户外数码摄影指南：风光 花卉 动植物拍摄技巧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 谢波德 著，邓坚，王黎 译

图书标签:

• 数码摄影
• 户外摄影
• 风光摄影
• 花卉摄影
• 动植物摄影
• 摄影技巧
• 摄影指南
• 摄影入门
• 自然摄影
• 摄影教程

出版社： 中国旅游出版社

ISBN：9787503235641

版次：1

商品编码：10169678

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-03-01

用纸：铜版纸

页数：207

编辑推荐

　　《户外数码摄影指南：风光 花卉 动植物拍摄技巧》对于一名户外摄影师来说，数码相机是有史以来最好的工具。它排除掉了胶片时代“废片”和用完胶卷所带来的困扰．并且让摄影师们可以不停地体验在掐摄角度、构图、曝光、镜头以及其他方面发生变化时所产生的拍摄效果，直到在液晶显示器中看到了自己想要的照片为止。此外，您在完成拍摄回到家中后，还可以对数码照片进行调整和纠正，而这是过去所无法做到的。
　　但是在您投身大自然，开始拍摄之前，还有很多东西必须了解。罗伯·谢波德（Rob Sheppard）是一名著名的户外摄影师，同时还是一名作家、杂志主编和教师，他会向您介绍很多这方面的知识，他会告诉您为什么数码单反相机是最好的全能户外摄影相机，同时他还会向您展示如何使用自动模式得到最好的拍摄效果。谢波德会向您解释以下的问题：
　　为什么技术上的“正确”曝光有时不是最好的曝光；
　　·如何正确选择镜头来拍摄鸟类和其他动物；
　　在为昆虫和花朵拍摄近照的时候，应当使用什么样的镜头和配件；
　　·在应对水的很多特征时的拍摄秘诀；
　　·风景照片构图时采取的“三分法则”以及在什么情况下要突破这个法则的束缚；
　　·怎样通过调节白平衡使照片的色调变得更加“温暖”；
　　·使用广角镜头和鱼眼镜头所得到的特殊效果；
　　·如何将三张甚至更多的照片组合成为一张全景照片；
　　·还有很多很多，从利用红外技术摄影，到将彩色照片转换成为黑白照片。
　　为了保证您参考方便，《户外数码摄影指南：风光 花卉 动植物拍摄技巧》的每一节都列出了十个快速提示，对本节所述的要点进行了概括。无论您采取什么样的技术，走到户外，通过摄影融入自然，都会为您带来一种力量，帮助您获得更多的生机和活力。无论您在摄影上的爱好是什么，好好享受一下这《户外数码摄影指南：风光 花卉 动植物拍摄技巧》，然后走出家门，拍摄您自己的照片吧。无论在哪里，充分体验探索自然的乐趣吧！

内容简介

　　《户外数码摄影指南:风光 花卉 动植物拍摄技巧》主要介绍了数据相机的使用、户外拍摄的技巧等内容。数码相机使我们对野生动物、风景、花朵、昆虫和其他的自然界物体的拍摄变得更加简单。罗伯·谢波德(IRob Sheppard)是PCPhoto和《户外摄影师》杂志的主编，他将把您在这方面需要掌握的技术知识倾囊相授，并将摄影创作上的建议和盘托出。拍摄的照片要有多少像素?RAW与JPEG相比各自的优势是什么?为了拍摄，应当怎样追踪动物?风景摄影最好的构图方法是什么?通过成百上千的激动人心的例子，他将向您展示如何创作照片，将自然的美丽和捕获它时的那种激情以一种前所未有的方式呈现在我们的眼前。

内页插图

目录

介绍
第1章 投身自然，共享自然之美
欣赏
保存记录珍藏记忆
分享您的世界
创造性的表达
了解
创造差异
以此为乐
联系——有关“联系”的解释

第2章 装备
为户外摄影选择相机
相机的种类
自动相机（傻瓜相机）
高级数码变焦相机
数码单镜头反光相机（数码单反相机）
传感器的大小
数码对决胶片
图片的像素等同于图片的质量吗？
下载图片
选择和使用镜头
焦距
超广角镜头
广角镜头
全画幅鱼眼镜头
中焦镜头
短长焦镜头
中长焦镜头
长焦镜头
超长焦镜头
光通量、类别、大小和结构
选择三脚架和三脚架云台
联系——望远镜

第3章 技术细节
准确曝光的重要性
正确曝光
直方图和数码相机
光圈级数
快门速度
曝光模式快速指南
全自动或程序曝光模式
可调整程序曝光模式（P模式）
光圈优先曝光模式（A或者Av模式）
快门优先曝光模式（S或者Av）
手动曝光模式（M）
1S0感光度和设置
RAW格式对决JPEG格式
白平衡
学习使用白平衡
户外摄影师使用的白平衡
特别段落户外数码摄影
快速提示…如何得到更好的曝光
联系一一水

