编辑推荐

　　以画报介入历史，以图像解说晚清，以史料印证图像，
　　再现晚清第一部画报昔日风采，
　　呈现《点石斋画报》中的社会人情。

内容简介

　　《图像晚清：《点石斋画报》》从《点石斋画报》4000余幅图像中，“摘取其关于生活状况者”160多幅，再现晚清第一部画报昔日风采。以“中外纪闻”“官场现形”“格致汇编”“海上繁华”四大主题展开《点石斋画报》，再加以阐释与补充，使晚清生活的各个层面在其中均有很好的展现。陈平原伉俪联手编著了此书，既为研究晚清历史者提供了很好的资料，也为普通读者提供了一个阅读晚清的视角。

作者简介

　　陈平原，广东潮州人，文学博士，北京大学中文系教授（2008—2012年任中文系主任）、香港中文大学中国语言及文学讲座教授、教育部“长江学者”特聘教授、中国俗文学学会会长。曾被国家教委和国务院学位委员会评为“作出突出贡献的中国博士学位获得者”(1991) ；获教育部颁发的第一、第二、第三、第五、第六届高等学校科学研究优秀成果奖【人文社会科学】（1995，1998，2003，2009，2013）等。先后出版《中国小说叙事模式的转变》《中国散文小说史》《触摸历史与进入五四》《大学何为》《北京记忆与记忆北京》《左图右史与西学东渐》等著作三十种。另外，出于学术民间化的追求，1991—2000年与友人合作主编人文集刊《学人》；2001—2013年主编学术集刊《现代中国》。治学之余，撰写随笔，借以关注现实人生，并保持心境的洒脱与性情的温润。

　　夏晓虹，北京大学中文系教授。先后赴日本、美国、德国、捷克、韩国、英国、马来西亚、以色列、新加坡以及台湾、香港地区从事研究与参加学术会议，并曾在德国海德堡大学（1998）、日本东京大学（1999—2001）、香港岭南大学（2009—2010）客座讲学。主要关注近代中国的文学思潮、女性生活及社会文化。著有《觉世与传世——梁启超的文学道路》《晚清文人妇女观》（日译本名《纏足をほどぃた女たち》）、《旧年人物》《诗骚传统与文学改良》《晚清的魅力》《晚清社会与文化》《返回现场——晚清人物寻踪》《晚清女性与近代中国》《阅读梁启超》《晚清报刊、性别与文化转型——夏晓虹选集》《梁启超：在政治与学术之间》；并主编“学者追忆丛书”，编校《梁启超文选》《中国现代学术经典?梁启超卷》《〈饮冰室合集〉集外文》，合编《二十世纪中国小说理论资料》第一卷、《北大旧事》《清华同学与学术薪传》等。

目录

导论以“图像”解说“晚清”

一、读图之可能/1
二、画报的宗旨与手段/6
三、画报与《申报》之关系/13
四、关于“四大主题”/21
附录一《点石斋画报》各号刊行时间表（按王朝纪年排列）/26
附录二《点石斋画报》各号刊行时间表（按公元纪年排列）/26

中外纪闻

力攻北宁/3
越事行成/5
自取挠败/7
吴淞形势/9
法人弃尸/11
基隆再捷/13
西商集议/15
台军大捷/17
甬江战事/19
和议画押/21
中法换约/23
邮政局肆筵速客
顽固党放火戕官/25
霜铤雪铤海上观兵
玉敦珠盘城中立约/27
牙山大胜/29
海战捷音/31
形同海盗/33
破竹势成/35
鸭绿江战胜图/37
仆犬同殉/39
西员受贺/41
别树一帜/43
借雪雪愤/45
赞成和局/47
伏阙陈书/49
海外扶余/51
克复名城/53
大帅誓师/55
将军出险/57
万寿盛典/59
西使觐光/61
禁军合操/63
加冕盛仪/65
挂剑遗风/67
一鸣惊人/69
古迹云亡/71
轮船又火/73
万年青胜/75
山西灾状/77
抗捐肇变/79
大闹教堂/81
美妇司舟/83
公家书房/85
沙漠古迹/87
莲瓣罹殃/89
时文鬼/91

