门不仅仅是曝光的控制工具，更是记录运动状态的叙事语言。凝固决定性瞬间：体育、街头抓拍中的高速快门应用，要求对环境预判达到本能反应的程度。我们将分析如何利用高速同步和精确测光，捕捉那些肉眼稍纵即逝的动作细节。丝滑的水流与模糊的行人：长曝光如何将湍急的瀑布变成乳白色的丝绸？如何利用数秒的曝光时间，将熙攘的街道变成空无一人的抽象空间？讨论使用ND减光镜的重要性及其实际操作。摇摄（Panning）技巧：保持主体清晰而背景模糊的摇摄，是表现速度感的有效方法。我们将详细拆解如何匹配快门速度和移动速度，实现完美的动态模糊效果。 3.2 对焦的艺术——锐利与失焦清晰的焦点是信息的传递，而失焦则是情绪的渲染。精确对焦的层级：在多主体画面中，焦点落在哪里，哪里就是故事的重心。探讨人眼对锐利度的本能反应，以及如何利用景深（光圈控制）来引导视觉流向。背景虚化（Bokeh）的审美：焦外成像（Bokeh）的美感并非随机产生。我们将分析镜头的光圈叶片形状、焦距和最近对焦距离如何共同作用，创造出圆形、六边形或其他形状的光斑，并讨论如何利用它来柔化杂乱的背景。第四章：后期——数字暗房的重塑现代摄影的完成，离不开后期的微调。后期不是“作弊”，而是对现场光线和色彩的最终校准。 4.1 色彩科学与情绪再现从RAW文件的挖掘到最终输出的色彩管理。白平衡的再创造：突破“中性灰”的限制，学习如何故意偏暖或偏冷，以强化特定的情绪基调——是怀旧的黄昏，还是冰冷的未来感？ HSL（色相、饱和度、明度）的精细调控：掌握如何只改变天空的蓝色，却不影响人物皮肤的颜色；如何提升绿色的饱和度，同时降低其明度以增加质感。影调的控制：高光、阴影、白色和黑色的精确拉伸。如何通过局部调整（如径向滤镜或渐变滤镜），在保留亮部细节的同时，加深阴影的层次感，实现戏剧性的明暗对比。 4.2 纹理与锐度的精修细节决定了作品的精致程度。降噪与锐化流程：在不同ISO感光度下，如何平衡噪点抑制与细节保留。介绍分层锐化技术，确保高频细节清晰，而低频区域平滑自然。镜头校正与几何修正：消除广角镜头带来的畸变，拉直倾斜的建筑线条。这些基础工作是保证画面专业度的前提。本书旨在提供一套完整的工作流程，让每一位摄影爱好者都能更好地理解光线的语言，用构图的逻辑构建画面，用快门的控制捕捉时间，最终通过后期的打磨，将脑海中的视觉意象，真实地呈现在观众面前。摄影的魅力，正在于此——将无形的瞬间，化为永恒的可见之物。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

“你就是你穿的衣服”这个书名，着实勾起了我内心深处的某种共鸣。我一直觉得，服饰不仅仅是遮蔽身体的布料，更是一种无声的宣言，一种自我表达的方式。穿上某种特定的衣服，我仿佛能瞬间切换到另一种情绪，或者放大内心某种潜藏的特质。它就像是一层隐形的铠甲，让我行走在世间时，多了几分底气和自信。有时，我会精心挑选一件衣服，期待它能为我带来好运，或者仅仅是为了那一刻的愉悦。这种与服装的互动，是一种充满仪式感的个人体验。我常常思考，一个人的品味和选择，究竟能在多大程度上塑造他人对自己的第一印象，又或者，这只是我们自欺欺人的一种方式？这本书名，似乎在抛出一个引人深思的问题，让我迫不及待地想去探索其中的奥秘，也许它能为我提供一些全新的视角，去理解那些隐藏在衣物背后的，关于自我认知和他人评价的复杂关系。我期待着，能够从这本书中找到更多关于“我”和“我所穿的”之间的有趣联结，或许，它能帮助我更清晰地认识到，我是如何通过我的衣橱，来构建和呈现我自己的。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了一本关于审美的书，书名是“你就是你穿的衣服”，读到这个名字的时候，我脑海里瞬间闪过无数与穿搭相关的画面。我不是一个追逐潮流的人，但一直以来，我都相信“细节决定成败”，这句话同样适用于服装。一件精心搭配的配饰，一件剪裁合体的外套，甚至是一双干净的鞋子，都能极大地提升整体的气质。我更看重的是衣服是否适合自己的身材、肤色以及所要出席的场合。所以，我花了不少时间去研究各种风格，尝试不同的搭配，有时候也会犯错，但每一次的摸索都是一次学习。我发现，好的穿搭并非一定要昂贵，而是要懂得如何扬长避短，如何展现自己的个性。读到这本书名，我立刻联想到了那些在人群中一眼就能被记住的，虽然穿着朴素却自带气场的人。他们的穿搭，一定有着自己独到的见解和坚持。我希望这本书能够深入探讨服装与个人风格之间的联系，或许它能提供一些实用的技巧，帮助我更好地发掘和塑造属于自己的独特风格，让我在日常的穿着中，不只是“穿衣服”，而是能够用服装来“说话”。