第4章 光线
强光与柔光
光照方向
逆光
侧光
顺光
顶光
色彩
一天中的不同时段
主要装备
遮光罩
渐变中灰密度滤光镜
有线外接闪光灯
反光板
漫射屏
快速提示——充分利用光线
联系——光

第5章 色彩
色彩的艺术性
让艺术性色彩发挥作用
黑色也是美
色调对比
色彩也可以是细微的
曝光和色彩
获得好的曝光
色彩的问题
主要装备——滤光镜
快速提示——最充分地利用色彩
联系——色彩
理查德·汉密尔顿·史密斯

第6章 风景
真正富有的遗产
适于拍摄的风景
构图——风景永远不会动
看边线
三分之一规则
平衡
前景／背景
构图中分散注意力的成分
水平和垂直
纵深对决扁平
利用天空
景深
光圈级数
焦距
拍摄距离
拍摄风景照的主要装备
快速提示
联系——世界的骨骼
古典风景照的新手法杰克·迪金卡

第7章 花
为什么要拍摄花？
感受拍摄花朵的乐趣
花朵肖像
相机的高度
背景
服装和化装
光线
闪光灯
表情
隔离花朵
拍摄花朵的基本技术——利用逆光
花朵和环境
拍摄花朵近照的主要装备
快速提示——为花朵拍摄精彩的照片
联系——植物和它们的世界
飞翔的花朵里克·萨蒙

第8章 野生动物
放大的需求
发现野生动物
容易拍摄的野生动物
适应人类的乌
鸟类进食器
自然中心
国家公园
食物
水
边缘
有规律的活动线路
休息处
野生动物的行为101
逃离距离
主要感觉
主要的追踪技术
准备好
如何移动
注意您的影子
小心气味
保持安静
静止
乘船追踪
利用掩体
道德标准
拍摄野生动物的主要设备
快速提示——创造优秀的野生动物照片
联系——领地
对野生动物的好奇之心，希瑟·安格尔

第9章 近距离摄影
探索新世界
规则发生改变
焦点
景深
光线
近距离摄影的拍摄对象
花朵的细节：激发美感的色彩
甲虫戏剧、动作和好莱坞效果
拍摄昆虫及其近缘物种
苔藓和地衣
岩石、贝壳和其他坚硬的自然物体
近距离摄影的主要装备
快速提示——拍摄更好的近摄照片
联系——小生命

第10章 特殊技巧
黑白摄影
色调之中的黑白摄影
黑白摄影中的天空
黑白摄影的专用滤光镜
采用数码技术将彩色照片转变成黑白照片
快速提示——从彩色照片到黑白照片的转换
真正的大场景——全景照片
全景照片构图
拍摄多图全景照片
快速提示——从全景照片中得到最大的收益
红外线数码摄影
拍摄红外线照片
快速提示——从红外线照片中得到最大的收益
联系——看得到的和看不到的
构图全景照片竭尽全力乔治·莱普
莱普的技术
如何处理最终得到的全景照片

第11章 信息
来自我们发起者的信息
联系——生命与环境息息相关
附录

前言/序言

　　