官场现形

恭应考差/95
一炷香/97
糊涂知县/99
疯官可笑/101
跳灶盛典/103
假官撞骗/105
假官作贼/107
宦舟被劫/109
请尝异味/111
查蝗舞弊/113
官场话柄/115
道士捐官/117
执法如山/119
官体何在/121
职官不谨/123
伦常乖谬/125
开关纳客/127
观察自刎/129
平鸡将军/131
老将笑柄/133
扣饷养妓/135
购枪舞弊/137
哨官荒谬/139
傅相逸事/141
索门生帖/143
盛名难副/145
德政何在/147
校人故智/149
草菅人命/151
活埋罪人/153
厘卡积弊/155
毁卡传闻/157
人瘦我肥/159
蠹役成群/161
催科滋扰/163

格致汇编

铁人善走/167
新样气球/169
气球妙用/171
演放气球/173
气球破敌/175
飞舟穷北/177
妙制飞车/179
龙穴已破/181
兴办铁路/183
毙于车下/185
水底行船/187
水底行车/189
车行水底/191
铁甲巨工/193
演放水雷/195
边防巨炮/197
快枪述奇/199
制衣御弹/201
巡勇扰民/203
谣言宜禁/205
电火焚身/207
电气捉贼/209
占验天文/211
万年钟/213
以表验人/215
宝镜新奇/217
戕尸验病/219
西医治病/221
收肠入腹/223
剖腹出儿/225
妙手割瘤/227
瞽目复明/229
西国扁卢/231
剖脑疗疮/233
格致遗骸/235
波臣留影/237
映照志奇/239
救火妙药/241
私掘铁山/243
长桥/245
铜人跨海/247
孤亭玩月/249

海上繁华

预卜荣行/253
不甘雌伏/255
第一楼灾/257
雅集名蕙/259
游园肇祸/261
虚题实做/263
和尚冶游/265
西妓弹词/267
妓客同逃/269
衣冠扫地/271
名花任侠/273
马夫凶横/275
轻薄受惩/277
和气致祥/279
诚求保赤/281
巨钟新制/283
法国节期/285
英皇子观灯记/287
寓沪英人望祝英君主陟位
五十载庆典第四图/289
寓沪英人望祝英君主陟位
五十载庆典第六图/291
龙头走水/293
火会成图/295
西童赛马/297
力不同科/299
赛马志盛/301
赛脚踏车/303
观西戏述略/305
直上干霄/305
车中猴/307
螳臂当车/309
西童跳舞/311
奇园读画/313
女塾宏开/315
裙钗大会/317
西捕不法/319
日人操刃/321
大闹洋场/323
强夺公所/325
法人残忍/327

