中国碑帖名品：陆柬之文赋 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

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• 书法
• 碑帖
• 陆柬之
• 文赋
• 中国书法
• 书法作品
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• 文化
• 传统艺术
• 字帖

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547904152

版次：1

商品编码：11055705

包装：平装

丛书名： 中国碑帖名品.50

开本：12开

出版时间：2012-07-01

用纸：胶版纸

页数：52

正文语种：中文

编辑推荐

法书圭臬、范式千载、退笔成山、登堂躬意表、碑帖名品、坐拥百家、融古开今、挥翰合天机。

内容简介

《文赋》无款。传唐陆柬之书。纸本。据《石渠宝笈》载：纵八寸，横一丈一尺一寸。行书。一百四十四行，一千六百六十八字。此帖风骨内含，神采外映，字字圆秀。唐张怀瑾评其楷书、行书入妙品，草书人能品。其书法流传甚少，摹刻本除《淳化阁帖》中尚存《得告帖》二十五字外，见诸著录之《头陀寺碑》、《急就章》、《龙华寺碑额》等，均已失传。揭侯斯云：『唐人结体遒劲，有晋人风格者，惟见此卷。』钤有『河东李倜士弘章』、『员峤真逸』、『拟晋山房』、『乾隆』、『嘉庆』、『宣统御览之宝』等鉴藏印。帖前有李东阳篆书『二陆文翰』四字，沈度隶书『陆机文赋陆柬之书』八字。帖后有趟孟俯、李倜、欧阳玄、揭侯斯、危素、宋濂、刘基、董琰、谢观、孙承泽等跋。曾经元李倜、清内府收藏。现藏台北故官博物院。

内页插图

前言/序言

好的，这是一份关于《中国碑帖名品：陆柬之文赋》的详细图书简介，内容基于该书可能涵盖的艺术、历史与书法领域，但不涉及具体内容本身： --- 书籍简介：《中国碑帖名品：陆柬之文赋》 一卷丹青，千年风骨——领略盛唐气象与晋韵遗风的经典传承 《中国碑帖名品：陆柬之文赋》并非仅仅是一部书法帖本，它是一次深入唐代书法艺术精神内核的探寻之旅，也是对中国文脉中“文赋”这一文学体裁在视觉艺术领域中独特演绎的集中展示。本书致力于呈现陆柬之这位承前启后的书法大家，如何将他的人生际遇、对古法的深刻理解以及对“文赋”这一传统体裁的独特感悟，熔铸于笔端，形成独树一帜的艺术风格。 一、 陆柬之：盛唐书风的过渡与融合 陆柬之（约630年—704年），是初唐书坛承上启下的关键人物。他的艺术生涯横跨了初唐草书的奠基阶段与盛唐气象的勃发前夕。要理解陆柬之的书法，必须首先将其置于王羲之、虞世南的书学传统之中，并观察其如何受到欧阳询、褚遂良等名家的影响。 本书通过对陆柬之存世墨迹与碑刻的细致甄别与比较研究，旨在勾勒出他如何消化吸收“二王”的精妙笔法，并在此基础上，通过强劲的结构感和流转的笔势，为后来的张旭、怀素的狂草奠定了雄浑与洒脱的基调。他的书风，既有晋人骨力内蕴的含蓄美，又不失初唐章草向今草过渡时期的清晰与规范。 【聚焦点】 本书将侧重分析陆柬之在行书与草书中对“提按顿挫”的精准控制，以及他如何通过字与字、行与行之间的气脉连贯，构造出超越个体笔画的整体韵律感。这对于学习者而言，是理解“书势”与“生命力”的绝佳范本。 二、 “文赋”入帖：文学与书法的交融之境 “赋”是中国古典文学中一种独特的文体，它以铺陈排比、铺张扬厉为特色，常用于赞美人物、咏叹事物或叙述事件，气势磅礴，辞藻华美。当陆柬之将“文赋”置于翰墨载体之上时，其书写行为本身就升华为一种对文本精神的视觉化诠释。 本书所收录的“文赋”作品，不仅仅是作为书写的素材，更是研究陆柬之“书写意图”的重要线索。不同的文学情感——无论是激昂的叙事、沉郁的抒怀，还是哲理的探讨——都会在书家下笔的轻重缓急、字形的开合聚散中得到体现。 【解析维度】 我们将探讨陆柬之如何处理长篇赋作中频繁出现的排比句和对仗结构。这要求书家具备极强的气韵贯穿能力，必须在保持单字独立美感的同时，确保整篇作品在节奏上不松散、不滞涩，达到“一气呵成，气象万千”的境界。这种对篇幅宏大、结构复杂的文本的驾驭能力，是衡量一位大家功力的重要标尺。 三、 碑帖比较与艺术鉴赏 《中国碑帖名品：陆柬之文赋》采取了严谨的考据学方法，对历代流传、争议较大的摹刻本、拓本以及可能存在的墨迹进行多角度比对分析。 1. 材质与载体研究： 书法艺术的表现力很大程度上取决于载体。本书将分析陆柬之书写在绢、纸、碑刻上的细微差异，探究他如何根据材质的吸墨性与质地来调整笔锋的锐利度与墨色的浓淡。 2. 审美意趣的时代坐标： 陆柬之的时代正值社会由内敛转向外放的转折点。他的作品清晰地反映了这种审美取向的转变：不再拘泥于初唐的刻板与肃穆，开始注入盛唐追求的丰润与大气。本书旨在引导读者捕捉到这种时代精神在笔画中的微妙体现。 3. 技法剖析与临习指导： 对于书法学习者而言，本书不仅提供了高清晰度的精美影印件，更穿插了对关键笔画、结构组合、章法布局的专业解析。例如，解析其如何处理“波磔”的力度，如何运用“牵丝”来连接气息，以及在章法上如何营造疏密有致的空间美感。 四、 文化价值与传承意义 陆柬之的书法，是唐代书法史上一座不可或缺的里程碑。他连接了王羲之的“内擫之风”与唐代草书的“外拓之势”。研究他的作品，即是追溯中国书法“以骨为体，以气为用”的核心理念。 本书的出版，旨在为当代书法爱好者、专业研究者以及古典文学鉴赏家提供一部权威、精深且富于人文关怀的读本。它不仅传承了陆柬之的笔墨技巧，更传递了一种将文学情感与书写技艺完美统一的艺术态度，激励读者在传承经典的过程中，体会中国传统文化中刚柔并济、动静相宜的独特魅力。 【适合读者】 古典文学爱好者、书法专业学生、研究唐代艺术史的学者，以及所有追求高雅文化体验的读者。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启发在于它提供的“转换视角”的能力。在阅读过程中，作者反复引导我们思考，如何将书家在特定历史情境下产生的审美趣味，内化为自己当下创作或欣赏时的参照系。它不仅仅是一本“看帖”的指南，更像是一本关于“如何思考书法”的哲学入门。例如，它对“气韵生动”的阐释，就不是停留在玄妙的描述上，而是结合了笔势的提按顿挫和章法的疏密欹侧进行量化分析。我合上书本时，会不由自主地审视自己最近临写的作品，发现之前只是机械模仿的笔画，现在似乎多了一层对“意图”的追寻。这种从“技法模仿”到“精神领悟”的升华，是任何一本肤浅的字帖都无法给予的深度体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容组织结构，对于系统学习者而言，简直是福音。它采用了“宏观——微观——比较”的研究路径，先是构建了一个完整的美学框架，然后逐一拆解具体作品的精妙之处，最后还设置了不同流派之间的横向对比分析。这种结构安排极大地降低了理解复杂书理的难度。我发现，即便是对于一些我自认为已经比较熟悉的碑帖，在作者的重新梳理和解读下，也能发现新的层次和奥秘。尤其是关于用墨浓淡干湿变化的讨论，描述得极其生动形象，让我对“枯笔飞白”这些概念有了更直观的理解，而不是仅仅停留在教科书式的定义层面。这种由浅入深、层层递进的编排，使得知识的吸收过程变得高效而愉悦。