《城市光影：街头纪实摄影的深度解析》 序言： 在现代都市的脉搏中，每一个角落都跳动着独特的故事，每一张面孔都承载着丰富的经历。街头，这个最开放、最真实、最鲜活的摄影舞台，以其不可预测性和瞬间的魅力，吸引着无数摄影师驻足。它不拘泥于景框的限制，不刻意追求完美的构图，而是捕捉生活中那些稍纵即逝的真实瞬间，将城市的喧嚣、宁静、温情与冷漠，一一凝固在光影之中。《城市光影：街头纪实摄影的深度解析》便是这样一本，旨在带领读者深入探索街头纪实摄影的奥秘，理解其独特的语言，掌握其核心的技巧，并最终在快节奏的都市生活中，发掘属于自己的摄影表达。 本书不同于那些专注于自然风光、精致花卉或野生动物的摄影指南。在这里，我们不谈论山川湖海的壮丽，不探究花瓣纹理的细腻，也不追逐飞鸟走兽的迅捷。我们的镜头将聚焦于人，聚焦于城市，聚焦于那些在日常生活中被我们忽略却又充满力量的片段。我们将深入解析街头摄影的灵魂——纪实性，以及如何在纷繁复杂的都市环境中，用镜头去观察、去思考、去记录，去讲述那些关于城市、关于人的故事。 第一章：街头纪实摄影的哲学与态度 街头摄影并非简单的“扫街”，它是一种对当下社会生活状态的敏锐洞察和深层记录。在本章中，我们将首先探讨街头纪实摄影的核心哲学。它要求摄影师具备怎样的视角？如何理解“纪实”的本质？它不仅仅是记录，更是一种观察、一种思考、一种与被摄者之间微妙的互动。我们将剖析街头摄影师应有的职业态度：耐心、敏锐、尊重、以及适时的介入与抽离。 观察力的训练： 如何在日常环境中发现不寻常的细节？如何从平凡中提炼出故事性？我们将提供一系列训练方法，帮助读者培养“火眼金睛”式的观察力，捕捉那些隐藏在寻常事物背后的信息。 “瞬间”的捕捉： 街头摄影的魅力在于瞬间。我们该如何预判、等待、以及在最佳时机按下快门？本章将深入解析“决定性瞬间”的理论，并通过大量的案例分析，讲解如何识别和抓住那些决定性的时刻。 尊重与伦理： 在记录他人生活的同时，如何处理好摄影师与被摄者之间的关系？我们将讨论街头摄影的伦理边界，强调尊重隐私、避免窥探、以及如何在不打扰被摄者的情况下进行拍摄。 个体与群像： 街头摄影可以聚焦于个体，也可以描绘城市的面貌。我们将探讨如何通过捕捉个体来折射群体，或通过描绘城市环境来烘托人物。 第二章：技术解析：为街头而生的器材选择与设置 虽然街头摄影强调的是捕捉瞬间和故事，但合适的技术手段是实现这一目标的有力保障。本章将为你提供针对街头纪实摄影的实用技术指导，帮助你在纷繁复杂的街头环境中，高效、隐蔽且高质量地完成拍摄。 相机的选择： 什么是适合街头摄影的相机？轻便、快速、安静是关键。我们将比较不同类型相机的优缺点，并给出选购建议，如全画幅、APS-C画幅，以及无反相机和旁轴相机在街头拍摄中的适用性。 镜头的哲学： 镜头如同摄影师的眼睛，如何选择合适的焦段至关重要。我们将重点讲解定焦镜头在街头摄影中的优势，如35mm、50mm的经典焦段，以及变焦镜头在特定场景下的灵活运用。我们会讨论光圈、景深以及如何利用它们来突出主体或融入环境。 对焦与测光： 在动态的街头环境中，快速准确的对焦是成功的关键。我们将讲解自动对焦模式的选择、手动对焦技巧，以及在复杂光线下如何进行准确测光，例如使用评价测光、点测光，以及根据场景调整曝光补偿。 色彩与黑白： 街头摄影中，色彩和黑白都扮演着重要的角色。我们将探讨何时应该选择色彩来展现城市的活力，何时又该运用黑白来突出线条、纹理和情绪。 隐藏的艺术： 街头摄影的另一个重要方面是隐蔽性。我们将介绍一些保持低调的拍摄技巧，如利用手臂、遮挡物，以及选择合适的拍摄角度，避免引起被摄者的注意。 后期的魔法： 初步的后期处理能够进一步提升街头作品的感染力。我们将简要介绍如何在后期调整色彩、对比度，以及裁剪，使照片更具表现力。 第三章：构图的语言：在混乱中寻找秩序 街头环境往往是混乱而无序的，但优秀的街头摄影作品却能在其中找到秩序和节奏。本章将深入解析街头摄影的构图法则，帮助你在繁忙的街道上，构建出引人入胜的画面。 简化与突出： 如何在复杂的背景中，有效地突出主体？我们将讲解“减法”构图的重要性，以及如何利用线条、形状、色彩等元素来引导观众的视线。 前景、中景、后景的运用： 如何通过多层次的景深来丰富画面？我们将探讨如何运用前景来增加空间感，如何利用中景来连接主体，以及如何利用背景来烘托气氛。 线条与形状的引导： 城市充满了各种线条和形状，如何利用它们来构建视觉流？我们将分析直线、曲线、几何图形在构图中的作用，以及如何利用它们来创造动感和引导性。 