引用书目/329
后记/333
附记/334
新版后记/335

精彩书摘

　　导论　以“图像”解说“晚清”
　　一、读图之可能
　　对于晚清社会历史的叙述，最主要的手段，莫过于文字、图像与实物。这三者均非自然呈现，都有赖于整理者的鉴别、选择与诠释。这里暂时搁置真伪、虚实、雅俗之类的辨析，单就表现力立论：文字最具深度感，实物长于直观性，图像的优势，则在这两者之间。可一旦走出博物馆，实物只能以图像的形式面对读者。这时候，对晚清的描述，便只剩下文字与图像之争了。
　　长期以来，我们更为信赖文字的记言记事、传情达意功能，而对图像，则看重其直观性与愉悦性。历史叙述之所以偶尔也会借用图像，只是为了增加“可读性”。对于绝大部分“图文并茂”的图书来说，文字完成基本的“事实陈述”与“意义发掘”，图像只起辅助或点缀作用。
　　设想历史学家突出奇兵，主要靠图像说话，不是不可能，但绝非易事，因为这牵涉到图像制作过程的追踪，画面构成方式的解读，图文互动关系的阐释。对于中国学界来说，“读图”显然还是一门比较生疏的“手艺”。所谓“左图右史”的光荣传统，对于今人之阅读图像，似乎帮助不太大。宋人已在慨叹“见书不见图”之弊了，可见“古之学者为学有要，置图于左，置书于右；索像于图，索理于书”的理想状态，实际上早就消失在历史深处。即便到了影视及多媒体相当普及、图像成为传递信息的主要载体的今日，对于绝大多数中国学者来说，其阅读、思考与表述，倚仗的基本上仍是“义蕴闳深”的文字。
　　因轻车熟路经验丰富而注重“读文”，这自然没错；尝试一下尚在摸索之中的“读图”，似乎也未尝不可。只是在正式起步之前，有必要对此举所可能面临的陷阱充分自觉，且预做腾挪趋避的准备。
　　以“图像”解说“晚清”，可以有两种不同的叙述策略：或杂采众长，或专攻一家。前者的好处是不受任何限制，只要是生产于晚清的图像（包括中外人士制作的照片、画报、绘画、雕刻、书籍装帧等），均可为我所用。因选材极为广泛，图文之间很容易做到“若合符节”。缺点则是仍以文字为主，图像只起辅助作用。而且，脱离了具体时空以及生产机制的图像，尽管灿烂辉煌，毕竟是一地散珠。后者的局限性一目了然，图像再多、再精彩，说到底，只是一家之言；可好处也很明显：整个生产过程以及作者与读者的关系比较完整，便于论者深入考辨与分析。当然，有个先决条件，作为立论根基的这“一家”，必须有足够的“分量”——包括数量与质量。
　　十五年间，刊行四千余幅带文字的图像，并因关注时事、传播新知而声名远扬，如此理想的个案，真是可遇而不可求。这里所说的，自然是创刊于1884年 5月8日，终刊于1898年8月的《点石斋画报》。当初自称“天下容有不能读日报之人，天下无有不喜阅画报之人”，固然只是舞台上的自我喝彩；可百年后的今日，《点石斋画报》确实成了我们了解晚清社会生活乃至“时事”与“新知”的重要史料。
　　对于《点石斋画报》的解读，可以侧重雅俗共赏的画报体式，可以看好“不爽毫厘”的石印技术，可以描述新闻与美术的合作，可以探究图像与文字的互动，可以突出东方情调，可以强调西学东渐，可以呈现平民趣味，也可以渲染妖怪鬼魅……所有这些，均有所见也有所蔽，有所得也有所失。因学识浅陋而造成的失误，相对容易辨析；至于因解读方式不同导致的众说纷纭，则很难一言以蔽之。因为实际上，所有研究者都是带着自己的问题意识来面对这四千幅图像的，不存在一个可供对照评判的“标准答案”。
　　所谓学者的“问题意识”，除了显而易见的学科分野——比如美术史家、文学史家、科学史家、宗教史家、社会史家、风俗史家眼中的《点石斋画报》，必然千差万别——还包括时代氛围与拟想读者的限制。五十年代的强调“十九世纪末叶帝国主义的侵华史实和中国人民抵抗外侮的英勇斗争”，与今日的突出