评分☆☆☆☆☆

从一个普通爱好者的角度来看，这本书的学术严谨性令人信服，但它绝不枯燥。作者显然花了大量心血在考证和文献梳理上，每一个观点都有据可查，这为读者建立了一种强烈的信任感。然而，这种严谨性并没有以牺牲可读性为代价。书中穿插了一些与书法家生平轶事相关的有趣小故事，这些故事不仅调剂了阅读节奏，更重要的是，它们帮助读者在人文层面理解了作品背后的情感张力。我感觉作者是一位非常懂得如何与读者沟通的学者，他用一种既专业又不失温度的笔触，拉近了古代艺术与当代读者的距离，让学习不再是枯燥的爬坡，而是一次充满惊喜的探索。

评分☆☆☆☆☆

这部书的装帧设计真是让人眼前一亮，从封面到内页的材质选择都透着一股匠心。纸张的厚度适中，触感温润，光线下的反光度也恰到好处，既能保证文字的清晰度，又避免了过度刺眼的感觉。特别是对于碑帖这种需要细致品鉴的作品来说，良好的载体是至关重要的。我花了很长时间研究了其中的排版布局，每一页的留白都处理得非常得当，既突出了主体内容，又给读者留下了足够的思考空间。装帧工艺上，我尤其欣赏它对细节的把控，比如书脊的固定方式，既牢固又美观，即便是经常翻阅也不会轻易散架。整体来看，这本书的实体呈现不仅仅是一件阅读材料，更像是一件值得收藏的艺术品，它在视觉和触觉上都给予了读者极大的愉悦感，这对于提升阅读体验是不可或缺的一环。

评分☆☆☆☆☆

我阅读这本书的体验是极其流畅和深入的，作者在引言部分对书法史的梳理逻辑清晰，脉络分明，让人很容易就能把握住核心的艺术脉络。他并没有简单地罗列史实，而是深入挖掘了每一位书法家的时代背景和心路历程，使得那些静止的墨迹仿佛又鲜活了起来。我特别欣赏作者在分析笔法和结构时的那种细致入微，他不仅仅停留在“好”或者“不好”的表象判断上，而是剖析了“好在哪里”、“为何如此”，这种深度的剖析极大地拓宽了我对传统书法的认知边界。读完某一章节后，我常常会放下书本，去对照着其他资料进行印证，感觉自己像是在进行一场与古人的对话，这种互动性是阅读体验中非常宝贵的一部分。

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，原大，更能体现原作风貌

评分☆☆☆☆☆

至于轻丝帽影，老于风尘，此梦之劳者也；结庐在廉让之间，倚树而吟，据槁梧而瞑，不复问尘市事，此梦之清者也

评分☆☆☆☆☆

好 很好 非常好 相当底好

评分☆☆☆☆☆

中国碑帖名品系列。经典碑帖。

评分☆☆☆☆☆

京东活动一下买了这么多，好喜欢，超值的，给满分。

评分☆☆☆☆☆

很清晰，印刷质量不错。非常值得收藏的一本字帖。

评分☆☆☆☆☆

买来欣赏一下，有时间练习就更好了，字写的好是很重要的，一手拿得出手的字是优势！加油吧！

评分☆☆☆☆☆

给力

评分☆☆☆☆☆

好字帖，满意。还带部分注释。