留白的力量： 适当的留白能够让画面呼吸，并突出主体。我们将探讨何时使用留白，以及它如何影响照片的情绪和意境。 对称与平衡： 在不规则的街头场景中，寻找对称和平衡是一种挑战，但成功运用将极大地提升画面的视觉冲击力。 叙事性的构图： 好的构图不仅仅是为了美观，更是为了讲述故事。我们将分析如何通过构图来暗示情节、营造氛围、并引发观众的思考。 第四章：光影的魔法：捕捉城市的心跳 光影是摄影的灵魂，在街头摄影中，光线更是描绘城市情绪和氛围的关键元素。本章将带你领略不同光线条件下的街头魅力，并学习如何运用光影来增强作品的表现力。 黄金时段与蓝色时段： 黎明和黄昏的光线，以其柔和、温暖的色调，为街头注入诗意的氛围。我们将深入解析如何在黄金时段和蓝色时段捕捉到最动人的光影。 刺眼的日光： 强烈的日光在街头摄影中，既是挑战也是机遇。我们将探讨如何利用硬光来营造戏剧性的阴影，如何处理高光和阴影的对比，以及如何利用反光板或柔光板进行补光。 阴天与雨天的情绪： 阴沉的天气往往带来更柔和、均匀的光线，适合捕捉细腻的情绪。雨天则能为街头增添独特的湿润感和反射效果。我们将学习如何在这些天气条件下，发掘其独特的魅力。 人造光源的运用： 霓虹灯、路灯、商店橱窗等城市中的人造光源，为街头摄影提供了丰富的创作可能。我们将探讨如何利用这些光源来营造氛围，突出主体，以及创造出迷幻的视觉效果。 光影的互动： 学习观察光影在物体和人物上的互动，如何通过光影来塑造立体感、强调情绪，以及讲述故事。 第五章：主题与故事：在街头发现意义 街头摄影的最终目的是讲述故事，传递情感，反映社会。本章将引导你思考，如何在纷繁的街头景象中，找到属于自己的拍摄主题，并用镜头去讲述一个有意义的故事。 从日常中寻找主题： 街头的每一个瞬间都可能是一个故事的开端。我们将探讨如何从观察中提炼出拍摄主题，例如人与环境的关系、不同人群的生活状态、城市的变迁等等。 系列作品的构建： 单张照片固然精彩，但一系列作品更能深入地展现一个主题。我们将讲解如何围绕一个主题，进行有计划的拍摄，并构建出具有连贯性和深度的系列作品。 人物肖像的艺术： 街头的人物肖像，往往比工作室肖像更具真实感和生命力。我们将探讨如何与被摄者建立连接，如何在短暂的互动中捕捉到他们的神情和故事。 情绪的传达： 街头摄影往往能触动人心，因为它真实地反映了人们的情感。我们将学习如何通过光影、构图、以及人物的表情，来传达喜悦、孤独、希望、无奈等各种情绪。 社会纪实的视角： 街头摄影也是一种重要的社会纪实手段。我们将探讨如何用镜头去记录社会现象，反映时代特征，并引发观众的思考。 第六章：实战演练与案例分析 理论与实践相结合是学习摄影的必由之路。本章将提供大量的街头摄影实战场景模拟，并对经典街头摄影作品进行深入分析，帮助读者将所学知识融会贯通。 不同城市环境的拍摄策略： 繁华的商业街、安静的居民区、历史悠久的街巷，不同的环境需要不同的拍摄策略。我们将提供针对性的指导。 如何应对突发情况： 街头拍摄充满变数，我们将讨论如何在人潮涌动、光线突变等情况下，保持冷静并抓住机会。 经典街头摄影师作品解析： 通过分析布列松、卡帕、阿方斯·吉尔伯特等大师的作品，学习他们的构图、用光、以及叙事手法。 当代街头摄影师的探索： 介绍一些当代活跃的街头摄影师，了解他们的新视角和创新实践。 读者作品点评： （如果本书有在线互动平台）鼓励读者提交自己的作品，并提供专业的点评和改进建议。 结语： 街头，是一本永远读不完的书，一座永远拍不尽的城。希望《城市光影：街头纪实摄影的深度解析》能成为你探索这座城市、记录这个时代、以及发掘内心影像语言的得力助手。街头摄影的魅力在于它的无限可能性，在于它总能在平凡中发现不凡，在于它能让我们更深刻地理解自己、理解他人、理解这个我们所生活的世界。拿起你的相机，走进街头，去感受、去记录、去创造属于你自己的城市光影故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对摄影有着浓厚的兴趣，尤其是那些细微之处的美，比如一朵花、一只昆虫。然而，现实中的拍摄总是达不到我脑海中的效果。这本书的标题《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》，让我觉得它能解决我在这几个方面遇到的所有难题。我尤其对“花卉拍摄技巧”这一部分充满了期待。我希望书中能够详细讲解如何处理背景，让花朵在画面中脱颖而出。