读着常有“号外！号外”的感觉。巴尔蒂斯自己年轻时候捂着不让说，到头来，全部留给自己爆料。他姿态一直很高，但其实很会标榜的，总是变着法子抬举自己：比如你们当成神的毕加索我都不怎么care的，倒是他，整天凑过来，老是夸我，比如法国公主你对我爱搭理不理，可是你的偶像夏尔可是拜倒在我的画作面前哦，写诗跪舔我。里尔克？里尔克是我干爹。恕我直言，在座的各位现代派都是垃圾。 马蒂斯？呵呵，他整天来我们家，爱吹牛。夏加尔？画的什么鬼，看着烦。阿尔托？他是天才，他膜拜我，可惜疯疯癫癫。费里尼，嗯，他是大师啦，我们俩惺惺相惜。学长塞尚当然是神了，小师弟莫兰迪，你们等着，他将来名扬天下。贾科梅蒂，是我的神。古典而现代，百无禁忌又保守固执，他太矛盾了，太多矛盾，就像他的画，他无限的迷人是不是即从这里升起的呢？

##阅读过程好享受。文字质朴可爱又凡尔赛。我孤僻，我不喜欢与人交往，我要和那些流行的主义划清界限，可是大家依然好爱我，而我最爱神迹。

##巴尔蒂斯晚年隱居罗西涅尔山区木屋，身心俱老，漫长白昼充满孤独。“每天早晨，我会察看光的状态”，他说，要学会观察光，光方向的改变，它的消隐、过渡。作画即如祈祷，由此进入宁静状态，像中国山水画般让主题进入无限和未知的意蕴。 那些怕生却优雅的小猫，听着莫扎特，少女们紧绷的肌肤如坚实的果肉，其沉思的面部表情和姿势的微妙变化需要天然、朴素的默契，而非色情妄想，这种尚未被侵染的天真纯良来自时间起始之时，因无常這種生命的脆弱感，让他想抓住这些转瞬即逝的环境氛围。 少女们揽镜自照，是为窥探生命里至深的存在，就像里尔克所言“别样的光辉”。而画家应努力表达的，不是自己，而是这个世界，实现美，触及的是坦诚与透明。就像他年轻曾在托斯卡纳无数教堂里临摹文艺复兴的壁画，習得石灰粉的丝绸质感，忠於传统遗产及宗教体验。

##这本从装帧到内容相比纸上造物此前出版过的一系列小册子真是淡到了顶点，不是平淡无奇的那种淡，是历尽千帆的那种淡，是风沙侵蚀过那种淡。巴尔蒂斯略带重复的轻声絮叨，像是圣歌、圣诗、祈祷，对神说出生命的密钥。没想到巴尔蒂斯这位纨绔子弟竟然是位赞成宗教苦修的实践者，视绘画为其重任成就所在，为实现美，专注描募上帝所化身的事物：光、风景、山峦、树木、果实、少女、猫等等。如此日复一日不辞辛劳的绘画再绘画，是拯救和救赎，也是为了能趋近上帝。

##对于他，绘画是一个祈祷，而所有的神迹，首要的是自抑谦卑……所以，我们应该明白，这样的自我阐述、自我意识高涨，是多么珍贵。说是一些论画片断的集合，但其实是有贯穿的完整线索，并不琐碎。