　　“晚清人眼中的西学东渐”，固然是受制于各自所处的学术思潮；欧美学者之兼及西方器物与东方情调，以及日本学者之注重奇思妙想，也都有自己的出版策略。至于同是德国学者，1910年代之突出西方人眼中的东方，与1970年代的注重东方人眼中的西方，在文化差异外，又添上时势迁移。所有这些，本身已构成一部“接受的历史”。
　　面对九十年来若干中外人士编纂的《点石斋画报》读本，能否百尺竿头更进一步，对我们来说，是个很大的挑战。之所以敢于应战，基于以下四种自信：对于画报历史（尤其是清末民初出版的诸多画报）的熟悉；对于晚清社会及文化的了解；对于图文互动关系的重新认识；以及以史料印证图像、以图像解说晚清的论述策略之确立。
　　“以图像解说晚清”的论述策略，明显受鲁迅、阿英、郑振铎等学者的影响。这三位前辈对《点石斋画报》在晚清出现的意义，均给予充分的肯定，而且注重的都是其“时事画”。在《上海文艺之一瞥》中，鲁迅曾这样评论《点石斋画报》：“这画报的势力，当时是很大的，流行各省，算是要知道‘时务’——这名称在那时就如现在之所谓‘新学’——的人们的耳目”；阿英撰《中国画报发展之经过》时，则断言“因《点石斋画报》之起，上海画报日趋繁多，然清末数十年，绝无能与之抗衡的”，原因是后来者或“画笔实无可观”，或忽略了画报“强调时事纪载”的宗旨。郑振铎的说法更精彩，干脆将结合“新闻”与“绘画”的艺术追求命名为“画史”。
　　郑振铎称吴友如为“新闻画家”，尤其赞赏其在《点石斋画报》里发表的许多生活画，“乃是中国近百年很好的‘画史’”。这里加引号的“画史”，明显是从中国人引以为傲的“诗史”引申而来。“也就是说，中国近百年来半封建、半殖民地社会前期的历史，从他的新闻画里可以看得很清楚。”在《中国古代绘画选集》的序言中，郑振铎再次提及晚清的绘画革新：“但更多的表现那个‘时代’的社会生活，乃是一个新闻画家吴嘉猷，他的《吴友如画宝》（石印本）保存了许多的中国半封建、半殖民地社会的现实主义的记录。”上述两文撰写于1958年，其大力表彰艺术史上的现实主义潮流，确有其特殊的思想文化背景。但作者早年的《插图之话》以及晚年的《中国古代版画史略》，同样关注吴友如与《点石斋画报》，可见郑君之所以如此立说，并非只是趋时。
　　假如像郑振铎等人所设想的，从“画史”的角度来解读《点石斋画报》，首先碰到的问题是：这毕竟只是晚清“众声喧哗”中比较美妙的“一家之言”，其对于时事与新知的表述，有发掘，也有遗漏；有实录，也有歪曲；有真知，更有偏见。一一加以考辨，既费口舌，也无必要。因为有些“误会”相当美丽，有些“夸饰”又无伤大雅，何必与之“斤斤计较”？附上几则相关资料，读者自会浮想联翩，即便无法马上去伪存真，起码也对画报所呈现的“社会”与“历史”，多了一份必要的警觉与追究的兴趣。或诗文，或笔记，或报道，或日记，或档案，或上谕，或竹枝词，或教科书……任何体现时人见解的文字，都可能进入我们的视野，并用作《点石斋画报》所呈现的“晚清图像”之佐证、旁证或反证。
　　《点石斋画报》的图文之间，本就构成一种对话关系，其间的缝隙，不完全是使用媒介不同造成的，更包括制作者视角及立场的差异。如今再“从天而降”各种相关史料，对具体图像的解读，很可能不是更清晰，而是更复杂，更丰富。正是这种对同一事件的不同描述，使我们对晚清社会的多元与共生，有直接的领悟。至于如何引申发挥，怎样发掘微言大义，则留给远比我们高明的读者。
　　当然，作为编者，我们愿意简要介绍《点石斋画报》的工作宗旨及生产流程，以及其与母体《申报》的关系，顺带兼及画报“启蒙”之特色，最后转入本书怎样以“四大主题”来展开对于晚清的想象。
　　……

前言/序言

收藏，慢慢赏读。以图像解说晚清。

五本书居然一只薄塑料袋就装过来了，书角褶皱厉害。省成本也不能这样混帐做法。

很好的书，经典之作，慢慢品读。

很好的书，经典之作，慢慢品读。

图文并茂

很不错

值得一读