不仅仅是简单的背景虚化，我希望它能教我如何选择合适的背景色彩和纹理，如何利用光线来烘托花朵的形态，让照片充满艺术感。我经常尝试拍摄花朵，但照片总是显得有些“平面”，缺乏立体感。我希望书中能讲解如何利用光线来塑造花瓣的质感，如何处理高光和阴影，让花朵看起来饱满而富有生命力。而且，我也很想学习如何捕捉花朵的“故事”。比如，一朵即将凋谢的花，或者一朵含苞待放的花，它们都承载着不同的情感。我希望书中能提供一些关于如何通过构图和光线来传达这些情感的技巧。我还需要学习的是，如何拍摄一些微小的花朵，它们可能藏在草丛中，或者生长在不易察觉的地方。这可能需要用到一些特殊的拍摄技巧，比如低角度拍摄，或者利用一些道具来辅助拍摄。我希望这本书能提供一些关于如何在野外环境中，克服各种困难来拍摄这些微小花朵的实用建议。当然，后期的处理也是非常重要的。我希望书中能分享一些关于如何进行色彩校正，如何锐化细节，以及如何增加照片的景深，让花卉照片更加精致和动人。这本书听起来就像一个宝藏，我迫不及待地想从中汲取养分，提升我的花卉摄影水平。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对户外摄影有着浓厚的兴趣，但苦于缺乏系统性的指导。这本书的出现，正好满足了我的需求。《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》这个标题，涵盖了我最想学习的几个方向，而且“指南”这个词，让我感觉它会是一本非常实用的参考书。我最期待的是书中关于“风光拍摄”的部分。我曾经尝试过拍摄很多美丽的风景，但总觉得照片缺乏一种“氛围感”，有时候色彩过于浓烈，有时候又显得灰蒙蒙的。我希望书中能讲解如何通过对“光线”的理解和运用，来营造不同的氛围。比如，如何利用清晨柔和的光线拍出宁静致远的感觉，又如何利用傍晚的金光拍出温暖而富有诗意的画面。我还需要学习的是“构图”的艺术。我总是不知道如何安排画面中的元素，让它们看起来既和谐又有冲击力。我希望书中能介绍一些经典的构图法则，比如三分法、引导线构图、对称构图等，并且提供一些实际的拍摄案例，让我能够更好地理解和运用。除了构图，我还想知道，如何才能拍出有“层次感”的风光照片。我常常觉得自己的照片“扁平”，缺乏空间感。我希望书中能讲解如何利用前景、中景、远景来构建画面的深度，如何利用雾气、云彩来增加画面的层次。我还对“天气”对风光摄影的影响感到好奇。很多人都喜欢晴朗的天气，但我相信，恶劣的天气也能带来独特的拍摄机会。我希望书中能分享一些关于如何在阴天、雨天、雪天拍摄出精彩风光作品的技巧。最后，我还想知道，在拍摄一些大型风光场景时，需要用到哪些辅助器材，比如三脚架、快门线、滤镜等等，它们分别有什么作用，又该如何选择和使用？我希望这本书能像一个经验丰富的老摄影师，带我一步步走进风光摄影的殿堂，让我能够用镜头捕捉到大自然的鬼斧神工。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》，还没来得及细看，就觉得封面设计非常吸引人，那种色彩的搭配和质感，瞬间就勾起了我探索户外的热情。我一直对风光摄影情有独钟，尤其是那些壮丽的山川湖海，但总觉得自己的照片缺少了点“灵魂”，总是在构图和光影运用上吃力。这本书的标题里就点出了风光拍摄技巧，让我对接下来的内容充满了期待。我希望它不仅仅是教我一些基础的设置，比如光圈、快门、ISO这些，而是能更深入地讲解如何捕捉转瞬即逝的光线，如何利用不同的天气条件来创造戏剧性的效果。比如，阴天的时候如何避免照片灰蒙蒙的，雨后如何拍出清新通透的景色，又或者是在日出日落时分，如何最大化利用黄金时刻的光线来渲染气氛。我还特别好奇书中会不会分享一些实用的外拍经验，例如在复杂的地形中如何安全便捷地架设三脚架，如何选择合适的滤镜来增强色彩和对比度，以及在极端天气下如何保护相机和自己。我曾经尝试过在高原地区拍摄，却因为高反和寒冷而错失了很多美景，希望这本书能给我一些启示，让我下次能够更有准备，拍出更好的作品。而且，我想知道书中对于“大场景”和“细节”的处理有什么独到的见解。风光摄影毕竟是大场景的捕捉，但有时候一个引人入胜的细节也能成为画面的点睛之笔。如何在高大的山峰前，又如何捕捉路边一朵不起眼的小花，亦或是雨滴落在树叶上的晶莹剔露，这些都需要精妙的观察力和技巧，而我正是缺乏这方面的指导。这本书的名字虽然长，但涵盖的领域非常广，也正是我目前最需要学习的方向，我迫切地想知道，它能否真正成为我户外摄影路上的“指南针”。