评分☆☆☆☆☆

“你就是你穿的衣服”，这句话听起来颇具哲学意味，让我不禁思考起服装的社会学意义。在不同的文化背景下，人们对服装的认知和使用方式都有着显著的差异。它不仅是个人身份的象征，也承载着社会阶层、职业身份甚至政治立场的表达。我曾在一篇文章中读到，在中世纪的欧洲，法律甚至规定了不同阶层的人可以穿着的服饰种类和颜色，这清晰地表明了服装在维护社会秩序方面的作用。如今，虽然没有了那样严苛的规定，但我们在选择衣服时，潜意识里仍然会受到社会规范和群体认同的影响。比如，在某些正式场合，我们会选择西装革履，而在日常生活中，我们会更偏向舒适休闲的风格。这本书名，让我对这些隐秘的社会规则和个人选择之间的张力产生了浓厚的兴趣。我好奇作者将如何剖析服装在人际交往、社会认同以及自我构建中的多重角色。我期待能从书中读到关于服装背后，那些更为宏观和深刻的社会文化解读，或许能让我对“穿衣服”这件事，有一个更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

读到“你就是你穿的衣服”这个书名，我脑海中立刻浮现出一些画面。在我看来，穿衣打扮不仅仅是为了好看，更是一种心理暗示，一种自我激励的方式。当我心情低落的时候，我可能会选择一些明亮、活泼的颜色，希望它们能给我带来一些积极的情绪。相反，当我需要集中精力去做某件事情的时候，我可能会穿上一些简单、干练的款式，让自己感觉更专注。这种通过服装来调整情绪和状态的体验，我每次都觉得很奇妙。这本书名，似乎在暗示服装与我们的内在世界有着紧密的联系，它们能够影响我们的心情，甚至可能改变我们的行为。我很好奇，这本书会如何阐释这种心理层面的联系。它会提供一些关于如何利用服装来改善情绪、增强自信的方法吗？或者，它会探讨服装在塑造我们自我认知过程中的作用？我期待着，能够从中找到一些关于“衣随心动”的科学解释，或者一些能够启发我去更积极地运用服装来管理自己情绪的智慧。

评分☆☆☆☆☆

“你就是你穿的衣服”，这句话给我带来了一种全新的思考角度。我一直认为，服装是自我表达的一种重要途径，但更深层次地，它或许能揭示出我们内心深处的一些不为人知的渴望和特质。有时候，我们选择的衣服，可能并不是我们当下真实的状态，而是我们渴望成为的样子。比如，一个内心敏感细腻的人，可能会选择一些看起来比较强势的服装，来保护自己不被外界伤害。或者，一个天性自由奔放的人，在某些场合下，也会选择一些比较保守的服饰，来适应环境。这种“扮演”与“真实”之间的微妙界限，正是服装的魅力所在。这本书名，让我联想到那些艺术家、作家，他们往往能通过独特的着装风格，将自己的艺术理念和个人哲学巧妙地融入其中，形成一种难以言喻的吸引力。我希望能在这本书中，找到关于这种“理想自我”与“现实自我”之间，通过服装进行对话的精彩论述。它可能会为我提供一些新的方式，去理解和接纳那个在不同情境下，用不同“皮肤”示人的自己。

评分☆☆☆☆☆

坐在家里通过书的方式接触到、了解和看到不同人的生活、产生更多心灵上的触动和启发！这也是一种最实惠、实用的方式了吧……

评分☆☆☆☆☆

制作精美，好喜欢日和手帖的风格

评分☆☆☆☆☆

蛮喜欢的，小清新的感觉…有券的话要多收几本

评分☆☆☆☆☆

书籍是人类进步的阶梯

评分☆☆☆☆☆

什么是“手帖”，就是记录本。

评分☆☆☆☆☆

每次都在京东买好多书都很好很满意辛苦快递叔叔了