评分☆☆☆☆☆

我平时工作繁忙，但一到周末，总喜欢带着相机去附近的公园或者郊外走走，希望能记录下一些生活中的美好瞬间。尤其对花卉摄影，我一直有着浓厚的兴趣，但总是拍不出那种“花之语”，感觉照片里的花朵只是静静地躺在那里，缺乏生命力。这本书里专门提到了花卉拍摄技巧，这对我来说简直是雪中送炭。我期待书中能够详细介绍如何运用景深来突出主体，虚化背景，让花朵在画面中“跳”出来。不仅仅是简单的背景虚化，我希望它能讲解如何根据花的形态和色彩，选择最合适的背景，比如利用颜色对比或者纹理相似的背景来衬托花朵的美丽。另外，光线对花卉摄影的影响非常大，书中会不会讲解如何利用自然光，比如柔和的散射光来捕捉花瓣细腻的质感，又或者是在阳光下，如何处理高光和阴影，避免细节丢失。我曾经尝试过在中午阳光强烈的时候拍摄，结果花朵的颜色变得刺眼，细节也一片死白，非常令人沮丧。我也想知道，书中会不会介绍一些小道具的使用，比如反光板或者柔光罩，来改善光线条件。当然，拍摄花卉也离不开对焦的精准，书中会讲解如何锁定对焦，确保花蕊或者花瓣最精彩的部分清晰锐利吗？我希望它能提供一些实用的技巧，比如利用相机的一些自动对焦模式，或者手动对焦时的辅助功能。花卉摄影不仅是技术，也需要构图的艺术，书中会不会分享一些经典的构图方法，比如黄金分割、对称构图，或者利用线条引导视线，让照片更有故事感。我希望通过这本书，能够真正学会如何捕捉花朵的生命力，拍出有温度、有情感的花卉作品，让我的照片不再只是“看”，而是能够“读”出花的故事。

评分☆☆☆☆☆

最近我开始对微距摄影产生了浓厚的兴趣，尤其是对那些隐藏在草丛中、花朵上的小生命，比如昆虫、露珠等等。总觉得它们的世界充满了奇妙，但用普通的镜头很难捕捉到它们的细节。这本书里虽然没有直接点出“微距”这个词，但“动植物拍摄技巧”这个部分，让我觉得里面可能包含了我所需要的内容。我非常好奇书中会如何指导我们拍摄这些微小的生物，它们通常都很胆小，而且移动速度很快。拍摄它们的时候，最重要的当然是焦距和对焦了。我希望书中能够详细讲解如何选择合适的镜头，是需要专门的微距镜头，还是普通的镜头也能通过一些附件实现微距效果？而且，如何才能在拍摄它们的时候，既能保证画面清晰，又能捕捉到它们的姿态，而不只是一个模糊的影子？我设想中的动植物拍摄，不仅仅是拍到它的样子，更重要的是拍到它的“行为”，比如一只蜜蜂在采集花粉，一只蝴蝶在展翅，或者一只蚂蚁在搬运食物。这些动态的瞬间，才最有生命力。为了捕捉这些瞬间，慢门拍摄可能不太适用，那高速快门的使用技巧又会是怎样的？如何才能在保证曝光正常的同时，冻结它们的动作？我还考虑到，拍摄这些小生命的时候，光线也是一个很大的挑战。在阴影下，光线不足，容易抖动；在阳光直射下，又可能显得生硬。书中会不会介绍一些在野外环境下，如何巧妙运用自然光，或者使用一些便携式补光设备来解决光线问题？我还需要学习的是，如何才能让这些小生命不害怕我的相机，或者说，如何才能在不打扰它们生活的前提下，靠近它们，拍摄到足够近的画面？这涉及到耐心和技巧，我希望这本书能给我一些实际的建议，比如如何观察它们的习性，如何利用环境来隐藏自己，或者如何慢慢接近。我对能够拍出那些令人惊叹的微距照片充满向往，希望这本书能成为我打开这个奇妙微观世界的一把钥匙。

评分☆☆☆☆☆

我是一个刚刚接触摄影的新手，对一切都充满好奇，但也感到有些迷茫。这本书的标题《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》涵盖了我非常感兴趣的几个领域，而且“指南”这个词，让我觉得它会是一本循序渐进、易于理解的书。我最希望从这本书中获得的，是基础知识的系统讲解。我虽然知道光圈、快门、ISO这些基本概念，但总是搞不清楚它们在实际拍摄中的具体作用，以及如何配合使用才能拍出想要的效果。我希望书中能用简单易懂的语言，图文并茂地解释这些基本参数，并且通过一些实际拍摄的例子，说明它们是如何影响照片的最终成像的。例如，在拍摄风光时，大光圈和小光圈分别会有什么不同的效果？在拍摄运动的动植物时，应该如何调整快门速度？我还需要学习的是“构图”的重要性。我曾经尝试过拍一些风景，但总觉得画面杂乱无章，不知道怎么把主体突出出来。我希望书中能介绍一些经典的构图法则，比如三分法、对角线构图、框架构图等，并且提供一些不同场景下的构图范例。我还想知道，如何在户外环境中，利用自然元素来辅助构图，比如利用树枝、岩石作为前景，或者利用河流、小径作为引导线。对于“光线”，我也是一知半解。我只知道早上和傍晚的光线比较好，但具体好在哪里，又该如何利用，却说不清楚。我希望书中能详细讲解不同光线下的拍摄特点，比如柔和的散射光如何拍摄花卉，硬朗的直射光如何拍摄剪影，以及如何利用光线来塑造物体的立体感。我还希望这本书能提供一些关于“装备”的建议，我目前只有一台入门级的数码相机，对各种镜头、三脚架、滤镜等等都不是很了解。我希望书中能给我一些关于如何选择适合初学者的器材的指导，以及在户外拍摄时，哪些装备是必不可少的。总之，我希望这本书能像一个耐心的老师，带我一步步走进摄影的世界，让我能够自信地拿起相机，去捕捉户外世界的无限美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，仿佛为我一直以来对摄影的困惑找到了答案。《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》这个名字，准确地击中了我的痛点——我热爱户外，也热爱用相机记录，但总觉得照片缺少专业感。我最期待的是书中关于“风光拍摄”的部分，我一直想拍出那种有层次感、有空间感的山川湖海，但总是拍得像明信片一样“平”。我希望书中能深入讲解如何处理“远景、中景、近景”之间的关系，如何利用不同的焦段来压缩或者拉伸空间感。比如，在拍摄广袤的大地时，如何才能不让画面显得空旷？在拍摄山脉时，如何才能体现出它的雄伟壮丽？我还很想知道，书中会如何解读“天气”在风光摄影中的作用。很多人觉得阴天或者雨天不好拍，但我相信，好的摄影师能够化腐朽为神奇。我希望书中能分享一些利用特殊天气条件来创作出独特画面的技巧，比如在雨后拍出通透的空气和鲜艳的色彩，或者在雾天拍出朦胧而富有诗意的意境。对于“光影”的运用，我也是非常渴望学习。我曾经尝试过在日出日落时分拍摄，但照片总显得有些“死”，无法捕捉到那种金色光芒的温暖和变幻。我希望书中能详细讲解如何利用不同的光线角度来塑造物体的轮廓，如何利用阴影来增加画面的戏剧性，以及如何处理高光和暗部细节，让照片更具层次感。而且，我还想知道，在拍摄一些经典的风景点时，如何才能拍出不落俗套、有自己独特视角的照片？是不是要寻找一些独特的角度，或者利用一些特殊的构图方式？我希望这本书不仅能教我技术，更能培养我的“摄影眼”，让我能够发现别人看不到的美。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个摄影爱好者，但我的相机更多的是记录生活，拍拍家里的宠物，或者偶尔出去拍拍风景。最近我开始意识到，我的照片总是“平平无奇”，缺少一些能够打动人心的东西。这本书的标题《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》，听起来就像是为我量身定做的。尤其是“风光”这一块，我一直觉得拍出来的照片要么太“干”，要么太“亮”，总是抓不住那种大自然的壮阔和层次感。我特别希望书中能讲解一些关于构图的高级技巧，比如如何运用前景来增加画面的深度，如何利用引导线将观众的视线引向主体，以及如何处理水平线和垂直线，让画面更加稳定和有力量。我还想知道，书中会不会讲解一些关于色彩的理论，比如如何通过调整白平衡来改变画面的色调，如何利用互补色或者类似色来增强画面的视觉冲击力。我曾经尝试过拍摄日出日落，但总觉得照片拍出来跟肉眼看到的差距很大，有时候颜色过于饱和，有时候又显得灰暗。我希望书中能提供一些关于后期处理的照片色彩调整思路，让我在后期能够更准确地还原出当时的心情和景色。除了构图和色彩，我也很关心书中对“光线”的解读。光线可以说是摄影的灵魂，我希望书中能详细讲解不同光线条件下（比如顺光、侧光、逆光）的拍摄特点和运用方法，以及如何利用阴影来塑造物体的立体感。我曾经尝试过在逆光下拍摄，但总是一片剪影，完全看不清细节。我希望这本书能教会我如何驾驭逆光，拍出具有艺术感的光影效果。还有，关于“场景的选择”和“时机的把握”，这也是我非常头疼的问题。有时候明明知道某个地方很美，但拍出来的照片却不如预期。我希望书中能分享一些关于如何发现和选择拍摄场景的经验，以及如何通过观察天气、季节等因素来选择最佳的拍摄时机，拍出最能体现风光之美的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字一出来，我就觉得非常实用，因为我一直想提升自己的摄影水平，尤其是对那些活泼的动植物，总是拍不出那种灵动的感觉。我平时喜欢去动物园或者自然保护区，希望能用相机记录下它们的每一个精彩瞬间，但常常因为它们移动速度太快，或者光线条件不好，拍出来的照片都有些模糊或者失焦。书中关于“动植物拍摄技巧”的部分，让我充满了期待。我特别想知道，如何才能在不打扰它们正常生活的前提下，靠近它们，并且能够捕捉到它们最自然、最生动的表情和动作。这涉及到对动物行为的观察和了解，我希望书中能提供一些关于如何观察动物习性的建议，以及在拍摄过程中如何保持耐心和静默。在技术层面，我最关心的是“对焦”和“快门速度”的运用。动物的动作瞬息万变，我需要掌握如何快速准确地对焦，以及如何选择合适的快门速度来“冻结”它们的动作，还是让它们呈现出一定的动态模糊，来表现速度感。书中会不会介绍一些关于追焦的技巧，或者在连拍模式下如何更好地捕捉决定性的瞬间？我还很想知道，在拍摄一些体型较小的动植物时，比如昆虫或者鸟类，需要用到什么特殊的镜头或者附件？比如微距镜头，或者长焦镜头，它们分别在拍摄动植物时有什么优势和劣势？当然，光线也是一个重要的因素。在野外拍摄，光线条件往往不稳定，有时候阳光直射，有时候又在树荫下。我希望书中能提供一些关于如何在不同光线条件下进行拍摄的建议，比如如何利用反光板来补光，或者如何调整曝光来避免过曝或欠曝。我还想知道，在拍摄动植物时，如何构图才能让画面更有故事感，更能体现出动物的生命力？比如，如何利用背景来衬托主体，如何运用景深来虚化背景，以及如何找到一个好的角度来拍摄？我希望通过这本书，能够拍出那些不仅仅是记录，而是能够讲述动物故事的照片，让观者感受到它们独特的魅力。

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我对摄影的热情一直很高，但总觉得自己的作品缺乏灵魂，尤其是在拍摄户外题材的时候。这本书的标题《户外数码摄影指南：风光、花卉、动植物拍摄技巧》，正好囊括了我最感兴趣的几个方面，而且“指南”这个词，让我觉得它会是一本非常实用的工具书。我最期待的是书中关于“动植物拍摄技巧”的部分，因为我一直想拍出那些充满生命力的瞬间，但常常因为技术不足而错失良机。我希望书中能够详细讲解如何捕捉动物的“神态”和“动态”。这不仅仅是拍到它的样子，更是要拍到它在某个瞬间的表情、动作，以及它与周围环境的互动。我希望书中能提供一些关于如何观察动物行为的指导，以及如何预测它们可能出现的动作，从而提前做好准备。在技术层面上，我非常关心“对焦”和“快门速度”的运用。动物的移动速度很快，如何才能在按下快门的一瞬间，让焦点牢牢地锁定在眼睛或者最重要的身体部位？又如何选择合适的快门速度，来定格瞬间，或者表现出动感？我希望能学到一些关于追焦的技巧，以及如何利用相机的连拍功能，来捕捉到那个“决定性瞬间”。我还想知道，在拍摄一些体型较小的动植物时，比如昆虫，需要用到什么特殊的镜头或者附件？书中会不会介绍一些关于微距拍摄的技巧，比如如何控制景深，如何处理背景，才能让微小的生物在画面中熠熠生辉？当然，光线的运用也是至关重要的。在野外拍摄，光线条件往往复杂多变，我希望能学到如何在不同的光线环境下，拍摄出清晰、富有质感的动植物照片。比如，如何利用阴影来塑造物体的立体感，如何处理高光，避免过曝，以及如何利用反光板或者其他补光工具来改善光线条件。我希望通过这本书，能够真正提升我的动植物摄影水平，拍出那些能够打动人心的作品。

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无敌兔，教材，刚买，没看，以后评论

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送给别人的，送给别人的

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户外数e码摄影指i南：m风光 p户r外数u码摄影指南z：风光 花卉 花卉 花卉 动植物拍摄技巧 动植物拍摄a技巧

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一些户外摄影得基本知识，还行

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还不错吧~还不错啊~~~

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户外摄影，初学者的必选！可以看得一本书

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户外相关的，喜欢摄影的又喜欢户外的可以考虑的。。。。

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无敌兔，教材，刚买，没看，以后评论

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书真的很棒，很棒，推荐给爱好大自然摄影的朋友。